2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53
Trong bài chúng ta sẽ nói về nhà điêu khắc Antokolsky. Người đàn ông này trở nên nổi tiếng với những sáng tạo tuyệt vời của mình, được nhiều người yêu thích. Mark Matveyevich đã sống như thế nào, cuộc sống của anh ấy ra sao? Bạn sẽ tìm thấy câu trả lời cho tất cả những câu hỏi này trong bài viết.
Tuổi thơ
Mark Matveyevich Antokolsky sinh ngày 2 tháng 11 năm 1840. Họ của người đàn ông quay trở lại tên của vùng ngoại ô Antokol của Vilna, nơi cả gia đình sinh sống. Mark có 8 anh chị em. Tất cả họ đều sinh ra trong một gia đình Do Thái. Cha và mẹ sống khá khiêm tốn, vì họ không phải là những người giàu có. Đồng thời, vấn đề tôn giáo cũng được chú trọng. Tuy nhiên, cô không đặc biệt quan tâm đến cậu bé Mark, người ngay từ khi còn nhỏ đã cảm thấy thích vẽ. Kể từ khi cậu bé vẽ những gì anh ta muốn và nơi anh ta muốn, cha mẹ của anh ta ban đầu phản ứng với sở thích của anh ta một cách phù phiếm, và sau đó là tiêu cực. Tuy nhiên, lý do không chỉ vì điều này - họ không muốn nhìn thấy một nghệ sĩ trong thế hệ con cháu của họ. Dẫu vậy, thời gian trôi qua, lòng cha mẹ dịu lại khi nhìn những nỗ lực của con mình. Khi Mark lớn lên và rõ ràng đã có năng khiếu vẽ, anh ấy đã được gửi đến học với một thợ khắc gỗ. Anh chàng học hỏi nhanh chóng và sớmthậm chí còn vượt qua cả giáo viên của mình. Sau một thời gian, nhiều người đã biết về cầu thủ trẻ tài năng.
Nhà điêu khắc tương lai Antokolsky bắt đầu quan tâm đến vợ của Tướng Vilna V. Nazimov, người đã giúp đỡ các tài năng trẻ. Chính nhờ sự kiên trì và kết nối của cô ấy mà Mark đã được nhận vào học tại Học viện Nghệ thuật. Anh ấy được phép trở thành tình nguyện viên trong lớp điêu khắc.
Thành tựu đầu tiên
Vào năm 1864, Mark Matveyevich Antokolsky đã nhận được huy chương bạc cho tác phẩm "Người thợ may Do Thái" nổi tiếng. Sau bốn năm làm việc chăm chỉ, anh chàng nhận được giải vàng cho tác phẩm cứu trợ cao mang tên "The Miser".
Nhân tiện, khi đang theo học tại Học viện Nghệ thuật, anh chàng đã thông thạo tiếng Nga, và cũng rất quan tâm đến văn học và lịch sử Nga. Cần phải lưu ý rằng ở nhà anh ấy nói tiếng Yiddish. Bị cuốn hút bởi nền văn hóa Nga, ông đã tạo ra bức tượng "Ivan Bạo chúa" vào năm 1970, bức tượng này nâng ông gần như bay lên bầu trời - nhà điêu khắc trẻ Antokolsky nhận danh hiệu viện sĩ trong cơ sở giáo dục của mình. Công chúa Maria Nikolaevna, người bảo trợ của Học viện Nghệ thuật, đã vui mừng khôn tả khi nhìn thấy tác phẩm của Mark. Chính bà đã kể về một chàng trai tài năng cho Hoàng đế Alexander II, người cũng chịu ảnh hưởng của bức tượng. Anh ấy thậm chí còn quyết định mua nó cho Hermitage và trả 8.000 rúp cho tác phẩm, vào thời điểm đó, đây là một số tiền khổng lồ.
