Bức tranh củaDali "Cám dỗ của Thánh Anthony"

2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53

Nhiều cuốn sách đã được viết để vinh danh Thánh Anthony, vô số bức tranh đã được vẽ. Vị ẩn sĩ này thực sự là một tín đồ tuyệt vời. Anthony vẫn truyền cảm hứng cho mọi người đạt được đức tin của Chúa và từ bỏ những việc làm tội lỗi.

Đây là ai?

St. Anthony Đại đế là một ẩn sĩ, một vị thánh Cơ đốc. Sinh ra ở Thượng Ai Cập trong một gia đình giàu có. Sau khi cha mẹ qua đời, anh đã tặng tài sản của mình cho người nghèo, và bản thân anh đã đi đến sa mạc Ai Cập, nơi anh tồn tại trong cô đơn trong nhiều năm, đắm mình trong những lời cầu nguyện và suy tư. Ông được coi là người sáng lập ra lối sống tu viện.

Ngày xưa ở Châu Âu xảy ra đại dịch viêm quầng kinh hoàng, bệnh nhân xin thuốc, phát âm tên Anthony, nên bệnh được gọi là "Antonov's fire".

Thông thường, ẩn sĩ được miêu tả là một ông già có râu, mặc áo cà sa và áo choàng của tu viện. Trên tay anh ta cầm một chiếc nạng cũ có tay cầm chữ T và một chiếc chuông. Luôn luôn có một con lợn bên cạnh, vì thời trung cổ, các nhà sư ở Antonian đã vỗ béo những con vật này, và mỡ lợn được dùng làm thuốc chữa bệnh lửa Antonov. Đôi khi một chiếc chuông được mô tả trên cổ của mộtlợn, bởi vì những động vật thuộc giáo xứ của anh em có quyền chăn thả trên những đồng cỏ đặc biệt, chúng được phân biệt với những con khác bằng tiếng chuông.

Cám dỗ

Giống như nhiều ẩn sĩ khác, Saint Anthony định kỳ có ảo giác - điều này nảy sinh do lối sống khổ hạnh trong sa mạc khắc nghiệt. Cuộc sống không có đủ nước, thức ăn và giao tiếp dẫn đến tâm trí bị che lấp. Trong nghệ thuật thị giác, các nghệ sĩ thể hiện trong tranh của họ sự cám dỗ của Thánh Anthony dưới hai hình thức:

1. Một vị thánh bị khuất phục bởi những con quỷ khủng khiếp.
2. Hình ảnh khiêu dâm.

Ác quỷ quyến rũ các ẩn sĩ trong nơi ở của mình, đôi khi chúng được miêu tả trong lốt quái vật và động vật hoang dã, hành hạ thịt người. Nhưng ngay sau khi ánh sáng thần thánh xuất hiện, tất cả các linh hồn ma quỷ đều biến mất vào bóng tối và sự cám dỗ của Thánh Anthony dừng lại.

Nghệ sĩ luôn rất hào hứng với chủ đề quyến rũ dâm đãng này. Trong hội họa đầu thời Phục hưng, trong câu chuyện này, phụ nữ được miêu tả trong trang phục nhưng có sừng, điều này nhắc nhở họ về nguồn gốc ma quỷ của họ. Vào thế kỷ 16, phụ nữ bắt đầu được vẽ khỏa thân. Trong các bức tranh, vị ẩn sĩ phải đấu tranh khốc liệt chống lại ham muốn xác thịt và xác thịt của mình, anh ta cố gắng xua đuổi những người quyến rũ đam mê của mình bằng một cây thánh giá hoặc lời cầu nguyện.

Bức tranh của Salvador Dali ra đời như thế nào?

Bức tranh của Salvador Dali ra đời nhờ một cuộc thi nghệ thuật do Albert Levin, nhà sản xuất đến từ Mỹ, công bố. Bộ phim dựa trên cuốn tiểu thuyết nổi tiếng của Guy De"Người bạn thân yêu" của Maupassant cần một hình ảnh đầy cảm hứng về một vị thánh bị cám dỗ. Dự án này có sự tham gia của 11 nghệ sĩ đến từ các quốc gia khác nhau, và ban giám khảo bao gồm hai người nổi tiếng: Marcel Duchamp (nghệ sĩ đình đám) và Alfred Barr (giám đốc đầu tiên của Bảo tàng Nghệ thuật Hiện đại ở New York).

Người chiến thắng là Max Ernst, một người theo chủ nghĩa siêu thực, giống như Salvador Dali, đã di cư từ Châu Âu đến Hoa Kỳ trong những năm chiến tranh.

