Frans Hals là một họa sĩ vẽ chân dung tuyệt vời

2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53

Frans Hals (1582-1666) là một trong những họa sĩ vẽ chân dung vĩ đại nhất trong thời kỳ vàng son của nghệ thuật Hà Lan. Ông rất nổi tiếng, có nhiều đơn đặt hàng và có học trò, nhưng người nghệ sĩ đã chết trong hoàn cảnh nghèo khó trong một mái ấm tồi tàn. Đây là cách cuộc đời của một thiên tài đã xảy ra.

Frans Hals: tiểu sử

Chưa đầy bốn trăm năm nữa sẽ tách chúng ta khỏi cuộc đời của một nghệ sĩ vĩ đại. Nhưng ít được biết về cá nhân anh ta. Cha anh là một thợ dệt ở Antwerp, kết hôn với cuộc hôn nhân thứ hai, trong đó Frans Hals được sinh ra. Sau đó gia đình chuyển đến Haarlem, cách Antwerp khoảng 20 km. Sinh thời, quê hương chưa có hòa bình. Quân đội Tây Ban Nha bao vây thành phố, bị bão chiếm, tàn phá. Những người nhập cư chạy đến Haarlem từ mọi hướng. Thành phố trở nên giàu có và bắt đầu thể hiện sự quan tâm lớn đến nghệ thuật. Vì vậy, có lẽ, Frans Hals gần như không bao giờ rời khỏi Haarlem. Sau khi học nghề, được nhận vào Guild of St. Luke, lúc đó là một tổ chức tương tự của Học viện Hội họa, ngay từ đầu, chàng trai trẻ Hals đã trở thành một người phục chế.

Sau sáu năm, anh ấy trở nên nổi tiếng với tư cách là một họa sĩ vẽ chân dung. Và anh ấy kết hôn một năm sau đó. Cuộc hôn nhân sẽ sinh ra năm người con trai, vàmọi người sẽ tiếp bước cha mình - họ sẽ trở thành những họa sĩ vẽ chân dung. Đỉnh cao của sự nổi tiếng và phát triển mạnh mẽ của sự sáng tạo của thiên tài rơi vào những năm 1620-1640. Nhưng sau đó nó bắt đầu bị lãng quên. Như vậy đã vượt qua sự nổi tiếng của một họa sĩ tên là Frans Hals. Tranh hầu như không được đặt hàng. Nghèo đói đang đến gần khiến thầy phải đi khất thực. Trong đó anh ta chết. Trong Hermitage, bạn có thể thấy hai bức chân dung nam được vẽ bởi họa sĩ vĩ đại.

Chân dung của một người vô danh (1650-1652)

Cách phối màu keo kiệt, mà Frans Hals xuất hiện trong những năm này, cho phép bạn tập trung hoàn toàn vào khuôn mặt của người được miêu tả. Cổ áo trắng rộng của người mẫu càng thu hút sự chú ý vào nét mặt. Một người đàn ông chỉnh tề với mái tóc xoăn dài và bộ ria mép trông điềm tĩnh và tự tin với người xem.

Anh ấy giàu có và độc lập, hay giễu cợt và có lẽ đầy sự ngô nghê. Tư thế của anh ấy rất tự nhiên và thoải mái. Không có xáo trộn nào trong cuộc sống đe dọa anh ta. Anh ấy rõ ràng biết cách đối phó với bất kỳ tình huống nào trong cuộc sống. Bức chân dung không tạo ấn tượng về sự tĩnh lặng, đông cứng. Người nghệ sĩ có được hiệu ứng động này do thực tế là người mẫu ở gần người xem, ánh mắt hướng thẳng vào anh ta và khuỷu tay của người đang dựa được đẩy về phía trước. Cô "xé" một tấm bạt phẳng phiu. Đó là một bước tiến trong tương lai so với bức chân dung thời ông.

Chân dung một chàng trai với chiếc găng tay trong tay (1650)

Người mẫu tạo ấn tượng về sự điềm tĩnh tự tin và vui vẻ. Ánh mắt hướng vào người xem đầy sự chú ý, quan tâm và thiện chí.

