2025 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2025-01-24 21:21
Nếu bạn trả lời ngắn gọn câu hỏi: "Arthouse - nó là gì?", Thì bộ phim này không dành cho tất cả mọi người. Ý tôi là những cuốn băng dành cho giới trí thức, dành cho những người đang tìm kiếm ý nghĩa sâu sắc trong mọi hiện tượng của cuộc sống, thiên về triết học và cũng có xu hướng lãng mạn.
Tuy nhiên, có cái gọi là arthouse với các yếu tố. Chẳng hạn, nó dành cho những người hâm mộ điện ảnh khiêu dâm và thậm chí với những cảnh tàn bạo. Phim kinh dị, nhiều loại “phim kinh dị” cũng có thể được quy cho nhóm này.
Sảnh rạp cho người sành ăn
"Phim không dành cho tất cả mọi người", người ta có thể nói.
Đúng vậy. Trong một thời gian dài, thể loại nghệ thuật này được yêu cầu nhiều nhất. Hơn một thế hệ đã lớn lên trên đó. Ngay cả bây giờ, doanh thu phòng vé lớn nhất được thực hiện bởi các cuốn băng được thiết kế cho khán giả đại chúng. Vì vậy, mọi người không bị xúc phạm.
Nhân tiện, thuật ngữ arthouse (“ngôi nhà của nghệ thuật”) đã xuất hiện ở Mỹ vào đầu những năm 40 của thế kỷ trước. Sau đó, các rạp chiếu phim bắt đầu hoạt động, chiếu các tác phẩm kinh điển thời tiền chiến của Hollywood, phim nước ngoài, cũng như phim địa phương được tạo ra trên nguyên tắc sản xuất độc lập. Thêm vào đây cả những bộ phim được thiết kế chođại diện của các dân tộc thiểu số ở Mỹ.
Đối với phân phối phim, những hội trường như vậy, nơi các bộ phim được trình chiếu, rõ ràng là không được thiết kế cho công chúng, đã trở thành một thị trường ngách đặc biệt. Và ngày nay tình trạng tương tự cũng tồn tại ở nhiều quốc gia.
Bạn hỏi: "Từ quan điểm của tài chính, arthouse - nó là gì?" Than ôi, những bộ phim này không có kinh phí vững chắc. Chúng thường có giá dưới 10 triệu đô la. Không tỏa sáng và các hiệu ứng đặc biệt. Do đó, không có doanh thu phòng vé nhiều triệu đô la.
Nhưng những người tạo ra "tác giả điện ảnh" không có lợi nhuận ngay từ đầu. Ý tưởng là giúp người xem hiểu thế giới, nhìn nó bằng cái nhìn phi thường. Vị trí này khiến bạn cần phải tìm kiếm một ngôn ngữ mới, một định dạng khác để quay phim.
Cốt truyện gần như không liên quan
Cốt truyện trong truyện cổ thường ở vị trí thứ hai. Ở đây “cận cảnh” thể hiện thế giới nội tâm của nhân vật, tình cảm, suy luận, kết luận của họ. Đây không phải là một bộ phim được gọi là Hollywood, không phải là sê-ri xà phòng, ý tưởng không cầu kỳ và nhẹ nhàng, nhân vật đơn giản và dễ hiểu, âm nhạc vui tươi, hiệu ứng đặc biệt ấn tượng. Với tất cả những điều này, mọi người hài lòng và những người tạo ra kiệt tác tiếp theo cũng vậy.
Arthouse trông khác về cơ bản. Và anh ấy có những người hâm mộ. Họ nhận được rất nhiều cảm xúc, ngồi trong "ngách" của họ. Họ bắt đầu suy nghĩ về cuộc sống một cách nghiêm túc và sâu sắc, họ cố gắng nhìn thế giới bằng con mắt của người khác. Tất nhiên, họ cũng có mong muốn trở thành người sáng tạo, chỉ trong ngành của họ.
Volchok đã giành được nhiều giải thưởng
Nhà làm phimliên tục tìm kiếm các phương tiện biểu đạt mới. Và sử dụng các giải pháp phi tiêu chuẩn, các tác giả của "nền điện ảnh khác" thường tạo ra những khám phá thực sự trong nghệ thuật.
