Các nhà soạn nhạc nổi tiếng nhất của Nga và thế giới

2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53

Văn hóa âm nhạc thế giới đã phát triển trong những năm qua. Một trong những địa điểm hàng đầu trong đó là trường học quốc gia Nga. Đây là một tuyên bố hoàn toàn chính đáng, bởi vì nhiều nhà soạn nhạc nổi tiếng ở Nga được đánh giá cao cho đến ngày nay trên toàn thế giới. Các nhà soạn nhạc nổi tiếng của Nga, nhờ các tác phẩm của họ, đã làm rạng danh đất nước của họ, và cũng có ảnh hưởng trực tiếp đến các đồng nghiệp nước ngoài của họ.

Một chút lịch sử

Thời kỳ hoàng kim của văn hóa âm nhạc Nga rơi vào thế kỷ thứ mười tám. Thời kỳ này cũng được coi là thời đại của những cuộc dịch chuyển lớn. Trong khoảng thời gian này, trường học soạn nhạc đầu tiên của Nga xuất hiện, các truyền thống biểu diễn âm nhạc chính được hình thành. Đối với các thể loại, phức hợp nhất trong số họ phát triển khá nhanh chóng: opera, hợp xướng và nhạc khí. Tuy nhiên, opera vẫn nên được coi là thể loại chính, và trong thời kỳ này, nó không chỉ phổ biến trong các nhà soạn nhạc Nga mà còn ở nước ngoài. Ở Nga, operakhông giống như nước ngoài, nó được trình bày dưới dạng dễ hiểu, dễ tiếp cận, ngắn gọn và thực tế hơn, dựa trên cơ sở dân gian. Cùng với nó, âm nhạc hợp xướng cũng phát triển, đi kèm với mỗi buổi biểu diễn. Trong bài viết này, bạn sẽ không chỉ tìm thấy thông tin thú vị mà còn có ảnh của các nhà soạn nhạc nổi tiếng.

Thế kỷ thứ mười tám

Ở giai đoạn này, những nhà soạn nhạc nổi tiếng đầu tiên của Nga đã xuất hiện, một trong số họ là Dmitry Bortnyansky. Nhờ ông, âm nhạc Nga đã tiếp nhận những truyền thống và xu hướng mới, chẳng hạn như trong thể loại hòa tấu hợp xướng. Ông nổi tiếng với phong cách chế tác riêng - ông kết hợp những nét đặc trưng của những làn điệu xưa với xu hướng hòa âm hiện đại. Anh ấy có thể làm phong phú bất kỳ kết cấu nào, ngay cả đơn giản nhất, và biến nó thành một thứ gì đó độc đáo nhờ vào việc sử dụng đa dạng nhịp điệu, sử dụng đa dạng thành phần hợp xướng và khả năng thành thạo đa âm đáng chú ý. Cũng cần nhắc lại rằng nhà soạn nhạc đã làm việc trong nhà nguyện của triều đình và có ảnh hưởng đáng kể đến phong cách biểu diễn của nó, giống như nhiều nhà soạn nhạc nổi tiếng của Nga. Các bản hòa tấu hợp xướng nổi tiếng nhất của Dmitry Bortnyansky là "Đừng từ chối tôi khi tuổi già" và bản hợp xướng hợp xướng số 33.

Mikhail Glinka

Các nhà soạn nhạc nổi tiếng của Nga bắt đầu xuất hiện từ thế kỷ mười tám, nhưng trên thực tế, thời kỳ hoàng kim thực sự của âm nhạc cổ điển Nga đến vào cuối thế kỷ mười tám. Anh ấy liên hệ, trước hết, với Mikhail Ivanovich Glinka. Chính nhà soạn nhạc này đã phát hiện ra cái mớigiai đoạn lịch sử trong âm nhạc. Thành tựu chính của ông là khúc xạ các xu hướng cổ điển chính. Người ta có thể nói Glinka đã làm việc, trong tất cả các thể loại âm nhạc, ông đã viết các vở opera, làm việc cho dàn nhạc giao hưởng, các tác phẩm cho piano, nhiều tác phẩm lãng mạn và thanh nhạc, những sáng tạo của ông cho hòa tấu thính phòng cũng được biết đến. Vai trò đổi mới của Mikhail Ivanovich là khá lớn, nhiều nhà soạn nhạc nổi tiếng đã cố gắng để phù hợp với phong cách độc đáo của ông. Glinka hiểu sâu sắc về quốc gia dân tộc, điều này được thể hiện khá rõ trong vở opera "Ivan Susanin". Nhà soạn nhạc cũng được biết đến với cách tiếp cận đặc biệt với bài hát nông dân, thường trong các tác phẩm của mình, ông đã sử dụng trường ca và biến thể. Điều đáng chú ý là trước Mikhail Ivanovich Glinka, đã có nhiều nhà soạn nhạc nổi tiếng viết những tác phẩm tương tự, nhưng chính ông mới được coi là người sáng lập ra vở opera cổ điển dân tộc Nga. Nổi tiếng nhất trong thời đại của chúng ta là các sáng tác "Ruslan và Lyudmila" và "Ivan Susanin".

