2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53
Trường phái hội họa của Nga đáng được quan tâm đặc biệt. Nhiều bậc thầy đã bước vào kho tàng tư tưởng nghệ thuật của thế giới, trở thành người sáng lập ra những phong cách mới. Trong số các họa sĩ của Nga, Igor Grabar đóng một vai trò nổi bật, người có những bức tranh thấm nhuần tinh thần của người dân Nga.
Những năm tháng tuổi trẻ của người nghệ sĩ
Họa sĩ sinh ra ở Budapest trong một gia đình nhà hoạt động và nhân vật của công chúng E. I. Grabar và được đặt theo tên của ông nội. Do chiếm đóng, gia đình buộc phải rời quê hương và chuyển đến Nga vào năm 1876, khi cậu bé Igor Emmanuilovich mới 5 tuổi.
Vì cuộc đời hoạt động của cha, cậu bé thường phải ở trong sự chăm sóc của bạn bè gia đình, xa cha mẹ. Có lẽ điều này đã ảnh hưởng đến đứa trẻ, từ nhỏ đã mê vẽ và trong thời gian rảnh rỗi lại thích Phòng trưng bày Tretyakov hơn so với xã hội đồng trang lứa.
Giáo dục Grabar Igor Emmanuilovich nhận được xuất sắc. Sau khi tốt nghiệp Moscow Lyceum, chàng trai trẻ vào St.đại học và học song song hai khoa: lịch sử - ngữ văn và pháp lý. Mong muốn thành thạo cọ vẽ thôi thúc Igor Emmanuilovich theo học tại xưởng nghệ thuật của Ilya Repin, nơi anh làm trong những năm sinh viên. Tình yêu đối với sự sáng tạo dẫn dắt người nghệ sĩ tương lai đến với ý tưởng học liên tục và anh ấy đã vào Học viện Nghệ thuật St. Petersburg.
Cảm hứng
Giống như hầu hết các họa sĩ khác, Grabar Igor Emmanuilovich không thể thiếu một nguồn cảm hứng. Sau khi tốt nghiệp đại học, nghệ sĩ tương lai sẽ có một chuyến đi đến châu Âu, nơi anh vô cùng ấn tượng bởi Rome vĩnh cửu, Florence và Venice lãng mạn, Berlin nghiêm ngặt và Paris thoáng mát.
Chính tại những thành phố này, anh ấy thường xuyên đến thăm các phòng trưng bày và làm quen với các tác phẩm gốc của các bậc thầy thời Phục hưng. Sự thuần khiết của các đường nét và sự nhiệt tình thực sự của những người đi trước đã làm say đắm chàng trai trẻ, và anh ấy vội vàng chia sẻ cảm xúc của mình với bức tranh của mình. Sau đó, anh ấy quyết định rằng mình sẽ tiếp tục đi du lịch, tìm hiểu thế giới và văn hóa của nền văn minh phương Tây.
Chủ đề chính trong sáng tạo
Sau Châu Âu, nghệ sĩ tương lai I. E. Grabar trở lại Nga, những cuộc biến hóa sáng tạo diễn ra với anh. Sáu năm du hành đã để lại dấu ấn trong tâm hồn người họa sĩ, được ông mài dũa trên những bức tranh sơn dầu của mình.
Tuy nhiên, khi về đến nhà, anh chủ đã tìm thấy cho mình một nguồn cảm hứng mới, đây sẽ là chủ đề chính trong tác phẩm của anh - vẻ đẹp của thiên nhiên Nga. Anh ấy bị mê hoặc bởi ân sủngbạch dương, cánh đồng bất tận và vẻ đẹp chân thực của phong cảnh mùa đông. Tất cả điều này được phản ánh trong chu kỳ mới của các bức tranh: "Mùa đông trắng", "Tuyết tháng ba" và "Tháng hai xanh" nổi tiếng. Bức cuối cùng trong số đó được viết với tình yêu đặc biệt và trở thành biểu tượng của mùa đông nước Nga.
