2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53
Alexander Gerasimov là một nghệ sĩ, được biết đến trong lịch sử mỹ thuật với tư cách là người sáng tạo tuyệt vời cho những bức tranh nổi tiếng. Ông đã tạo ra gần ba nghìn tác phẩm nghệ thuật. Hầu hết các tác phẩm này được đặt trong các viện bảo tàng và phòng trưng bày ở các nước thuộc Liên Xô cũ.
Thời thơ ấu của A. Gerasimov
Gerasimov Alexander Mikhailovich sinh năm 1881, ngày 12 tháng 8, tại thành phố Michurinsk (trước đây là thành phố Kozlov). Cha của ông là một nông dân chất phác và buôn bán gia súc. Ở phía nam đất nước của mình, anh ta mua động vật, và ở Kozlov, anh ta bán chúng trên quảng trường. Ngoài căn nhà hai gian duy nhất, gia đình nghệ sĩ chẳng có gì. Không phải lúc nào công việc của bố cũng sinh lãi, thậm chí có lúc bố còn bị lỗ lớn. Gia đình của nghệ sĩ tương lai luôn có những truyền thống nhất định, mà họ luôn tôn trọng. Khi Alexander Gerasimov tốt nghiệp trường nhà thờ, anh ấy nhập học tại Kozlov. Cha anh đã dạy anh nghề buôn bán của gia đình. Vào đầu những năm 90, S. I. Krivolutsky (tốt nghiệp Học viện Nghệ thuật St. Petersburg) mở một trường nghệ thuật ở thành phố Kozlov. Chính trong thời kỳ này, Alexander Gerasimov trẻ tuổi đã trở thànhcó một niềm yêu thích lớn và say mê với việc vẽ và bắt đầu theo học tại trường dạy vẽ mới mở. Khi người sáng lập trường, Krivolutsky, nhìn thấy các bức vẽ của Gerasimov, ông ấy nói rằng Alexander nên vào Trường Hội họa ở Moscow.
Nghiên cứu của Alexander Gerasimov
Cha mẹ phản đối việc con trai họ đi học ở Moscow. Tuy nhiên, bất chấp mọi sự ngăn cấm, Alexander Gerasimov vẫn thi vào trường Hội họa Matxcova. Sau khi hoàn thành thành công, Gerasimov bắt đầu thường xuyên đến thăm xưởng của Korovin. Nhưng để đến thăm cô, Alexander cần phải học ở bất kỳ khoa nào khác của trường. Và Gerasimov đã chọn khoa kiến trúc. Ảnh hưởng của A. Korovin ảnh hưởng rất nhiều đến công việc ban đầu của nghệ sĩ. Các tác phẩm ban đầu của ông đã được V. A. Gilyarovsky mua và nhờ đó ông đã hỗ trợ về mặt tâm lý và giúp đỡ về mặt tài chính cho người nghệ sĩ trẻ. Kể từ năm 1909, A. Gerasimov đã tham gia tất cả các cuộc triển lãm được tổ chức tại Trường.
Năm 1915, sau khi tốt nghiệp Cao đẳng, Alexander Gerasimov nhận hai bằng tốt nghiệp (kiến trúc sư và nghệ sĩ). Nhưng công trình duy nhất mà ông xây dựng được nhờ học kiến trúc của mình là công trình của nhà hát duy nhất ở thành phố Kozlov. Cùng năm, Alexander rời đi phục vụ trong quân đội, và trở về từ đó vào năm 1918, ông ngay lập tức quay trở lại Michurinsk.
Hoạt động nghệ thuật của A. Gerasimov
Năm 1919, Gerasimov trở thành người tổ chức Công xã Nghệ sĩ của Kozlov. Trong xã này, tất cả những ai có liên quan đến nghệ thuật đều được tập hợp lại. Tổ chức này thường xuyêntriển lãm, khung cảnh được trang trí và thiết kế trong các tác phẩm sân khấu khác nhau.
Năm 1925, A. Gerasimov rời thủ đô và gia nhập AHRR. Trong cùng khoảng thời gian đó, ông đã làm việc như một nghệ sĩ trong nhà hát Moscow. Kể từ năm 1934, Alexander đã thực hiện các chuyến đi nghệ thuật và các chuyến công tác đến các quốc gia khác nhau, chẳng hạn như Pháp, Ý. Từ những chuyến đi đầy sáng tạo, nghệ thuật của mình, anh đã mang về rất nhiều bản phác thảo tranh, ký họa hay. Năm 1936, một cuộc triển lãm cá nhân của nghệ sĩ đã được mở tại Moscow. Khoảng một trăm tác phẩm nổi tiếng của nghệ sĩ đã được trưng bày tại triển lãm này (“Lenin trên bục giảng”, “Chân dung I. V. Michurin”, v.v.). Sau một buổi trình diễn thành công ở Moscow, triển lãm đã được trình diễn tại quê hương của nghệ sĩ, Michurinsk.
