Sáng tạo trong nghệ thuật. Ví dụ về sự sáng tạo trong nghệ thuật

2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53

Sáng tạo trong nghệ thuật là việc tạo ra một hình tượng nghệ thuật phản ánh thế giới thực xung quanh con người. Nó được chia thành các loại phù hợp với các phương pháp thể hiện vật liệu. Sự sáng tạo trong nghệ thuật được gắn kết bởi một nhiệm vụ - phục vụ xã hội.

Phân loại

Hệ thống phân chia nghệ thuật hiện đại, cũng như hoạt động sáng tạo gắn liền với nó, gợi ý ba loại riêng biệt.

Nhóm thứ nhất bao gồm các loại hình nghệ thuật được cảm nhận bằng mắt. Chúng bao gồm:

• Nghệ thuật và thủ công.
• Nghệ thuật kiến trúc.
• Sáng tạo trong mỹ thuật.
• Nghệ thuật Điêu khắc.
• Tranh.
• Chụp ảnh nghệ thuật như một hình thức sáng tạo.

Nhóm thứ hai gồm các loại hình nghệ thuật có tính chất lâu dài. Đây là:

• Văn học viễn tưởng như một tầng văn hóa rộng lớn, bao gồm nhiều phương pháp sáng tạo để tạo ra các tác phẩm.
• Âm nhạc trong tất cả sự đa dạng của nó như một sự phản ánh của quá trình sáng tạo trongnghệ thuật.

Một số loài có thể tương quan với nhau, chẳng hạn như một vở nhạc kịch được tổng hợp với văn học khi tạo ra libretto.

Nhóm thứ ba bao gồm các kiểu sáng tạo theo không gian-thời gian, được cảm nhận bằng mắt và bằng tai:

• Nghệ thuật sân khấu.
• Nghệ thuật vũ đạo, nhạc kịch, múa ba lê.
• Phim nghệ thuật.
• Thể loại xiếc.

Sáng tạo trong nghệ thuật của các hình thức cá nhân

Một bức tranh nghệ thuật tổng thể không thể được tạo ra trên cơ sở một loại hình nghệ thuật. Ngay cả các hoạt động học thuật như hội họa hoặc điêu khắc cũng cần thêm kinh phí - các bức tranh phải được đặt trong khung đẹp và tác phẩm điêu khắc phải được chiếu sáng thích hợp.

Vì vậy, một lĩnh vực khá rộng mở ra cho việc áp dụng các quy trình sáng tạo khác nhau trong nghệ thuật, một số có thể là cơ bản, một số khác bổ trợ, nhưng trong mọi trường hợp, cả hai đều sẽ hữu ích. Có thể trích dẫn các ví dụ về sự sáng tạo trong nghệ thuật. Có một số cách phân loại ở đây, nhưng tất cả đều tuân theo cùng một công thức chung: nghệ thuật tuyệt vời đòi hỏi tiêu chuẩn sáng tạo cao, các hạng mục văn hóa nhỏ hơn là nội dung có mức độ sáng tạo thấp hơn.

Khoa học là khác biệt. Mức độ chuyên nghiệp thấp hoàn toàn không thể chấp nhận được. Sự sáng tạo trong khoa học và nghệ thuật là những điều không thể so sánh được. Khoa học không tha thứ cho những sai lầm, nhưng nghệ thuật có thể biến mọi khuyết điểm tương đối thành tốt.

Tài năng và công nghệ

Sáng tạo trong nghệ thuật hình thức nhỏ, chẳng hạn như nghệ thuật tạo hình nhỏ trong nghệ thuật và thủ công hoặc phác thảo sân khấu trong nhà hát, không yêu cầu đào tạo chuyên môn cao. Để thành công trong loại hình sáng tạo này, chỉ cần có năng khiếu nhất định và nắm vững công nghệ sản xuất sản phẩm nghệ thuật hoặc có khả năng về sân khấu. Trong văn học, để viết một truyện ngắn hay tiểu luận, người ta không nhất thiết phải là một nhà văn, chỉ cần có khiếu thẩm mỹ và thể hiện đúng suy nghĩ của mình.

Một trong những lĩnh vực văn hóa mà một người có thể vận dụng thành công tiềm năng sáng tạo của mình là nghệ thuật và thủ công. Giá trị nghệ thuật của các sản phẩm thủ công mỹ nghệ dân gian có thể khá cao nếu người làm nghề thủ công của họ. Ngoài tay nghề điêu luyện, trước tiên bạn phải chọn đúng vật liệu và chỉ một người thợ có kinh nghiệm mới có thể đảm nhận công việc này.

