2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53
F. P. Reshetnikov là một nghệ sĩ vô cùng tài năng. Tranh của anh ấy rất tươi sáng và chân thực. Họ được thấm nhuần bởi sự ấm áp và chân thành đặc biệt. Chủ đề trẻ em trong tác phẩm của họa sĩ chiếm một vị trí đáng kể. Đó là: "Họ đã nhận được ngôn ngữ", "Trong một chuyến thăm", "Vì hòa bình", "Đã đến vào kỳ nghỉ." Đặc biệt nổi bật là bức tranh "Again deuce". Reshetnikov đã tạo ra một tác phẩm đáng nhớ và thú vị.
Thông tin tiểu sử về nghệ sĩ Liên Xô
Fyodor Reshetnikov là một nghệ sĩ sáng giá và nguyên bản, có tài năng xuất chúng. Ông thuộc những đại biểu của chủ nghĩa hiện thực xã hội chủ nghĩa. Fedor sinh ngày 15 (28) tháng 7 năm 1906 tại làng. Sursko-Litovsk (Ukraine). Cha anh là một họa sĩ biểu tượng, vì vậy sức hút với nghệ thuật hội họa đã có trong anh từ khi mới sinh ra. Khi được ba tuổi, cậu bé đã bị bỏ lại một đứa trẻ mồ côi. Anh ấy được nuôi dưỡng bởi anh trai của mìnhVasily, người đã rời trường Nghệ thuật Kiev vì lợi ích của gia đình. Vào nửa sau của những năm 1920, Fedor Pavlovich Reshetnikov vào Khoa Nghệ thuật Mátxcơva của Khoa Công nhân. Trong giai đoạn 1929-1934, ông học tại Học viện Kỹ thuật và Nghệ thuật Cao cấp. Thời sinh viên, Kukryniksy có ảnh hưởng lớn đến công việc của anh. Vào thời điểm đó, Reshetnikov được biết đến như một bậc thầy về tranh biếm họa. Ông là một nhà tuyên truyền tích cực của hệ thống chủ nghĩa hiện thực xã hội chủ nghĩa. Anh không chấp nhận những hướng đi nghệ thuật khác, anh cùng họ chiến đấu. Fedor Pavlovich mất ngày 1988-12-13. Mộ của ông được đặt ở Moscow tại nghĩa trang Vagankovsky.
Tài năng đa diện của người nghệ sĩ
Nhờ tài năng của mình, ông đã thực hiện các chuyến thám hiểm vùng cực trên các tàu phá băng "Sibiryakov" (1932) và "Chelyuskin" (1933-1934) với tư cách là một nghệ sĩ kiêm phóng viên. Công việc của ông từ những nơi này đã thành công rực rỡ. Ông có một năng khiếu đặc biệt trong lĩnh vực châm biếm. Là một nhà biếm họa xuất sắc, Fedor Pavlovich Reshetnikov đã tạo ra một số lượng đáng kể các tác phẩm hoạt hình điêu khắc tài năng. Một số tác phẩm của ông được đặt trong Phòng trưng bày Tretyakov. Ông cũng được biết đến là người tạo ra các tác phẩm thuộc thể loại hàn lâm hàng ngày trong lĩnh vực tranh giá vẽ. Về vấn đề này, có một mối liên hệ chặt chẽ giữa các tác phẩm của Fyodor Pavlovich và các tác phẩm của những người lang thang. Reshetnikov đã tạo ra những bức tranh tuyệt vời trong cảnh quan "không khí tràn ngập". Tuy nhiên, những tác phẩm này vẫn chưa được công chúng biết đến.
Hoạt động sư phạm. Danh hiệu, giải thưởng, giải thưởng
Fyodor Pavlovich đã tham gia vào các hoạt động giảng dạy. Từ năm 1953 đến năm 1957, ông giảng dạy tại Học viện Nghệ thuật Nhà nước Matxcova mang tên V. I. Surikov. Từ năm 1956 đến năm 1962, ông làm việc tại Học viện Sư phạm Lê-nin ở Mátxcơva. Với hoạt động sáng tạo hiệu quả của mình, Reshetnikov đã được trao tặng các danh hiệu và giải thưởng cao. Năm 1949, với các bức tranh "Generalissimo của Liên Xô I. V. Stalin" và "Đến những ngày nghỉ", ông đã nhận được danh hiệu Á khôi 2 của Giải thưởng Stalin. Năm 1951 cho bức tranh "Vì hòa bình!" được trao giải thưởng Stalin hạng 3. Năm 1974, ông nhận được danh hiệu cao là Nghệ sĩ Nhân dân của Liên Xô.