Hình ảnh của I. E. Grabar "Màu xanh tháng Hai"
Người nghệ sĩ đã cố gắng chụp trên canvas một hình ảnh mới về thiên nhiên mùa đông với tất cả vẻ đẹp thực sự của nó.
Hình ảnh của I. E. Tác phẩm "Màu xanh tháng hai" của Grabar được viết trên đường phố trong một rãnh đào từ tuyết, trong thời kỳ có sương giá nghiêm trọng. Tuy nhiên, những điều bất tiện này không ngăn được người chủ, người đã cố gắng khắc họa một cách chân thực tất cả các yếu tố của thiên nhiên trên vải canvas để truyền cảm hứng cho anh. Người nghệ sĩ cho biết, một lần may mắn được nhìn ngắm trên đỉnh bạch dương phủ đầy tuyết, anh không giấu nổi sự thích thú. Có vẻ như màu sắc của cầu vồng đã tìm thấy một cách giải thích mới và có được một ý nghĩa chưa từng thấy trước đây. Sau đó, anh thực sự nhận ra rằng tất cả những chiếc chuông có sắc thái này chỉ được sinh ra nhờ vào sự phản chiếu không thể bắt chước của bầu trời. Ý tưởng này đã được phản ánh trong tiêu đề của bức tranh "Màu xanh tháng Hai".
Tấm bạt này thoạt nhìn không khác mấy so với loại của nó, nhưng ý kiến này là sai lầm. Theo đúng nghĩa đen, nó có rất nhiều màu sắc. Bậc thầy đã khắc họa được chiều sâu của những điều đơn giản bằng cách viết bạch dương tháng Hai lên bầu trời. Phần lớn sự thể hiện màu sắc và các điểm nhấn bố cục được đặt chính xác đã làm cho bức tranh này trở thành tinh hoa trong tác phẩm của người nghệ sĩ.
Mô tả hình ảnh
Hình ảnh của I. E. Grabar "Màu xanh tháng Hai"xuất hiện trước mắt người xem dưới dạng phong cảnh mùa đông, nơi trên nền bầu trời óng ánh, người ta có thể nhìn thấy một cây bạch dương phủ đầy tuyết trong ánh hào quang của nó. Có thể thấy tác giả muốn truyền tải ý tưởng về mùa xuân đang đến gần, khi bức tranh tôn lên ánh nắng. Mặc dù thành phần bao gồm nhiều cây bạch dương, chúng đều xuất hiện trước mắt như một hệ thống hợp lực duy nhất, đứng đầu là một cây thống trị, có tất cả mọi thứ. Tất cả các nhánh, giống như một hệ thống tuần hoàn, liên kết với nhau, dường như tất cả chỉ là một cái cây.
Bầu trời xanh lấp lánh và phản chiếu trong tuyết được chiếu sáng, tạo cho nó một màu xanh tím. Trên tuyết dưới tán cây có dấu vết của những mảng tan băng, kể về mùa xuân đang đến gần. Nếu bạn quan sát kỹ những cành bạch dương, bạn sẽ nhận thấy rằng vị trí của chúng giống như tia nắng mặt trời phát ra từ thân cây.
Tâm trạng làm việc
Hình ảnh của I. E. Grabar "Màu xanh tháng hai" - một trong những sáng tạo tuyệt vời nhất của nghệ sĩ. Anh ấy đã viết nó với một sự nhiệt tình đặc biệt và cố gắng truyền tải được tâm trạng của niềm hạnh phúc sắp xảy ra. Bảng màu phong phú nhất được sử dụng không phải để tạo màu cho bức tranh mà để tạo ý tưởng cho tác phẩm.
Nhìn vào tác phẩm nghệ thuật này, tôi muốn tin rằng ngày mai sẽ không phải là một ngày mới, mà là một cuộc sống mới sẽ tràn ngập những gam màu tươi sáng. Tuyết trong bức tranh giống như biểu tượng cho ngày tháng trôi qua, kéo theo đó là mùa xuân tương lai.
