2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53
Boris Valeggio, hay anh ấy còn được gọi là Vallejo, là một nghệ sĩ của thời đại chúng ta, người có con đường sáng tạo đi theo một con đường quanh co, cuối cùng đã đưa anh ấy đến với sự công nhận trên toàn thế giới.
Sáng tạo
Valeggio sinh ra ở Peru, nhưng anh ấy tích cực thể hiện tài năng nghệ thuật của mình ở Hoa Kỳ, đó là lý do tại sao nhiều nguồn tin gọi anh ấy là đại diện nghệ thuật người Mỹ gốc Peru.
Sẽ là thừa nếu nói về cách đại diện tương lai của phong cách "tưởng tượng" yêu thích vẽ từ khi còn nhỏ, vì điều này được chỉ ra bởi sở thích của anh ấy trong việc lựa chọn một cơ sở giáo dục. Boris đã hoàn thành xuất sắc việc học của mình tại Trường Nghệ thuật Quốc gia ở quê nhà - ở Lima. Thành công của ông đáng kể đến mức ông đã nhận được một khoản trợ cấp để học hội họa ở Florence. Tinh thần nổi loạn, thứ mà theo thời gian tác giả sẽ “tuôn trào” vào những bức tranh kỳ ảo của mình, Boris Valeggio đã thể hiện triệt để khi từ chối những lợi ích mang lại cho mình và với vài chục đô la sang Mỹ để theo đuổi giấc mơ Mỹ.
Chàng trai trẻ lúc đầu gặp khó khăn. Anh buộc phải đi lang thang khắp các thành phố để tìm kiếm những điều kiện tốt hơn.cho sự tồn tại. Valeggio đã dành hai năm đầu tiên ở đất nước của những cơ hội to lớn với tư cách là một nhân viên, và sau đó anh có đủ khả năng để trở thành một nghệ sĩ tự do. Tôi phải nói rằng trạng thái này giống như một câu chuyện hư cấu, vì trong tám năm sau đó, anh ấy đã cố gắng bằng mọi cách có thể để nhận ra tiềm năng của mình, tạo ra những bức tranh minh họa theo phong cách giả tưởng cho các nhà xuất bản lớn trong nước.
Phong cách riêng
Làm việc tỉ mỉ trong việc thực hiện các nhân vật tuyệt vời, Vallejo đã hình thành phong cách viết của riêng mình. Hoạt động chính của anh là tạo hình minh họa cho phim, bìa album. Theo thời gian, nghệ sĩ đã cố gắng thể hiện ý tưởng của mình dưới dạng tạo ra quảng cáo đồ họa. Những bức tranh theo phong cách Valeggio chắc chắn là những bức phác thảo với sự tham gia của những nhân vật tuyệt vời được phân biệt bởi tính hiện thực của hình ảnh.
Trong phong cách nghệ thuật của mình, Boris được xếp vào loại nhà văn giả tưởng. Nhìn vào tác phẩm của anh ấy, bạn bất giác chìm vào thế giới của những giấc mơ đẹp hay những cơn ác mộng tràn lan do anh ấy miêu tả.
Nhân vật chính
Những bức tranh củaValeggio chủ yếu miêu tả hình ảnh anh hùng của những người có năng lực siêu phàm. Trong số những hình ảnh thường xuyên bắt gặp của họa sĩ, người ta có thể nhận thấy hình ảnh các vị thần thần thoại, Tarzan, Conan the Barbarian và các sinh vật thần bí. Cơ thể của các anh hùng được miêu tả một cách kỳ quái, như thể tất cả họ đều dành cả ngày lẫn đêm trong các phòng tập thể dục và uống steroid. Tuy nhiên, điều này chỉ áp dụng cho các nhân vật nam. Ngược lại, phụ nữ có hình thể đồ sộ và trông rấtgợi tình. Tuy nhiên, đây là một trong những điểm nổi bật của phong cách giả tưởng.
Những nét vẽ từ cuộc sống không bao giờ là cơ sở cho hình ảnh của những anh hùng. Đây là quy tắc cơ bản để vẽ một bức tranh về Valeggio. Ảnh của người trông trẻ - đây là điểm bắt đầu để bắt đầu công việc trên canvas. Hoàn toàn không phải là Boris thiếu kinh nghiệm hay sự kiên nhẫn. Anh đã đúc kết rất nhiều điều từ cuộc sống trước khi đi đến công thức tối ưu cho công việc của mình. Valeggio chụp ảnh và tiến hành vẽ nó trên canvas. Khi mỗi nét vẽ xuất hiện, chủ nhân có những hình ảnh cho phép anh ta biến một anh hùng thực sự thành một người có thể đảm nhận nhiệm vụ giải cứu thế giới hoặc một phụ nữ xinh đẹp.
Động vật trong tác phẩm của nghệ sĩ
Tạo ra những bức tranh Valeggio với chủ nghĩa hiện thực đáng kinh ngạc. Bí mật của nó nằm ở hành trình dài nghiên cứu giải phẫu người và động vật.
Khi nghiên cứu kỹ tác phẩm của anh ấy, người ta không thể không nhận thấy rằng các nhân vật trung tâm thường là những sinh vật thần thoại trông giống như con lai của thế giới động vật và thực vật. Những đặc điểm của con người chắc chắn có thể nhìn thấy trong chúng, tuy nhiên, nhìn chung, các sinh vật trông giống như một thực thể chưa được thế giới biết đến.