Năm 1937, tác phẩm nổi tiếng của Gerasimov "Đội quân kỵ binh đầu tiên" đã được trình diễn tại Pháp tại triển lãm thế giới và giành được giải Grand Prix.
Năm 1943, Alexander Gerasimov trở thành Nghệ sĩ Nhân dân của Liên Xô. Đối với tác phẩm "Chân dung nhóm các nghệ sĩ cao tuổi nhất" Gerasimov năm 1946 đã được nhà nước trao tặng. giải thưởng, và năm 1958 - huy chương vàng.
Gia đình của Alexander Gerasimov
Người nghệ sĩ rất yêu quê hương và gia đình của mình, mặc dù ông sống ở thủ đô Moscow trong nhiều năm. Cha mẹ và chị gái của nghệ sĩ ở lại Michurinsk. Tại thành phố này, Gerasimov kết hôn, và cô con gái xinh đẹp tên là Galina ra đời. Alexander ở nhiều quốc gia khác nhau, nhưng khi trở về sau một chuyến công tác, anh luôn đến Michurinsk. Anh ấy luôn nói với em gái của mình rằngKhông có khách sạn đẹp và đắt tiền nào ở nhiều nước có thể so sánh được với nhà của anh ấy, nơi anh ấy sẵn sàng thậm chí hôn đá.
Alexander Gerasimov qua đời năm 1963. Một bảo tàng đã được mở để vinh danh ông ở Michurinsk.
Đề xuất:
Tác phẩm điêu khắc Hy Lạp cổ đại, các tính năng, giai đoạn phát triển của nó. Tác phẩm điêu khắc Hy Lạp cổ đại và tác giả của chúng
Tác phẩm điêu khắc Hy Lạp cổ đại chiếm một vị trí đặc biệt trong vô số các kiệt tác di sản văn hóa của đất nước này. Nó tôn vinh và thể hiện với sự trợ giúp của thị giác có nghĩa là vẻ đẹp của cơ thể con người, lý tưởng của nó. Tuy nhiên, không chỉ có sự uyển chuyển của đường nét và sự duyên dáng mới là nét đặc trưng ghi dấu ấn của nghệ thuật điêu khắc Hy Lạp cổ đại
Konstantin Korovin: cuộc đời của một nghệ sĩ chỉ có tác phẩm của anh ấy
Thật vậy, nếu bạn xem xét tác phẩm một cách nghiêm túc với tiểu sử của người sáng tạo, mà không đi sâu vào cuộc sống cá nhân, thân mật, riêng tư mà bản thân một người tử tế bảo vệ khỏi những quan điểm thiếu tôn trọng, thì hóa ra cuộc sống của anh ta được bao hàm trong tác phẩm của mình. Tư tưởng Chekhovian này áp dụng cho tất cả mọi người, không có ngoại lệ, kể cả một người như Konstantin Alekseevich Korovin
Viktor Vasnetsov (nghệ sĩ). Cuộc đời và tác phẩm của nghệ sĩ Nga nổi tiếng nhất thế kỷ XIX
Sau khi tốt nghiệp Học viện Nghệ thuật năm 1873, họa sĩ Vasnetsov bắt đầu tham gia các cuộc triển lãm về những kẻ lang thang do các nghệ sĩ của St.Petersburg và Moscow tổ chức. "Đối tác" bao gồm hai mươi nghệ sĩ nổi tiếng của Nga, trong số đó có: I. N. Kramskoy, I. E. Repin, I. I. Shishkin, V. D. Polenov, V. I. Surikov và những người khác
Tác phẩm củaOstrovsky: danh sách những tác phẩm hay nhất. Tác phẩm đầu tiên của Ostrovsky
Nhiều thế kỷ trôi qua, nhưng các tác phẩm của Ostrovsky Alexander Nikolayevich vẫn thu thập đầy đủ các ngôi nhà trên các sân khấu hàng đầu của đất nước, khẳng định câu nói của I. Goncharov: “… sau khi bạn, chúng tôi, những người Nga, có thể tự hào nói: chúng tôi có nhà hát quốc gia, tiếng Nga của riêng mình ". Kết quả của 40 năm hoạt động sáng tạo của nhà viết kịch vĩ đại là bản gốc (khoảng 50), được tạo ra với sự cộng tác, sửa đổi và dịch các vở kịch
Tác phẩm điêu khắc động trong tác phẩm của Lime Young, Anthony Howe, Theo Jansen và các nhân vật khác của nghệ thuật đương đại
Điêu khắc động là một hướng đi đặc biệt trong nghệ thuật đương đại, dựa trên hiệu ứng chuyển động của toàn bộ đối tượng nghệ thuật hoặc các yếu tố riêng lẻ của nó. Các bậc thầy làm việc trong thể loại này đã tìm cách phá bỏ quan niệm rằng hình ảnh điêu khắc thực phải tĩnh
