2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53
Joshua Reynolds (1723–1792) đã dành phần lớn thế kỷ 18 để phát triển và thực hiện các nguyên tắc tạo ra bức chân dung hoàn hảo. Đến năm 45 tuổi, ông trở thành một bậc thầy và nhà lý luận nghệ thuật được công nhận đến mức ông được bầu làm chủ tịch của Học viện Hoàng gia. Joshua Reynolds là một sinh viên không mệt mỏi, tiếp thu kiến thức trong các lĩnh vực khác xa với hội họa. Sau khi tốt nghiệp Oxford ở tuổi 51, anh ấy đã vẽ chân dung của mình trong chiếc áo choàng của một tiến sĩ luật.
Joshua Reynolds: Tiểu sử
Joshua là con thứ ba của Mục sư Samuel Reynolds ở Plympton, người đã làm việc tại trường cao đẳng. Chị gái của người cha nhận thấy khả năng và sự hấp dẫn của cậu bé với môn vẽ, đã trả tiền học cho cậu bé trong xưởng của họa sĩ vẽ chân dung T. Goodson ở London, và sau đó là ở Ý. Tử tước Keppel, người mà anh ta gặp, đã đề nghị đi cùng anh ta trong một chuyến đi đến Địa Trung Hải. Trên đường đi, tàu ghé thăm Lisbon, Cadiz, Algeria. Vì vậy, Joshua Reynolds đã kết thúc ở Rome. Michelangelo, Raphael, Titian, Veronese, Correggio và van Dyck có ảnh hưởng quyết định đến nghệ sĩ mới vào nghề.
Bức chân dung đầu tiên
Trở lại Anh năm 1752qua Florence, Bologna và Paris, Joshua Reynolds định cư ở London. Em gái của anh ấy là Francis trở thành quản gia của anh ấy, và người nghệ sĩ đã bắt đầu công việc sẽ ngay lập tức mang lại cho anh ấy danh tiếng lớn. Ông đã vẽ "Chân dung Đô đốc Keppel" trong tư thế của Apollo Belvedere (1753). Vị đô đốc trẻ đẹp trai và mảnh khảnh, và chân dung của anh ấy đầy lãng mạn.
Phía bên trái được bao phủ bởi một bóng đen dày đặc, và bên phải, dưới bầu trời sáng đầy mây, những con tàu lắc lư trên sóng biển. August Keppel tự nó là sự hoàn hảo: các đường nét đều đặn, lông mày đẹp trên đôi mắt to, sống mũi thẳng, đôi môi hơi mím cười. Anh ta đưa bàn tay phải duyên dáng của mình ra phía trước, và bàn tay thứ hai cầm chuôi kiếm. Hình dáng không tĩnh, mà đầy động. August Keppel được mô tả trên bối cảnh đá và biển dâng, với các đỉnh sóng sủi bọt. Đẹp nổi bật là những sắc thái màu hồng bạc của bầu trời, những ánh sáng phản chiếu của nó rơi trên áo vest và áo yếm của đô đốc. Tôi thích bức chân dung đến nỗi đơn đặt hàng bắt đầu đến ngay lập tức.
Nữ hoàng quyến rũ
Miễn phí và đầy dễ dàng, đánh dấu tác phẩm của bậc thầy vào những năm sáu mươi, một bức chân dung của Nellie O'Brien. Đây là một trong những mẫu yêu thích của Reynolds.
Vào thời điểm này, Nellie là người yêu của Tử tước Bolinbroke, người mà cô sinh một cậu con trai vào năm 1764. Hình ảnh ngồi của một phụ nữ trẻ được mô tả cận cảnh. Phía sau là những bụi cây rậm rạp để những tia nắng xuyên qua. Ánh sáng chiếu vào bóng dáng của người mẫu và con chó trắng xoăn mà côôm trong tay, và khuôn mặt của cô ấy được giấu trong bóng của chiếc mũ. Chính điều này - điềm đạm, dễ chịu, nhân từ - thu hút sự chú ý nhiều nhất.