Thời kỳ đáo hạn
Antokolsky Mark Matveyevich, tiểu sửngười mà chúng tôi đang xem xét, sau khi tốt nghiệp Học viện đã quyết định đến Paris và Rome. Nhân tiện, trong những ngày đó, đó là một điều phổ biến đối với sinh viên mới tốt nghiệp. Vì vậy, để nói, hãy thực hành. Người ta tin rằng để một người trở thành một nghệ nhân giỏi và có thể mang đến một điều gì đó mới mẻ, anh ta phải xem tác phẩm của những người sáng tạo giỏi nhất trong bản gốc và hoàn toàn đắm mình trong bầu không khí văn hóa. Tượng đài Peter 1 ở Taganrog đã được hình thành như một tác phẩm điêu khắc trong thời gian ông học tại Học viện, nhưng ông chỉ bắt đầu làm việc với nó ở Rome. Song song với điều này, người đàn ông trở thành một thành viên tương ứng của Học viện Paris. Vào năm 1878, ông đã thể hiện những sáng tạo tốt nhất của mình tại Triển lãm Thế giới được tổ chức ở Paris. Nhân tiện, tượng đài Peter 1 ở Taganrog được coi là một trong những tượng đài tốt nhất.
Nhà điêu khắc Antokolsky đã nhận được giải thưởng cao nhất có thể và Huân chương Bắc đẩu bội tinh. Sau một thời gian, người đàn ông này đã là thành viên tương ứng của một số học viện Tây Âu: London, Vienna, Berlin, v.v.
Những năm sau này
Năm 1889, một người đàn ông tạo ra bức tượng Biên niên sử Nestor. Sau 2 năm, nhà điêu khắc hoàn thành thêm hai tác phẩm quan trọng: bức tượng đồng "Ermak" và bức tượng vĩ đại "Yaroslav the Wise".
Ngoài điêu khắc, Mark còn viết rất nhiều trong những năm gần đây. Các bài báo của ông về nghệ thuật đã được xuất bản bởi nhiều tạp chí châu Âu. Năm 1887, "Tự truyện" của ông được xuất bản, và không lâu trước khi qua đời, ông đã viết cuốn tiểu thuyết "Ben-Izak", cuốn tiểu thuyết dành tặng cuộc sống của người Do Thái.
Sau cái chết của người vĩ đại, cuốn sách “Mark Matveyevich Antokolsky. Của anhcuộc sống, công việc, thư từ và bài báo.”
Antokolsky qua đời ở Frankfurt am Main, nhưng một số người cho rằng ông đã đầu hàng thiên đường ở thị trấn Bad Homburg. Ông được chôn cất tại Nghĩa trang Do Thái Preobrazhensky ở St. Petersburg. Điều đáng chú ý là từ thời thơ ấu, người đàn ông này là một tín đồ, mà cho đến cuối đời, ông vẫn tuân theo các phong tục của đạo Do Thái. Bia mộ được trang trí với hình ảnh của cuộn Torah, menorah và Ngôi sao của David.
Gia
Về gia đình, nhà điêu khắc không có vợ con. Gia đình của ông được coi là cháu gái Elena Tarkhanova của ông, cũng là một nghệ sĩ. Người phụ nữ đã kết hôn với nhà sinh lý học nổi tiếng Ivan Tarkhanov. Họ là những người có lòng tốt với Antokolsky, vì vậy họ luôn giữ liên lạc, cùng nhau vượt qua những khủng hoảng sáng tạo.
Sự thật thú vị
Các tác phẩm điêu khắc của Mark Antokolsky rất nổi tiếng. Một người tài giỏi như vậy đã có nhiều người theo đuổi. Hai trong số đó là Boris Shats và Ilya Gintsburg.
Tác phẩm điêu khắc đầu tiên của Nga, được mua ở phương Tây - tác phẩm của Antokolsky "Sa hoàng John Vasilyevich Kinh khủng." Tác phẩm đã mua ở Bảo tàng Kensington.