Tháng Hai Tái tạo màu xanh là một khoảnh khắc đặc biệt đối với hầu hết các nghệ nhân mới bắt đầu mong muốn học nghềkhông chỉ áp dụng hài hòa dầu trên vải, mà còn mang đến cho mọi người niềm hy vọng và hạnh phúc. Và đây là nhiệm vụ chính trong hoạt động của những người sáng tạo. Để đánh giá mức độ quan trọng của bức tranh canvas đối với lịch sử nghệ thuật Nga, cần lưu ý rằng Grabar, người có những bức tranh vẽ phong cảnh mùa đông trong hầu hết các trường hợp, đã trở thành một phần trong chương trình giảng dạy của trường.
Đề xuất:
Bắt màu vàng. Màu sắc và sắc thái. Sắc thái của màu vàng. Làm thế nào để có được màu sơn vàng. Màu vàng trong quần áo và nội thất
Điều đầu tiên màu vàng liên quan đến ánh nắng mặt trời, vì vậy hãy chào đón sau một mùa đông dài. Sự hồi sinh, mùa xuân, hòa đồng, vui vẻ, náo nhiệt - đây là những đặc điểm chính của màu vàng. Bài viết này dành riêng cho các sắc thái của màu này
Màu kết hợp: hoa cà với màu vàng, với màu trắng và các màu khác
Màu hoa cà phức tạp thường gây khó khăn trong việc kết hợp. Về màu sắc, hoa cà thuộc về các sắc độ của bậc thứ ba, vì vậy để kết hợp nó, bạn cần tính đến nhiều sắc thái hơn so với các cách phối màu khác. Sự kết hợp của màu sắc, trong đó tử đinh hương là chủ đạo, có thể tươi sáng hoặc tinh tế, tùy thuộc vào sự lựa chọn của bạn đồng hành
Tại sao hình ảnh của Hamlet là hình ảnh vĩnh cửu? Hình ảnh của Hamlet trong bi kịch của Shakespeare
Tại sao hình ảnh của Hamlet là hình ảnh vĩnh cửu? Có rất nhiều lý do, đồng thời mỗi cá nhân hay tất cả cùng thống nhất hài hòa và thống nhất nên không thể đưa ra một câu trả lời thấu đáo. Tại sao? Bởi vì cho dù chúng ta có cố gắng đến đâu, cho dù chúng ta tiến hành nghiên cứu nào đi nữa, thì “bí ẩn vĩ đại này” không phải là đối tượng của chúng ta - bí mật của thiên tài Shakespeare, bí mật của một hành động sáng tạo, khi một người làm việc, một hình ảnh sẽ trở thành vĩnh cửu, và khác biến mất, tan biến vào hư vô, vì vậy và không chạm vào linh hồn của chúng ta
Trang trí của các hình dạng hình học. Phong cách trang trí. Yếu tố trang trí
Văn bản kể về nguồn gốc và sự phát triển của các loại vật trang trí lâu đời nhất, đồng thời mô tả đặc tính của chúng và phân loại ngắn gọn
Mô tả bức tranh "Màu xanh tháng Hai" của I. Grabar
Họ nói rằng phong cảnh là bức chân dung của thiên nhiên. Và ở một nghệ sĩ giỏi, anh ta tràn đầy sự năng động, một loại bí ẩn chỉ được tiết lộ cho người xem ở mức độ trực quan - cảm tính. Anh ấy quan sát một bản phác thảo bình thường, thậm chí không có gì nổi bật của thiên nhiên: một cái cây đơn độc, một vùng biển đầy sóng gió hay một khu vực đồi núi - nhưng anh ấy không bao giờ ngừng trầm trồ về góc độ khác thường của tâm trạng được miêu tả một cách chính xác về mặt nhiếp ảnh, một cách chơi ấn tượng với màu sắc