Cuốn tiểu thuyết "Người bạn thân yêu", trong đó có bức tranh "Cám dỗ của Thánh Anthony", mô tả số phận của một người đàn ông, một người lăng nhăng trong xã hội thượng lưu. Anh ta có một khả năng độc nhất để quyến rũ mọi người, nhưng, than ôi, ngoài điều này ra, anh ta không có gì khác trong cuộc sống của mình. Nói chung, Guy De Maupassant nổi tiếng với kỹ năng tuyệt vời trong việc mô tả các tệ nạn của con người, các nhân vật của anh ấy luôn ẩn chứa trong mình một vầng hào quang của sự pha trộn bí ẩn giữa quyến rũ và ma quỷ.

canvas tuyệt vời

Cám dỗ của Thánh Anthony (Salvador Dali) được trưng bày tại Bảo tàng Mỹ thuật Hoàng gia Bỉ ở Brussels.

Cốt truyện của bức tranh này là mô tả những sinh vật kỳ lạ được gửi đến bởi ma quỷ, và chúng đến với Thánh Anthony. Salvador Dali đã khắc họa xuất sắc hai con quỷ nham hiểm trong một người phụ nữ khỏa thân xinh đẹp.

Người nghệ sĩ lấy cốt truyện kinh điển làm cơ sở và tái tạo một thế giới kỳ lạ chứa đầy những biểu tượng bí ẩn và vô số lời ám chỉ. Không phải ai cũng có thể làm sáng tỏ kế hoạch của mình.

Ở góc của bức tranh có một thánh tu khổ hạnh, anh ta được bảo vệ bởi một cây thánh giá bằng gỗ tự chế. Cây thánh giá tượng trưng cho niềm tin kiên định. Những con quái vật treo lơ lửng trên người thánh nhân, như thể cố gắng đẩy ông ra khỏi bức tranh. Động vật mang tội lỗi trên đôi chân nhện mỏng. Nếu Antony không khuất phục trước sự cám dỗ dù chỉ một giây, bàn chân của anh ta sẽ gãy và tội lỗi sẽ đổ lên đầu anh ta.

Mô tả bức tranh "Cám dỗ của Thánh Anthony"

Bức tranh vẽ các con vật đang đi theo trình tự: đầu tiên là ngựa (nó tượng trưng cho sức mạnh, đôi khi nó là biểu tượng của sự khiêu gợi), sau đó đến một con voi, trên lưng có một cái bát bằng vàng của dục vọng, và trong đó là một phụ nữ khỏa thân, đang giữ thăng bằng một cách nguy hiểm trên một giá đỡ mỏng manh, điều này càng làm nổi bật tính chất khiêu dâm của tổng thể thành phần. Những con voi khác mang theo những đồ vật khác thường: một đài tưởng niệm và một tòa nhà Venice theo phong cách Palladio. Nhìn vào bức tranh "Cám dỗ của Thánh Anthony" của Dali, bạn có thể thấy một con voi khác đang đi ở phía xa, nó mang theo một ngọn tháp cao - một biểu tượng của trật tự thế gian và tâm linh.

Salvador Dali đã mang đến một câu chuyện kinh điển theo phong cách độc đáo và mang phong cách riêng. Đây là những gì phân biệt bức tranh "Cám dỗ của Thánh Anthony." Kích thước gốc của canvas là 151x113 cm, chất liệu canvas và sơn dầu, thể loại siêu thực.

Theo nhiều chuyên gia và nhà nghiên cứu, chính từ bức tranh này đã bắt đầu một nhánh mới trong công việc của người nghệ sĩ vĩ đại. Ba yếu tố được kết hợp trong các sáng tạo của ông: hội họa cổ điển, chủ nghĩa tâm linh và thời đại nguyên tử.

Tiểu sử ngắnSalvador Dali

Sinh ngày 11 tháng 5 năm 1904. Ngay từ thời thơ ấu, tính cách lập dị của Salvador Dali đã bắt đầu xuất hiện, anh ta thường thất thường và hay nổi cơn tam bành. Anh bắt đầu vẽ từ năm 4 tuổi, và năm 10 tuổi, bức tranh đầu tiên của anh xuất hiện, vẽ phong cảnh theo trường phái ấn tượng. Cậu bé đã dành cả ngày để vẽ trong căn phòng được giao cho cậu vì mục đích này.

Năm 1925, khi Salvador 21 tuổi, cuộc triển lãm đầu tiên của ông được tổ chức, gồm 27 bức tranh sơn dầu và 5 bức vẽ. Tuy nhiên, danh tiếng bắt đầu đến với ông chỉ vào năm 1930. Các chủ đề về sự hủy diệt, cái chết, sự thối nát và (do ảnh hưởng từ những cuốn sách của Freud) trải nghiệm tình dục của con người đã thống trị các bức tranh.

