Nikolai Kopeikin - nghệ sĩ châm biếm hiện đại

2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53

Xã hội luôn để ý đến những người tạo ra thứ gì đó độc đáo. Đặc biệt khó đưa ra một cái gì đó hoàn toàn mới trong bất kỳ khu vực phát triển nào. Nghệ sĩ nổi tiếng người Nga Nikolai Kopeikin đã thành công trong việc này, người không chỉ tạo ra một hướng đi mới trong hội họa mà còn làm cho các tác phẩm của mình trở nên phù hợp và mang tính thời sự. Nhưng điều đầu tiên trước tiên.

Tiểu sử tác giả

Nikolai Kopeikin sinh năm 1966 tại thủ đô phía bắc nước Nga. Tuy nhiên, do thế giới quan đặc biệt xuyên suốt trong tác phẩm của mình, nghệ sĩ tuyên bố rằng ngày sinh của ông bắt đầu từ ngày 1936-06-02 và diễn ra tại thành phố Puhtograd, hiện ông sống và làm việc tại Thành phố Porebrik.

Tài năng vẽ củaKopeikin thể hiện ngay từ khi còn nhỏ. Cậu bé có thể dành hàng giờ để làm việc này. Hai văn bằng đại học của tác giả không liên quan gì đến hội họa. Nghệ sĩ đầu tiên được nhận vào năm 1990 sau khi tốt nghiệp Khoa Ngoại ngữ của Học viện Sư phạm Nhà nước Belarus, nghệ sĩ thứ hai - bốn năm sau theo hướng "Quản lý".

Vẫn chưa có gì được nói về nơi Nikolai Kopeikin nghiên cứu về hoạt động sáng tạo. Người nghệ sĩ không có trình độ học vấn phù hợp, nhưng anh ta có khả năng vượt trội, trí tưởng tượng không ngừng, cũng như nhiều ý tưởng mới được thể hiện trong các tác phẩm thời sự của mình.

Ngoài vẽ tranh, tác giả còn có nhiều sở thích và hoạt động khác. Vì vậy, Kopeikin đã hợp tác với nhóm nhạc "NOM" ("Hiệp hội thanh niên không chính thức") trong hơn 15 năm. Một dự án khác của nghệ sĩ là thành lập hiệp hội sáng tạo "KOLKHUI" (viết tắt của "Witch artist"), hoạt động từ năm 2002.

Những bức tranh của họa sĩ này trở nên nổi tiếng sau khi anh ấy đăng chúng lên Internet. Việc miêu tả những tệ nạn của con người đã gây được tiếng vang với hàng triệu người, vì vậy nhờ cái gọi là reposts (một tính năng cho phép bạn chia sẻ bài đăng với bạn bè trên mạng xã hội), tác phẩm của nghệ sĩ này hiện đã được đông đảo khán giả biết đến.

Tranh của tác giả

Nghệ sĩ Nikolai Kopeikin nổi tiếng với những loại tranh sơn dầu nào? Tất cả các bức tranh của tác giả đều được vẽ theo phong cách hiện thực hoạt hình, do chính họa sĩ sáng chế.

Phong cách của tác phẩm gợi nhớ đến các áp phích tuyên truyền của Liên Xô, văn hóa dân gian theo chủ nghĩa phi lý và các hình minh họa từ sách thiếu nhi.

Kopeikin sống và làm việc tại thủ đô phía Bắc của Liên bang Nga nên hầu hết các tác phẩm của anh đều gắn liền với thành phố này. Một ví dụ là toàn bộ chu kỳ - "Những con voi của Petersburg". Người nghệ sĩ đã phát triển một huyền thoại về cách những con voi khác có nguồn gốc từ con vật đầu tiên như vậy, được đưa đến thành phố dưới thời trị vì của Peter Đại đế.dần dần được nhân hóa và trở thành những người thợ sửa ống nước. Do sống quá lâu bên cạnh con người, những người khổng lồ này đã xa rời những phẩm chất tốt nhất của loài người, vốn được thể hiện trong các bức tranh.

Họa sĩ thích chế giễu những mặt xấu của bản chất con người. Để làm được điều này, anh sử dụng hình ảnh của các nhân vật hoạt hình, nhân vật truyện tranh nổi tiếng trong và ngoài nước. Vì vậy, tác giả đã kết hợp trong tác phẩm “Những siêu anh hùng” bức tranh nổi tiếng của Vasnetsov với hình ảnh Người dơi, Siêu nhân và Người nhện. Vì vậy, Kopeikin muốn khắc họa lý tưởng về những anh hùng thực sự đã thay đổi trong con người hiện đại.

Một bức tranh khác minh họa cho tệ nạn của con người là “Con chuột tàu”. Ba phi hành gia được mô tả trên canvas. Hai người trong số họ đang ngủ, và người thứ ba đang ăn những thức ăn thông thường vào lúc này.

Tác phẩm "Into the Smoke" miêu tả một người trốn khỏi thực tại để đi lễ lạy và thế giới ảo tưởng trong lúc say.

Triển lãm

Nikolai Kopeikin không chỉ nổi tiếng ở Nga. Tranh của họa sĩ đã được trưng bày hơn 30 lần cùng với các tác giả khác và 15 lần dưới hình thức triển lãm cá nhân tại nhiều địa điểm khác nhau ở nước ta và ở các thành phố lớn nhất của Châu Âu: London, Amsterdam, Geneva và những nơi khác.

Các hoạt động khác

Như đã nói ở trên, Nikolai Kopeikin không chỉ vẽ. Ông, với sự tham gia của A. Kagadeev, đã thực hiện nhiều phim truyện: "Câu chuyện có thật Belarus",Apiary, Geopolips, The Brown Age của văn học Nga, v.v … Tài năng đạo diễn của ông đã được ban giám khảo của nhiều liên hoan phim khác nhau (Kinoshock, Rotterdam IFF, v.v.) công nhận.

Ngoài ra, nghệ sĩ còn là tác giả của một số lượng lớn các tấm bưu thiếp và áp phích được làm theo phong cách chủ nghĩa đa hiện thực mà anh ấy yêu thích.

Thế giới quan

Nikolai Kopeikin từng nói trong một cuộc phỏng vấn về cách anh ấy nhìn nhận vai trò của người sáng tạo ở Nga. Theo nghệ sĩ, ở các nước châu Âu, nghệ sĩ được coi như đại diện của tầng lớp thượng lưu, họ được nhìn nhận một cách cao thượng. Ở đất nước chúng tôi, sự sáng tạo được coi là một thứ gì đó cấp tiến, thậm chí đôi khi mang tính cách mạng, và do đó, giá trị của nó tăng lên.

Nikolai Kopeikin tuyên bố rằng anh ấy không nghĩ ra bất cứ điều gì mới trong hội họa. Hình ảnh chỉ là một phương tiện để thể hiện suy nghĩ. Phim hoạt hình của ông, như tác phẩm của ông thường được gọi, sẽ không mang tính đa hiện thực nếu chúng không bao gồm hội họa. Và kể từ khi nó tồn tại, thì hướng nghệ thuật này sẽ tồn tại và phát triển.