Có một con phố ở Jerusalem được đặt theo tên của M. Antokolsky.
Ermak và Ivan Bạo chúa
Hãy xem xét một trong những tác phẩm điêu khắc thú vị nhất của Mark Matveyevich Antokolsky - "Ermak". Để bắt đầu, điều đáng nói là tất cảcác tác phẩm điêu khắc được thực hiện theo phong cách hiện thực, đó là lý do tại sao chúng rất hấp dẫn. Ngoài ra, tôi muốn ghi nhận tính chính xác và rõ ràng trong các sáng tạo của anh ấy. Antokolsky bắt đầu làm việc trên Yermak vào năm 1881. Ermak Timofeevich là một nhân vật lịch sử. Một thủ lĩnh Cossack nổi tiếng, người đã lãnh đạo cuộc chinh phục Siberia cho nhà nước Nga. Không có gì ngạc nhiên khi Mark, người rất quan tâm đến lịch sử Nga, lại bị thu hút bởi hình ảnh của Yermak. Và chính ý tưởng đã được đưa ra cho anh ta vào một ngày tròn - kỷ niệm 300 năm cuộc chinh phục Siberia. Đồng thời, đơn đặt hàng chính thức cho việc tạo ra tác phẩm điêu khắc đến "từ trên cao".
Mặc dù thực tế đã có đủ mô tả về người anh hùng này trong văn học, Antokolsky muốn truyền tải một hình ảnh sống động, thể hiện cảm xúc. Ông phải đối mặt với nhiệm vụ tạo ra một hình ảnh nhân cách hóa sức mạnh tinh thần của toàn thể nhân dân Nga. Thật đáng kinh ngạc, Mark Matveyevich thực sự có thể tái tạo tất cả những điều này trên các đặc điểm trên khuôn mặt của một người duy nhất. Hình dáng to lớn của một người đàn ông nổi bật về kích thước và sức mạnh của nó. Đáng chú ý là áo giáp của chiến binh được chế tạo với độ chính xác cao và mang tính lịch sử. Rất nhiều công sức và thời gian đã được dành để tạo ra tác phẩm điêu khắc kỳ diệu này, nhưng nó rất đáng giá.
Bức tượng "Ivan Bạo chúa" là tác phẩm quy mô lớn đầu tiên của một người đàn ông. Sự sáng tạo này được thực hiện với sự chú ý khác thường đến các chi tiết nhỏ nhất. Vua ngồi trên ngai cao, vai khoác áo lông mềm mại, dưới chân là quyền hành cả nước. Thật ngạc nhiên là làm thế nào mà trong một tác phẩm điêu khắc, Mark Antokolsky lại có thể mô tả hầu hết mọi thứ mà một người đã trải qua và điều đó quan trọng đối với anh ta. Trong thời gian trị vì của mình, nhà vua đãphải trải qua rất nhiều điều khiến ông phải khiếp sợ khi về già. Tuy nhiên, vị vua này rất khó thừa nhận lỗi lầm của mình, đó là lý do khiến lưng nghiêng ngả, khiến ông trông như một ông già u ám. Mặc dù nhận ra tội lỗi của mình, anh ta không thể cầu xin sự tha thứ, điều này càng khiến anh ta khó khăn hơn.
Mark Antokolsky: Cái chết của Socrates
Ý tưởng được tác giả ra đời vào năm 1874. Được biết, nhiều tác phẩm của nhà sáng tạo này chứa đầy kịch tính nội tâm, đặc biệt là những bức tượng của các nhà tư tưởng cổ đại. Tác phẩm này được tạo ra vào năm 1877.
Socrates có một sự lựa chọn: từ bỏ quan điểm của mình hoặc chết. Nhà tư tưởng đã chọn con đường thứ hai. Nhiệm vụ của tác phẩm điêu khắc là khắc họa sự tàn lụi dai dẳng của cuộc sống và sự vĩ đại của chiến công đạo đức. Bản thân Mark Matveyevich nói rằng anh ấy muốn tạo ra một tác phẩm điêu khắc vào thời điểm Socrates qua đời để miêu tả thảm kịch lớn về việc một người chết vì ý tưởng của mình.