Câu lạc bộ
Làm việc rất chăm chỉ và dành thời gian trong studio của mình, Reynolds vẫn là một người hòa đồng. Để gặp gỡ bạn bè, khách hàng, trí thức, nhân vật quân sự và chính trị, ông thành lập câu lạc bộ vào năm 1764. Ban đầu có rất ít người trong số họ, nhưng Sheridan cũng được bao gồm, sau đó xã hội ưu tú này đã phát triển lên 35 người. Và hôm nay có một tấm bảng tưởng niệm trên tòa nhà cho các cuộc họp của nó.
Học viện Hoàng gia
Thành viên của Hiệp hội Nghệ thuật Hoàng gia, họa sĩ đã tham gia tổ chức của Hiệp hội Nghệ sĩ Vương quốc Anh, và vào năm 1768 trở thành chủ tịch của Học viện Hoàng gia. Anh ấy đã giảng ở đó. Họ cũng chấp nhận William Blake, người đã chỉ trích gay gắt chủ tịch. Họ là những người rất khác nhau - William Blake và Joshua Reynolds. Các tác phẩm của các tác giả này, ngay cả trong tất cả các khái niệm, khác nhau theo các hướng đối lập trực tiếp, chưa kể đến tầm nhìn và cách hiển thị thế giới. Chính trong những năm này, Reynolds đã trở thành nghệ sĩ chính của Vua George III sau cái chết của Allan Ramsay.
Khơi dậy sức sáng tạo
Vào thời điểm này, họa sĩ vẽ chân dung gần như đã từ bỏ những câu chuyện ngụ ngôn, và anh ấy đặt tâm hồn của mình vào việc tạo ra hình ảnh. Anh ấy vẽ một bức chân dung của nữ diễn viên Sarah Siddons là nàng thơ của bi kịch.
Được thiết kế với màu nâu vàng, bức chân dung cho thấy nữ diễn viên đang thư giãn trên ghế, lấy cảm hứng từ những dự đoán của hai sibyls đằng saumặt sau của mô hình ở cả hai bên ghế.
Anh ấy vẽ một bức chân dung được ủy quyền của Thuyền trưởng George Kussmaker. Tác phẩm này nổi bật ở vẻ đẹp và tay nghề đặc biệt tốt.
Tựa lưng vào gốc cây, một đội trưởng trẻ đang mặc bộ đồ cưỡi ngựa. Màu sắc của ngựa là màu nâu, cho thấy sức chịu đựng tốt của con vật. Tư thế của con ngựa - thực tế là nó đang quấn quanh cái cây - thật tuyệt vời. Không có gì ngạc nhiên khi họ đã tạo dáng cho nghệ sĩ 21 lần! Bức chân dung thật ngoạn mục và lãng mạn một cách lạ thường. Đội trưởng đã trả rất nhiều tiền cho nó vào thời điểm đó - 205 bảng Anh và 10 guineas mỗi khung hình.
Chân dung "Quý bà Elisabeth Delme với những đứa trẻ" (1779)
Một thiếu nữ oai phong ôm hai đứa nhỏ. Một con chó lông tơ ngồi dưới chân anh ta. Về mặt tổng thể, chúng đại diện cho một tam giác cổ điển, một hình rất cân đối. Họa sĩ trong kỹ thuật này đã được hướng dẫn bởi "Madonna with a Goldfinch" của Raphael. Và nền, được sơn bằng tông màu nâu, gợi nhớ đến Titian và thậm chí cả Rembrandt.
Lady Delme thanh lịch, kiêu sa với vẻ đẹp thuần Anh. Khuôn mặt của cô ấy có hình trái xoan và đôi mắt của cô ấy có mí mắt to đẹp. Tóc của quý cô được búi cao và đánh bột nhẹ. Chiếc váy trắng của cô được bao phủ bởi một chiếc áo choàng sa tanh màu hồng phấn. Em bé mặc một bộ quần áo cùng màu, và cô gái giống mẹ mặc một chiếc váy trắng. Toàn bộ bảng màu của bức tranh được cân bằng nghiêm ngặt. Tác phẩm này có thể được gọi là một bức chân dung nhóm hùng vĩ. Phương pháp này cũng được sử dụng bởi Joshua Reynolds. Hình ảnh của cái nàytuy nhiên, loại khách hàng sẽ tâng bốc hơn ở một mức độ nào đó, nhưng không làm lệch lạc khỏi một hình ảnh trung thực.
