2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53
Ý là một đất nước tuyệt vời. Có thể là thiên nhiên đặc biệt, hoặc con người sống trong đó thật phi thường, nhưng những tác phẩm nghệ thuật tốt nhất thế giới bằng cách nào đó đều có mối liên hệ với tiểu bang Địa Trung Hải này. Âm nhạc là một trang riêng trong cuộc đời của người Ý. Hỏi bất kỳ ai trong số họ tên của nhà soạn nhạc vĩ đại người Ý Rossini là gì và bạn sẽ nhận được câu trả lời thích hợp ngay lập tức.
Một ca sĩ bel canto tài năng
Có vẻ như bản chất của bản chất âm nhạc đã gắn liền với mọi cư dân của Bán đảo Apennine. Không phải ngẫu nhiên mà tất cả các thuật ngữ âm nhạc được sử dụng trong các bản nhạc đều có nguồn gốc từ tiếng Latinh.
Không thể tưởng tượng được một người Ý lại không thể hát hay. Hát hay, bel canto bằng tiếng Latinh, là một cách biểu diễn tác phẩm âm nhạc thực sự của người Ý. Nhà soạn nhạc Rossini đã trở nên nổi tiếng khắp thế giới nhờ những sáng tác thú vị của ông được tạo ra theo cách này.
Ở Châu Âu, thời trang bel canto xuất hiện vào cuối thế kỷ mười tám và mười chín. Có thể nói, nhà soạn nhạc kiệt xuất người Ý Rossini đã ra đời vào thời điểm thích hợp nhất và rấtnơi thích hợp. Anh ta có phải là người yêu của số phận? Nghi ngờ. Rất có thể, lý do thành công của anh ấy là do trời phú cho tài năng và những nét tính cách. Và bên cạnh đó, quá trình sáng tác nhạc không hề mệt mỏi đối với anh. Giai điệu được sinh ra trong đầu nhà soạn nhạc một cách dễ dàng đáng kinh ngạc - chỉ cần có thời gian để viết ra.
Tuổi thơ của nhà soạn nhạc
Tên đầy đủ của nhà soạn nhạc Rossini nghe giống như Gioacchino Antonio Rossini. Ông sinh ngày 29 tháng 2 năm 1792 tại thành phố Pesaro. Đứa trẻ vô cùng đáng yêu. “Little Adonis” là tên của nhà soạn nhạc người Ý Rossini thời thơ ấu. Nghệ sĩ địa phương Mancinelli, người đã vẽ các bức tường của nhà thờ Thánh Ubaldo vào thời điểm đó, đã xin phép cha mẹ của Gioacchino để khắc họa đứa bé trên một trong những bức bích họa. Anh ta bắt nó dưới dạng một đứa trẻ, người được thiên thần chỉ đường lên thiên đường.
Cha mẹ của anh ấy, mặc dù họ không được giáo dục chuyên nghiệp đặc biệt, nhưng là nhạc sĩ. Mẹ, Anna Guidarini-Rossini, có giọng nữ cao rất đẹp và đã hát trong các buổi biểu diễn âm nhạc của nhà hát địa phương, và cha của cô, Giuseppe Antonio Rossini, đã chơi kèn và kèn ở đó.
Là con một trong gia đình, Gioacchino được bao bọc bởi sự quan tâm chăm sóc của không chỉ bố mẹ mà còn của đông đảo các cô, chú, ông bà.
Bản nhạc đầu tiên
Anh ấy đã nỗ lực đầu tiên để sáng tác nhạc ngay khi có cơ hội nhặt được nhạc cụ. Điểm số của một cậu bé mười bốn tuổikhá thuyết phục. Chúng theo dõi rõ ràng xu hướng xây dựng các mảng âm nhạc của opera - các hoán vị nhịp điệu thường xuyên được nhấn mạnh, trong đó đặc trưng, giai điệu bài hát chiếm ưu thế.
Thư viện Quốc hội Hoa Kỳ giữ sáu điểm với các bản sonata cho tứ tấu. Chúng có từ năm 1806.
"The Barber of Seville": câu chuyện về sự sáng tác
Trên toàn thế giới, nhà soạn nhạc Rossini chủ yếu được biết đến với tư cách là tác giả của vở opera "Người thợ cắt tóc ở Seville", nhưng ít ai có thể nói câu chuyện về sự xuất hiện của nó. Tựa gốc của vở opera là "Almaviva, hay Vain Precaution". Thực tế là một “Thợ cắt tóc của Seville” đã tồn tại vào thời điểm đó. Vở opera đầu tiên dựa trên một vở kịch vui nhộn của Beaumarchais được viết bởi Giovanni Paisiello đáng kính. Sáng tác của anh ấy đã thành công rực rỡ trên các sân khấu của nhà hát Ý.
