2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53
Filonov Pavel Nikolaevich - một họa sĩ, nghệ sĩ đồ họa, nhà thơ, nhà lý luận nghệ thuật xuất sắc người Nga. Sinh ra trong một gia đình nghèo ở Moscow năm 1883. Từ nhỏ anh đã phải đối mặt với những khó khăn, vất vả. Mồ côi từ khi còn nhỏ, anh kiếm sống bằng cách sửa ảnh, thêu khăn trải bàn và khăn ăn, vẽ áp phích và đóng gói hàng hóa. Tài năng vẽ của cậu bé đã xuất hiện khi mới ba bốn tuổi.
Năm 1897, ông chuyển đến St. Petersburg, nơi ông bắt đầu học hội họa. Năm 1908, ở tuổi 25, Filonov vào Học viện Nghệ thuật St. Petersburg, nhưng bị đuổi khỏi trường này vào năm 1910, vì ông liều lĩnh chống lại lệnh của các giáo sư học viện, những người đã áp đặt các tiêu chuẩn cổ điển lên sinh viên của họ. Kể từ thời điểm đó, anh cố gắng khẳng định mình như một nghệ sĩ độc lập, không dung nạp những truyền thống thẩm mỹ thông thường. Trên thực tế, Pavel Filonov phản đối cả chủ nghĩa hiện thực cổ điển và chủ nghĩa tiên phong của đầu thế kỷ, cụ thể là chủ nghĩa lập thể vàchủ nghĩa vị lai. Thấm nhuần các nguyên tắc hình học và cơ học của nghệ thuật như vậy, ông tin rằng các đại diện của những chuyển động này giải thích thiên nhiên quá đơn giản, chỉ tập trung vào hai khía cạnh của nó: màu sắc và hình thức.
Thực tế là người tự học, một người có trí tuệ đáng kể, họa sĩ không bao giờ bán tranh của mình và không viết bất cứ điều gì để đặt hàng. Pavel Filonov đã tham gia các buổi học vẽ riêng từ Lev Evgrafovich Dmitriev-Kavkazsky, một thợ khắc đồng, thợ khắc và người soạn thảo, đến thăm “Xưởng sinh viên” của anh ấy. Năm 1911, nghệ sĩ đi hành hương. Trong sáu tháng, anh đi bộ đến Nga, Trung Đông, Ý và Pháp. Để trả tiền cho thức ăn và chỗ ở, anh ấy đã sơn tường trong những ngôi nhà mà anh ấy tìm thấy nơi trú ẩn.
Trong Chiến tranh thế giới thứ nhất, Pavel Filonov đã chiến đấu ở mặt trận Romania. Chấp nhận cách mạng Tháng Mười một cách vô điều kiện, được bầu làm chủ tịch hội đồng điều hành vùng Danube. Trở về Petrograd, anh thành lập một xưởng vẽ tranh, nơi tạo ra khung cảnh cho một số buổi biểu diễn sân khấu, minh họa cho sử thi Kalevala của Phần Lan.
Hai tác phẩm được viết vào năm 1910 đã tiên liệu sự phát triển của phương pháp phân tích của nghệ sĩ. Đó là "Gia đình nông dân" và "Những người đứng đầu", vì điều đó mà Pavel Filonov đã bị đuổi khỏi Học viện. Người đương thời không hiểu họ.
"World Bloom" là tên do nghệ sĩ đặt cho hệ thống nghệ thuật phân tích của riêng anh ấy, là kết quả của các thí nghiệm lập thể-tương lai do anh ấy thực hiện trongNăm 1913-1915. Nó được đặc trưng bởi một phương pháp rất chi tiết và đa diện - bức tranh được tạo ra từ một điểm đến một hình ảnh tổng quát (“giống như một hạt đang nảy mầm”) bằng cọ mỏng nhất và bút chì sắc nét trên một bề mặt tương đối phẳng. Hình ảnh có nhiều quan điểm (như trong chủ nghĩa lập thể), nhưng cũng dựa trên nguyên tắc đồng thời, đặc trưng của chủ nghĩa vị lai. Triết lý của người nghệ sĩ được vạch ra trong tác phẩm "Hoa nở trái đất" vào năm 1915. Sau đó, nó được sửa đổi và xuất bản dưới dạng "Tuyên ngôn" vào năm 1923, khi Pavel Nikolayevich Filonov được bổ nhiệm làm giáo viên tại Học viện Nghệ thuật Petrograd. Ý tưởng về Nghệ thuật Phân tích được xuất bản vào năm 1930.
