Trang trí của các hình dạng hình học. Phong cách trang trí. Yếu tố trang trí

2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53

Trang trí là một trong những loại hình nghệ thuật đồng bộ có nguồn gốc từ thời cổ đại của lịch sử loài người. Sau đó, các hình thức trang trí mang các chức năng trang trí, bảo vệ, xác định, huyền diệu. Cho đến ngày nay, các họa tiết trang trí bao quanh con người ở khắp mọi nơi. Việc sử dụng chúng có thể được quan sát thấy trong việc trang trí trang phục dân tộc, các giải pháp thiết kế nội thất và nhiều lĩnh vực hoạt động khác của con người.

Trong trang phục dân tộc, kỹ thuật trang trí tái tạo hình trang trí hình học là một thuộc tính không thể thiếu khi hoàn thiện tay áo, viền, viền cổ của áo sơ mi và váy.

Trong việc hình thành quần thể nội thất, hầu hết các nhà thiết kế cũng sử dụng các hình thức nghệ thuật tương tự, với mục đích nhấn mạnh một số đặc điểm dân tộc.

Phân loại đồ trang trí

Mỗi dân tộc có phong cách trang trí riêng, do tâm lý và đặc điểm địa lý. Bản thân các bậc thầy cũng thường kết hợp nhiều yếu tố khác nhau và do đó tạo ra những kiểu trang trí mới. Do đó, nên xem xét phân loại dựa trên hiệu suất kỹ thuật.

Các loại trang trí được thể hiện bằng hình ảnh,hội họa và điêu khắc. Về hình thức, nó là hình học hoặc thực vật, đôi khi nó có những hình thức tuyệt vời.

Các đặc điểm phân loại chính của nghệ thuật trang trí là nguồn gốc, mục đích và nội dung của nó.

Các loại vật trang trí khác nhau về cấu tạo và được gọi là hoa thị, đường viền và mối quan hệ.

• Rosette là một bố cục khép kín được xây dựng bằng cách sử dụng một mặt phẳng hoặc trục đối xứng. Các giống của nó như sau. Gương, trục (phiên bản quay) và đối xứng trục gương (xoay gương), trên cơ sở đó tạo ra mô hình trong vòng tròn.
• Đường viền là một bố cục khép kín, một vật trang trí, sơ đồ trong đó có sự lặp lại nhịp nhàng của các phần tử theo hai hướng ngược nhau. Nó tạo thành một sọc.
• Rapport, hoặc trang trí lưới tĩnh, là một bố cục không giới hạn, trong đó các đường (hoặc mặt phẳng đối xứng) cắt nhau, tạo thành một lưới.

Hình thức trang trí của Sumero-Babylon

Nền văn hóa Sumer-Babylon phát triển khi đối mặt với người Sumer, người Babylon, người Assyria và người Akkad từ thiên niên kỷ thứ 4 sau Công nguyên đã truyền tải cho con người hiện đại những hình thức nghệ thuật Lưỡng Hà độc đáo. Nó, do các đặc điểm tôn giáo và tinh thần, được đặc trưng bởi tính đồng nhất và chủ nghĩa hợp lý. Sự hy sinh, đánh mồi của động vật và các khía cạnh khác trong cuộc sống hàng ngày của người Babylon được phản ánh một cách sinh động trong nghệ thuật và thủ công.

Tách rõ ràng giữa nền và hình ảnh, vật trang trí của các hình dạng hình học ở Lưỡng Hà có mộtnhịp điệu đơn giản. Sự kết hợp của hình tam giác, hình tròn đơn giản, hình vuông là họa tiết trang trí chủ đạo, tương phản với các hình ảnh lớn trung tâm. Sự vắng mặt của các đường cong, sự chiếm ưu thế của các dạng hình chóp làm cho vật trang trí, bức ảnh dưới đây trở nên hài hòa và cân đối.

Trang trí của Ai Cập Cổ đại

Ai Cập cổ đại đã để lại dấu ấn nhất định trong nghệ thuật của vùng Lưỡng Hà. Các tín điều tôn giáo đặt thế giới bên kia của người Ai Cập lên trên trần thế. Vì vậy, việc trang trí các hình học trang trí trên các bức tường của lăng mộ, quan tài và đồ gia dụng được đặt trong mộ có một chức năng kỳ diệu. Có vẻ như nó đang cố lấp đầy không gian chính của hình ảnh.

