2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53
Jan Matejko đã đóng một vai trò quan trọng như một nghệ sĩ vĩ đại trong cuộc đời của đất nước ông và lịch sử nghệ thuật Ba Lan. Người sáng lập trường phái hội họa lịch sử nhà nước, Matejko đứng ngang hàng với những họa sĩ nước ngoài vĩ đại nổi tiếng của thế kỷ XIX.
Tuổi thơ
Cô bé Jan Alois Matejko sinh ngày 24 tháng 6 tại thành phố Krakow vào năm 1838. Yang là con thứ 9 trong gia đình. Cha của anh là một người di cư Séc Francis Xavier Matejko, người đã định cư ở Ba Lan vào năm 1807. Anh đến Galicia với tư cách là một giáo viên dạy nhạc và kiếm tiền chủ yếu bằng các buổi học riêng. Sau đó, anh đến thành phố Krakow, nơi anh gặp một người phụ nữ tuyệt vời, người sau này trở thành vợ anh, mẹ của Jan, Joanna Caroline Rossberg, người sinh ra trong một gia đình Đức-Ba Lan làm nghề thủ công. Mười một người con được sinh ra trong gia đình của Xavier và Joanna. Năm 7 tuổi, Jan trải qua một nỗi đau mất mát khủng khiếp về người mẹ thân yêu của mình - bà qua đời. Sau khi cô qua đời, chị gái của Joanna chăm sóc việc nuôi dạy những đứa trẻ. Bé Dương mắc chứng thiếu chú ý, điều này ảnh hưởng không nhỏ đến việc hình thành nhân cách của bé. Khả năng vẽ của cậu bé bắt đầuthể hiện từ khi còn nhỏ, mặc dù thực tế là cha anh không có chung niềm đam mê vẽ vời.
Tuổi trẻ
Năm mười ba tuổi, Jan Alois Matejko vào trường mỹ thuật ở thành phố Krakow để học thêm. Anh ấy nghiên cứu lịch sử cuộc sống hàng ngày, vẽ phác thảo các tòa nhà kiến trúc, tác phẩm điêu khắc, di tích lịch sử, phác thảo các hoàng tử và vua Ba Lan, và quan tâm đến lịch sử trang phục của Ba Lan. Năm 1858, Jan Matejko nhận được học bổng du học Munich tại Học viện Nghệ thuật. Tại đây, ông bắt đầu nghiên cứu các bức tranh của các nghệ sĩ nổi tiếng, ông ngưỡng mộ các bức tranh của Paul Delaroche, Carl Theodor von Piloty (học trò của ông), những người đã vẽ những bức tranh lịch sử nổi tiếng. Chính sự quen biết này sẽ quyết định hướng đi cho các tác phẩm sau này của Jan Matejko.
Năm 1859, chàng trai trẻ Jan Alois Matejko vẽ bức tranh "Sự đầu độc của Nữ hoàng Bona" và xuất bản tác phẩm "Trang phục Ba Lan". Tác phẩm đã xuất bản mô tả những người mặc trang phục lịch sử, trong các tác phẩm sau này, anh sẽ áp dụng kinh nghiệm mà mình đã đạt được hơn một lần. Do mâu thuẫn với giáo viên, anh phải hoàn thành khóa học ngắn hạn của mình tại học viện nghệ thuật. Sau khi trở về vào năm 1860, Jan Matejko bắt đầu công việc tại quê hương Krakow của mình.
Ngay sau khi trở lại ở tuổi hai mươi tư, Matejko tạo ra một trong những tác phẩm nổi tiếng của mình có tên "Stanchik" (1862). Bức tranh mô tả một tên hề tòa án đang trầm ngâm, đau buồn, trên bối cảnh một bữa tiệc linh đình. Kể từ năm 1873, nghệ sĩ Jan Matejko đã đứng đầu một trường nghệ thuật ở Krakow, nơi ông làm việc cho đến cuối đời.
Gia
Ian biết người vợ tương lai Theodora Gebultovskaya của anh ấy từ thời thơ ấu, chính gia đình của cô ấy đã trở thành chỗ dựa và hỗ trợ cho anh ấy vào thời điểm anh ấy phải trải qua việc mất mẹ. Đối với Polina Gebultovskaya, mẹ của Theodora, Yan đối xử với anh ta như mẹ ruột của mình. Anh thích Theodora từ thời thơ ấu, nhưng cô không cảm thấy tình cảm ấm áp dành cho anh. Tuy nhiên, vào năm 1863, những người trẻ tuổi lại gần nhau hơn, và vào mùa thu năm sau, việc chuẩn bị cho đám cưới của họ bắt đầu.
