2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53
Người hùng hôm nay của chúng ta là Sergei Grebennikov. Tiểu sử có ảnh của người này sẽ được đưa ra dưới đây. Đây là một nhạc sĩ, diễn viên điện ảnh và sân khấu người Nga Xô Viết.
Tiểu sử
Grebennikov Sergey là một diễn viên và nhà thơ sinh năm 1920, vào ngày 14 tháng 8. Anh xuất thân trong một gia đình công nhân đường sắt. Khi chàng trai mười tuổi, anh mồ côi cha mẹ. Anh được nuôi dưỡng bởi anh trai của mình là Vladimir Timofeevich Grebennikov, người sống ở Sochi.
Grebennikov Sergei vào năm 1936, sau khi tốt nghiệp chín năm trung học, thi vào trường Cao đẳng Nhạc kịch Moscow của A. K. Glazunov. Tôi chọn sở trường thanh nhạc và kịch tính. Năm 1937, ông trở thành sinh viên của Trường Sân khấu Thành phố Mátxcơva. Anh ấy đã tốt nghiệp từ cơ sở giáo dục này. Trở thành sinh viên của trường Cao đẳng Nhạc kịch trực thuộc Nhạc viện Moscow.
Những bước đầu tiên trong nghệ thuật
Grebennikov Sergei vào năm 1941 đã trở thành thành viên của dàn hợp xướng thuộc Nhà Văn hóa Công nhân Đường sắt Trung ương. Nhóm nghiên cứu nằm dưới sự kiểm soát của Dunayevsky. Với ban nhạc này, nghệ sĩ vào năm 1941-1943 đã tổ chức các buổi hòa nhạc ở các vùng của Viễn Đôngquân đội cũng như hải quân.
Kể từ năm 1944, anh hùng của chúng ta đã phục vụ trong Nhà hát thu nhỏ Moscow. Sau đó nó đã bị giải tán. Nam diễn viên phải chuyển đến Nhà hát Operetta của Vùng Matxcova. Sau đó, anh gia nhập đội Romen. Cuối cùng, anh ấy bắt đầu biểu diễn trên sân khấu của Nhà hát dành cho khán giả trẻ ở Mátxcơva. Kể từ năm 1961, anh hùng của chúng ta đã làm công việc văn học. Nam diễn viên kiêm nhà thơ qua đời vào năm 1988, vào ngày 29 tháng 9, tại Moscow. Được chôn cất tại nghĩa trang Vagankovsky.
Rạp chiếu phim
Grebennikov Sergei ở tuổi năm mươi phục vụ trong Nhà hát Tuổi trẻ Moscow cùng lúc với Dobronravov. Người quen này đã định trước số phận sáng tạo của người anh hùng của chúng ta. Đồng thời với các hoạt động của mình tại các nhà hát ở Moscow, nam diễn viên đã đóng vai chính trong một số bộ phim.
Năm 1942, ông nhận một vai trong truyện ngắn "Theo tiếng gọi của mẹ" từ tuyển tập phim "Tiểu thuyết Belarus". Năm 1955, ông đóng vai Đại úy Garanin, chỉ huy đội pin trong phim Vụ án với Hạ sĩ Kochetkov.
Năm 1956, ông hóa thân vào hình ảnh Ignat Vasilyevich, chuyên gia chăn nuôi của trang trại tập thể trong bộ phim "The Grey Robber". Sau đó, anh hùng của chúng ta đã thay đổi loại hoạt động.
Trẻ
Grebennikov Sergei là một nhà thơ bắt đầu công việc văn học chuyên nghiệp của mình vào những năm 1960. Cùng với Nikolai Dobronravov, anh đã tạo ra những câu chuyện cổ tích về Năm mới, được dàn dựng trong Cung điện Văn hóa và các câu lạc bộ ở Moscow, cũng như trong Sảnh trường Thánh George của Điện Kremlin.
