Zhostovo tranh. Các yếu tố của bức tranh Zhostovo. Zhostovo nhà máy sản xuất tranh trang trí

2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53

Nổi bật với sự đa dạng và màu sắc, nổi bật trên bề mặt màu đen hoặc màu của khay, bức tranh Zhostovo tạo thành những họa tiết hoa tươi sáng, được trang trí bằng những chi tiết tinh xảo nhất. Hoa hồng tinh tế và anh túc đỏ tươi, hoa cúc đơn giản và hoa ngô cảm động, mẫu đơn kiêu sa và hoa cúc tây rạng rỡ được kết hợp với những bông hoa không tên nhưng không kém phần xinh đẹp. Các loài chim và bướm, các loại quả mọng và trái cây khác nhau trông sống động trên những đồ vật đơn giản và bình thường như khay. Cho dù bạn có tìm kiếm như thế nào đi chăng nữa, bạn sẽ không tìm thấy một khay nào giống hệt nhau - mỗi khay đều là duy nhất! Nghệ thuật như vậy đến từ đâu, làm thế nào để họ tạo ra những thứ đẹp đẽ như vậy, tôi có thể tham gia các bài học về hội họa Zhostovo ở đâu? Bài viết này sẽ nói về điều này và về các tính năng của sơn trên kim loại, đặc điểm của các bậc thầy từ Zhostov gần Moscow.

Lịch sử của tranh sơn mài

Đầu tiên, theo dữ liệu lịch sử và khảo cổ học, nghệ thuật sơn mài đã được người Trung Quốc làm chủ. Cách đây vài thiên niên kỷ, vào thời Shan Yin, cư dân Trung Quốc đã trang trí đồ dùng gia đình vàvật dụng hàng ngày, vũ khí và bình nghi lễ.

Tiếp nối Trung Quốc, nghệ thuật sơn mài đã chinh phục các nước Đông Dương, Ba Tư và Ấn Độ, Nhật Bản và Hàn Quốc. Ở mỗi vùng miền, kỹ thuật sơn mài phát triển độc lập, dựa trên truyền thống thủ công dân gian, nhưng cũng vay mượn kinh nghiệm của các bậc thầy từ các nước khác.

Tranh sơn mài đến Nga bằng cách nào?

Các thương gia châu Âu trong thế kỷ 16-17, những người buôn bán với các nước Đông Nam Á, đã mang những tấm gương đẹp về đồ sơn mài về quê hương của họ. Lấy cảm hứng từ vẻ đẹp và sự độc đáo của các đồ vật phương Đông với nhiều hình dạng và mục đích khác nhau, được trang trí bằng hình ảnh sơn mài, những người thợ thủ công từ nhiều nước châu Âu bắt đầu chế tạo và trang trí nhiều thứ khác nhau theo phong cách “Trung Quốc”.

Sự phát triển nghiêm trọng của việc sản xuất các đồ vật được trang trí bằng tranh sơn mài, ở các nước Châu Âu như Hà Lan, Anh, Đức và Pháp, chỉ xảy ra vào thế kỷ XVIII.

Nhà công nghiệp người Ural Nikita Akinfievich Demidov đã đi du lịch nhiều nơi ở châu Âu, nơi ông bắt đầu quan tâm đến ý tưởng vẽ tranh sơn mài. Năm 1778, ở Urals, ở Nizhny Tagil, nghề vẽ hoa Ural trên kim loại bắt đầu nổi lên.

Sự xuất hiện của bức tranh sơn mài Zhostovo trên kim loại

Được sản xuất tại Urals và được trang trí bằng sơn mài, rương và khay kim loại, bình và xô, cũng như các vật dụng hàng ngày khác không chỉ được bán tại các hội chợ địa phương Irbitskaya và Krestovskaya, mà còntại Hội chợ Makariev toàn Nga ở Nizhny Novgorod.

Có lẽ chính những sản phẩm của những người thợ thủ công Ural được nhìn thấy ở đây đã truyền cảm hứng cho anh em nhà Vishnyakov sơn các khay kim loại bằng sơn mài. Kể từ năm 1825, công việc kinh doanh của gia đình Vishnyakov chủ yếu phát triển bằng nghề sơn vecni cho các sản phẩm giấy papier-mâché khác nhau - hộp đựng thuốc lá, hộp đựng thuốc lá, album, bánh quy và tráp.