Năm 1864, vào ngày 21 tháng 11, lễ cưới của Jan Matejko và Theodora Gebultowska sẽ diễn ra. Sau đám cưới, các bạn trẻ sẽ lên đường sang Paris, sau chuyến đi anh sẽ vẽ bức chân dung người anh yêu “Chân dung người vợ mặc váy cưới”. Gia đình họ sẽ có hai con trai - Jerzy và Tadeusz, hai con gái - Helena và Beata. Đứa con thứ năm sẽ là một cô con gái, Regina, người sẽ chết trong thời kỳ thơ ấu. Helena sẽ quan tâm đến nghệ thuật và tiếp tục con đường của cha mình: cô ấy sẽ trở thành một nghệ sĩ.
Nàng thơ. Theodora Gebultowska
Theodora là một người cực kỳ ích kỷ và ghen tuông, cô ấy đã nghĩ ra nhiều chiêu trò và những cuộc phiêu lưu để củng cố vị trí nàng thơ của nghệ sĩ. Hầu như tất cả các đường nét phụ nữ trong các tác phẩm của Matejko đều gợi nhớ đến Theodora. Năm 1876, khi Theodora đang trong một cuộc hành trình, người chủ bí mật bắt đầu công việc vẽ bức tranh "The Castellan". Đối với bức ảnh, Stanislava, cháu gái của Theodora, tạo dáng cho anh ta. Khi trở về, Theodora đã nổi giận với chính mình, sau một cuộc cãi vã kịch liệt, cô rời bỏ anh ta và rời đi một thời gian cho mẹ cô là Polina Gebultovskaya. Sau đó, cô vẫn sẽ quay trở lại với chồng mình, nhưng bí mật từ anh ta sẽ phá hủychân dung của chính mình trong chiếc váy cưới, Jan sau đó sẽ khôi phục lại bức tranh này. Kể từ bây giờ, các mối quan hệ lạnh nhạt và căng thẳng sẽ ngự trị trong gia đình.
Bệnh của vợ và cái chết của tạo hóa
Vào cuối mùa đông năm 1882, trạng thái tinh thần của Theodora trở nên tồi tệ hơn, và cô ấy phải đến một phòng khám tâm thần để điều trị. Sau một năm rưỡi nằm trong bệnh viện, Theodora trở về nhà, nhưng vẫn phải chịu sự giám sát chặt chẽ của các bác sĩ. Vào ngày 1 tháng 11 năm 1893, sau khi bị chảy máu trong nghiêm trọng, Jan Matejko qua đời. Vợ anh là Theodora bên giường bệnh của người chồng sắp chết. Cô ấy không thể hồi phục trong một thời gian dài sau cái chết của chồng mình. Theodora qua đời vào tháng 4 năm 1896. Cô được chôn cùng chồng.
Con đường của Tạo hóa
Ở tuổi khoảng ba mươi, Jan Alois Matejko nhận được sự nổi tiếng quốc tế và sự công nhận rộng rãi. Năm 1865, bức tranh canvas "Bài giảng của Skarga" của ông đã được trao giải vàng tại Triển lãm Paris diễn ra hàng năm, sau đó tác phẩm sẽ được bán cho Bá tước Maurycy Potocki. Một năm đã trôi qua, tại một buổi trình diễn ở Paris, Jan Matejko lại nhận được giải vàng hạng mục đầu tiên cho tác phẩm "Reitan at the Diet of 1773". Sau đó, chủ quyền của Áo, Franz Joseph, mua lại nó. Tác phẩm lớn tiếp theo của ông là Union of Lublin, được viết vào năm 1867-1869.
Họa sĩ Matejko thường xuyên gặp căng thẳng về tài chính, điều này là do anh ấy thường tặng tác phẩm của mình cho những người bạn giàu có hoặc bán chúng với giá không hề nhỏ. Yang rất hào phóng và không ngừng hỗ trợ người nghèo. Năm 1863 được đánh dấu bởi những món quà của nghệ sĩ: bức tranh canvas "Jan Sobieski gần Vienna" đã được trao cho Giáo hoàng,nhiều tác phẩm nổi tiếng đã được trao cho Ba Lan, "Joan of Arc" đã được trao cho Pháp.