Tiện ích

Sáng tạo trong nghệ thuật của một nghệ nhân thủ công mỹ nghệ là việc tạo ra những món đồ gia dụng đầy tính nghệ thuật. Theo quy định, những sản phẩm này thuộc về văn hóa dân gian, bất kể chúng được sử dụng cho mục đích hay được trưng bày tại triển lãm. Vật liệu tự nhiên được sử dụng trong sản xuất các vật dụng trang trí: xương, đá, gỗ, đất sét.

Phương pháp chế biến nguyên liệu cũng tương đối đơn giản - đây là công việc thủ công sử dụng một công cụ đơn giản và các kỹ thuật được sử dụngngày nay, đến thế giới hiện đại từ một quá khứ xa xôi.

Chi nhánh địa phương

Nghệ thuật dân gian và hàng thủ công, vốn là cơ sở của nghệ thuật trang trí và nghệ thuật ứng dụng ở Nga, được phân bố theo vùng, mỗi loại thuộc một khu vực cụ thể:

• khắc xương - Kholmogory, Khotkovo;
• thêu - Thêu vàng Vladimir;
• sản phẩm nghệ thuật bằng kim loại - bạc đỏ của Veliky Ustyug;
• vẽ trên vải - khăn choàng Pavlovo-Posad;
• dệt ren - Vologda, Mikhailovskoye;
• Gốm sứ Nga - Đồ chơi Gzhel, Skopino, Dymkovo, Kargopol;
• tranh vẽ tiểu cảnh - Palekh, Mstera, Kholuy;
• khắc gỗ - Bogorodskaya, Abramtsevo-Kudrinskaya;
• tranh trên gỗ - Khokhloma, Gorodetskaya, Fedoskino.

Điêu

Nghệ thuật tạo ra các tác phẩm điêu khắc phù điêu bắt nguồn từ thời Trung Cổ. Điêu khắc như một tác phẩm nghệ thuật thể hiện thế giới thực trong các hình tượng nghệ thuật. Vật liệu được sử dụng để tạo ra các tác phẩm điêu khắc là đá, đồng, đá cẩm thạch, đá granit, gỗ. Trong các dự án quy mô đặc biệt lớn, bê tông, cốt thép, các chất độn dẻo khác nhau được sử dụng.

Tác phẩm điêu khắc được quy ước chia thành hai loại: phù điêu và thể tích ba chiều. Cả hai đều được sử dụng rộng rãi để tạo ra các tượng đài, tượng đài và đài tưởng niệm. Các tác phẩm điêu khắc phù điêu, lần lượt, được chia thành ba phân loài:

• phù điêu - hình phù điêu thấp hoặc trung bình;
• giảm nhẹ - cứu trợ cao;
• cứu trợ - hình ảnh trong.

Mỗi tác phẩm điêu khắc có thể được phân loại và phân loại thành giá vẽ, trang trí, tượng đài. Theo quy luật, các hình ảnh điêu khắc trên giá vẽ được trưng bày trong bảo tàng. Họ đang ở trên cơ sở. Những chiếc trang trí được đặt ở những nơi công cộng, công viên, quảng trường, ô vườn. Các tác phẩm điêu khắc hoành tráng luôn đứng ở những nơi công cộng được tham quan, trên quảng trường thành phố, đường phố trung tâm và gần các cơ quan chính phủ.

Kiến trúc

Kiến trúc theo chủ nghĩa độc tôn xuất hiện cách đây khoảng bốn nghìn năm, và các dấu hiệu của nghệ thuật bắt đầu có được ngay trước khi Chúa giáng sinh. Kiến trúc đã được coi là một loại hình nghệ thuật độc lập kể từ đầu thế kỷ 12, khi các kiến trúc sư bắt đầu xây dựng các công trình kiến trúc Gothic ở các nước châu Âu.

Sáng tạo trong nghệ thuật kiến trúc là việc tạo ra những công trình kiến trúc độc đáo theo quan điểm nghệ thuật. Một ví dụ điển hình về sự sáng tạo trong việc xây dựng các tòa nhà dân cư có thể được coi là dự án của kiến trúc sư người Tây Ban Nha Antonio Gaudi, đặt tại Barcelona.