Năm 1959, tình yêu của những người sành nghệ thuật dành cho người nghệ sĩ vĩ đại xuất chúng bắt đầu bộc lộ, những bức tranh sơn dầu của ông đã được mua với giá rất nhiều tiền. Nhiều triệu phú cho rằng cần phải có những bức tranh của Đại Lý trong bộ sưu tập của họ.

Năm 1973, Bảo tàng Đại Lý được mở tại Figueras. Cho đến ngày nay, nó mang lại sự thích thú khó tả cho tất cả du khách. El Salvador được chôn cất ở đó vào năm 1989, ở chính giữa tòa nhà dưới một phiến đá không được đánh dấu.

"Sự cám dỗ của Thánh Anthony" của Bosch

Luôn nhớ đến Salvador Dali khi họ nói về Hieronymus Bosch. Đối với tác phẩm của nghệ sĩ này, nhiều người còn mơ hồ, và nhiều người nói thẳng ra là không thích tranh của anh ấy. Tuy nhiên, hầu hết đều đồng ý rằng các bức tranh của Bosch có một sức mạnh đáng kinh ngạc và hấp dẫn.

Nghệ sĩ Hieronymus Bosch thích khắc họa Thánh Anthony Đại đế trong các tác phẩm của mình. Mộtmột trong những tác phẩm hay nhất của ông là bộ ba “The Temptation of St. Anthony. Trong bức tranh, Bosch đã mô tả loài người, loài người sa lầy trong tội lỗi và sự ngu ngốc của nó, vô số cực hình địa ngục đang chờ đợi mỗi người, cuộc Khổ nạn của Chúa Kitô và sự cám dỗ về xác thịt của Người cũng bị ràng buộc. Nhưng niềm tin không thể lay chuyển giúp chống lại sự tấn công mạnh mẽ của kẻ thù.

Về cách thức và lý do tại sao chiếc kiềng ba chân bất thường này được tạo ra, vẫn còn rất ít tài liệu được viết. Năm 1523, nó được mua bởi nhà nhân văn người Bồ Đào Nha Damiao de Gois. Trong bức tranh "Sự cám dỗ của Thánh Anthony", Bosch đã kết nối tất cả các động cơ sáng tạo mà ông đã sử dụng.

Mô tả Triptych

Chiếc kiềng ba chân mà Bosch đã viết ("Sự cám dỗ của Thánh Anthony") thực sự chứa đầy những sinh vật kỳ thú lạ thường. Cốt truyện có thể được tách rời thành các khoảnh khắc riêng biệt:

• Người phụ nữ cầm chiếc Cúp Rước Lễ là một phù thủy với thần dược trường sinh được ủ bằng ma thuật đen.
• Phụ nữ da đen, da trắng và đỏ là hiện thân của sự biến đổi của các nguyên tố trong quá trình giả kim thuật. Bình đựng rượu và ly chứa đầy ma dược.
• Một sinh vật cầm quả trứng trong tay là một vụ sẩy thai, hay nói cách khác - một người đàn ông trong ống nghiệm. Anh ấy cầm một viên đá có thể biến kim loại thành vàng.
• Con cú là khoảnh khắc tươi sáng duy nhất trong bức tranh mà Bosch tạo ra. "Sự cám dỗ của Thánh Anthony" là một bức tranh rất khác thường. Con cú giúp chứng kiến hành động của các nhà giả kim, nó được coi là Mắt thần.
• Cả một binh đoàn quỷ được miêu tả ở cánh trái, sự đa dạng của chúng vàsự tinh vi.
• Toàn bộ cánh phải chứa đầy những cám dỗ khác nhau được cá nhân hóa.

Sách của Gustave Flaubert

Thánh Anthony không chỉ được yêu thích để vẽ. Họ thích viết về anh ấy. Ví dụ, Gustave Flaubert tự nhận mình là ẩn sĩ, không phải về lối sống, mà là về trạng thái bên trong của tâm trí.

Hình ảnh Thánh Anthony đã đồng hành cùng nhà văn Gustave Flaubert gần 30 năm. Cuốn sách được viết thành hai phiên bản, phiên bản đầu tiên ra mắt năm 1849 và phiên bản thứ hai năm 1856.

Động lực ngay lập tức cho việc tạo ra tác phẩm "Cám dỗ của Thánh Anthony" Flaubert là bức tranh của Brueghel the Younger (Infernal). Nó không mô tả sự hành hạ thể xác của Antony mà là cuộc đối thoại với những tội lỗi chết người giữa đám rước vô tận của quái vật và các vị thần cổ đại.

Một số nhà phê bình không nghi ngờ gì rằng trong bộ phim, Flaubert đã mô tả những cám dỗ của chính mình. Đó là nỗi ám ảnh về những ham muốn được thể hiện dưới ánh sáng bi thảm với cường độ lãng mạn.