Năm 1873, nghệ sĩ vĩ đại được đề nghị đứng đầu Học viện Nghệ thuật ở Praha, tiếp theo là lời đề nghị từ quê hương của Jan Alois Matejk, Krakow, và ông trở thành người đứng đầu trường mỹ thuật. Đó là nơi mà anh ấy bắt đầu nghiên cứu nghệ thuật của mình. Jan không ngần ngại trở thành người đứng đầu trường nghệ thuật ở quê hương mình. Anh ấy sẽ làm việc ở đó cho đến cuối đời. Bất chấp vị trí lãnh đạo, Matejko vẫn tiếp tục vẽ những bức tranh tuyệt vời. Năm 1878 được đánh dấu bằng công trình quy mô lớn nổi tiếng của người tạo ra Trận chiến Grunwald.
Tác phẩm tuyệt vời của nghệ sĩ
Anh ấy không ngừng làm việc, và cứ vài năm lại có những bức tranh mới ra đời. Các bức tranh chính của Jan Matejko:
- Từ 1862 đến 1869 - "Stanchik", "Bài giảng của Skarga", "Reytan. Sự suy tàn của Ba Lan”,“Liên minh Lublin”.
- Từ 1870 đến 1878 “Cái chết của Vua Sigismund II ở Knyshin”, “Stefan Batory gần Pskov”, “Copernicus. Trò chuyện với Chúa "," Cái chết của Vua Przemysl II "," Trận chiến Grunwald ".
Từ 1882 đến 1891 "Prussian Tribute", "Jeanne d'Arc", "Kosciuszko dưới thời Racławice", "Hiến pháp ngày 3 tháng 5"
Họa sĩ Jan Alois Matejko không chỉ vẽ những bức tranh có ý nghĩa tuyệt vời mà còn thực hiện rất nhiều bức chân dung về gia đình, bạn bè, hiệu trưởng của Đại học Jagiellonian và nhiều người khác. Ông đã vẽ khoảng 320 bức tranh và hàng nghìn bức ký họa và bản vẽ. Tác phẩm của anh ấy được trưng bày ở nhiều viện bảo tàng.
Jan Matejko, Stanchik (1862)
Năm 1862, Matejko hoàn thành bức tranh đã mang lại danh tiếng cho ông - "Stanchik". Tác phẩm tuyệt đẹp này kể về câu chuyện của một gã hề Ba Lan từng phục vụ tại triều đình của các vị vua Alexander Jagiellon, Sigismund I the Old, Sigismund II Augustus. Tác phẩm này thể hiện những cảm xúc sâu sắc nhất của một gã hề ngồi một mình trước khung cảnh của một bữa tiệc linh đình, nỗi buồn trong khung cảnh của lễ kỷ niệm. Biểu cảm trầm ngâm trên khuôn mặt Stanchik nói lên cảm xúc cay đắng của ông về việc Ba Lan đánh mất pháo đài biên giới vào năm 1514 ở Smolensk. Không có nhiều thông tin đã được thiết lập về chính anh ta. Anh sinh ra ở làng Proshovitsy, gần Krakow. Anh ta đã đạt được một địa vị đặc biệt tại tòa án với tài hùng biện và sự hóm hỉnh của mình. Stanchik đã khéo léo sử dụng địa vị đặc biệt của mình tại triều đình và chỉ trích không thương tiếc các chính sách của những kẻ thống trị. Bức tranh này nằm trong Bảo tàng Quốc gia ở Warsaw.
Bức tranh "Trận chiến Grunwald", năm 1878
Sau thất bại của cuộc nổi dậy vào tháng 1 năm 1864, tình trạng bất ổn bao trùm xã hội Ba Lan đã cho phép tác giả thay đổi tâm trạng lý luận nghệ thuật của mình. Các bậc thầy bắt đầu tạo ra những bức tranh hoành tráng quy mô lớn thể hiện các cuộc chinh phục lịch sử về chính trị và quân sự của Ba Lan. Bức tranh được vẽ vào năm 1872-1878. Bức tranh của Jan Matejko "Trận chiến Grunwald" thể hiện cuộc chinh phục định mệnh của Vương quốc Ba Lan và Công quốc Lithuania vào năm 1410 qua Lệnh Teutonic. Đóng cảnh chiến đấu, người nghệ sĩ cho thấy cả một thời đại tập trung vào thời khắc quan trọng đó. Tác phẩm này cũng được lưu giữ trong Bảo tàng Quốc gia ở Warsaw.