Teatro Argentino đã ủy nhiệm nhạc trưởng trẻ cho một vở opera truyện tranh. Tất cả các librettos do nhà soạn nhạc đề xuất đều bị từ chối. Rossini yêu cầu Paisiello cho phép anh viết vở opera của mình dựa trên vở kịch của Beaumarchais. Anh ấy không bận tâm. Rossini đã sáng tác tác phẩm Thợ cắt tóc nổi tiếng của Seville trong 13 ngày.
Hai buổi chiếu sớm với kết quả khác nhau
Buổi ra mắt là một thất bại vang dội. Nói chung, nhiều sự cố huyền bí liên quan đến vở opera này. Đặc biệt, sự biến mất của điểm số với sự overture. Đó là một nồi lẩu thập cẩm của một số bài hát dân gian vui vẻ. Nhà soạn nhạc Rossini đã phải vội vàng đưa ra một bản thay thế cho những trang bị mất. Trong giấy tờ của anh ấyCác ghi chú của vở opera Trường hợp kỳ lạ bị lãng quên từ lâu, được viết cách đây bảy năm, vẫn được bảo tồn. Sau khi thực hiện những thay đổi nhỏ, anh ấy đã đưa những giai điệu sống động và nhẹ nhàng của sáng tác của chính mình vào vở opera mới. Màn trình diễn thứ hai là một chiến thắng. Đó là bước đầu tiên trên con đường đến với danh tiếng thế giới của nhà soạn nhạc, và những bản ngâm thơ du dương của ông vẫn khiến công chúng thích thú.
Anh ấy không còn lo lắng nghiêm trọng về màn trình diễn nữa.
Danh tiếng của nhà soạn nhạc nhanh chóng vươn tới lục địa Châu Âu. Thông tin về tên của nhà soạn nhạc Rossini đã được bạn bè của ông giữ lại. Heinrich Heine coi ông là "Mặt trời của nước Ý" và gọi ông là "Nhạc trưởng thần thánh".
Áo, Anh và Pháp trong cuộc đời của Rossini
Sau chiến thắng trên quê hương, Rossini và Isabella Colbrand đi chinh phục Vienna. Tại đây, ông đã được nhiều người biết đến và công nhận là một nhà soạn nhạc xuất sắc đương thời. Schumann hoan nghênh anh ta, và Beethoven, hoàn toàn mù lúc này, bày tỏ sự ngưỡng mộ và khuyên anh ta không nên rời bỏ con đường sáng tác nhạc opera.
Paris và London đã gặp gỡ nhà soạn nhạc với sự nhiệt tình không kém. Ở Pháp, Rossini đã ở lại trong một thời gian dài.
Trong chuyến lưu diễn rộng lớn của mình, anh ấy đã sáng tác và dàn dựng hầu hết các vở opera của mình trên những sân khấu đẹp nhất của thủ đô. Nhạc trưởng được các vị vua ưa chuộng và làm quen với những người có ảnh hưởng nhất trong thế giới nghệ thuật và chính trị.
Rossini sẽ trở lại Pháp vào cuối đời để điều trị bệnh dạ dày. Ở Paris, nhà soạn nhạc sẽ qua đời. Điều này sẽ diễn ra vào ngày 13 tháng 11 năm 1868.
William Tell là vở opera cuối cùng của nhà soạn nhạc
Rossini không thích dành quá nhiều thời gian cho công việc. Thường thì trong các vở opera mới, ông đã sử dụng các mô-típ tương tự đã được sáng chế từ lâu. Mỗi vở opera mới hiếm khi khiến anh mất hơn một tháng. Tổng cộng, nhà soạn nhạc đã viết chúng 39.
"William Tell" anh ấy đã cống hiến sáu tháng. Tôi đã viết lại tất cả các phần mà không sử dụng điểm cũ.
Mô tả âm nhạc củaRossini về những người lính-quân xâm lược Áo có chủ ý nghèo nàn về mặt cảm xúc, đơn điệu và góc cạnh. Và đối với người dân Thụy Sĩ, những người không chịu khuất phục trước những kẻ nô dịch, thì ngược lại, nhà soạn nhạc đã viết nên những phần đa dạng, có giai điệu, giàu nhịp điệu. Ông sử dụng các bài hát dân ca của những người chăn cừu Alpine và Tyrolean, thêm vào đó là sự uyển chuyển và chất thơ của người Ý.