Chúng tôi đã nói về cuộc đời và sự nghiệp của nhà điêu khắc Antokolsky. Con đường đời của anh không chỉ đầy rẫy những biến cố tươi sáng mà còn có cả những trắc trở. Bất chấp một số mâu thuẫn nội bộ, người đàn ông vẫn kiên cường đi trước và làm những gì anh ta yêu thích, đưa nó đến sự hoàn hảo.
Đề xuất:
Điêu khắc La Mã. Bộ sưu tập tác phẩm điêu khắc La Mã cổ đại trong Hermitage
Tác phẩm điêu khắc của La Mã Cổ đại chủ yếu được phân biệt bởi sự đa dạng và sự kết hợp chiết trung của nó. Loại hình nghệ thuật này pha trộn sự hoàn hảo lý tưởng của các tác phẩm cổ điển Hy Lạp thời kỳ đầu với khát vọng chủ nghĩa hiện thực lớn lao và tiếp thu các đặc điểm nghệ thuật của phong cách phương Đông để tạo ra các hình tượng bằng đá và đồng mà ngày nay được coi là những ví dụ điển hình nhất của thời kỳ cổ đại.
Tác phẩm điêu khắc Hy Lạp cổ đại, các tính năng, giai đoạn phát triển của nó. Tác phẩm điêu khắc Hy Lạp cổ đại và tác giả của chúng
Tác phẩm điêu khắc Hy Lạp cổ đại chiếm một vị trí đặc biệt trong vô số các kiệt tác di sản văn hóa của đất nước này. Nó tôn vinh và thể hiện với sự trợ giúp của thị giác có nghĩa là vẻ đẹp của cơ thể con người, lý tưởng của nó. Tuy nhiên, không chỉ có sự uyển chuyển của đường nét và sự duyên dáng mới là nét đặc trưng ghi dấu ấn của nghệ thuật điêu khắc Hy Lạp cổ đại
Những nhà điêu khắc nổi tiếng nhất trên thế giới và tác phẩm của họ. Các nhà điêu khắc nổi tiếng của Nga
Những sáng tạo đầu tiên của bàn tay con người, có thể gọi là điêu khắc, xuất hiện từ thời tiền sử và là thần tượng được tổ tiên chúng ta tôn thờ. Trải qua hàng trăm nghìn năm, nghệ thuật điêu khắc đã đạt đến đỉnh cao chưa từng có, và ngày nay trong các viện bảo tàng và trên đường phố của nhiều thành phố trên thế giới, bạn có thể thấy những kiệt tác thực sự luôn khơi dậy sự ngưỡng mộ của du khách và người qua đường
Tượng đá cẩm thạch: lịch sử điêu khắc, những nhà điêu khắc vĩ đại nhất, kiệt tác thế giới, ảnh
Bài viết phác thảo lịch sử ngắn gọn của bức tượng bằng đá cẩm thạch mô tả một người đàn ông, từ thời cổ đại đến đầu thế kỷ 20, vào thời kỳ trước của nghệ thuật hiện đại. Các đặc tính của đá cẩm thạch được tiết lộ, tên của những nhà điêu khắc nổi tiếng nhất của từng giai đoạn lịch sử nghệ thuật được đưa ra, và những bức ảnh về các tác phẩm được coi là kiệt tác thế giới cũng được đưa ra
Sự khác biệt giữa phù điêu cao và phù điêu, cũng như các hình thức phù điêu khác
Tất cả những ai đã xem qua những thuật ngữ này - phù điêu và phù điêu cao, đều lo lắng về câu hỏi làm thế nào để phân biệt cái này với cái kia. Đáng xem xét thêm