Kể từ năm 1830, hầu hết các xưởng nằm trong các làng và làng của Troitskaya volost, chẳng hạn như Troitskoye, Khlebnikovo và Zhostovo, đã ngừng sản xuất các mặt hàng papier-mâché, và chuyển sang sản xuất và sơn khay kim loại.

Gần thủ đô cho phép đánh bắt thủy sản không qua trung gian và có thị trường bán hàng lâu dài, cũng như mua nguyên liệu cần thiết với giá cả phải chăng.

Lịch sử phát triển nghề cá

Bắt đầu từ những năm 30 của thế kỷ 19, các khay kim loại bắt đầu được làm và trang trí bằng vecni ở hầu hết các ngôi làng xung quanh. Vào thời điểm này, bức tranh Zhostovo đang ở đỉnh cao của sự nổi tiếng. Trong những năm sau cách mạng, nhu cầu về các sản phẩm của các bậc thầy Zhostovo giảm mạnh, dẫn đến việc hợp nhất các nghệ sĩ khác nhau thành các artel chuyên nghiệp nhỏ.

Năm 1928, tất cả các artel nhỏ từ Troitsky, Novosiltsevo, Zhostovo và các làng xung quanh khác hợp nhất thành một artel chuyên biệt "Metalpodnos" với trung tâm điều khiển ở Zhostovo.

Thời điểm khó khăn nhất đối với tranh Zhostovo, cũng như đối với hầu hết các nghề thủ công dân gian khác,bắt đầu vào những năm 1940 và 1950. Đó là thời điểm sản xuất khay giảm đáng kể, nhưng sản xuất hàng hóa trẻ em bất thường cho thủ công tăng gấp nhiều lần. Tranh Zhostovo dành cho trẻ em là các khay, xô và thìa nhỏ bằng gỗ và kim loại, được trang trí bằng các yếu tố riêng lẻ.

Lịch sử hiện đại

Sự “tan băng” củaKhrushchev đã tạo nên những thay đổi tích cực trong đời sống của ngư dân. Năm 1960, artel "Metallopodnos" được tổ chức lại và nhận tên hiện tại - Xưởng Tranh Trang trí Zhostovo. Sự quan tâm của chính phủ, sự hợp tác tích cực của các thợ thủ công và các nhà khoa học, tham gia các cuộc triển lãm trong và ngoài nước đã giúp ngành thủy sản thoát khỏi tình trạng khủng hoảng lâu dài.

Ngày nay nhà máy đang hoạt động tích cực, các tác phẩm của tác giả của các nghệ sĩ làm việc trên nó tô điểm cho các cuộc triển lãm của nhiều bảo tàng trên thế giới, cũng như nhà của các nhân vật nổi tiếng trong văn hóa, khoa học và chính trị.

Tính năng trở thành

Như đã đề cập, bức tranh Zhostovo phát triển dưới ảnh hưởng của bức tranh hoa Ural trên kim loại. Nhưng những người thợ thủ công của Zhostovo, những người ban đầu đã xử lý và trang trí nhiều mặt hàng bằng giấy khác nhau, đã cố gắng chuyển tất cả những khám phá công nghệ của họ vào khay kim loại. Đối với lớp sơn lót của họ, họ đã sử dụng các thành phần của riêng mình, cũng như các loại vecni đặc biệt.

Trung tâm thu nhỏ sơn mài Lukutinskaya gần đó có ảnh hưởng không nhỏ đến sự phát triển của nghề thủ công. Để phát triển phong cách hơn nữaBức tranh Zhostovo chịu ảnh hưởng của men Rostov và các họa tiết hoa văn của Ivanovo chintz, cũng như vẽ trên sứ, được thực hiện tại các nhà máy gần Moscow.

Các khay được làm bằng gì và như thế nào?

Các khay Zhostovo hiện đại được sản xuất theo hai cách: bằng cách dập và rèn.