Mặc dù thực tế là tài năng đáng kinh ngạc của ông đã được công nhận vào những năm 1920, nhưng nghệ sĩ sau đó đã không tìm thấy sự thấu hiểu với các nhà phê bình. Việc trưng bày của ông trong Bảo tàng Nga đã thực sự bị cấm, và các sinh viên và bạn bè của ông đã rời bỏ ông. Mikhail Larionov và Natalya Goncharova di cư, Velimir Khlebnikov chết. Bản thân anh ấy không cố gắng làm bất cứ điều gì để tìm ra lối thoát nào đó, bởi vì anh ấy không khoan nhượng với bất kỳ sự thỏa hiệp nào. Từ chối tham gia triển lãm ở Paris, Dresden, Venice, Mỹ. Filonov muốn các tác phẩm của mình lần đầu tiên được nhìn thấy ở nhà, ông mơ ước tạo ra một bảo tàng nghệ thuật phân tích. Ông đã ba lần từ chối đề nghị nhận chức giáo sư tại Học viện Nghệ thuật, giải thích quyết định của mình là do ông sợ không phù hợp với vị trí của mình. Vào những năm 1930, tình hình cuộc sống thay đổi theo chiều hướng tồi tệ hơn. Nhưng bất chấp cảnh ngộ, anh vẫn tiếp tục công cuộc tìm kiếm sáng tạo của mình. Tuy nhiên, đóivà cái lạnh đã chiến thắng. Vào ngày 3 tháng 12 năm 1941, khi bắt đầu cuộc vây hãm Leningrad, Pavel Filonov được tìm thấy đã chết trong căn hộ của mình.
Đề xuất:
Sự sáng tạo của Levitan trong các bức tranh của anh ấy. Tiểu sử của nghệ sĩ, lịch sử cuộc đời và đặc điểm của các bức tranh
Hầu hết mọi người yêu thích nghệ thuật đều biết đến tác phẩm của Levitan, nhưng không phải ai cũng biết về tiểu sử của ông. Bạn sẽ tìm hiểu về cuộc đời của con người tài hoa này trong quá trình đọc bài viết
Nghệ thuật mới nhất. Công nghệ mới trong nghệ thuật. Nghệ thuật hiện đại
Nghệ thuật đương đại là gì? Nó trông như thế nào, nó sống theo nguyên tắc nào, các nghệ sĩ đương đại sử dụng những quy tắc nào để tạo ra những kiệt tác của họ?
Nghệ sĩ của thế kỷ 20. Các nghệ sĩ của Nga. Các nghệ sĩ Nga của thế kỷ 20
Nghệ sĩ của thế kỷ 20 rất mơ hồ và thú vị. Những bức tranh sơn dầu của họ vẫn khiến mọi người đặt ra những câu hỏi chưa có lời giải đáp. Thế kỷ trước đã mang đến cho nghệ thuật thế giới rất nhiều tính cách mơ hồ. Và tất cả chúng đều thú vị theo cách riêng của chúng
"Nghệ thuật lắng nghe nhịp đập của trái tim": đánh giá của người đọc, tác giả, nhân vật và cốt truyện của cuốn sách
Có rất nhiều đánh giá tích cực trên Internet về cuốn sách "Nghệ thuật lắng nghe nhịp đập của trái tim". Không, đây không phải là một bộ phim tài liệu hoặc đào tạo tâm lý được gói gọn trong một bìa sách bán chạy. Đây là một trong những cuốn tiểu thuyết hay nhất về tình yêu chân thành, tình bạn chân chính và việc trở thành một người tốt, đi theo con đường thiện, thay đổi để tốt hơn và đạt được mục tiêu của mình là như thế nào
Tranh của Filonov, tiểu sử của nghệ sĩ
Số phận của Pavel Nikolayevich Filonov có thể được gọi là bi thảm (ông chết vì kiệt sức ngay trong tháng đầu tiên của cuộc bao vây), nếu bạn không nhớ đến vinh quang vĩ đại của hậu thế. Ngày nay, các tác phẩm của ông được đánh giá ở mức độ của những kiệt tác vĩ đại nhất thế giới, và tên tuổi của ông được xếp vào hàng những hiện tượng quan trọng nhất của nghệ thuật tranh ảnh