Vào tháng 8 năm 1829, buổi ra mắt vở opera đã diễn ra. Vua Charles X của Pháp đã rất vui mừng và trao tặng Rossini Huân chương Bắc đẩu bội tinh. Khán giả phản ứng lạnh lùng với vở opera. Thứ nhất, hành động kéo dài trong bốn giờ, và thứ hai, các kỹ thuật âm nhạc mới do nhà soạn nhạc phát minh ra rất khó để cảm nhận.
Những ngày tiếp theo, ban quản lý rạp cắt ngắn suất diễn. Rossini đã bị xúc phạm và xúc phạm đến cốt lõi.
Mặc dù thực tế là vở opera này đã có tác động rất lớn đến sự phát triển hơn nữa của nghệ thuật opera, như có thể thấy trong các tác phẩm tương tự thuộc thể loại anh hùng của Gaetano Donizetti, Giuseppe Verdi và Vincenzo Bellini, "William Tell"và bây giờ cực kỳ hiếm khi được tổ chức.
Cuộc cách mạng trong nghệ thuật opera
Rossini đã thực hiện hai bước quan trọng để hiện đại hóa opera hiện đại. Anh là người ghi điểm đầu tiên ở tất cả các phần giọng hát với những trọng âm và cách luyến láy phù hợp. Trước đây, các ca sĩ đã ứng biến phần của họ theo cách họ muốn.
Sự đổi mới tiếp theo là phần đệm của các đoạn ngâm thơ với phần đệm âm nhạc. Trong loạt phim opera, điều này giúp bạn có thể sáng tạo thông qua các đoạn chèn nhạc cụ.
Kết thúc hoạt động viết
Các nhà phê bình nghệ thuật và sử học vẫn chưa đi đến thống nhất, điều này đã buộc Rossini phải từ bỏ sự nghiệp sáng tác các tác phẩm âm nhạc. Bản thân anh cho biết mình đã hoàn toàn an tâm về tuổi già an nhàn cho bản thân, không còn quá mệt mỏi với những ồn ào của cuộc sống công cộng. Nếu anh ấy có con, thì chắc chắn anh ấy sẽ tiếp tục viết nhạc và trình diễn các buổi biểu diễn của mình trên các sân khấu opera.
Tác phẩm sân khấu cuối cùng của nhà soạn nhạc là loạt phim opera "William Tell". Anh ấy đã 37 tuổi. Trong tương lai, anh ấy đôi khi chỉ huy dàn nhạc, nhưng không bao giờ quay lại sáng tác các vở opera.
Nấu ăn là thú tiêu khiển yêu thích của thợ cả
Sở thích tuyệt vời thứ hai của Rossini vĩ đại là nấu ăn. Anh ấy đã phải chịu đựng rất nhiều vì chứng nghiện những món ăn ngon. Từ giã cuộc đời âm nhạc đại chúng, ông không trở thành một nhà tu hành khổ hạnh. Nhà anh lúc nào cũng đông khách, tiệc tùng thịnh soạn với những món ăn kỳ lạ do đích thân người thợ cả sáng chế ra. Bạn có thể nghĩ rằng việc viết nhạc kịch đã cho anh ta cơ hội kiếm đủ tiềnđể trong những năm tháng sa sút, tôi có thể dành cả trái tim cho sở thích yêu thích của mình.
Hai cuộc hôn nhân
Gioacchino Rossini đã kết hôn hai lần. Người vợ đầu tiên của ông, Isabella Colbran, chủ nhân của giọng nữ cao kịch tính thần thánh, đã biểu diễn tất cả các phần độc tấu trong các vở opera của nhạc trưởng. Cô hơn chồng bảy tuổi. Chồng cô, nhà soạn nhạc Rossini, có yêu cô không? Tiểu sử của ca sĩ không nói về điều này, và đối với bản thân Rossini, người ta cho rằng sự kết hợp này là công việc kinh doanh hơn là tình yêu.
Người vợ thứ hai của ông, Olympia Pelissier, đã trở thành người bạn đồng hành của ông trong suốt quãng đời còn lại. Họ đã có một cuộc sống yên bình và khá hạnh phúc bên nhau. Rossini không còn viết nhạc, ngoại trừ hai bài hát oratorio - Thánh lễ Công giáo "Người mẹ đau buồn" (1842) và "Thánh lễ nhỏ trang trọng" (1863).
Ba thành phố của Ý, những thành phố quan trọng nhất đối với nhà soạn nhạc
Cư dân của ba thành phố của Ý tự hào tuyên bố rằng nhà soạn nhạc Rossini là đồng hương của họ. Đầu tiên là nơi sinh của Gioacchino, thành phố Pesaro. Thứ hai là Bologna, nơi ông sống lâu nhất và viết những tác phẩm chính của mình. Thành phố thứ ba là Florence. Tại đây, trong Vương cung thánh đường Santa Croce, nhà soạn nhạc người Ý D. Rossini đã được chôn cất. Tro cốt của ông được mang từ Paris về và nhà điêu khắc tuyệt vời Giuseppe Cassioli đã làm một bia mộ trang nhã.
