2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53
Vì Pushkin trong văn học là một ca sĩ nổi tiếng của mùa thu Nga, nên Isaac Levitan trong hội họa không hề mệt mỏi khi tôn vinh thời điểm tuyệt vời này trong năm. Hàng trăm bức tranh lớn nhỏ đã ghi lại những góc đa dạng nhất của quê hương người nghệ sĩ, mãi mãi lưu giữ những phong cảnh tuyệt vời cho con mắt của hậu thế. Mùa thu hiện lên trong họ thật đặc biệt và thật dễ nhận biết! Kỳ nghỉ tươi sáng của mùa hè Ấn Độ, cơn mưa u uất của thời tiết xấu đầu tiên và sự u ám thê lương vào đêm trước mùa đông - mọi thứ đều thân thương và gần gũi với kỹ thuật điêu luyện của cọ và sơn, trong bất kỳ thời tiết nào anh ấy cũng tìm thấy niềm vui và sự quyến rũ của mình, " của đôi mắt."
Lịch sử hình thành tác phẩm
So, Levitan, "Mùa thu vàng". Mô tả bức tranh có thể bắt đầu bằng một ghi chú tiểu sử ngắn. Tác phẩm được tạo ra bởi nghệ sĩ vào năm 1895, vào cuối thế kỷ 19, một thời gian khó khăn cho giới trí thức Ngakhông rõ ràng lắm. Đồng thời, đây là sự nở rộ của sự sáng tạo, kỹ năng của anh ấy, một nguồn tài năng dồi dào. Trên một tấm vải rất nhỏ (82 x 126 cm), ông đã vẽ một phong cảnh tươi vui, tươi vui đến bất ngờ. Nhìn vào anh ta, có thể thấy rõ tại sao Levitan lại gọi tác phẩm của mình là "Mùa thu vàng". Mô tả của bức tranh về mùa thu được thực hiện bằng các tông màu chính, bão hòa nhất. Nhưng chúng rất hiếm ở nghệ sĩ, không bình thường đối với anh ta. Bức tranh tổng thể là sự kết hợp của các sắc thái nhẹ nhàng hơn, màu phấn, màu sắc có độ bão hòa vừa phải, mềm mại và tinh tế. Nhưng, dường như, họa sĩ rất xúc động và ngưỡng mộ trước vẻ đẹp kỳ vĩ của thiên nhiên, khác hẳn với cách viết thông thường của ông. Và Levitan đã không nhầm! "Mùa thu vàng" - một mô tả về bức tranh thiên nhiên, hay đúng hơn là hình ảnh của nó trong vùng lân cận của sông Syezha, chảy gần làng Ostrovno. Ở những nơi đó, nghệ sĩ sống trong một điền trang có cái tên thú vị là Gorka (trước đây là tỉnh Tver, nay là vùng). Nó xảy ra chính xác vào năm 1895, và với ấn tượng là được ở những nơi đẹp đẽ như vậy, ông đã bắt đầu làm việc.
Phân tích tranh
Bức tranh đầu tiên xuất hiện trong tâm trí Levitan là “Mùa thu vàng”. Mô tả của bức tranh nên bắt đầu từ tiền cảnh. Trên đó, chúng ta thấy một lùm cây bạch dương trải dài dọc hai bên bờ của một con sông hẹp nhưng sâu. Bờ của nó dốc và cao, cỏ và cây bụi mọc um tùm. Màu đất nâu đỏ nhìn xuyên qua chúng, được nhìn thấy giữa những ngọn cỏ khô héo và những cành bán trụi với những chiếc lá vàng và đỏ. Trên dốc tự phát triểnngười đẹp nòng trắng, vàng, lấp lánh trong những tia nắng chói chang của mặt trời vốn đã dịu mát. Có vẻ như vàng - vàng và đỏ - tràn ra trong không khí.
