2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53
Công việc của Henry Longfellow được biết đến với bất kỳ người có học vấn ít hay nhiều. Thơ văn lãng mạn của ông là một trang sáng trong văn học và văn hóa Hoa Kỳ. Hãy nói về số phận của nhà thơ đã phát triển như thế nào, điều gì ảnh hưởng đến tác phẩm của ông và những cuốn sách của nhà văn mà mọi người nên đọc.
Tuổi thơ và nguồn gốc
Nhà thơ tương lai Henry Longfellow sinh ngày 27 tháng 2 năm 1807 tại Portland, Maine. Gia đình anh đến từ Yorkshire. Tổ tiên của Henry đến Mỹ vào thế kỷ 17 và có quan điểm Thanh giáo nghiêm khắc. Tại thị trấn nhỏ Portland, Longfellows rất được kính trọng. Cha của nhà văn tương lai là một luật sư, một thành viên của Quốc hội và đã cung cấp cho gia đình anh ta một chế độ phúc lợi tốt.
Henry từ nhỏ đã sống dư dả và có thể dành thời gian cho các hoạt động yêu thích của mình. Anh ấy là một đứa trẻ rất mơ mộng và dễ gây ấn tượng. Khi cậu bé nghe cách các thủy thủ nói tiếng Tây Ban Nha, Pháp, Ý trong cảng, cậu đã tưởng tượng ra những đất nước xa xôi và mơ ước được đi du lịch và phiêu lưu. Anh ấy đọc rất nhiềuđặc biệt thích Washington Irving. Dưới ảnh hưởng của phong cách lãng mạn Mỹ này, Longfellow bắt đầu thử sức với thơ. Ở tuổi 13, Henry đã đăng những bài thơ đầu tiên của mình trên tờ báo thành phố địa phương.
Giáo dục
Giáo dục tiểu học Henry Longfellow, người có tiểu sử trong những năm đầu gắn liền với Portland, đã nhận được ở quê hương của mình. Sau đó, anh vào Cao đẳng Bowden tại Đại học Harvard, nơi anh học với nhà văn Mỹ xuất sắc trong tương lai, Nathaniel Hawthorne lãng mạn.
Năm 1825, Henry tốt nghiệp đại học và được đề nghị làm giáo sư ngôn ngữ mới. Để vượt qua kỳ thi đủ điều kiện, Longfellow thực hiện một chuyến đi lớn ở châu Âu, kéo dài trong ba năm. Ông đã đến Ý, Pháp, Tây Ban Nha, Anh, nơi ông nghiên cứu sâu về văn học và ngôn ngữ. Sau đó, anh ấy đã sẵn sàng bắt đầu giảng dạy.
Khoa học và giảng dạy
Năm 1829, Henry Wadsworth Longfellow, người có tiểu sử mãi mãi gắn liền với văn học, bắt đầu làm việc tại Đại học Bowden. Sau 6 năm, ông được mời vào vị trí giáo sư tại Đại học Harvard. Theo truyền thống đã có, Longfellow đầu tiên đến châu Âu, nơi anh ấy cải thiện kỹ năng của mình trong năm. Sau đó anh ấy đi làm ở Harvard.
Trong những năm giảng dạy của mình, Henry đã phát triển một số khóa học có giá trị khoa học về các nền văn học lớn của Châu Âu, và ông cũng xuất bản một số bản dịch các tác phẩm văn học Tây Ban Nha. Đại học Longfellow sẽ hoạt động đến năm 1854, song song với việc giảng dạy, ông còn tham gia vào việc sáng tạo văn học.