Alexander Dargomyzhsky

Vào thế kỷ 19, một phong trào xã hội tiên tiến phát triển ở Nga, chủ nghĩa hiện thực phê phán phát triển mạnh mẽ, điều này áp dụng cho cả nghệ thuật nói chung và âm nhạc. Alexander Sergeevich Dargomyzhsky là một đại diện tiêu biểu cho phong cách độc đáo của riêng ông - chủ nghĩa hiện thực phi dân tộc. Giống như nhiều người cùng thời, cũng là những nhà soạn nhạc nổi tiếng, ông tiếp tục những truyền thống và sự đổi mới do Mikhail Glinka giới thiệu, nhưng giới thiệu một số tính độc đáo sáng tạo, nhấn mạnh sự tươi sáng của ông. Phong cách. Một trong những thành tựu lớn nhất của Alexander Sergeevich là vở opera "Nàng tiên cá". Sự đổi mới của nó, trước hết, nằm ở chỗ, đây là vở kịch tâm lý - trữ tình đầu tiên trong trường phái opera cổ điển Nga sử dụng thông qua sự phát triển. Điều quan trọng nữa là hầu hết tất cả các yếu tố cách tân đều được thể hiện trong các cảnh hợp xướng, chúng được đặc trưng bởi tính du dương và một số nét tương đồng với thể loại lãng mạn đô thị phổ biến một thời. Đây cũng là vở opera đầu tiên mà các hình tượng-nhân vật khá nguyên bản - đây là những người bình thường thuộc các giai tầng xã hội khác nhau, và những nàng tiên cá thần bí. Một tác phẩm nổi tiếng khác của Dargomyzhsky là hòa tấu thính phòng Petersburg Serenades.

Những nhà soạn nhạc nổi tiếng nhất,hội "The Mighty Handful"

Khoảng thời gian này cũng khá quan trọng. Cuối thế kỷ 19 đầu thế kỷ 20 trở thành một trong những giai đoạn có ý nghĩa quan trọng nhất trong sự phát triển của văn hóa Nga. Chính trong thời kỳ này, các nhà soạn nhạc nổi tiếng đã tạo ra cộng đồng Mighty Handful hiện đại, được nhiều người biết đến. Nhóm này đã có những đóng góp đáng kể bất thường cho sự phát triển của trường phái soạn nhạc quốc gia Nga. Và điều này hoàn toàn không có gì đáng ngạc nhiên. Rốt cuộc, nó bao gồm các nhà soạn nhạc nổi tiếng như Modest Petrovich Mussorgsky, Alexander Porfiryevich Borodin, Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov, Mily Alekseevich Balakirev và Caesar Antonovich Cui. Công việc của họ được đặc trưng bởi những thay đổi sâu sắc về phong cách trong thể loại opera, đặc biệt, tầm quan trọng lớn được gắn liền với nghệ thuật kịch lịch sử, cũng nhưcảnh đám đông.

Mặc dù thực tế là tất cả các hoạt động của họ, về nguyên tắc, đều nhằm duy trì truyền thống độc đáo của Alexander Dargomyzhsky và Mikhail Glinka, họ đã bổ sung cho họ rất nhiều thay đổi và đổi mới, sau đó đã mang lại cho họ sự nổi tiếng đáng kinh ngạc bên ngoài nước Nga.

Mussorgsky khiêm tốn

Mussorgsky là người sáng lập ra hướng hiện đại hóa hoàn toàn trong trường phái opera cổ điển Nga. Khá thường xuyên ông được so sánh với Rubinstein. Ông đã tạo ra hướng đi của phim ca nhạc. Tác phẩm opera của ông cũng được ghi nhớ bởi thực tế là các tác phẩm sử dụng các đặc điểm độc đáo như phương tiện biểu đạt âm nhạc mới được sử dụng để mô tả hình ảnh của con người, sự khác biệt của dàn hợp xướng và sự phân bổ các giọng cụ thể trong thành phần của nó, việc sử dụng thường xuyên ngâm thơ du dương, đối thoại. Điều đáng chú ý là các cảnh hợp xướng khá hoành tráng. Theo khuynh hướng độc đáo của Dargomyzhsky, Mussorgsky đã sử dụng những cảnh tương tự trong quá trình phát triển. Tuy nhiên, thành tựu của nhà soạn nhạc không chỉ giới hạn ở thể loại opera, ông còn xuất sắc trong việc dàn dựng hợp xướng các bài hát dân gian, các tác phẩm piano độc lập và các sáng tác quy mô lớn cho dàn hợp xướng, các kiệt tác thanh nhạc và giao hưởng. Phổ biến nhất trong thời đại của chúng ta là các vở opera "Khovanshchina" và "Boris Godunov" của nhà soạn nhạc. Nhờ họ, Modest Petrovich đã được nhiều nhà soạn nhạc nổi tiếng trên thế giới công nhận.