Từ sắt tấm thông thường, máy ép cơ khí đặc biệt tạo ra các khay có hình dạng và kích thước tiêu chuẩn. Sau đó, trên máy ép điện, bằng các khuôn đặc biệt và một con tem kết hợp, các cạnh được cuộn lại - thành hạt. Và để làm cho các mặt của khay cứng cáp, chúng được cuộn lại.

Các nghệ sĩ vẽ tranhZhostovo không chỉ có thể làm việc với các dạng khay tiêu chuẩn. Có 26 biểu mẫu tiêu chuẩn để lựa chọn, từ đó lựa chọn phù hợp nhất với kế hoạch. Sau đó, nếu nó là duy nhất, người rèn (thợ rèn) sẽ tiếp quản, tạo ra một khay rèn. Để làm điều này, một giá đỡ được cắt ra khỏi một số tấm kim loại bằng kéo tay, sau đó, dưới tác động của một chiếc búa, được kéo ra và đập ra. Khi cuộn, một sợi dây đặc biệt được luồn vào các cạnh của khay để đảm bảo độ bền của nó, và sau đó mép sẽ được làm phẳng bằng búa.

Các khay được chuẩn bị để sơn như thế nào?

Sau khi các khay đã thành hình và được cán mỏng, chúng được sơn lót cả hai mặt bằng bột trét gồm phấn được pha loãng trong dầu làm khô. Sau khi khay sơn lót đã khô trong tủ đặc biệt, lớp sơn lót chính sẽ chà nhám bề mặt của nó bằng giấy nhám, sau đó áp dụng lớp sơn lót kháclớp bột trét. Trước đây, khay được phủ hai lớp bằng đất đen, bao gồm đất sét cao lanh, dầu hỏa, đen Hà Lan và dầu thực vật. Mỗi lớp phải được làm khô và đánh bóng. Ngày nay, phương pháp sơn lót truyền thống không còn được sử dụng, thay vào đó người ta sử dụng phương pháp sơn lót nhà xưởng màu nâu từ súng phun. Sau khi sấy khô, khay sơn lót được trát và sấy khô. Khay bột bả sau đó được chà nhám bằng tay với đá bọt.

Chỉ sau đó, sơn màu đen từ nhựa thông được phủ lên khay, sau khi khô lại thì phủ lên khay 2-3 lớp bằng dầu bóng đen. Khay đã được làm khô và lau sạch sẽ được giao cho họa sĩ vẽ tranh.

Nền màu trên khay được làm như thế nào?

Nhà máy sản xuất tranh trang tríZhostovo, ngoài khay có nền đen truyền thống, còn sản xuất các sản phẩm có nền đỏ, xanh lam, xanh lá cây và xanh lam nhạt. Để tạo ra chúng, người ta quét một lớp dầu bóng nhẹ mỏng lên bề mặt khay. Cho đến khi khô, rắc bột đồng hoặc nhôm lên. Sau khi nền kim loại khô, nó được sơn bằng sơn tráng men có màu sắc mong muốn, tạo ra một lớp nền cường độ cao và bão hòa, nhưng đồng thời cũng lung linh, như thể trong mờ, nền.

Vẽ tranh trên nền màu đòi hỏi phải thay đổi cả các đặc điểm và kỹ thuật tô màu. Vì vậy, các điểm sáng chỉ được chỉ ra một chút và các bóng đổ được vẽ một chút.

Vẽ nghệ thuật khay Zhostovo

Zhostovo bậc thầy sơn sóc đặc biệtcọ và sơn dầu pha loãng với nhựa thông và dầu lanh. Mỗi nghệ sĩ cùng lúc thực hiện một số tác phẩm. Để loại bỏ các vật trang trí, người ta sử dụng sơn trắng với vecni (gulfarba), rắc bột nhôm, hay còn gọi là bột vàng - vàng được tạo ra pha loãng trong nhựa thông hoặc sơn bóng trong suốt.

SơnZhostovo được thực hiện qua hai công đoạn là sơn và nắn. Ở giai đoạn sơn, nghệ sĩ vẽ hình bóng chính của bố cục trên bề mặt làm việc của khay bằng một bàn chải rộng. Để thực hiện nó, các loại sơn đã được pha loãng (tẩy trắng) được sử dụng. Khay tráng sau đó được làm khô trong 12 giờ trong tủ sấy.