Bí quyết thành công của sự sáng tạo của Reshetnikov
Những tác phẩm sáng giá của nghệ sĩ đã được khán giả Liên Xô rất nhớ. Nhìn những bức tranh của Fyodor Reshetnikov bây giờ, chúng ta như được vận vào quá khứ, cảm nhận được tinh thần của thời đó. Không có gì đáng ngạc nhiên tại sao tranh của anh ấy lại được phổ biến rộng rãi. Họ được thấm nhuần bởi sự ấm áp và chân thành đặc biệt. Người nghệ sĩ rất chú ý đến các chi tiết trong việc miêu tả con người. Trước khi vẽ chân dung người này, người kia, anh đều xem xét kỹ lưỡng, ghi chép lại cho mình những nét riêng và biểu cảm sinh động của từng người. Vì vậy, thể loại chân dung của ông thành công ngoài sức tưởng tượng. Các bức tranh của Fyodor Reshetnikov thể hiện toàn bộ thế giới quan của người nghệ sĩ theo trường phái hiện thực. Trong phong cảnh và chân dung của ông, người ta có thể cảm nhận được tình yêu to lớn đối với đất nước, lòng trung thành với các nguyên tắc và niềm tin của chính mình. Đồng thời, chủ nhân có thị giác sắc bén khác thường, cảm giác vi diệu.óc quan sát và sự hài hước. Về mặt này, một khía cạnh khác trong tài năng sáng tạo của ông đã được bộc lộ. Ngoài hoạt động thành công trong lĩnh vực hội họa và đồ họa, Reshetnikov đã thành công trong việc tạo ra những tác phẩm điêu khắc xuất sắc mang tính chất trào phúng và hài hước.
Chủ đề trẻ em trong tác phẩm của nghệ sĩ
Trong Chiến tranh Vệ quốc Vĩ đại, ông đã tạo ra bức tranh thể loại "Họ có ngôn ngữ" (1943). Một trường hợp được coi là một dịp để viết nó. Một lần ông từ Sevastopol đến Matxcova và nhìn thấy những đứa trẻ đang chơi chiến tranh trên đường phố. Điều này khiến anh thích thú, và anh dừng lại để nhìn những đứa trẻ. Không ai trong số họ đồng ý vào vai "phát xít". Chỉ những đứa trẻ không hiểu gì về chính trị mới rơi vào miếng mồi ngon này. "Fritz" đã bị đánh bại tốt bởi những người nhanh chóng nhập vai. Reshetnikov quan tâm đến âm mưu này, và ông đã vẽ bức tranh "Họ có lưỡi." Cô mở ra chủ đề thiếu nhi trong tác phẩm của ông, chủ đề này đã trở thành một trong những chủ đề chính trong thời kỳ hậu chiến. Ông cũng đã tạo ra những tác phẩm như: "On a Visit" (1947), "For Peace" (1950) và có lẽ, bức tranh phổ biến nhất - "Again the deuce". Reshetnikov viết nó vào năm 1952.
Cốt truyện của một bức tranh khác - "Đến để nghỉ lễ" (1948) - cũng được lấy từ cuộc sống hàng ngày.
Sau khi Chiến tranh Vệ quốc Vĩ đại kết thúc, Fyodor Pavlovich thường thấy những người thân gặp gỡ những người Suvorovites như thế nào. Tất cả đều vui vẻ và hài lòng về nhà, vàcác chàng trai bước đi nhanh chóng. Reshetnikov tưởng tượng ra cảnh một người trong số họ trở về góc quê hương của mình và báo cáo đầy đủ với ông nội (một quân nhân bình thường): "Đã đến nơi nghỉ lễ rồi!" Anh chàng rất tự hào về việc mình đã là một người lính nhỏ. Ông nội đứng nhìn, nhận báo cáo từ đứa cháu trai yêu quý của mình. Cảnh này có một chút vui tươi và đồng thời nhân vật nghiêm túc.