Ơn gọi
Khao khát văn học Henry Longfellow trải qua khi còn là một thiếu niên. Những thử nghiệm đầu tiên của anh ấy là thơ, nhưng sau đó anh ấy đã thử sức mình với văn xuôi. Thời trẻ, ông đã viết nhiều bài thơ, nhưng đó chỉ là những trải nghiệm thời sinh viên. Trong những năm tháng sinh viên, Henry thường gửi các bài thơ của mình lên các tạp chí, báo và thậm chí còn được xuất bản. Tổng cộng trong thời gian này ông đã in khoảng 40 bài thơ nhỏ. Longfellow trình bày những ấn tượng của mình về chuyến đi đến Châu Âu bằng văn xuôi, đó là một loại nhật ký hành trình có tên "Hành hương ở nước ngoài". Tác phẩm này được xuất bản năm 1835. Nhưng Longfellow vẫn là một nhà thơ bẩm sinh, vì vậy từ cuối những năm 1830, ông bắt đầu viết thơ độc quyền.
Sáng tạo
Sự nổi tiếng đầu tiên đến với nhà thơ sau khi xuất bản bài thơ "Psalm of Life", một mẫu ca từ ngây thơ. Kể từ cuối những năm 30, ông đã xuất bản một cách có hệ thống các tuyển tập lời bài hát, điều này đảm bảo cho tác giả nổi tiếng suốt đời. Henry Longfellow, người có những bài thơ có thể được chia thành ba nhóm lớn, đã từ một người bắt chước và lãng mạn trở thành một tác giả trưởng thành với một vị trí dân sự sáng giá.
Một phần các tác phẩm của nhà thơ là bản dịch và bắt chước của các tác giả châu Âu. Anh ấy đã dịch Divine Comedy của Dante sang tiếng Anh, và đó là một kiệt tác thực sự. Nhóm này bao gồm nhiều bản ballad Longfellow về các chủ đề truyền thống của Châu Âu.
Nhóm tác phẩm thứ hai của Henry Longfellow -nó là một bài thơ trữ tình triết học với một chút gì đó của chủ nghĩa giáo huấn. Ví dụ, nó bao gồm các tác phẩm "Chim di cư", "Tiếng nói của bóng đêm", "Iris" và những tác phẩm khác.
Nhóm văn bản thứ ba của nhà thơ là những thử nghiệm của ông trong việc tạo ra sử thi dân tộc, bao gồm "Bài ca của Hiawatha" và "Evangeline". Các tác phẩm của Longfellow dành cho việc thúc đẩy ý tưởng về tự do và giải phóng nô lệ khỏi chế độ nô lệ vẫn khác nhau. Vào những năm 40, nhiều nhà thơ ở Hoa Kỳ đã tham gia phong trào bãi nô, phong trào bãi bỏ chế độ nô lệ, nhưng Henry đã thể hiện mình kém hơn nhiều về chủ đề này so với nhiều đồng nghiệp của mình.
Tổng cộng, trong sự nghiệp văn học của mình, Longfellow đã xuất bản 15 tuyển tập thơ, cũng như một số bài thơ và bài thơ riêng lẻ. Ngoài ra trong di sản của ông còn có nhiều bản dịch và một tuyển tập thơ xuất sắc của châu Âu.
Bài hát của Hiawatha
Chưa hết, đối với hậu thế, thành tựu chính của Henry Longfellow là Bài ca của Hiawatha. Bài thơ này được xuất bản năm 1855, đồng hồ của nó được mượn từ sử thi Kalevala nổi tiếng của Karelian. Cốt truyện của tác phẩm được lấy từ truyền thuyết của những thổ dân da đỏ bản địa ở Châu Mỹ. Nhà thơ kể lại những huyền thoại vũ trụ của người bản xứ, tìm cách tạo ra một sử thi quốc gia của Mỹ như Scandinavian Edda. Tác phẩm nổi bật bởi hình thức thơ hoàn hảo và phong cách sang trọng. Ngày nay, "Song of Hiawatha" là một tác phẩm kinh điển của văn học Hoa Kỳ.
