Thể loại nhạc thanh nhạc. Thể loại nhạc hòa tấu và thanh nhạc

2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53

Âm nhạc trong đó vai trò chủ đạo thuộc về giọng hát được gọi là giọng hát. Nó có thể được viết cho một, hai hoặc nhiều người biểu diễn, có hoặc không có nhạc đệm. Các thể loại nhạc thanh, cũng như nhạc khí, đã trải qua một chặng đường phát triển lâu dài, được hình thành dưới ảnh hưởng của các chức năng xã hội của nghệ thuật.

Vì vậy, đã có những bài hát sùng bái, nghi lễ, lao động, hàng ngày. Theo thời gian, khái niệm này bắt đầu được áp dụng rộng rãi và tổng thể hơn. Trong bài viết này, chúng ta sẽ xem xét các thể loại âm nhạc là gì.

Song

Xuất hiện từ xa xưa. Nó kết hợp một văn bản văn học với một giai điệu hấp dẫn khá đơn giản. Thể loại cổ xưa nhất và chính yếu nhất này, trong quá trình phát triển của nó, đã được phân biệt rộng rãi. Những bài hát đầu tiên do người dân sáng tác đã truyền tải tất cả sự đa dạng của đời sống nông thôn (lịch-lễ, đình-đám, múa vòng và múa xòe). Theo thời gian, bản quyền chuyên nghiệp hơnsáng tác.

Thể loại thanh nhạc của thời Phục hưng: Đại chúng

Đây là tên của một bài văn được viết cho một nghi lễ sùng bái. Các bài thánh ca dựa trên các bản văn lấy từ phụng vụ của nghi thức Latinh và được đặt thành âm nhạc. Các nhà soạn nhạc cuối thời Phục hưng đã viết theo thể loại này: Lasso, Palestrina. Theo truyền thống, khối bao gồm năm phần: Kyrie, Credo, Gloria, Agnus Dei và Sanctus.

Cho đến thế kỷ 19, các tác phẩm thuộc thể loại này được tạo ra dành riêng cho dàn hợp xướng nam, phần giọng nữ cao được biểu diễn bởi các chàng trai.

Motet

Xuất hiện ở Pháp vào giữa thế kỷ XVII. Nhiều thể loại âm nhạc thời kỳ này được viết theo phong cách đa âm. Một ví dụ sinh động về điều này là motet. Ông đã kết hợp một số giai điệu với các văn bản khác nhau. Hơn nữa, giọng thấp hơn (giọng nam cao) hát thánh ca bằng tiếng Latinh, và phần còn lại (motetus, triplum, duplum) biểu diễn các phần bằng tiếng Pháp. Nội dung của các văn bản mang tính chất vui tươi hoặc đa tình. Motets được viết cho dàn hợp xướng với phần đệm nhạc cụ và một cappella. Palestrina, J. Despres, G. Dufay chuyển sang thể loại này, và sau đó - W. Mozart, G. Handel, A. Bruckner, I. Brahms.

Madrigal

Thể loại này bắt nguồn từ Ý vào giữa thế kỷ XVI. Vào thời điểm đó, một bài hát đa âm nghệ thuật không có nhạc đệm được gọi là madrigal. Như một quy luật, cô ấy mặc nội dung thế tục, ở một mức độ nào đó, thậm chí cả tình yêu. Một đặc điểm nổi bật của các bài ca thuộc thể loại này là kết cấu điêu luyện.

Vilanella

Là tiền thânmadrigal. Theo nghĩa đen, cái tên "vilanella" được dịch là một bài hát của làng. Các tác phẩm thuộc thể loại này, được viết ở dạng câu đối, nhằm mục đích

để biểu diễn bởi ba hoặc bốn giọng nói. Cấu trúc của các bào quan, theo quy luật, là đa âm, nội dung là truyện tranh hoặc mục vụ. Giai điệu chính của bài hát (giọng trên) do nghệ sĩ độc tấu thể hiện, các phần còn lại đóng vai trò đệm. Theo thời gian, chức năng này được gán cho các nhạc cụ.

Lãng mạn

Thể loại nhạc thính phòng này được hình thành vào nửa sau của thế kỷ XIX. A romance là một bản nhạc được viết cho giọng hát với phần đệm (đàn hạc, piano, guitar). Đồng thời, nhiệm vụ của phần đệm là bộc lộ đầy đủ hơn nội dung sáng tác, chuyển tải những trải nghiệm tinh tế, trữ tình sâu sắc của tác giả. Các nhà soạn nhạc nổi tiếng như P. Tchaikovsky, M. Mussorgsky, A. Alyabyev, M. Glinka, S. Rachmaninov và những người khác đã đề cập đến thể loại này.

Ballad

Đây là tên của một bản nhạc được viết trên một cốt truyện huyền thoại hoặc lịch sử. Nó mang một chất tự sự, sử thi và đồng thời là sự mở đầu trữ tình. Những bản nhạc ballad đầu tiên xuất hiện ở Scotland và Anh. Chúng được trình diễn bởi một nghệ sĩ độc tấu cùng với một dàn hợp xướng, kể về các sự kiện lịch sử, trào phúng hoặc kịch tính khác nhau. F. Schubert được coi là người sáng lập thể loại này trong nghệ thuật thanh nhạc.