Sergei Rachmaninov

Đúng ra có thể coi là một trong những nhà soạn nhạc nổi tiếng nhất thế kỷ XX ở Nga là Sergei Vasilyevich Rachmaninov. Trong các tác phẩm của anh, chúng đã truyền tải rõ ràng vai trò của giai điệu. Nguồn cảm hứng chính cho người sáng tác là sự kết nối với các bài hát dân gian Nga, với nền văn hóa hợp xướng cổ đại. Chân thành, bộc lộ cảm xúc trực tiếp và truyền tải hiện thực bức tranh cuộc sống cũng có thể gọi là tôn chỉ chính trong tác phẩm của anh. Thể loại thành công nhất đối với nhà soạn nhạc là các tác phẩm thanh nhạc và giao hưởng. Họ được trời phú cho chiều sâu tâm lý và tư tưởng triết học đáng kinh ngạc. Phổ biến trong thời đại của chúng tôi cantata "Mùa xuân" và "Chuông". Nhân tiện, sau này là một sáng tác, nhờ đó các nhà soạn nhạc nổi tiếng trên thế giới đã được truyền cảm hứng để viết nên những kiệt tác của riêng họ. Đó là Sergei Prokofiev, Dmitri Shostakovich, Georgy Sviridov. Nhà soạn nhạc nổi tiếng của Liên Xô Yury Alexandrovich Shaporin cũng thuộc về đây.

Hầu hết các nhạc sĩ cũng đánh giá cao và đánh giá cao các tác phẩm piano của Sergei Vasilyevich Rachmaninoff, những đoạn dạo đầu và đoạn phối của anh ấy đẹp đến khó tin, một trong những bản hòa tấu nổi tiếng nhất là bản "Elegy" nổi tiếng.

Ảnh gốc có sẵn bên dưới. Không có quá nhiều nhà soạn nhạc nổi tiếng của Liên Xô, nhưng họ đã có ảnh hưởng đáng kể đến văn hóa âm nhạc của Nga. Trong số đó có Dmitry Shostakovich, Andrey Eshpay, Rodion Shchedrin, Alexandra Pakhmutova.

Nhà soạn nhạc nổi tiếng của thế giới. Wolfgang Amadeus Mozart

Nói vềnhững nhà soạn nhạc nổi tiếng trên thế giới, người đầu tiên thường được nhớ đến nhất dĩ nhiên là Mozart. Nhà soạn nhạc sinh ra ở Salzburg, anh ấy bắt đầu chơi đàn từ rất sớm, thực tế là lúc 6 tuổi anh ấy đã đi lưu diễn và biểu diễn cho các buổi hòa nhạc. Có ý kiến cho rằng cậu bé có thính giác cũng như trí nhớ phi thường. Wolfgang Amadeus Mozart chơi violin, piano, organ và harpsichord, đồng thời sở hữu kỹ năng chỉ huy tuyệt vời và kỹ năng ứng biến điêu luyện. Nhiều nhà soạn nhạc cổ điển nổi tiếng với các tác phẩm gốc của họ đã tìm cách bắt chước phong cách độc đáo của Mozart. Trong thời đại của chúng ta, các vở opera "Cuộc hôn nhân của Figaro" và "Cây sáo thần", cũng như "Requiem" cơ bản có thể được coi là những sáng tác nổi tiếng nhất của anh ấy.

Nhà soạn nhạc Pháp: Georges Bizet

Các nhà soạn nhạc nổi tiếng của Pháp đang khá nổi tiếng trong những ngày này. Một trong những người nổi bật nhất là Georges Bizet - một đại diện độc đáo của thời kỳ chủ nghĩa lãng mạn. Ông đã viết một số lượng lớn các tác phẩm dành cho dàn nhạc, các tác phẩm lãng mạn và các tác phẩm dành cho piano. Tuy nhiên, thể loại nổi tiếng nhất, và có lẽ thành công nhất mà nhà soạn nhạc đã làm việc là opera. Tất nhiên, nổi tiếng nhất có thể được gọi là "Carmen" có một không hai. Một vở khác, không quá nổi tiếng nhưng không kém phần thành công là vở opera "Pearl Seekers".

Tóm lại, chúng ta có thể nói rằng các bài hát của các nhà soạn nhạc cổ điển nổi tiếng ở Nga và trên thế giới, cũng như piano của họ, các sáng tạo giao hưởng vẫn còn phổ biến cho đến ngày nay. Đầy đủthường những tác phẩm như vậy được nghe thấy tại các buổi hòa nhạc, trên TV trong các bộ phim và thậm chí trong quảng cáo. Điều này cho thấy rằng nền văn hóa âm nhạc, tiếp thu một khía cạnh mới theo thời gian, vẫn ghi nhớ những truyền thống cổ điển đã được thiết lập bởi các nhà soạn nhạc nổi tiếng nhất.