Jan Matejko, Cái chết của Vua Przemysl II, năm 1875
Bức tranh này, được vẽ vào năm 1875, mô tả câu chuyện bi thảm về cái chết của nhà vua Ba Lan. Thảm kịch xảy ra một năm sau lễ đăng quang của Przemysl II, vào ngày 8 tháng 2 năm 1296. Để tưởng nhớ sự kiện bi thảm này, Jan Matejko tạo ra một bức tranh trong đó anh tái hiện một phần của bộ phim lịch sử diễn ra ở quê hương Ba Lan. Przemysl II bị giết ngay sau lễ hội hóa trang. Các sát thủ được cử đến bởi Margraves of Brandenburg và giới quý tộc lớn của Ba Lan đã bắt cóc nhà vua bị thương, nhưng khi trốn thoát, họ quyết định rằng ông đã trở thành gánh nặng cho họ và bỏ mặc ông ta trên đường.
Nhiều nhà sử học cho đến thời đại của chúng ta không khỏi đau lòng trước cái chết bí ẩn như vậy của nhà vua. Nhiều người coi cái chết của ông là sự trừng phạt cho cái chết kỳ lạ của người vợ đầu tiên. Bức tranh "Cái chết của Vua Przemysl II" nằm trong phòng trưng bày nghệ thuật hiện đại ở Zagreb.
Chúng tôi đã xem xét các tác phẩm chính của nghệ sĩ vĩ đại Jan Alois Matejk. Tác phẩm của ông đã chiếm một vị trí quan trọng trong nghệ thuật. Tên tuổi của người nghệ sĩ mãi mãi được ghi vào những trang sử của đất nước Ba Lan, và không chỉ. Đây chính xác là người sáng tạo có tác phẩm truyền cảm hứng cho nhiều nghệ sĩ đương đại tạo ra những kiệt tác mới.
Đề xuất:
Các loại tranh. Tranh nghệ thuật. Tranh nghệ thuật trên gỗ
Hội họa nghệ thuật Nga thay đổi cách phối màu, nhịp điệu của đường nét và tỷ lệ. Những món hàng công nghiệp “vô hồn” trở nên ấm áp và sống động nhờ nỗ lực của các nghệ nhân. Các loại hình hội họa tạo nên một nền tảng cảm xúc tích cực đặc biệt, phù hợp với vùng có ngư nghiệp tồn tại
Những bức tranh về chủ nghĩa hiện thực xã hội chủ nghĩa: đặc điểm của bức tranh, nghệ sĩ, tên các bức tranh và một bộ sưu tập tốt nhất
Thuật ngữ "chủ nghĩa hiện thực xã hội" xuất hiện vào năm 1934 tại đại hội các nhà văn sau báo cáo của M. Gorky. Lúc đầu, khái niệm này được phản ánh trong điều lệ của các nhà văn Xô Viết. Nó mơ hồ và không rõ ràng, mô tả nền giáo dục tư tưởng dựa trên tinh thần chủ nghĩa xã hội, vạch ra những quy tắc cơ bản để hiển thị cuộc sống một cách cách mạng. Lúc đầu, thuật ngữ này chỉ được áp dụng cho văn học, nhưng sau đó đã lan rộng ra toàn bộ nền văn hóa nói chung và nghệ thuật tạo hình nói riêng
Zhostovo tranh. Các yếu tố của bức tranh Zhostovo. Zhostovo nhà máy sản xuất tranh trang trí
Zhostovo vẽ tranh trên kim loại là một hiện tượng độc đáo không chỉ ở Nga, mà trên toàn thế giới. Thể tích, như thể những bông hoa mới hái, ngập tràn màu sắc và ánh sáng. Chuyển màu mượt mà, chơi bóng và vùng sáng tạo nên chiều sâu và âm lượng mê hoặc trong mỗi tác phẩm của các nghệ sĩ Zhostovo
Tranh tĩnh vật là Tranh tĩnh vật của các nghệ sĩ nổi tiếng. Cách vẽ tranh tĩnh vật
Ngay cả những người thiếu kinh nghiệm trong hội họa cũng có ý tưởng về việc tranh tĩnh vật trông như thế nào. Đây là những bức tranh mô tả các tác phẩm từ bất kỳ vật dụng gia đình hoặc hoa nào. Tuy nhiên, không phải ai cũng biết từ này được dịch như thế nào - tĩnh vật. Bây giờ chúng tôi sẽ cho bạn biết về điều này và nhiều điều khác liên quan đến thể loại này
Tranh kim cương: tranh kim cương. Tranh kim cương: bộ
Tranh kim cương: bộ và các thành phần của chúng. Đặc điểm của kỹ thuật nghệ thuật. Sự khác biệt của nó so với tranh, thêu và khảm truyền thống