Đời tư
Nhà thơ Henry Longfellow, người có tiểu sử liên quan đến văn học, đã thành công trong công việc của mình, nhưng khôngrất hạnh phúc trong cuộc sống cá nhân của mình. Anh kết hôn lần đầu với người bạn cùng lớp Fanny vào năm 1831. Hai vợ chồng chỉ sống với nhau được 4 năm. Vợ của ông đã chết trong chuyến đi chung của họ đến châu Âu. Từ cuộc hôn nhân này đã có 1 người con. Henry kết hôn lần thứ hai vào năm 1843. Cuộc hôn nhân này hạnh phúc, hai vợ chồng có 5 người con. Nhưng vào năm 1861, vợ ông chết thảm trong một trận hỏa hoạn. Chấn thương tâm lý này khiến Henry mất cân bằng trong một thời gian dài. Những năm gần đây, nhà thơ bị bệnh thấp khớp, nhưng vẫn tiếp tục làm việc. Ông mất ngày 24 tháng 3 năm 1882 tại Cambridge.
Đề xuất:
Sự thống khổ của sự sáng tạo. Tìm kiếm nguồn cảm hứng. Người sáng tạo
Thường thì cụm từ "nỗi đau của sự sáng tạo" nghe có vẻ mỉa mai. Có vẻ như, những người tài giỏi, và thậm chí những người xuất sắc hơn có thể phải trải qua những cực hình nào. Ví dụ, Michelangelo Buonarroti, bậc thầy vĩ đại nhất của thời kỳ Phục hưng, nhà sáng tạo-nghệ sĩ, nhà điêu khắc và kiến trúc sư, đã nói như sau. Trả lời câu hỏi về việc làm thế nào để tạo ra những tác phẩm điêu khắc tuyệt đẹp như vậy, anh ấy nói: “Tôi lấy một viên đá và cắt bỏ mọi thứ không cần thiết khỏi nó.”
Quattrocento là Định nghĩa, khái niệm, đặc điểm của thời đại và những sáng tạo tuyệt vời và những người sáng tạo nổi tiếng của họ
Thời kỳ Phục hưng, hay thời kỳ Phục hưng, là một thời kỳ tuyệt vời đã mang đến cho thế giới một thiên hà gồm những bậc thầy vĩ đại và linh hoạt, những người đã đặt nền móng cho nghệ thuật của những thế kỷ tiếp theo. Những gì ngày nay được coi là một tác phẩm kinh điển vượt thời gian sau đó là một sự đổi mới táo bạo. Phân bổ trong Quattrocento thời Phục hưng - thời kỳ bao trùm thế kỷ XV
David Fincher: tiểu sử sáng tạo của một trong những đạo diễn sáng giá nhất ở Hollywood
Khi David 18 tuổi, anh nhận làm công nhân tại một xưởng phim ngắn để có thể tiếp cận gần hơn với các thiết bị quay phim. Nhiệm vụ của David bao gồm việc lắp đặt và tháo dỡ các máy quay phim, cũng như tất cả các thiết bị kỹ thuật, bao gồm cả ghế đạo diễn
Sáng tạo trong khoa học. Khoa học và sáng tạo có quan hệ với nhau như thế nào?
Nhận thức sáng tạo và khoa học về thực tế - chúng đối lập hay là một phần của tổng thể? Khoa học là gì, sáng tạo là gì? Giống của họ là gì? Qua ví dụ về những nhân vật nổi tiếng nào, người ta có thể thấy mối quan hệ sinh động giữa tư duy khoa học và tư duy sáng tạo?
Sáng tạo trong nghệ thuật. Ví dụ về sự sáng tạo trong nghệ thuật
Sáng tạo trong nghệ thuật là việc tạo ra một hình tượng nghệ thuật phản ánh thế giới thực xung quanh con người. Nó được chia thành các loại phù hợp với các phương pháp thể hiện vật liệu. Sáng tạo trong nghệ thuật được thống nhất bởi một nhiệm vụ - phục vụ xã hội