Các đồng tác giả đã tạo ra các vở kịch gốc, cũng như các vở kịch để phát sóng âm nhạc và thiếu nhi trên Đài Phát thanh Toàn Liên bang.
Anh hùng của chúng ta cũngđã tham gia vào các tác phẩm cho các nhà hát múa rối, trong đó đáng chú ý là "Spikelet - Magic Mustache" và "The Secret of the Elder Brother". Những buổi biểu diễn này đã được tổ chức tại các nhà hát ở Leningrad, Moscow và các thành phố khác của Liên Xô, cũng như ở nước ngoài.
Văn học khác
Grebennikov Sergei và Nikolai Dobronravov vào năm 1960 đã viết một vở kịch có tên "Ngọn hải đăng sáng lên". Trong một số năm, cô tiếp tục thành công tại Nhà hát dành cho khán giả trẻ ở Moscow. Năm 1962, vở kịch "Ngọn hải đăng sáng lên" được xuất bản bởi nhà xuất bản "Người cận vệ trẻ".
Vào những năm sáu mươi, các diễn viên trẻ rời nhà hát và tích cực đi du lịch khắp đất nước, chủ yếu là ở Siberia. Kết quả là, tập thơ đầu tiên được tạo ra, được xuất bản tại Matxcova vào năm 1964. Cuốn sách được gọi là "Đến Siberia cho những bài hát". Ngoài ra, họ còn viết một số sáng tác, bao gồm "Tiếng nói của những người ủng hộ hòa bình".
Cũng trong khoảng thời gian này, vở opera "Ivan Shadrin" được dàn dựng trên sân khấu Nhà hát Nhạc vũ kịch Kuibyshev dựa trên libretto của Grebennikov và Dobronravov. Âm nhạc cho tác phẩm này được viết bởi Dekhterev. Trong thời kỳ này, một liên minh sáng tạo đã được thành lập với Alexandra Pakhmutova, một nhà soạn nhạc trẻ. Các cộng tác viên đã tạo ra nhiều bài hát.
Ngoài ra, các nhà soạn nhạc sau đây đã viết nhạc cho các bài thơ của nhà thơ này: Muslim Magomayev, Arkady Ostrovsky, Evgeny Martynov, Sigismund Katz, Mikael Tariverdiev. Trong hai mươi năm, Sergei Timofeevich đã xuất bản truyện và tiểu thuyết cho thế hệ trẻ tại nhà xuất bản Người cận vệ trẻ. Những tác phẩm này được tạo ra độc lập bởi anh hùng của chúng ta và cùng với NikolaiDobronravov. Năm 1971, cuốn sách “Thứ ba không thừa” được xuất bản. Năm 1976, tác phẩm "Kỳ nghỉ sắp đến!" Được xuất bản.
Sáng tác theo nhạc của A. N. Pakhmutova
Grebennikov Sergey là một nhạc sĩ đã viết bài hát "Điều quan trọng nhất, các bạn, không phải là để già đi với trái tim của bạn!". Nó được thực hiện bởi I. Kobzon, cũng như L. P. Barashkov. Ông là tác giả của những bài thơ cho sáng tác "Cuba - tình yêu của tôi." Cô đã tham gia vào tiết mục của M. M. Magomayev và VIA "Nadezhda". Đã viết bài hát "Dịu dàng". T. Bulanova, Frida Bokkara, M. V. Kristalinskaya đã lên sân khấu với cô ấy.
Là tác giả của những bài thơ trong sáng tác "Những ngôi sao trên rừng taiga". Nó được thực hiện bởi Elena Kamburova, cũng như I. D. Kobzon. Đã viết bài hát "Một kẻ hèn nhát không chơi khúc côn cầu." Nó đã được giới thiệu với công chúng bởi E. A. Khil, Vadim Mulerman, và Dàn hợp xướng Thiếu nhi Lớn do V. Popov chỉ huy.
