2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53
Có những nghệ sĩ mà bức tranh của họ dường như bị không khí và ánh sáng xuyên qua. Sisley Alfred cũng vậy. Khi bạn nhìn vào những bức tranh của anh ấy, bạn muốn tìm thấy chính mình trong thế giới đầy nắng và đẹp đẽ mà người họa sĩ này đã nhìn thấy và bằng sức mạnh tài năng nghệ thuật của mình, anh ấy đã truyền tải được tầm nhìn này trên vải. Một trong những cha đẻ của trường phái ấn tượng - Camille Pissarro - từng nhận thấy rằng Sisley mỗi lần viết đều theo một cách mới. Từ môi của một nghệ sĩ đáng kính, những lời như vậy giống như một lời ca ngợi cao nhất, bởi vì đó là phẩm chất mà ông coi là cơ bản trong hội họa trường phái ấn tượng. Tuy nhiên, trong suốt cuộc đời của mình, người nghệ sĩ tài năng này đã không bao giờ có thể đạt được sự công nhận từ các nhà phê bình và công chúng và đã chết trong hoàn toàn mờ mịt và nghèo đói.
Alfred Sisley - tiểu sử, sự khởi đầu của con đường sáng tạo
Nghệ sĩ tương lai sinh ra tại Paris vào ngày 30 tháng 10 năm 1839. Cha mẹ hạnh phúc đặt tên cho đứa trẻ sơ sinh là Alfred. Đó là một gia đình giàu có, cha của đứa trẻ kinh doanh lụa thành công và có thể cho con trai mìnhsự nuôi dưỡng và giáo dục tốt nhất. Tất nhiên, anh cả Sisley mơ ước rằng con trai mình sẽ tiếp bước anh, và do đó, khi Alfred 18 tuổi, anh đã được gửi đến Anh để tìm hiểu về lĩnh vực kinh doanh thương mại. Nhưng không phải thương mại đã thu hút chàng trai trẻ, mà chính là hội họa. Ở Anh, anh ấy bắt đầu quan tâm đến phong cảnh của Turner và bức tranh của Constable và Bonnington.
Sau khi về nước, Sisley Alfred đến học tại xưởng nghệ thuật của Gleyre. Tại đây, anh gặp Auguste Renoir, Claude Monet và Frederic Basil. Cả bốn người đều đang tìm kiếm những hướng đi mới trong nghệ thuật, vì vậy nền tảng học vấn của Gleyre nhanh chóng khiến họ thất vọng. Sisley và những người bạn của mình đến thị trấn Chailly đẹp như tranh vẽ gần Fontainebleau. Chính tại đó, con đường sáng tạo của anh bắt đầu. Người nghệ sĩ đã mãi mãi dành trái tim của mình cho những phong cảnh dễ thương của tỉnh.
Cuộc sống sau này trong nghệ thuật
Năm 1866 Sisley Alfred đã làm việc rất nhiều ở ngoài trời ở Marlotte với Renoir. Năm 1866, ông vẽ phong cảnh ở Honfleur. Sau đó, nghệ sĩ bị thu hút bởi Argenteuil và tất nhiên, Port Marly, người mà anh ấy đặc biệt thích.
Song song với công việc, Sisley bắt đầu tham gia các cuộc triển lãm. Lần đầu tiên, các nhà phê bình chú ý đến ông vào năm 1874. Tôi phải nói rằng nghệ sĩ này không cảm thấy cần phải nổi tiếng. Anh ta có một tính cách dè dặt và nhút nhát, anh ta không phấn đấu để lãnh đạo. Có lẽ chính những phẩm chất này đã ngăn cản anh đạt được thành công khi đồng hành cùng những người đồng đội - Monet, Renoir và Pizarro.
Sau năm 1877, Sisley Alfred không cònđể triển lãm và dành toàn bộ thời gian của mình cho hội họa và gia đình. Anh ấy sống rất khiêm tốn, chỉ nhận những đồng xu cho những bức tranh của mình. Anh ấy thực tế không giao tiếp với các nghệ sĩ đồng nghiệp. Nhưng hoàn cảnh cuộc sống khó khăn không ảnh hưởng đến việc vẽ tranh của anh. Phong cảnh của Sisley vẫn tràn ngập ánh sáng và niềm vui.
Năm 1897, Sisley sắp xếp một cuộc triển lãm cá nhân. Nhưng những lời chỉ trích đã phản ứng với cô ấy bằng sự thờ ơ tuyệt đối, đó là một đòn giáng mạnh vào người nghệ sĩ. Năm 1899, ở tuổi 60, Sisley qua đời mà không cần chờ đợi sự công nhận.