Rossini trong Văn học
Tiểu sử của Rossini, Gioacchino Antonio, đã được những người cùng thời và bạn bè của ông mô tả trong một số cuốn sách viễn tưởng, cũng như trongnhiều nghiên cứu nghệ thuật. Khi cuốn tiểu sử đầu tiên của nhà soạn nhạc, được miêu tả bởi Frederik Stendhal, được xuất bản. Nó được gọi là Cuộc đời của Rossini.
Một người bạn khác của nhà soạn nhạc, nhà văn kiêm tiểu thuyết gia Alexandre Dumas, đã mô tả ông trong cuốn tiểu thuyết ngắn "Bữa tối ở Rossini's, hay Hai học sinh đến từ Bologna". Tính cách sôi nổi và hòa đồng của người Ý vĩ đại được ghi lại trong nhiều câu chuyện và giai thoại được bạn bè và người quen của ông lưu giữ.
Sau đó, những cuốn sách riêng biệt với những câu chuyện hài hước và vui nhộn này đã được xuất bản.
Các nhà làm phim cũng không bỏ qua Ý tứ tuyệt vời. Năm 1991, Mario Monicelli giới thiệu với khán giả bộ phim của anh ấy về Rossini, với sự tham gia của Sergio Castellito.
Đề xuất:
Trích dẫn nước hoa: những câu cách ngôn tuyệt vời, những câu nói thú vị, những cụm từ truyền cảm hứng, tác động của chúng, danh sách những tác phẩm hay nhất và tác giả của chúng
Mọi người đã sử dụng nước hoa ngay cả trước khi bắt đầu kỷ nguyên của chúng ta. Và không có gì lạ, bởi vì nhiều người tin chắc rằng tình yêu được tìm thấy với sự trợ giúp của pheromone. Ai muốn độc thân đến hết đời? Và trong suốt thời Trung cổ, nước hoa được sử dụng để che đi mùi hôi thối do các lãnh chúa và quý bà không thích tắm. Bây giờ nước hoa được tạo ra để nâng cao vị thế. Và, tất nhiên, bởi vì mọi người đều muốn có mùi thơm trong tiềm thức. Nhưng chính xác thì những người nổi tiếng đã nói gì về nước hoa?
Hans Christian Andersen: tiểu sử ngắn gọn, những sự thật thú vị về cuộc đời người kể chuyện, các tác phẩm và những câu chuyện cổ tích nổi tiếng
Cuộc sống thật buồn tẻ, trống rỗng và không phô trương nếu không có những câu chuyện cổ tích. Hans Christian Andersen hiểu điều này một cách hoàn hảo. Tuy rằng nhân vật của hắn không dễ dàng, nhưng là mở ra một câu chuyện huyền huyễn khác, mọi người cũng không để ý tới mà vui vẻ lao vào một câu chuyện mới chưa từng nghe qua
Những câu nói hay về tình yêu: những câu nói hay, những câu nói muôn thuở về tình yêu, những câu nói chân thành và ấm áp trong văn xuôi và thơ ca, những cách nói hay nhất về tình yêu
Biểu cảm tình yêu thu hút sự chú ý của nhiều người. Họ được yêu mến bởi những ai muốn tìm kiếm sự đồng điệu trong tâm hồn, để trở thành một người hạnh phúc thực sự. Cảm giác tự túc đến với mọi người khi họ có thể bộc lộ đầy đủ cảm xúc của mình. Bạn chỉ có thể cảm nhận được sự hài lòng từ cuộc sống khi có một người thân thiết, người mà bạn có thể chia sẻ những niềm vui và nỗi buồn
Những nhà soạn nhạc cổ điển vĩ đại: danh sách những người giỏi nhất. Nhà soạn nhạc cổ điển Nga
Các nhà soạn nhạc cổ điển được biết đến trên toàn thế giới. Mỗi tên tuổi của một thiên tài âm nhạc là một cá thể độc đáo trong lịch sử văn hóa âm nhạc
Nghệ sĩ Matveev Andrey Matveevich: tiểu sử, sự sáng tạo, tác phẩm hay nhất và câu chuyện cuộc đời
Matveev, mà chúng ta đã chia sẻ, có phạm vi rất nhỏ. Nhưng cũng đủ để đánh giá đóng góp của họa sĩ cho nền hội họa Nga là xuất sắc