Các thiết kế Ai Cập cổ đại được yêu thích nhất phù hợp với thành phần của trang trí tuyến tính là búp sen và hoa. Người Ai Cập cũng sử dụng các màu sắc khác nhau có cấu trúc theo tâm lý con người. Nhiều tông màu sáng, nét đậm và các yếu tố tương phản màu đen.

Trang trí văn hóa Aegean

Nền văn minh Aegean bao gồm các dân tộc sinh sống trên lãnh thổ của Tiểu Á, Balkan, cũng như các đảo xung quanh Cyclades và Crete. Do văn hóa Aegean là sự tổng hợp của Minoan và Mycenaean, sự vắng mặt của áp lực kinh điển tôn giáo và nghệ thuật đã góp phần mở rộng diện tích đồ trang trí ra toàn bộ bề mặt bên trong của các bức tường của các tòa nhà. Không có các góc, đường diềm, vành đai được phác thảo, đã tạo thành một bố cục nhịp nhàng của việc mở ra không ngừng vàcác đường hội tụ. Các họa tiết xoắn ốc ruy băng chảy xung quanh hoa thị, sóng và những lọn tóc xoắn ốc linh hoạt, hình dải ruy băng hình trái tim, lá cây và hình động vật được khắc trên đó - tất cả các yếu tố trang trí này thể hiện một bố cục vô tận trong nội thất Cretan-Mycenaean. Các bậc thầy cổ đại cũng sử dụng nhiều chất màu tự nhiên có màu, nhờ đó họ tạo cho hoa văn một cái nhìn năng động sống động.

Họa tiết zíc zắc và ca rô rất hiếm trong các tác phẩm trang trí. Các nhà khoa học coi chúng là nguyên mẫu cổ đại của hình ảnh nước.

Trang trí của Hy Lạp cổ đại

Nghệ thuật trang trí của Hy Lạp cổ đại phát triển và thịnh hành theo hai hướng. Cụ thể là bức tranh bình hoa và kiến trúc. Thông qua chúng, người ta có thể theo dõi tất cả các giai đoạn phát triển của mỹ thuật Hy Lạp. Trang trí từ các họa tiết đơn giản nhất giống như sóng và các vòng tròn đồng tâm phát triển thành một vật trang trí của các hình dạng hình học: các bức ảnh bên trái thể hiện một giai đoạn mới trong lĩnh vực nghệ thuật hiểu các biểu tượng.

Có sự phân chia bố cục của vật trang trí thành các đai: thượng "thiên", trung và biển như phản ánh cuộc sống của con người trên biển. Ở đây xuất hiện một khúc cua tuyến tính - một hình zigzag, bao phủ thân tàu bằng các đai rắn và được coi là biểu tượng của nước.

Điểm mới đối với nghệ thuật Hy Lạp cổ đại là sự xuất hiện của palmette - một dạng mở giống như chiếc lá, được nhúng trong các hàng trang trí tuyến tính, vương miện các đầu cột được đóng khung bằng các lọn tóc của đồng tiền được đặt trên kỷ niệmtấm.

Như vậy, đã có sự hợp nhất của các hình thức nội thất bên trong của các tòa nhà, được kết nối bởi các yếu tố chung trong lĩnh vực trang trí hình thức kiến trúc và sơn tường.

Trang trí của La Mã Cổ đại

Ở La Mã cổ đại có hai thời kỳ phát triển của nghệ thuật. Nền đầu tiên, thời kỳ tiền cộng hòa, gắn liền với ảnh hưởng chủ yếu của nền văn hóa Etruscan. Thứ hai, thực sự là La Mã, được đánh dấu bằng sự chiến thắng của nghệ thuật Hy Lạp, vốn đã sửa đổi các kỹ thuật trang trí nghệ thuật và phong cách La Mã.

Người Etruscan là những người mang nền văn hóa hình thức phong phú nhất. Họ đã sử dụng những hình ảnh tự nhiên về thực vật, động vật, bánh nướng và palmette để trang trí quần áo, tòa nhà, bia mộ. Trong trang phục La Mã, các hình thức trang trí vải của người Etruscan với các thánh giá ghi trong các vòng tròn có dấu chấm đã được in chìm.