Đây là một ví dụ về một nhà thờ cổ ở Nga - bộ phim "Volchok" của đạo diễn Vasily Sigarev (2009). Người phụ nữ trẻ ở tù trở về. Nó mang dấu ấn khủng khiếp của một kẻ sát nhân. Cô ấy cố gắng quên đi quá khứ, muốn tìm hạnh phúc cá nhân. Đồng thời, cô ấy hoàn toàn không chú ý đến đứa con gái nhỏ của mình, người mà cô ấy thậm chí còn chưa nhìn thấy trước đây. Và bản thân đứa trẻ cô đơn, bị bỏ rơi đã trở thành một chú sói con, chơi với chiếc đầu đồ chơi yêu thích của mình, mà mẹ nó đã suýt vô tình tặng cho nó …
Bộ phim tâm lý này đã nhận được rất nhiều giải thưởng tại Kinotavr (Phim hay nhất, Kịch bản hay nhất - Vasily Sigarev, Nữ diễn viên chính xuất sắc nhất - Yana Troyanova), Giải Voi trắng trong đề cử Phim hay nhất, và cũng đứng đầu tại các liên hoan phim ở Thụy Sĩ, Cộng hòa Séc, Đức, Pháp, Ukraine, cũng như "Nika" cho tác phẩm máy ảnh tốt nhất.
Bạn có thể tự mình xem: những bộ phim cổ trang hay nhất là món ăn thực sự dành cho những người sành phim.
Con heo đất các thể loại
Nhân tiện, nghệ thuật Nga cũng rất đa dạng về thể loại. Điện ảnh thay thế không chỉ có phim truyện melodrama mà còn có phim tài liệu (ví dụ, Walking with Brodsky, 2000) và thậm chí cả phim hoạt hình (Rain from Top to Down, 2007, Nika Prize).
Trong số các bộ phim nước ngoài, danh hiệu phim hay nhất chắc chắn sẽ được trao cho suất chiếu đầu tiên của năm 2015 từ Arthouse Traffic - bộ phim "The Man Who Was Too Many Loved" (Pháp). Bộ phim tâm lý tội phạm này đã được phát hành trong bản phân phối 1 của NgaTháng Giêng của năm mới. Với sự tham gia của Catherine Deneuve và Guillaume Canet. Với các loại diễn viên, thật đáng để đưa ra ý kiến độc lập về kiệt tác này.
Đáng chú ý là bộ phim dựa trên các sự kiện có thật. Ở Nice, cô con gái nhỏ của chủ một sòng bạc sang trọng đã biến mất không dấu vết. Và ngày trước, cô đã phản bội mẹ mình, nói với mafiosi địa phương về chuyện của mình … Đã nhiều năm trước, nhưng ở Pháp, sự quan tâm đến cái chết bí ẩn của một cô gái và toàn bộ câu chuyện tai tiếng này đến nay vẫn chưa lắng xuống. Hơn nữa, một cuốn tiểu thuyết đã được viết về điều này và một bộ phim đã được thực hiện. Và gần đây, một nghi phạm đã bị đưa ra xét xử lần thứ ba…
Sẽ không ai thờ ơ
Chúng tôi mong rằng sau khi đọc xong bài viết này, bạn sẽ không còn băn khoăn và thắc mắc: "Arthouse - nó là gì?" Và bạn có thể hiểu điện ảnh thay thế. Bạn thậm chí có thể thích nó. Bạn không thể không thích, ví dụ, "Mermaid" - một bộ phim tình cảm lãng mạn của Anna Melkian. Hay câu chuyện phim "Những không gian khép kín" - kể về nỗi cô đơn của lứa tuổi thanh thiếu niên, của Igor Vorskla. Đối với mỗi loại, tiêu chí xác định ngôi nhà nghệ thuật tốt nhất là khác nhau. Trái ngược với các lựa chọn được đề xuất ở trên, "Kitty" là một bộ phim hài tâm lý của Gregory of Constantinople. Nó được gắn với nhau từ năm câu chuyện nhỏ. Trong một, anh hùng là một em bé, trong một, một thiếu niên, một trong ba, v.v., một doanh nhân thành đạt, một nhà văn không thành công, một nữ diễn viên ba lê già. Và tất cả mọi người đều kể về cuộc đời của mình, vì vậy không giống như tất cả những người khác … Và ngay cả câu chuyện ngụ ngôn rap "Oxy" của Ivan Vyrypaev chắc chắn sẽ gây ra một cơn bão cảm xúc tích cực. Hoặc lạm dụng … Đó chỉ là, tôi nghĩ, sự thờ ơ không phải làsẽ.
Nước ngoài
Các nhà làm phim ở Ý, Đức, Pháp và các nước khác cũng có thể tự hào rằng họ đã tạo ra những bộ phim cổ trang hay nhất. Đủ để nhớ lại bộ phim truyền hình "Chungking Express" (Hồng Kông, đạo diễn Wong Kar-Wai), tác phẩm tự truyện của Federico Fellini "Mama's Boys" và "Nights of Cabiria" (Ý), "Seven Samurai" của Akira Kurosawa (Nhật Bản). Nhưng tất cả những điều này là một tác phẩm kinh điển, được ghi vào lịch sử bằng một cây bút sắt.