Vladimir Alexandrovich Nechaev biểu diễn tác phẩm "Snow Maiden" được tạo ra bởi anh hùng của chúng ta. E. A. Khil hát "Dũng cảm xây dựng thành phố." Gennady Mikhailovich Belov đã đưa sáng tác "Tiếng ồn của bánh mì" vào tiết mục của mình.
Nhà thơ cũng là tác giả của bài hát "Vĩnh biệt Bratsk". Nó được trình diễn bởi Iosif Kobzon, Aida Vedischeva và Yuri Puzyrev. Sáng tác "Tàu ngầm mệt mỏi" được viết trên các bài thơ của ông. Nó được trình diễn bởi Yu. A. Gulyaev và Yuri Bogatikov.
Đã viết bài hát "On the Angara". Tác phẩm này đã được M. V. Kristalinskaya và I. D. Kobzon trình bày trước công chúng. Ông là tác giả của những bài thơ đã hình thành cơ sở của bài hát "Các nhà địa chất". Nó được trình diễn bởi nhóm Hi-Fi, cũng như Irina Brzhevskaya. Yuri Puzyrev đã lên sân khấu với ca khúc "LEP-500".
Đề xuất:
Sự thống khổ của sự sáng tạo. Tìm kiếm nguồn cảm hứng. Người sáng tạo
Thường thì cụm từ "nỗi đau của sự sáng tạo" nghe có vẻ mỉa mai. Có vẻ như, những người tài giỏi, và thậm chí những người xuất sắc hơn có thể phải trải qua những cực hình nào. Ví dụ, Michelangelo Buonarroti, bậc thầy vĩ đại nhất của thời kỳ Phục hưng, nhà sáng tạo-nghệ sĩ, nhà điêu khắc và kiến trúc sư, đã nói như sau. Trả lời câu hỏi về việc làm thế nào để tạo ra những tác phẩm điêu khắc tuyệt đẹp như vậy, anh ấy nói: “Tôi lấy một viên đá và cắt bỏ mọi thứ không cần thiết khỏi nó.”
Quattrocento là Định nghĩa, khái niệm, đặc điểm của thời đại và những sáng tạo tuyệt vời và những người sáng tạo nổi tiếng của họ
Thời kỳ Phục hưng, hay thời kỳ Phục hưng, là một thời kỳ tuyệt vời đã mang đến cho thế giới một thiên hà gồm những bậc thầy vĩ đại và linh hoạt, những người đã đặt nền móng cho nghệ thuật của những thế kỷ tiếp theo. Những gì ngày nay được coi là một tác phẩm kinh điển vượt thời gian sau đó là một sự đổi mới táo bạo. Phân bổ trong Quattrocento thời Phục hưng - thời kỳ bao trùm thế kỷ XV
David Fincher: tiểu sử sáng tạo của một trong những đạo diễn sáng giá nhất ở Hollywood
Khi David 18 tuổi, anh nhận làm công nhân tại một xưởng phim ngắn để có thể tiếp cận gần hơn với các thiết bị quay phim. Nhiệm vụ của David bao gồm việc lắp đặt và tháo dỡ các máy quay phim, cũng như tất cả các thiết bị kỹ thuật, bao gồm cả ghế đạo diễn
Sáng tạo trong khoa học. Khoa học và sáng tạo có quan hệ với nhau như thế nào?
Nhận thức sáng tạo và khoa học về thực tế - chúng đối lập hay là một phần của tổng thể? Khoa học là gì, sáng tạo là gì? Giống của họ là gì? Qua ví dụ về những nhân vật nổi tiếng nào, người ta có thể thấy mối quan hệ sinh động giữa tư duy khoa học và tư duy sáng tạo?
Sáng tạo trong nghệ thuật. Ví dụ về sự sáng tạo trong nghệ thuật
Sáng tạo trong nghệ thuật là việc tạo ra một hình tượng nghệ thuật phản ánh thế giới thực xung quanh con người. Nó được chia thành các loại phù hợp với các phương pháp thể hiện vật liệu. Sáng tạo trong nghệ thuật được thống nhất bởi một nhiệm vụ - phục vụ xã hội