Sau đó, bậc thầy bắt đầu làm thẳng và vẽ những chỗ sáng, áp dụng các bóng màu và sơn các điểm nổi bật để tăng thêm khối lượng cho bố cục. Nhị hoa và gân lá nổi thành những đường mảnh. Các yếu tố lớn của bức tranh Zhostovo, chẳng hạn như những bông hoa lớn, được liên kết với những thân cây nhỏ hơn, những ngọn cỏ và các phần khác của bố cục. Hình trang trí mới nhất được áp dụng cho các mặt.

Tác phẩm hoàn thiện được đánh bóng ba lần bằng sơn bóng không màu và sấy khô trong lò, sau đó bề mặt được đánh bóng thủ công để tráng gương.

Họa tiết tranh chính

Thông thường, các nghệ sĩ Zhostovo tạo ra những kiểu cắm hoa đơn giản dưới dạng bó hoa, trong đó khu vườn lớn và những bông hoa dại nhỏ hơn xen kẽ nhịp nhàng. Theo quy luật, một số bông hoa lớn tạo thành cơ sở của bố cục, chẳng hạn nhưnhư hoa hồng, aster, mẫu đơn, thược dược hoặc tulip, được bao quanh bởi một loạt các bông và nụ nhỏ và được kết nối với nhau bằng các thân, cành và lá mỏng. Ngoài những bông hoa lớn trong vườn, một số nghệ sĩ còn mang những bông hoa violet khiêm tốn, hoa loa kèn của thung lũng, những bông hoa cải hoặc bông lan lên trước.

Bó hoa của cả vườn và hoa dại có thể được bổ sung bằng hình ảnh của trái cây, quả mọng, chim và bướm. Đôi khi các họa sĩ chỉ vẽ cảnh tĩnh vật của trái cây hoặc những chùm quả mọng như tro núi trên khay.

Ngoài cắm hoa, một bức tranh Zhostovo cốt truyện cũng được tạo ra, bạn có thể xem ảnh bên dưới. Như một quy luật, cô ấy mô tả các cảnh từ cuộc sống của người dân bình thường, phong cảnh, cảnh quan, cũng như những con ngựa troikas. Nhìn chung, bức tranh Zhostovo (những bức tranh được giới thiệu trong bài viết) thực sự là một nghệ thuật thực sự.

Phương tiện biểu đạt của nghệ thuật ứng dụng Zhostovo

Ban đầu, bố cục cho khay được mượn từ các bức tranh, nhưng mỗi nghệ sĩ có cách giải thích riêng của mình về chúng. Ngày nay, các bậc thầy đang triển khai các tác phẩm cổ điển đã trở thành kinh điển, nhưng cũng cố gắng tìm kiếm những tác phẩm mới.

Cần lưu ý rằng trong mỗi tác phẩm của bức tranh Zhostovo, các bố cục được ghi trong một mặt phẳng và gắn với hình dạng của khay, chúng truyền tải một cách hoàn hảo chiều sâu và thể tích có điều kiện của các đối tượng được vẽ. Một phương tiện biểu đạt quan trọng của nghệ thuật Zhostovo là sự cân bằng nhịp nhàng và màu sắc của bức vẽ.

Nó có thể học được không?

Bạn có thể tìm hiểu bức tranh Zhostovo là gì, cách vẽ theo kỹ thuật này, trong chính Zhostovo. Nhà máy có các sản phẩm nổi tiếng khắp thế giới, cung cấp các chuyến tham quan bảo tàng khay và các lớp học về vẽ sơn mài. Ở hầu hết mọi thành phố đều có một công ty du lịch cung cấp các chuyến tham quan đến nhà máy, nơi bạn có thể xem bức tranh Zhostovo được tạo ra như thế nào. Một lớp học chính trên đó cũng được cung cấp bởi chương trình. Bạn cũng có thể tự tổ chức một chuyến đi đến Zhostovo sau khi liên hệ với bảo tàng và xác định giờ mở cửa của bảo tàng.