Người La Mã mở rộng bảng màu trang trí, bắt đầu sử dụng trò chơi kích thước phần tử để đạt được ảo giác về sự gia tăng nội tại của tòa nhà. Hình trang trí La Mã, bức ảnh được trình bày ở bên trái, có các dạng thực vật tự nhiên, nằm theo chiều dọc, đối xứng, nhịp nhàng, kết hợp hoàn hảo với bố cục nghệ thuật chính của bức tranh và bổ sung cho nó. Nó sử dụng các đồ vật của cuộc sống bình thường: bàn thờ, ngọn đuốc, mặt nạ sân khấu, nhạc cụ, trái cây.

Phong cách kiến trúc La Mã đắc thắng và quá tải với các chi tiết. Việc sử dụng thủ đô Corinthian và trang trí của nó với một số lượng lớn tiền tệ, palmette và cuộn giấy đã trở thành dấu ấn của tòa nhà La Mã. Bảng màu của vật trang trí này tươi sáng và phong phú, đầy những sự kết hợp lạ thường.

Ả Rập trang trí

Trước khi áp dụng Hồi giáo, người Ả Rập không có văn hóa riêng của họ. Nhưng, sau khi chinh phục Palestine, Ai Cập, Syria và Ba Tư, họ đã tạo ra lớp nghệ thuật độc đáo của riêng mình, kết nối chặt chẽ với tôn giáo, trong thời gian ngắn nhất có thể. Việc Qur'an cấm miêu tả sinh vật sống đã đưa trí tưởng tượng nghệ thuật của các bậc thầy cổ đại lên một tầm cao mới. Ông đã tạo ra một khuôn mẫu phương Đông sang trọng, được một người khác xa với đạo Hồi biết đến vì sự vô hạn và trang trí công phu của nó. Các nghệ sĩ Ả Rập sử dụng cả một vật trang trí là các hình dạng hình học và hình ảnh cách điệu của thực vật, đan xen với nhau và tạo ra một vỏ bọc phức tạp sang trọng, ngoạn mục. Nó nằm trên các bộ phận kiến trúc và nội thất bên ngoài và bên trong của các ngôi đền, trải thảm và quần áo của người dân, được in như hình minh họa trong sách và áp dụng cho các vật dụng gia đình.

Nguyên tắc cấu tạo bố cục trang trí

Thành phần trang trí có thể vừa độc lập vừa bổ sung cho nhau.

Trong trường hợp đầu tiên, mỗi yếu tố phụ thuộc vào ý nghĩa lý thuyết của nó và có vị trí liên quan đến cấu trúc thành phần cổ điển hoặc theo quy tắc của các bậc thầy cổ đại. Ví dụ, các chi tiết có thể được đặt có hoặc không theo tỷ lệ vàng; với việc thực hiện chuyển khối lượng và hình dạng thực tế hoặc sử dụng các kỹ thuật để tăng các yếu tố chính và giảm các yếu tố phụ, v.v.

Nếuvật trang trí chỉ được sử dụng như một thành phần bổ sung cho bức tranh, hình thức và ý nghĩa của nó hoàn toàn không bị giảm xuống mức độ đơn giản. Tuy nhiên, trong trường hợp này, các kích thước của hình ảnh bị giảm đi đáng kể và cấu trúc bố cục được đặc trưng bởi một số lặp lại theo chu kỳ, được thiết kế không để đánh lạc hướng sự chú ý của người xem khỏi trung tâm mà để bổ sung ý nghĩa bằng tính biểu tượng của nó.

Việc sử dụng các họa tiết trang trí trong trang trí các vật dụng

Việc sử dụng các họa tiết trang trí dân tộc trong việc trang trí các vật dụng và đồ gia dụng luôn được phổ biến rộng rãi. Cuộc sống hiện đại được đặc trưng bởi việc sử dụng các mô hình như vậy trong quá trình tạo ra một phong cách sống cá nhân. Vật trang trí có thể trang trí các đồ vật của quần thể sân vườn và công viên. Trang trí quần áo với các yếu tố dân tộc khiến mọi người có tâm trạng thân thiện, kích thích sự quan tâm của người khác đối với con người của chủ nhân của nó và chỉ đơn giản là mang lại niềm đam mê cá nhân cho hình ảnh của một người.

Đồ trang trí cho bé

Đồ trang trí của trẻ em liên quan đến nghệ thuật dân gian không có bất kỳ sự khác biệt đáng kể nào so với các mẫu khác. Ngoại lệ ở đây là quần áo nghi lễ được thiết kế để kỷ niệm mọi ngày tuổi và giai đoạn cuộc đời của một người.