Tuy nhiên, những bộ phim ở thời đại chúng ta cũng rất thú vị: “Ngón tay út của Đức Phật” (Đức, 2013), “Tấm gương” (Bỉ, 2013), “Con đường anh chọn” (Brazil, 2014) và những bộ phim khác.
Truyền miệng
Như bạn biết, quảng cáo tốt nhất là truyền miệng. Vì vậy, bạn nói với bạn bè và đồng nghiệp của mình để họ không có câu hỏi: "Arthouse - nó là gì?" Nếu họ thích nó thì sao? Và sẽ có nhiều người hâm mộ thể loại tò mò này hơn nữa.
Có, và các rạp chiếu phim nhỏ, phòng, được gọi là "arthouse" với bầu không khí đặc biệt của chúng và các cuộc thảo luận sau đó về bộ phim sẽ tăng lên. Hình ảnh dành cho khán giả thông thường chắc chắn sẽ không đến được đây. Xét cho cùng, đây cũng là một bộ phim liên hoan, phim tài liệu, hoạt hình và các tác phẩm thuộc thể loại.
Thật vậy, có một cái gì đó để xem và suy nghĩ về. Nhưng điều đặc biệt vui lòng là các giám đốc của chúng tôi không hề thua kém hàng ngoại nhập và tạo ra những kiệt tác thực sự đáng để tâm.
Đề xuất:
Triển lãm nghệ thuật và âm nhạc đang suy thoái. Nghệ thuật thoái hóa là
Thuật ngữ của Đức Quốc xã cho nghệ thuật tiên phong là "nghệ thuật suy đồi". Adolf Hitler coi nghệ thuật như vậy là Bolshevik, Do Thái, phản xã hội, và do đó rất nguy hiểm đối với người Aryan
"Truyền thuyết và thần thoại của Hy Lạp cổ đại": một bản tóm tắt. "Truyền thuyết và thần thoại của Hy Lạp cổ đại", Nikolai Kuhn
Các vị thần và nữ thần Hy Lạp, các anh hùng Hy Lạp, thần thoại và truyền thuyết về họ là cơ sở, nguồn cảm hứng cho các nhà thơ, nhà viết kịch và nghệ sĩ châu Âu. Vì vậy, điều quan trọng là phải biết tóm tắt của họ. Các truyền thuyết và thần thoại của Hy Lạp cổ đại, toàn bộ nền văn hóa Hy Lạp, đặc biệt là vào thời kỳ cuối, khi cả triết học và dân chủ đều được phát triển, đã có ảnh hưởng mạnh mẽ đến sự hình thành của toàn bộ nền văn minh châu Âu nói chung
Nhân vật thần thoại của Dido và Aeneas, người đã trở thành nhân vật chính của vở opera huyền thoại cùng tên
Các anh hùng thần thoại Dido và Aeneas kích thích trí tưởng tượng không chỉ của người Hy Lạp và La Mã cổ đại, mà còn của những người thuộc các thời đại sau này. Câu chuyện tình yêu, do Homer và Virgil thể hiện, đã nhiều lần được tái hiện và nghĩ lại bởi các bi kịch cổ đại. Trong đó, các nhà sử học đã nhìn thấy đoạn mã được mã hóa của các cuộc Chiến tranh Punic trong tương lai. Dante Alighieri đã sử dụng câu chuyện của Aeneas và Dido cho những lời khuyên ngoan đạo của mình trong Divine Comedy. Nhưng nhà soạn nhạc baroque người Anh Henry Purcell đã tôn vinh cặp đôi thần thoại
Trinh thám thần bí hay nhất. Thám tử thần bí Nga: danh sách những người giỏi nhất
Trinh thám thần bí là một trong những thể loại hấp dẫn nhất của điện ảnh. Điều tra tội phạm luôn thú vị, vì vậy những câu chuyện trinh thám cổ điển đã và vẫn được yêu thích và tìm kiếm
Nữ bá tước Bathory huyền thoại - huyền thoại và thực tế
Truyền thuyết đáng sợ đã được lưu truyền về nữ bá tước Elizabeth Bathory từ thời cổ đại. Về độ nổi tiếng, cô thực tế không thua kém bá tước Dracula nổi tiếng, người từng bị coi là ma cà rồng. Bathory được cho là đã giết các cô gái trẻ, chủ nghĩa ma cà rồng, phù thủy và nhiều tội ác khác, nhưng liệu có một phần sự thật nào trong những câu chuyện này hay không vẫn còn là một bí ẩn