Lịch sử và khái niệm biếm họa: biếm họa cổ điển và hiện đại là gì?

2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53

Biricature (dịch từ tiếng Ý) có nghĩa là phóng đại. Các thể loại tương tự với nó là biếm họa, kỳ cục và lubok.

Biếm họa: cái gì vậy?

Nghệ thuật không ngừng thay đổi, ngày càng nhiều hình thức của nó xuất hiện. Biếm họa là một thể loại hội họa lâu đời. Các nhà sử học nghệ thuật biết hai khái niệm cơ bản nhất có thể đặc trưng cho thể loại này:

1. Một hình ảnh hài hước trong đó có được hiệu ứng truyện tranh bằng cách phóng đại và làm sắc nét các đặc điểm chính, cũng như sử dụng các kỹ thuật nghệ thuật, mô phỏng và so sánh khác thường.

2. Một thể loại đồ họa mô tả châm biếm các sự kiện xã hội, chính trị, lịch sử quan trọng hoặc mô tả một loại người nhất định.

Đã nhận được câu trả lời cho câu hỏi: “Biếm họa - đó là gì?”, Sẽ rất thú vị khi biết được lịch sử xuất hiện của hướng nghệ thuật này. Và nó bắt nguồn từ rất lâu trước đây.

Biếm họa từ thời cổ đại được coi là một cách rất hiệu quả để chọc cười đối phương, nhấn mạnh những khuyết điểm của anh ta. Ngoài ra, nó còn phản ánh những vấn đề nhức nhối của xã hội hiện nay.

Vì vậy, người ta biết rằng Hoàng đế Napoléon Bonaparte cực kỳ ghét những bức tranh biếm họa của Pháp, trong đó thể hiện ông là một người lùn trong chiếc mũ ba góc khổng lồ. Tổng tư lệnh quân đội, Mikhail Kutuzov, thậm chí còn ra lệnh thành lập một trụ sở nghệ thuật đặc biệt, nơi tham gia vào việc tạo ra các bức vẽ chế giễu Corsican.

Biếm họa ở Nga trước cách mạng

Ở nước ta, tất cả các xu hướng mới đều đến từ Châu Âu. Vào thế kỷ 19, tầng lớp quý tộc Nga đã làm quen với thể loại nghệ thuật như biếm họa Pháp. Sự phát triển của thể loại này đã gắn bó rất chặt chẽ với báo chí. Đầu tiên, những bức vẽ vui nhộn đã được đăng trên các tờ báo, và dưới đó là lời giải thích về những gì được miêu tả trong bức tranh biếm họa. Sau đó, nhu cầu về chữ ký đã biến mất. Kỹ thuật vẽ đã trở nên tốt hơn và không còn cần thiết phải mô tả thêm ý nghĩa của nó. Tuy nhiên, cơ quan kiểm duyệt của Nga hoàng thực hiện sự kiểm soát chặt chẽ nhất đối với sự phát triển của biếm họa. Không cần phải giải thích sự giám sát của chính phủ là gì. Bất kỳ hình ảnh nào mà các quan chức coi là một mối đe dọa đối với trật tự chính trị đều không được phép in. Tuy nhiên, sự phát triển của biếm họa như một thể loại đã không thể ngăn cản. Những hình ảnh ăn da nhất đã được truyền từ tay này sang tay khác và thậm chí được vẽ lại.

Nhưng phim hoạt hình chính thức cũng phát triển. Nhiều ấn phẩm nghiêm túc dành toàn bộ trang cho các phần hài hước. Thông thường, các phim hoạt hình không đề cập đến các vấn đề xã hội và chính trị gay gắt, mà mô tả các nghệ sĩ bất thành, những người buôn bán nhỏ và các quan chức ăn cắp. cũng rất phổ biến vàphim hoạt hình trở thành hiện thân của những câu chuyện phiếm vu vơ, thường là không có cơ sở. Vì vậy, những bức tranh biếm họa về những người phụ nữ di chuyển trong vòng tròn diễn xuất đã mang lại rất nhiều cảm xúc cho phần sau.

Vào giữa thế kỷ 19, tạp chí châm biếm đầu tiên của Nga "Yeralash" xuất hiện dưới tên nhà xuất bản của nghệ sĩ nổi tiếng Nevakhovich, người thường tự mình tạo ra các bức vẽ cho những con số.

Biếm họa ở Liên Xô

Ở Liên Xô, tất cả các lĩnh vực của cuộc sống, bao gồm cả nghệ thuật, đều phụ thuộc vào một mục tiêu - cuộc chiến chống lại kẻ thù bên ngoài, chủ nghĩa tư bản và những cái giá phải trả cho việc xây dựng chủ nghĩa xã hội. Các chủ đề chính của phim hoạt hình là say xỉn, lười biếng, chủ nghĩa ký sinh và chủ nghĩa côn đồ nhỏ nhen. Những phẩm chất này đã bị các tạp chí và tờ báo nổi tiếng chế giễu một cách gay gắt. Nhưng, như trong bất kỳ chế độ độc tài nào, cũng có sự chỉ đạo của biếm họa ngầm. Đâu là sự lạm quyền, sự kiểm duyệt, sự tùy tiện của các quan chức địa phương và sự không hoàn hảo của hệ thống chính trị mới - đây là những câu hỏi chính mà các nghệ sĩ đã cố gắng trả lời với sự trợ giúp của các bức vẽ sơn ca.

Phim hoạt hình hiện đại

Sau khi Liên Xô sụp đổ, nhu cầu kiểm duyệt hoàn toàn không còn nữa. Bây giờ gần như tất cả các chủ đề đã được mở. Nhưng phim hoạt hình chính trị là phổ biến nhất. Những bức tranh biếm họa về các quan chức và nhân vật công chúng hiện đại tràn ngập khắp các phương tiện truyền thông. Các nghệ sĩ đặc biệt thích hình ảnh của Vladimir Zhirinovsky đáng yêu. Ngoài ra, phim hoạt hình được vẽ về các chủ đề mới: tội phạm, đầu sỏ, quan điểm mới vềđấu tranh chính trị. Giờ đây, chúng có thể được tìm thấy trên Internet.

Bảo tàng phim hoạt hình

Mỗi thể loại nghệ thuật đều xứng đáng dành những triển lãm riêng cho nó. Vì vậy, vào năm 2011, bảo tàng hài hước "Merry Stairs" đã được mở tại Voronezh. Người sáng lập ra nó là nhà hoạt hình nổi tiếng Ivan Anchukov. Bảo tàng có cả triển lãm cố định và một bức tường nơi tất cả các nghệ sĩ trẻ và tài năng quan tâm có thể đăng tác phẩm của họ. Trong tương lai, I. Anchukov dự định mở một trường dạy vẽ biếm họa. Khách tham quan bảo tàng sẽ thích các kho lưu trữ, nơi chứa các bức vẽ từ các thời đại khác nhau, áp phích, biển báo đường hài hước, áo phông và áo phông với các hình ảnh vui nhộn, bưu thiếp vui nhộn và các bản phác thảo độc đáo của tác giả. Người tạo ra bảo tàng đã nghĩ ra và làm sống động bàn cờ ban đầu với những hình ảnh hoạt hình trên đó.