Giai đoạn trong âm nhạc: cấu trúc giai đoạn, hình thức và loại hình

2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53

Giai đoạn trong âm nhạc là một trong những hình thức sáng tác đơn giản nhất. Trong bản dịch, nó có nghĩa là "vòng tròn", "đường vòng". Thường được bao gồm trong các hình thức lớn hơn, nhưng đôi khi nó có thể có một ý nghĩa độc lập, riêng biệt. Nhiệm vụ chính của giai đoạn này là diễn đạt câu đã hoàn thành (một trong các chủ đề) trong tích của phép cộng đồng âm-điều hòa.

Kết cấu đồng âm - hòa âm là một trong những cách thể hiện âm nhạc, trong đó một giọng là giai điệu, còn những giọng khác chỉ tuân theo nó (thực hiện chức năng đệm).

Các loại giai đoạn trong âm nhạc

Có rất nhiều loại, nhưng có điều kiện chúng được phân chia theo phẩm chất nhất định:

1. Theo loại công trình:

a) hình vuông

• số thanh là 8, 16 hoặc 32;
• kỳ được chia thành 2 ưu đãi bằng nhau.

b) không vuông

• mở rộng (câu thứ hai tăng lên);
• viết tắt (rút gọn câu thứ hai);
• đối xứng (hai tư tưởng âm nhạc giống nhau về thời lượng, nhưng không tương ứng với các tiêu chuẩn của tính bình phương,ví dụ: số lượng thanh có thể là 6 + 6, 7 + 7 thanh).

c) giai đoạn của ba câu âm nhạc; như một ví dụ, chúng ta có thể đặt tên Khúc dạo đầu số 9, trong E major của F. Chopin; mỗi câu có 4 ô nhịp.

2. Theo chủ đề:

a) lặp lại

b) chính xác; cải biên - cũng được chia thành hai loại trường kỳ: đa dạng (một số phần của chủ đề thay đổi: nhịp điệu, giai điệu, phương thức, kết cấu của cách trình bày); đồng thời vẫn có thể công nhận chủ đề; một ví dụ là bản sonata in D major, phong trào đầu tiên của J. Haydn; không có thay đổi đặc biệt nào trong giai đoạn tuần tự, chỉ là chủ đề được tổ chức ở một tầm cao khác; một ví dụ về một thời kỳ trong âm nhạc: phần thứ 2 của bản hòa tấu A thiếu niên của E. Grieg.

c) không lặp lại; trong một giai đoạn như vậy trong âm nhạc, mỗi câu có chất liệu độc đáo của riêng mình, và câu thứ hai tiếp tục chủ đề; để làm ví dụ, chúng ta có thể đặt tên cho bản chuyển động thứ 2 của bản Pathetique Sonata của L. Beethoven.

3. Theo thiết kế tông màu:

a) điều biến; được sử dụng riêng như một phần tử của các biểu mẫu lớn.

b) không điều biến.

Tòa nhà

Một trong những kiểu cấu trúc hòa âm giai đoạn phổ biến nhất trong âm nhạc là sự điều biến xảy ra trong câu thứ hai. Thông thường, sự sai lệch xảy ra đối với ưu thế, điều này làm cho hình thức của giai đoạn này trở nên năng động hơn.

Cú pháp âm nhạc - một phần kiến thức về cấu trúc của lời nói âm nhạc. Thông thường, các phần riêng lẻ của công trình được gọi là công trình xây dựng. Các yếu tố này được ngăn cách bởi biên giới - caesuras. Đây là dấu hiệu của cô ấy:

• Sử dụng lâu dài.
• Tạm dừng.
• Tương phản.
• Lặp lại.

Dấu hiệu của cuối kỳ là chế độ và cơ sở chỉ số.

Cán bộ

Một trong những chủ đề của mỗi thời kỳ trong âm nhạc được xác định là chủ đề chính. Do đó, một dấu chấm xuất hiện trong đó có sự đối xứng của hai câu mà nó bao gồm. Thường thì khởi đầu của chúng giống hệt nhau hoặc tương tự nhau, nhưng những suy nghĩ âm nhạc như vậy kết thúc bằng một nhịp điệu khác, hoàn chỉnh hơn trong trường hợp thứ hai.

Cadence là một khúc quanh hài hòa hoàn thiện bất kỳ cấu trúc âm nhạc nào.

Thông thường nhất là có sự chia sẻ cadences một nửa và đầy đủ. Sau đó, trong câu đầu tiên, ý nghĩ kết thúc bằng một ưu thế, và trong câu thứ hai với một bổ sung. Mối quan hệ như vậy là trình tự xác thực đơn giản nhất. Nhờ cô ấy, giai đoạn này trở nên toàn vẹn và có cấu trúc.