Những bức tranh lịch sử của ông chủ yếu hơn những bức chân dung của ông. Nhưng đó là chúng mà Joshua Reynolds viết theo đơn đặt hàng của Catherine Đại đế và Hoàng tử Potemkin. Các bức tranh với tiêu đề "Binh lính trẻ sơ sinh Hercules thắt dây thần rắn" (tôn vinh những chiến thắng của Nga), "Temperance of Scipio" (sự hào phóng) và "Thần Cupid cởi trói cho thần Vệ nữ" nằm trong Hermitage.
Đời Thu
Đến năm 66 tuổi, nghệ sĩ bắt đầu bị bệnh. Anh ta không còn nhìn thấy bằng một mắt và ngừng hoạt động. Em gái yêu dấu (và Reynolds sống như một người độc thân) vẫn thực hiện nhiệm vụ của một người quản gia. Điều trị mắt bằng phương pháp hút máu không thành công. Tình trạng chung của nghệ sĩ chỉ trở nên tồi tệ hơn, và kết quả là ông qua đời ở tuổi 69.
Năm 1903, một tượng đài được dựng lên cho ông trong sân của Học viện Hoàng gia.
Đề xuất:
Sự thống khổ của sự sáng tạo. Tìm kiếm nguồn cảm hứng. Người sáng tạo
Thường thì cụm từ "nỗi đau của sự sáng tạo" nghe có vẻ mỉa mai. Có vẻ như, những người tài giỏi, và thậm chí những người xuất sắc hơn có thể phải trải qua những cực hình nào. Ví dụ, Michelangelo Buonarroti, bậc thầy vĩ đại nhất của thời kỳ Phục hưng, nhà sáng tạo-nghệ sĩ, nhà điêu khắc và kiến trúc sư, đã nói như sau. Trả lời câu hỏi về việc làm thế nào để tạo ra những tác phẩm điêu khắc tuyệt đẹp như vậy, anh ấy nói: “Tôi lấy một viên đá và cắt bỏ mọi thứ không cần thiết khỏi nó.”
Quattrocento là Định nghĩa, khái niệm, đặc điểm của thời đại và những sáng tạo tuyệt vời và những người sáng tạo nổi tiếng của họ
Thời kỳ Phục hưng, hay thời kỳ Phục hưng, là một thời kỳ tuyệt vời đã mang đến cho thế giới một thiên hà gồm những bậc thầy vĩ đại và linh hoạt, những người đã đặt nền móng cho nghệ thuật của những thế kỷ tiếp theo. Những gì ngày nay được coi là một tác phẩm kinh điển vượt thời gian sau đó là một sự đổi mới táo bạo. Phân bổ trong Quattrocento thời Phục hưng - thời kỳ bao trùm thế kỷ XV
David Fincher: tiểu sử sáng tạo của một trong những đạo diễn sáng giá nhất ở Hollywood
Khi David 18 tuổi, anh nhận làm công nhân tại một xưởng phim ngắn để có thể tiếp cận gần hơn với các thiết bị quay phim. Nhiệm vụ của David bao gồm việc lắp đặt và tháo dỡ các máy quay phim, cũng như tất cả các thiết bị kỹ thuật, bao gồm cả ghế đạo diễn
Sáng tạo trong khoa học. Khoa học và sáng tạo có quan hệ với nhau như thế nào?
Nhận thức sáng tạo và khoa học về thực tế - chúng đối lập hay là một phần của tổng thể? Khoa học là gì, sáng tạo là gì? Giống của họ là gì? Qua ví dụ về những nhân vật nổi tiếng nào, người ta có thể thấy mối quan hệ sinh động giữa tư duy khoa học và tư duy sáng tạo?
Sáng tạo trong nghệ thuật. Ví dụ về sự sáng tạo trong nghệ thuật
Sáng tạo trong nghệ thuật là việc tạo ra một hình tượng nghệ thuật phản ánh thế giới thực xung quanh con người. Nó được chia thành các loại phù hợp với các phương pháp thể hiện vật liệu. Sáng tạo trong nghệ thuật được thống nhất bởi một nhiệm vụ - phục vụ xã hội