Nụ cười nhẹ nở trên môi. Những nét vẽ dày đặc đáng chú ý của lớp sơn không pha loãng chỉ đơn giản là "điêu khắc" khuôn mặt của người mẫu. Một cổ áo ren trắng, tóc được chiếu sáng và một chiếc găng tay được viết theo cùng một kỹ thuật. Nhưng nền và bóng được sơn bằng sơn mờ. Do đó, hình nhô ra khỏi khung vẽ nhẹ nhõm và tiếp cận người xem. Tính toán chính xác và khéo léo tất cả các chuyển động của bàn chải. Điều này giúp tạo ra một hình ảnh hoàn chỉnh.

Chân dung Isabella Kooymans (1689)

Không đi sâu vào tâm lý học, họa sĩ Frans Hals vẽ một người phụ nữ trẻ, mũm mĩm, xinh xắn, nhân hậu và tài giỏi. Đây là một khách hàng giàu có, và người họa sĩ sử dụng mọi kỹ năng để phô bày đồ trang sức và quần áo đắt tiền. Với sự siêng năng phi thường, những đường viền của cổ áo và cổ tay áo đã được viết ra. Những chiếc nơ và ruy băng satin tô điểm cho eo và cổ áo của người mẫu, cũng như những dải ruy băng trong mờ trên tóc của cô ấy, tỏa sáng.

Một sợi dây chuyền ngọc trai lung linh trên cổ mảnh mai và một chiếc vòng trên tay duyên dáng đính một bông hồng. Không thể rời mắt khỏi chất liệu sa tanh của chiếc váy được trang trí bằng một lớp ren nhẹ ở viền. Bức chân dung được làm bằng tông màu vàng nâu. Các sắc thái phong phú của màu sắc của trang phục tối và nền sáng, cách chơi bóng có thể làm cho người mẫu bị lồi, lồi ra khỏi mặt phẳng của bức tranh. Bất chấp tất cả những gì lộng lẫy, bức chân dung không mất đi tính dân chủ của nó. Nó nằm trong một bộ sưu tập riêng.

"Đầu của một cậu bé đội mũ nồi" (1640)

Đầu được đặt trong một vòng tròn trên nền ánh sáng vàngđứa trẻ. Vòng tròn hoàn thành bức chân dung ngay lập tức.

Ánh mắt chăm chú của một đứa trẻ có đôi mắt nâu đang hướng về một thứ gì đó tò mò ở phía trên và bên phải. Người nghệ sĩ phản ánh khoảnh khắc, khoảnh khắc sống của cuộc đời. Nó được anh ta chụp lại và chuyển vào canvas. Mặt trái bóng mờ, giúp tạo khuôn mặt trái xoan và cằm lúm đồng tiền rõ ràng hơn. Cái bên phải, được chiếu sáng bởi ánh sáng, chơi với một vết đỏ. Đôi môi tươi sáng của một mô hình đẹp được nén chặt. Khuôn mặt được bao bọc bởi những sóng tóc ngắn màu vàng nhạt. Những lọn tóc lớn buông xuống thấp trên trán, tôn lên vẻ đẹp của hình dạng lông mày. Cổ áo màu xanh lam thấp và có đường diềm màu trắng để lộ chiếc cổ thanh mảnh. Tóc và mũ nồi lặp lại hình dạng vòng tròn đã cho ban đầu. Tác phẩm nằm trong bộ sưu tập tư nhân ở London.

Trong bài viết này, chúng tôi đã cố gắng đưa các tác phẩm của bậc thầy được biết đến và chưa quen thuộc với công chúng. Cảm xúc, tình cảm, trí tuệ chứ không phải trang phục nghi lễ mà trước hết người họa sĩ cố gắng truyền tải. Và do đó người nghệ sĩ chuyển sự chú ý của mình đến nét mặt, cử chỉ, tư thế. Di sản nghệ thuật của anh ấy, chủ yếu nằm ở quê hương anh ấy, đã vượt xa biên giới của nó.