Văn

Các thể loại nghệ thuật không gian-thời gian là thể loại được tìm kiếm nhiều nhất và phổ biến được chấp nhận trong xã hội. Văn học là một loại hình sáng tạo, trong đó ngôn từ nghệ thuật là yếu tố cơ bản. Nền văn hóa Nga thế kỷ XVIII-XIX có nhiều nhà văn và nhà thơ lỗi lạc.

Sáng tạo trong nghệ thuậtPushkin Alexander Sergeevich, nhà thơ vĩ đại của Nga, đã vô cùng thành đạt, trong cuộc đời ngắn ngủi của mình, ông đã tạo ra một số tác phẩm bất hủ bằng thơ và văn xuôi. Hầu như tất cả chúng đều được coi là những kiệt tác của văn học. Một số được đưa vào danh sách những sáng tạo khéo léo có tầm quan trọng trên thế giới.

Tác phẩm nghệ thuật củaLermontov cũng để lại dấu ấn đáng chú ý. Tác phẩm của ông là sách giáo khoa, cổ điển về bản chất của chúng. Nhà thơ cũng mất sớm, ở tuổi hai mươi sáu. Nhưng ông đã cố gắng để lại một di sản vô giá, những bài thơ tuyệt tác và nhiều bài thơ.

Nhà văn Nga xuất sắc Nikolai Vasilyevich Gogol đã để lại dấu ấn của mình trên văn đàn Nga thế kỷ XIX. Nhà văn đã sống và làm việc trong thời kỳ hoàng kim của xã hội Nga. Nghệ thuật trong tác phẩm của Gogol được thể hiện bằng nhiều tác phẩm có tính nghệ thuật cao được đưa vào Quỹ Vàng của Văn hóa Nga.

Biên đạo và múa ba lê

Nghệ thuật khiêu vũ bắt nguồn từ nước Nga thời xa xưa. Trong ngôn ngữ khiêu vũ, mọi người bắt đầu giao tiếp đầu tiên tại các lễ hội lễ hội. Sau đó các vũ điệu mang hình thức biểu diễn sân khấu, các vũ công chuyên nghiệp và các vũ công ba lê xuất hiện. Lúc đầu, sàn nhảy là sân khấu gian hàng hoặc rạp xiếc lều. Sau đó các studio bắt đầu mở cửa, trong đó diễn ra cả buổi tập và biểu diễn múa ba lê. Thuật ngữ "vũ đạo" đã xuất hiện trong cuộc sống hàng ngày, có nghĩa là "nghệ thuật khiêu vũ".

Ba lê nhanh chóng trở thành một hình thức sáng tạo phổ biến, đặc biệt là khi khiêu vũ luôn đi kèm vớiâm nhạc, chủ yếu là cổ điển. Khán giả sân khấu được chia thành hai phe: những người yêu thích các buổi biểu diễn kịch hoặc opera và những người thích xem một màn biểu diễn khiêu vũ trên sân khấu có kèm theo âm nhạc.

Phim nghệ thuật

Hình thức nghệ thuật đại chúng và phổ biến nhất là điện ảnh. Hơn nửa thế kỷ qua, truyền hình đã bị thay thế bởi truyền hình, nhưng hàng triệu người vẫn đến rạp chiếu phim. Điều gì giải thích cho nhu cầu rạp chiếu phim cao như vậy? Trước hết là tính linh hoạt của loại hình nghệ thuật này. Bất kỳ tác phẩm văn học nào cũng có thể được quay, và nó sẽ càng trở nên thú vị hơn trong một lần đọc mới. Nghệ thuật múa ba lê, biểu diễn sân khấu, những câu chuyện khoa học nổi tiếng - tất cả những điều này cũng có thể được trình chiếu cho người xem.

Có toàn bộ ngành công nghiệp sản xuất phim, dựa trên các hãng phim hạng nhất như Metro-Goldwyn-Mayer, 20th Century Fox, Paramount Pictures và một số hãng khác. Tất cả các công ty sản xuất phim lớn đều được đặt tại Hollywood, một khu vực đặc biệt của thành phố Los Angeles của Mỹ. Hàng trăm xưởng phim nhỏ hơn nằm rải rác trên khắp thế giới. "Dream Factory" là tên của điện ảnh thế giới, và đây là một định nghĩa rất chính xác.