F. Reshetnikov, "Lại lừa dối". Lịch sử sáng tạo
Ban đầu, họa sĩ muốn vẽ một bức tranh về một học sinh thẳng thắn nói với mẹ của mình về năm người khác. Để tìm kiếm một sinh viên như vậy, Fyodor Pavlovich đã đến trường. Các giáo viên đưa nghệ sĩ vào một "phòng tranh", từ đó anh ta cẩn thận quan sát mọi người và từ từ phác thảo. Những đứa trẻ rõ ràng là xấu hổ và hơi lo lắng, vì chúng nghĩ rằng người đàn ông này đến từ thành phố với một tấm séc. Giáo viên gọi một học sinh xuất sắc lên bảng và đưa ra một bài toán hoàn toàn đơn giản để giải. Nhưng cậu bé rất bối rối, cậu không thể tập trung và giải được ví dụ đã cho. Từ trong lớp, học sinh rỉ tai nhau những manh mối về anh, nhưng vì quá sợ hãi nên anh không hiểu gì cả. Anh cúi đầu, lặng lẽ đứng với viên phấn trên tay. Và sau đó một chủ đề mới đã được sinh ra cho người nghệ sĩ, và bức tranh "Again deuce" xuất hiện. Reshetnikov đã biến một cậu bé thông minh và hoạt bát trở thành nhân vật chính.
Bức tranh được tạo ra như thế nào?
Đầu tiên, sư phụ quyết định vẽ một nam giáo viên. Nhưng vì hầu như chỉ có phụ nữ làm việc tại trường, tôi đã vẽ một giáo viên. Nhưng họa sĩ không thích bản phác thảo ban đầu. Anh ấy anh ấydường như không thú vị và nhàm chán. Sau đó, anh ta nảy ra ý tưởng chuyển bối cảnh: từ trường lớp đến nhà. Rốt cuộc, một dấu ấn xấu là một sự kiện khó chịu cho cả gia đình. Trước khi bức tranh "Một lần nữa deuce" xuất hiện, Reshetnikov đã tạo ra một số lượng đáng kể các bức vẽ chuẩn bị. Fyodor Pavlovich đã lựa chọn cẩn thận những người trông nom cho tác phẩm của mình. Nhân vật chính là một chàng trai thủ môn, người mà anh ta đã gặp trong sân. Một nhân vật quan trọng khác là con chó. Để anh ta có thể đứng bằng hai chân sau của mình, người nghệ sĩ đã mua cho anh ta những chiếc xúc xích, và người chủ cho anh ta ăn trong khi anh ta vẽ. Các bản phác thảo cuối cùng có một người mẹ, một người chị gái và một người em trai.
F. P. Reshetnikov, "Một lần nữa làm mất lý trí" (mô tả)
Ở tiền cảnh của bức tranh là một cậu bé với khuôn mặt buồn bã và cúi đầu. Vẻ mặt buồn bã của anh ấy gắn liền với sự sa sút nhận được ở trường. Nó biết bây giờ sẽ bị mắng nên rất khó chịu. Từ chiếc cặp của cậu ấy, lý do gây ra vết xấu đáng kinh ngạc nhìn ra - đây là đôi giày trượt mà cậu học sinh rất thích. Người bạn trung thành của nó cảm thấy rằng cô chủ nhỏ đang buồn phiền vì điều gì đó. Vẫy đuôi, nó lao đến chỗ cậu bé, tỏ vẻ rất tiếc cho cậu bé. Xa hơn một chút là một người mẹ thất vọng, người rất khó chịu khi con trai mình lại nhận thêm một điểm xấu nữa. Bên cạnh cô là một em trai đi xe đạp. Anh ấy không hiểu chuyện gì đang xảy ra. Anh ấy chỉ vui vì anh trai của mình đã đi học về và hiện đang chơi với anh ấy. Ở phía sau là một người em gái. Không thể không nhận ra ánh mắt nghiêm khắc và dò xét của cô ấy. Cô không hiểu tại sao các chàng trai lại như vậythái độ vô trách nhiệm đối với giáo dục. Đồng hồ treo tường, cửa sổ và cửa vào phòng được vẽ. Đó là toàn bộ bức tranh "Một lần nữa deuce." Reshetnikov, không chỉ trong sáng tác này, mà còn trong các tác phẩm khác, đã miêu tả các cậu bé như những người phụ nữ nhiệt tình, mà những người đàn ông thực sự chắc chắn sẽ lớn lên.