Tranh Sisley
Trong các bức tranh phong cảnh của mình, Sisley luôn tìm cách truyền tải lối chơi tinh tế của ánh sáng và màu sắc mà ông quan sát được trong tự nhiên. Các bức tranh của anh ấy được đặc trưng bởi một phạm vi tinh tế, các họa tiết của chúng rất đơn giản và quyến rũ.
Sau đây, bạn có thể đọc danh sách ngắn các bức tranh nổi tiếng nhất mà Alfred Sisley đã tặng cho thế giới. Những bức tranh “Ngôi làng bên bờ sông Seine”, “Ngõ ở ngoại ô” ra đời ở ngoại ô Paris. "Haystacks", "Thuyền ở Bougival", "Place ở Argent", "Lũ lụt ở Port Marly", "Village of Voisin", "Banks of the Oise", "Orchard in spring", "Seine near Suresnes", "Canal Louin "," Những người phụ nữ giặt giũ ở Bougival "," Đồng cỏ ở Bi "và những tác phẩm khác được họa sĩ vẽ vào những năm khác nhau của cuộc đời ở những vùng khác nhau của nước Pháp.
Tranh của Sisley ở Nga
Thật không may, có rất ít bức tranh của Alfred Sisley trong các viện bảo tàng của Nga, hay đúng hơn là chỉ có hai bức. Trong Hermitage, bạn có thểxem bức tranh tuyệt đẹp "Ngôi làng bên bờ sông Seine", tên gọi khác của bức tranh này là "Thị trấn Villeneuve-la-Garrain". Và một phong cảnh khác có tên "Frost in Louveciennes" nằm trong Bảo tàng Mỹ thuật. Pushkin ở Moscow.
Đề xuất:
Sự sáng tạo của Levitan trong các bức tranh của anh ấy. Tiểu sử của nghệ sĩ, lịch sử cuộc đời và đặc điểm của các bức tranh
Hầu hết mọi người yêu thích nghệ thuật đều biết đến tác phẩm của Levitan, nhưng không phải ai cũng biết về tiểu sử của ông. Bạn sẽ tìm hiểu về cuộc đời của con người tài hoa này trong quá trình đọc bài viết
Những nghệ sĩ nào đã vẽ những bức tranh lịch sử? Những bức tranh lịch sử và đời thường trong tác phẩm của các nghệ sĩ Nga thế kỷ XIX
Những bức tranh lịch sử không có ranh giới trong sự đa dạng của tất cả các thể loại của chúng. Nhiệm vụ chính của nghệ sĩ là truyền đạt cho những người sành nghệ thuật niềm tin vào tính hiện thực của những câu chuyện thần thoại
Những bức tranh về chủ nghĩa hiện thực xã hội chủ nghĩa: đặc điểm của bức tranh, nghệ sĩ, tên các bức tranh và một bộ sưu tập tốt nhất
Thuật ngữ "chủ nghĩa hiện thực xã hội" xuất hiện vào năm 1934 tại đại hội các nhà văn sau báo cáo của M. Gorky. Lúc đầu, khái niệm này được phản ánh trong điều lệ của các nhà văn Xô Viết. Nó mơ hồ và không rõ ràng, mô tả nền giáo dục tư tưởng dựa trên tinh thần chủ nghĩa xã hội, vạch ra những quy tắc cơ bản để hiển thị cuộc sống một cách cách mạng. Lúc đầu, thuật ngữ này chỉ được áp dụng cho văn học, nhưng sau đó đã lan rộng ra toàn bộ nền văn hóa nói chung và nghệ thuật tạo hình nói riêng
“Họ không mong đợi”: Vẽ lại bức tranh trong bối cảnh các bức tranh thực tế khác của nghệ sĩ
Một cảnh sắc nét và đầy kịch tính từ cuộc sống hiện ra trên bức tranh trước mắt chúng tôi: một tù nhân ngập ngừng và lo lắng bước vào căn phòng nơi có người thân của anh ta. Tác giả tập trung vào trải nghiệm mà mỗi nhân vật đang trải qua ở thời điểm này
Bức tranh của Leonardo da Vinci "Sự tôn thờ của các đạo sĩ": mô tả về bức tranh
Câu chuyện kinh thánh gắn liền với sự ra đời của Đấng cứu thế của thế giới rất phổ biến trong thời kỳ Phục hưng. Mọi người đều miêu tả cảnh này theo cùng một cách. Tuy nhiên, Leonardo đã tiếp cận chủ đề này theo một cách hoàn toàn khác