Serenade

Ngày xưa, đây là tên bài hát của những người hát rong. TẠIThời kỳ Phục hưng và Trung cổ, thể loại này mang một ý nghĩa mới. Bây giờ cái tên này có nghĩa là một bản tình ca mà người đàn ông hát vào buổi tối dưới khung cửa sổ của người mình yêu. Đồng thời, ca sĩ tự đệm đàn guitar, mandolin hoặc đàn nguyệt.

Hợp xướng thể loại âm nhạc thanh nhạc

Có một vị trí đặc biệt trong nghệ thuật. Những tác phẩm này, được viết cho dàn hợp xướng, được phân biệt bởi sự tự do xây dựng của chúng và một sự sử dụng hiếm hoi đối với hình thức ghép nối. Chúng được đặc trưng bởi sự tương ứng tối đa của chất liệu âm nhạc với lời nói. Một thể loại đặc biệt, nhưng phức tạp hơn là chu kỳ thanh nhạc. Nó được hình thành bởi một số tác phẩm độc lập, thống nhất bởi một ý nghĩa nghệ thuật chung. Nhiều nhà soạn nhạc đã chuyển sang chu kỳ thanh nhạc. Trong số đó có Schumann, Glinka, Shostakovich, Mussorgsky, Schubert.

Thể loại tuần hoàn của các tác phẩm thanh nhạc

Khác biệt ở các hình thức lớn hơn. Chúng gồm nhiều phần độc lập riêng biệt, bộc lộ ý nghĩa chung của tác phẩm. Việc xây dựng các tác phẩm âm nhạc dạng này dựa trên nguyên tắc tương phản, tiết tấu là chủ yếu. Chúng bao gồm oratorio, quần chúng, dãy phòng và ở một mức độ nào đó, các vở opera.

Cantata

Đây là tên của một tác phẩm phức tạp theo chu kỳ có nội dung trữ tình - sử thi hoặc trang trọng.

Nó đáng chú ý vì kích thước nhỏ và có thể bao gồm số lượng solo - vocal, phần hợp xướng, hòa tấu và các tập của dàn nhạc. Các phần của cantata, được thống nhất bởi một chủ đề chung, là độc lập. Do đó, họ rất thường xuyênbiểu diễn trong các chương trình hòa nhạc với tư cách là những số riêng biệt. Các phần riêng biệt của thể loại này truyền tải nhiều hình ảnh khác nhau (trữ tình, kịch tính, chiêm nghiệm): S. Prokofiev "Alexander Nevsky".

Oratorio

Tác phẩm tổng hợp chi tiết có quy mô lớn, dựa trên cốt truyện anh hùng - kịch tính. Để làm rõ điều đó, một người kể chuyện hoặc một độc giả thường được giới thiệu vào thành phần của những người biểu diễn. Tác phẩm này, như một quy luật, được viết cho dàn hợp xướng, nghệ sĩ độc tấu và dàn nhạc. Nhiều nhà soạn nhạc đã làm việc trong thể loại này: J. S. Bach "Passion theo John", C. Saint-Saens "Samson và Delilah", I. Stravinsky "Oedipus Rex".

Suite cho ca đoàn

Đây là một chu trình bao gồm các vấn đề độc lập về chủ đề, được kết nối bởi một ý tưởng chung. Đồng thời, mỗi trò chơi cá nhân được thiết kế để che hoặc chiếu sáng các khía cạnh khác nhau của ý tưởng cốt lõi. Một ví dụ nổi bật của một chu kỳ như vậy là bộ Năm Hình ảnh Đặc trưng. Trong đó, các số âm nhạc, khác nhau về màu sắc sáng sủa, vẽ nên những bức tranh đầy màu sắc của một số hình ảnh nhất định ("Peasant's Revel", "Mermaids", "Approach of Spring").

Opera

Đây là một tác phẩm kịch quy mô lớn kết hợp các thể loại nhạc khí và thanh nhạc, cũng như nghệ thuật biên đạo và hội họa. Nó được viết cho dàn nhạc, dàn hợp xướng và nghệ sĩ độc tấu. Vai chính ở đây được giao cho các số solo riêng lẻ (aria, arioso và arietto), truyền tải hình ảnh và tâm trạng của các nhân vật chính.

Thể loại phụng vụ của âm nhạc thanh nhạc

Họ chiếm một vị trí đáng kể trong thực hành buổi hòa nhạc. Và lớnphổ biến là cả kinh thánh Chính thống giáo (Kinh chiều của Rakhmaninov, Kinh lễ của Grechaninov và Tchaikovsky), và kinh thánh Công giáo (Verdi's Requiem, Mozart). Trong các nghi lễ tôn giáo, những tác phẩm này được bổ sung bằng các hành động nghi lễ, lời cầu nguyện và đám rước. Và trên sân khấu hòa nhạc, chúng gợi nhớ nhiều hơn đến một cantata hoặc oratorio, bao gồm các phần riêng biệt - hòa tấu, hợp xướng, aria. Vào cuối thế kỷ XX, các thể loại phụng vụ có được những đặc điểm thế tục. Một ví dụ sinh động về điều này là "Requiem" của Kabalevsky và Britten, cũng như tác phẩm "The Sealed Angel" của Shchedrin.