Toàn bộ bản chất trong con đường sáng tạo của Valeggio là chuyển một thế giới hư cấu với những anh hùng không tồn tại lên bức tranh và cho họ sự sống, mang lại cho họ cơ sinh học và sự thần bí. Trong nhiều tác phẩm của ông, người ta có thể theo dõi khả năng độc đáo của nghệ sĩ trong việc kết hợp các khía cạnh sinh lý cá nhân của các loài động vật khác nhau để cuối cùng,loài mới.
Boris Valeggio. Những bức tranh về cuộc đấu tranh vĩnh viễn giữa thiện và ác
Tác phẩm của nghệ sĩ đã nhận được rất nhiều đánh giá trên đường đi, trong số đó là sự ngưỡng mộ và những lời chỉ trích thẳng thắn. Thực tế là nhiều bức tranh sơn dầu thấm đẫm sự khêu gợi thẳng thắn, đan xen với những trận chiến mang tính biểu tượng của cái thiện và cái ác. Trong các bức tranh của ông, bạn có thể thấy những linh hồn xấu xa và quyền năng nhất đã có thể đối phó với cái ác bên trong của họ như thế nào nhờ được ôm ấp bởi những người đẹp quyến rũ, quyến rũ họ bằng sự hoàn hảo của hình thức. Phụ nữ đóng một vai trò đặc biệt trong công việc của nghệ sĩ, khuyến khích đàn ông thực hiện những kỳ công.
Đồng thời, họ thường đóng vai trò là những nhà ngoại giao, với vẻ đẹp của mình, họ đã có thể ngăn chặn những căn bệnh quái ác. Có lẽ không phải ngẫu nhiên mà người ta thấy câu chuyện ngụ ngôn này trong các tác phẩm của Valeggio. Các bức tranh phần lớn được tạo ra với sự hỗ trợ về thể chất và tinh thần của vợ họa sĩ, Julia Bell, người đã nhiều lần tạo ra các cảnh riêng lẻ. Mối quan hệ gia đình của họ được ràng buộc chặt chẽ bởi những sợi dây nghệ thuật. Julia cũng là một nghệ sĩ, vẽ tranh theo phong cách tương tự như chồng mình.
Đề xuất:
Bắt màu vàng. Màu sắc và sắc thái. Sắc thái của màu vàng. Làm thế nào để có được màu sơn vàng. Màu vàng trong quần áo và nội thất
Điều đầu tiên màu vàng liên quan đến ánh nắng mặt trời, vì vậy hãy chào đón sau một mùa đông dài. Sự hồi sinh, mùa xuân, hòa đồng, vui vẻ, náo nhiệt - đây là những đặc điểm chính của màu vàng. Bài viết này dành riêng cho các sắc thái của màu này
Những nghệ sĩ nào đã vẽ những bức tranh lịch sử? Những bức tranh lịch sử và đời thường trong tác phẩm của các nghệ sĩ Nga thế kỷ XIX
Những bức tranh lịch sử không có ranh giới trong sự đa dạng của tất cả các thể loại của chúng. Nhiệm vụ chính của nghệ sĩ là truyền đạt cho những người sành nghệ thuật niềm tin vào tính hiện thực của những câu chuyện thần thoại
Những bức tranh về chủ nghĩa hiện thực xã hội chủ nghĩa: đặc điểm của bức tranh, nghệ sĩ, tên các bức tranh và một bộ sưu tập tốt nhất
Thuật ngữ "chủ nghĩa hiện thực xã hội" xuất hiện vào năm 1934 tại đại hội các nhà văn sau báo cáo của M. Gorky. Lúc đầu, khái niệm này được phản ánh trong điều lệ của các nhà văn Xô Viết. Nó mơ hồ và không rõ ràng, mô tả nền giáo dục tư tưởng dựa trên tinh thần chủ nghĩa xã hội, vạch ra những quy tắc cơ bản để hiển thị cuộc sống một cách cách mạng. Lúc đầu, thuật ngữ này chỉ được áp dụng cho văn học, nhưng sau đó đã lan rộng ra toàn bộ nền văn hóa nói chung và nghệ thuật tạo hình nói riêng
Tranh tĩnh vật là Tranh tĩnh vật của các nghệ sĩ nổi tiếng. Cách vẽ tranh tĩnh vật
Ngay cả những người thiếu kinh nghiệm trong hội họa cũng có ý tưởng về việc tranh tĩnh vật trông như thế nào. Đây là những bức tranh mô tả các tác phẩm từ bất kỳ vật dụng gia đình hoặc hoa nào. Tuy nhiên, không phải ai cũng biết từ này được dịch như thế nào - tĩnh vật. Bây giờ chúng tôi sẽ cho bạn biết về điều này và nhiều điều khác liên quan đến thể loại này
Adolf Hitler: những bức tranh có tên, ảnh những bức tranh của Hitler
Người ta biết rằng Hitler bị mê hoặc bởi những bức ảnh, nhưng ông ta thậm chí còn quan tâm đến hội họa hơn. Thiên chức của ông là nghệ thuật. Adolf cực kỳ thích vẽ