Những bức tranh với cánh đồng anh túc của Claude Monet

2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53

Người theo trường phái ấn tượng nổi tiếng nhất và là "cha đỡ đầu" của hướng hội họa mới này, Claude Monet được biết đến là người đã nhiều lần trở lại cùng những phong cảnh. Đây là những hồ yêu thích của anh ấy với hoa súng và cánh đồng anh túc (những hình ảnh mà chúng ta sẽ xem xét trong bài viết này). Đơn giản là không thể nào đối với một nghệ sĩ thực thụ khi đi ngang qua một đồng cỏ đầy hoa mà không cầm bút vẽ lên! Và Monet đã vẽ chúng nhiều lần, các tác phẩm của ông có niên đại từ 1872, 1874, 1885 và 1890. Trong tên của họ, theo cách này hay cách khác, có liên quan đến những bông hoa đẹp. Nhiều bảo tàng trên thế giới tự hào về những bức tranh đẹp nhất của C. Monet.

Trường phái ấn tượng và cánh đồng hoa của Claude Monet

Những "anh túc" đầu tiên của nghệ sĩ được tạo ra vào năm 1872-73 và được giới thiệu tại triển lãm năm 1874. Đó là một cuộc triển lãm của các nghệ sĩ sử dụng một phong cách viết mới và làm việc "trong không khí mở", tức là trong tự nhiên. Buổi triển lãm đầu tiên đã không để lại sự thờ ơ cho cả khán giả lẫn giới phê bình, những đánh giá rất khác nhau. Tên của toàn bộ hướng được đặt ra ngay lập tức - đây là một phần tên của một trong những bức tranh của Claude Monet “Ấn tượng. Bình Minh". Ấn tượng, hay "ấn tượng", sẽ là điều chính trong phong trào nghệ thuật này, đã thực hiện, ngoài việchội họa, điêu khắc và âm nhạc với văn học.

Hình ảnh đầu tiên, sống động nhất về thiên nhiên run rẩy, được chụp đồng thời từ một số góc nhìn, một khuôn mặt của sự sống đầy máu lửa nhất, khi không khí dường như lắc lư và tràn ngập âm thanh và hương thơm, và sử dụng trường phái ấn tượng.

Những bức tranh với hoa anh túc của Claude Monet

Họa sĩ đang theo học thường vẽ hàng loạt. Anh ấy có chu kỳ 250 hình ảnh về hoa súng "Nymphaeum", cũng như "Giá đỡ" và "Cây dương". Ngoài ra còn có những bức tranh về hoa anh túc, nơi những ánh sáng rực rỡ đầy màu sắc được tạo nên với một tấm thảm nhiều màu chuyển động luôn ở phía trước, đung đưa như những đám mây và cây cối trong tranh. Những người trên tấm vải dường như là một phần không thể thiếu của cảnh quan như cây xanh, đồi núi và bầu trời, họ chỉ đơn giản là hòa vào cỏ, hoa và không khí.

Bức tranh "Cánh đồng hoa anh túc" ở Bảo tàng State Hermitage ở St. Petersburg và Bảo tàng Nghệ thuật ở Boston. Cả hai bức tranh sơn dầu đều mô tả cùng một địa điểm ở Giverny. Việc xây dựng các bức tranh giống nhau - với các dải băng ngang, màu sắc tương tự nhau, nhưng tình trạng thời tiết ảnh hưởng đến ánh sáng. Một trong những cảnh quan đã trở nên khác lạ, tươi sáng hơn sau khi những đám mây rời đi và yên bình.

Cả hình đều tỏa sáng, màu sắc trong veo, đẹp mê hồn:

1. Dải băng trên bầu trời có màu xanh nhạt, gần như màu trắng.
2. Ruy băng của núi (đồi) - tất cả các tông màu từ xanh lam đến tím đậm.
3. Ruy băng của cây và bụi cây - từ xanh lục nhạt đến ngọc lục bảo đậm.
4. Tiền cảnh là một thảm cỏ hoa màu đỏ cam nhẹ nhàng với những mảng màu xanh lá cây, tỏa sáng trong hàng chục sắc thái, cócác mảng màu trắng và xanh lam. Trước hết bạn phải chú ý đến hoa, và chỉ sau đó cây cối, bụi rậm, ngọn đồi mới xuất hiện.

Những bông anh túc củaClaude Monet gợi lên mong muốn không phải là thu thập chúng trong một bó hoa, mà là được chạm vào, nằm xuống trong chúng, hít thở bầu không khí ấm áp mùa hè, phơi mặt dưới ánh mặt trời. Đó là ấn tượng.

Tách bộ sưu tập là một vấn đề nan giải đối với những người hâm mộ nghệ sĩ

Vào năm 1909, Paul Durand-Ruel đã sưu tập trong phòng trưng bày của mình một số lượng lớn các bức tranh sơn dầu mô tả những bông hoa dưới nước. 48 bức tranh hoa súng của Claude Monet cũng được giới thiệu ở đó.

Tôi muốn nhìn thấy ở một nơi tất cả các bức tranh sơn dầu mô tả hoa anh túc của Monet, bắt đầu với bức tranh "Cánh đồng anh túc" và kết thúc bằng những bức chân dung trên nền của những bông hoa này. Một cuộc triển lãm như thế này sẽ không được chú ý.