Đôi khi một sự kết hợp khác của cadences được sử dụng: hoàn hảo đầy đủ và hoàn hảo không hoàn hảo. Trong một số trường hợp hiếm hoi, thứ tự ngược lại được sử dụng: hoàn hảo - không hoàn hảo, hoàn thành - không hoàn chỉnh.

Ngoài ra, các dạng giai đoạn trong âm nhạc đôi khi có cùng nhịp điệu.

Cơ sở hệ mét

Trong kỳ đóng vai trò vô cùng quan trọng. Một cơ sở đo lường điển hình cho, mặc dù không phải là phần lớn tuyệt đối của các thể loại âm nhạc châu Âu, là tính vuông vắn. Khi sử dụng nó, số chu kỳ trong mỗi khoảng thời gian bằng với lũy thừa của hai: 4, 8, 16, 32.

Kết quả này là do các biện pháp nặng nhẹ thay đổi liên tục (hoặc ngược lại). Do đó, các nhóm con nhỏtạo thành các thanh lớn hơn - ở các thanh 8, 16 và 32.

Tất nhiên, ngoài cấu trúc này, còn có những cấu trúc khác cũng được tìm thấy trong âm nhạc của các quốc gia khác nhau. Một thời kỳ được hình thành nếu sự khác biệt không vượt ra ngoài bất kỳ thể loại và phong cách nào. Dấu hiệu của các cấu trúc như vậy là cấu trúc hệ mét và kho điều hòa.

Cấu trúc hệ mét

Hãy xem xét nó:

a) Cơ sở đối xứng của hình vuông có thể được thay đổi bằng cách mở rộng câu thứ hai. Khoảng thời gian này được gọi là kéo dài, và nó cũng rất phổ biến. Sơ đồ của anh ấy có thể trông như thế này: 4 + 6, 4 + 5, 4 + 7, v.v.

b) Ngoài dấu chấm kéo dài, còn có các dấu chấm không vuông trong đó câu thứ hai được rút gọn.

c) Về cơ bản cũng có một loại khoảng thời gian khác nhau trên cơ sở số liệu, trong đó tính không vuông vắn xuất hiện như một đặc tính của dòng nhạc này, chứ không phải là sự khắc phục tính bình phương.

Có một điều thú vị là loại giai đoạn này đặc trưng cho âm nhạc cổ điển Nga. Số chu kỳ có thể thay đổi: 7 + 9, 5 + 5, 5 + 7.

Trong khoảng thời gian không vuông sau phần cadenza cuối cùng, nhà soạn nhạc có thể bổ sung tác phẩm bằng một hoặc nhiều công trình sẽ là một phần của giai đoạn trước, chứ không phải các đơn vị độc lập.

hài kho

Nếu một câu không lặp lại câu đầu tiên, nhưng chứa chất liệu âm nhạc độc đáo, thì khoảng thời gian đó được gọi là không lặp lại (khoảng thời gian của một cấu trúc đơn lẻ). Chúng sẽ được thống nhất bằng cách liên hợp các cadences.

Rất thường kỳđược lặp lại cùng với những thay đổi về kết cấu. Nếu chúng ảnh hưởng đáng kể đến kho sóng hài, thì việc xây dựng âm nhạc sẽ kết thúc ở một khóa khác. Trong trường hợp này, nó không phải là một giai đoạn phát sinh, mà là toàn bộ cấu trúc của một giai đoạn phức tạp.

Giai đoạn khó khăn

Đây là tên của sự kết hợp của hai giai đoạn âm nhạc đơn giản.

Sự xuất hiện của hình thức này gắn liền với âm nhạc chuyên nghiệp châu Âu, khi nó diễn ra sự thay đổi của phong cách đa âm và đồng âm-hài hòa.

Một thời kỳ khó khăn trong âm nhạc được hình thành chủ yếu do các điệu múa dân gian và thường ngày, các thể loại ca và múa. Khát vọng về một công trình vuông vắn của thời kỳ cũng xuất phát từ đây, bởi chính trên cơ sở đó, âm nhạc khiêu vũ được tạo ra. Và nói chung, âm nhạc của các nước Tây Âu (Ý, Pháp, Áo) được đặc trưng bởi việc sử dụng âm vực.

Đối với âm nhạc Nga, ngược lại, độ dài là đặc trưng hơn. Tính không vuông hữu cơ rất phổ biến trong các tác phẩm kinh điển của Nga. Ví dụ, trong tác phẩm của S. V. Rachmaninov và M. P. Mussorgsky.