Vì vậy, Fyodor Pavlovich Reshetnikov là một nhân cách tươi sáng, nguyên bản và có năng khiếu khác thường. Ông là một nghệ sĩ, họa sĩ hoạt hình và nhà điêu khắc xuất sắc. Trong những phương hướng hiện có, ông lo lắng về chủ nghĩa hiện thực xã hội chủ nghĩa. Một vị trí quan trọng được chiếm bởi chủ đề trẻ em trong tác phẩm của ông. Đây là những bức tranh "Họ có ngôn ngữ", "Trong một chuyến thăm", "Vì hòa bình", "Một lần nữa là kẻ giết người" và nhiều bức khác.
Đề xuất:
Diễn biến của câu tục ngữ "Đong một lần - cắt một lần" và lợi ích của trí tuệ dân gian ngày nay
Trí tuệ dân gian là gì và câu tục ngữ “Đong một lần, cắt một lần” đã thay đổi như thế nào? Ngày nay những lời khuyên từ thời cổ đại được áp dụng như thế nào? Cụm từ "đo bảy lần, cắt một lần" có nghĩa là gì?
Những nghệ sĩ nào đã vẽ những bức tranh lịch sử? Những bức tranh lịch sử và đời thường trong tác phẩm của các nghệ sĩ Nga thế kỷ XIX
Những bức tranh lịch sử không có ranh giới trong sự đa dạng của tất cả các thể loại của chúng. Nhiệm vụ chính của nghệ sĩ là truyền đạt cho những người sành nghệ thuật niềm tin vào tính hiện thực của những câu chuyện thần thoại
Những bức tranh về chủ nghĩa hiện thực xã hội chủ nghĩa: đặc điểm của bức tranh, nghệ sĩ, tên các bức tranh và một bộ sưu tập tốt nhất
Thuật ngữ "chủ nghĩa hiện thực xã hội" xuất hiện vào năm 1934 tại đại hội các nhà văn sau báo cáo của M. Gorky. Lúc đầu, khái niệm này được phản ánh trong điều lệ của các nhà văn Xô Viết. Nó mơ hồ và không rõ ràng, mô tả nền giáo dục tư tưởng dựa trên tinh thần chủ nghĩa xã hội, vạch ra những quy tắc cơ bản để hiển thị cuộc sống một cách cách mạng. Lúc đầu, thuật ngữ này chỉ được áp dụng cho văn học, nhưng sau đó đã lan rộng ra toàn bộ nền văn hóa nói chung và nghệ thuật tạo hình nói riêng
Truyền hình: lịch sử hình thành và phát triển. Lịch sử truyền hình ở Nga
Thật khó để chúng ta tưởng tượng cuộc sống của mình mà không có tivi. Ngay cả khi chúng ta không xem nó, nó vẫn là một phần thiết yếu trong văn hóa của chúng ta. Trong khi đó, phát minh này mới chỉ hơn 100 năm tuổi. Truyền hình, lịch sử hình thành và phát triển phù hợp với một giai đoạn ngắn như vậy theo tiêu chuẩn của lịch sử, đã thay đổi hoàn toàn cách giao tiếp, thái độ của chúng ta đối với thông tin, trạng thái và văn hóa của chúng ta
Tranh Hà Lan. Thời kỳ hoàng kim của hội họa Hà Lan. Tranh của các nghệ sĩ Hà Lan
Bất cứ ai muốn biết ít nhất một chút về hội họa nên biết về các nghệ sĩ Hà Lan của thế kỷ 17 và các thể loại yêu thích của họ