Sau cùng, một vài sắc đỏ rực rỡ làm tăng thêm độ bão hòa cho màu tổng thể. Nhân tiện, cần phải nhấn mạnh rằng Levitan đã chú ý như thế nào. "Mùa thu vàng" - một mô tả của một phong cảnh không đơn sắc! Bản thân màu vàng, là loại sơn phổ biến nhất, nó gây chú ý và phản chiếu nhiều sắc thái đến mức bạn phải ngạc nhiên! Tuy nhiên, nó cũng thu hút sự chú ý đến các màu sắc khác. Màu xanh xám, như bị phai nhạt, bị rửa trôi bởi những cơn mưa mùa thu, có những cây ở hữu ngạn sông. Ở hậu cảnh, xa xa, bạn có thể nhìn thấy một ngôi làng, những túp lều của nông dân. Những cánh đồng xa hơn trải dài, và một khu rừng chanh đào trải dài dọc đường chân trời.
Tâm trạng của bức tranh
Thỏa sức sống, thỏa thích trước vẻ đẹp mong manh, ngắn ngủi của thiên nhiên - đây là những gì mà bức tranh “Mùa thu vàng” của Levitan truyền tải. Học sinh viết một bài luận về nó với niềm vui về các bài học phát triển giọng nói. Rốt cuộc, vẻ đẹp thực sự thu hút, làm cho ghen tị, chạm vào, giáo dục và dạy cách xử lý cẩn thận. Vẻ đẹp luôn không thể tự vệ. Mọi người nên nhớ điều này.
Không có gì lạ khi người ta nói rằng chính vẻ đẹp sẽ cứu thế giới của chúng ta khỏi sự thiếu vắng tâm linh!
Đề xuất:
Sự thật thú vị về tranh. Những kiệt tác của hội họa thế giới. Tranh của các nghệ sĩ nổi tiếng
Nhiều bức tranh được nhiều người sành nghệ thuật biết đến chứa đựng những sự kiện lịch sử thú vị về quá trình sáng tạo của họ. Bức “Đêm đầy sao” (1889) của Vincent van Gogh là đỉnh cao của chủ nghĩa biểu hiện. Nhưng chính tác giả đã xếp nó vào một tác phẩm cực kỳ không thành công, vì tâm trạng của ông lúc đó không phải là tốt nhất
Những bức tranh về chủ nghĩa hiện thực xã hội chủ nghĩa: đặc điểm của bức tranh, nghệ sĩ, tên các bức tranh và một bộ sưu tập tốt nhất
Thuật ngữ "chủ nghĩa hiện thực xã hội" xuất hiện vào năm 1934 tại đại hội các nhà văn sau báo cáo của M. Gorky. Lúc đầu, khái niệm này được phản ánh trong điều lệ của các nhà văn Xô Viết. Nó mơ hồ và không rõ ràng, mô tả nền giáo dục tư tưởng dựa trên tinh thần chủ nghĩa xã hội, vạch ra những quy tắc cơ bản để hiển thị cuộc sống một cách cách mạng. Lúc đầu, thuật ngữ này chỉ được áp dụng cho văn học, nhưng sau đó đã lan rộng ra toàn bộ nền văn hóa nói chung và nghệ thuật tạo hình nói riêng
Những bức tranh vẽ về mùa đông của họa sĩ Nga là gì? Mùa đông như thế nào trong tranh của các nghệ sĩ Nga?
Một vị trí đặc biệt trong nghệ thuật là những bức tranh về mùa đông của các nghệ sĩ Nga. Những tác phẩm này phản ánh trọn vẹn vẻ đẹp thanh bình của thiên nhiên Nga, tôn lên vẻ tráng lệ của nó
Chủ nghĩa vị lai trong hội họa là Chủ nghĩa vị lai trong hội họa của thế kỷ 20: đại diện. Chủ nghĩa vị lai trong hội họa Nga
Bạn có biết chủ nghĩa tương lai là gì không? Trong bài viết này, bạn sẽ được làm quen chi tiết với xu hướng này, các nghệ sĩ theo trường phái tương lai và các tác phẩm của họ, những thứ đã thay đổi tiến trình lịch sử phát triển nghệ thuật
Kiệt tác của các họa sĩ Nga: mô tả bức tranh "Mùa đông" của Shishkin
Mô tả bức tranh của Shishkin "Mùa đông", hãy bắt đầu với định nghĩa về màu sắc và tâm trạng chung của tác phẩm. Từ canvas thở ra sự yên tĩnh lạnh giá, hòa bình, tâm trạng lễ hội mùa đông. Trước mắt là một đồng cỏ phủ đầy tuyết trắng. Như bạn có thể thấy, cách đây không lâu, một cơn bão đã đi qua