Pablo Picasso: tiểu sử, cuộc đời và tác phẩm của nghệ sĩ vĩ đại

2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53

Pablo Picasso là một nghệ sĩ và nhà điêu khắc tài năng người Tây Ban Nha và Pháp. Ông là một trong những người sáng lập ra chủ nghĩa lập thể. Tên của Pablo Picasso (lúc mới sinh - Pablo Diego José Francisco de Paula Juan Nepomuseno Maria de los Remedios Cipriano de la Santisima Trinidad Martir Patricio Ruiz y Picasso) rất dài, vì vậy ông đã dùng họ của mẹ để ký tên cho các tác phẩm của mình. Ông là một trong những nghệ sĩ nổi tiếng nhất của thế kỷ 20. Theo các nhà sử học nghệ thuật, các tác phẩm của ông là đắt giá nhất. Dưới đây là tổng quan ngắn gọn về cuộc đời và công việc của Pablo Picasso.

Tuổi thơ và tuổi trẻ của người nghệ sĩ

Ngày sinh củaPablo Picasso là ngày 25 tháng 10 năm 1881, sinh ra tại Tây Ban Nha. Anh ấy bắt đầu vẽ từ khi còn nhỏ. Những bài học đầu tiên của cậu bé được dạy bởi cha cậu, một giáo viên dạy vẽ. Gia đình của Pablo Picasso rất giản dị, mặc dù bà mẹ thuộc gia đình chủ vườn nho giàu có. Người nghệ sĩ trẻ đã có những bước tiến dài và vẽ bức tranh đầu tiên của mình ở tuổi 8.

Trong tiểu sử tóm tắt của Pablo Picasso, cần lưu ý rằng vào năm 1891, cậu bé đã cùng gia đình chuyển đến vùng phía bắc của Tây Ban Nha, vì cha cậu bắt đầu dạy vẽ ở A Coruña. Cậu bé tiếp tục việc học của mình tại một trường học địa phươngnghệ thuật từ năm 1894 đến năm 1895

Sau đó, gia đình chuyển đến Barcelona, và vào năm 1895, Picasso bắt đầu theo học tại Trường Mỹ thuật La Longha. Ngay cả khi đó, mọi người vẫn có thể đánh giá cao tài năng của ông: Picasso còn trẻ để theo học tại ngôi trường này, nhưng cha của ông đã khăng khăng rằng con trai mình phải cố gắng vào học trên cơ sở cạnh tranh. Anh ấy đã vượt qua tất cả các kỳ thi một cách xuất sắc và bắt đầu việc học của mình.

Năm 1897, Pablo tiếp tục học mỹ thuật ở Madrid. Nhưng phần lớn thời gian ông dành cho việc nghiên cứu bộ sưu tập của Bảo tàng Prado. Học tại học viện, nơi tuân theo các truyền thống cổ điển, dường như quá nhàm chán đối với nghệ sĩ.

Năm 1898, ông trở lại Barcelona và tham gia vào một hội nghệ sĩ, họ gặp nhau trong một quán cà phê phóng túng. Trong một cuốn tiểu sử ngắn gọn về Pablo Picasso, người ta ghi lại rằng chính tại quán cà phê này vào năm 1900 đã diễn ra cuộc triển lãm đầu tiên về các tác phẩm của ông. Cùng lúc đó, nghệ sĩ đã gặp K. Casagemas và H. Sabartes, những người mà sau này anh ấy đã khắc họa trên các bức tranh của mình.

Giai đoạn "xanh lam" và "hồng"

Trong tiểu sử ngắn gọn của Pablo Picasso, bạn cần mô tả nhỏ về thời kỳ "màu xanh" và "màu hồng". Năm 1900, nghệ sĩ đến Paris với Casagemas. Tại Triển lãm Thế giới, anh làm quen với các tác phẩm của các trường phái Ấn tượng. Giai đoạn đó không hề dễ dàng đối với Picasso và việc Casagemas tự sát là một cú sốc lớn đối với người nghệ sĩ trẻ.

Dưới ảnh hưởng của những hoàn cảnh đó, vào đầu năm 1902, Picasso bắt đầu tạo ra một phong cách được gọi là "xanh lam". Chủ đề chính của các bức tranh là tuổi già, cái chết, nghèo đói,buồn và sầu muộn. Những con người được miêu tả trong tranh có vẻ trầm ngâm, sống chậm lại, đắm chìm trong thế giới nội tâm của họ. Trong số tất cả các sắc thái, nghệ sĩ sử dụng màu xanh lam nhiều nhất. Những anh hùng trong các bức tranh của Picasso là những kẻ què quặt và đại diện cho các tầng lớp thấp trong xã hội. Những bức tranh của anh ấy có phần giống với tác phẩm của nghệ sĩ El Greco.

Năm 1904, Picasso chuyển đến Paris và nhà của ông là một nhà trọ dành cho các nghệ sĩ nghèo. Đây là khởi đầu của thời kỳ “màu hồng” trong công việc của anh. Những hình ảnh buồn đã được thay thế bằng các chủ đề về rạp xiếc và nhà hát. Bảng màu chủ đạo là hồng-vàng và hồng-xám, và các nghệ sĩ lưu động đã trở thành nhân vật chính của các bức tranh sơn dầu. Tinh thần lãng mạn của một nghệ sĩ lang thang cô đơn đã được cảm nhận trong những bức tranh này.

Cô gái trên trái bóng

Tác phẩm này là sáng tạo nổi tiếng nhất của thời kỳ "hồng nhan". Nó được viết vào năm 1905. Những người hùng của bức tranh "Cô gái trên trái bóng" là một vận động viên thể dục mong manh và một vận động viên đang nghỉ ngơi. Chủ đề chính của bức tranh là một gánh xiếc du hành.

Vận động viên thể dục tính số của cô ấy trên quả bóng, và vận động viên đang nằm trên khối lập phương. Cảnh vật gợi lên sự thất vọng, u uất và tương phản với sự tươi vui của các nghệ sĩ xiếc. Ngoài ra, sự tương phản trong bức tranh này được thể hiện bằng các hình học được mô tả - một khối lập phương và một quả bóng, một vận động viên thể dục di động và một vận động viên đang nghỉ ngơi.

Vào năm 1913, bức tranh này được I. A. Morozov mua lại, và vào năm 1948, nó trở thành một phần của cuộc triển lãm của Bảo tàng Mỹ thuật Nhà nước. BẰNG. Pushkin.

Lập thể

Trong tiểu sử ngắn gọn của Pablo Picasso, chủ đề lập thể chiếm một vị trí đặc biệt. Người nghệ sĩ trở nên quan tâm đến việc phân tích các hình thức hơn là các thí nghiệm với màu sắc. Cùng với J. Braque vào năm 1907, ông đã tạo ra một xu hướng mới trong nghệ thuật thị giác - chủ nghĩa lập thể. Thông thường, trên các bức tranh sơn dầu, Picasso miêu tả tĩnh vật, nhạc cụ và các đồ vật khác vốn có trong các đại diện của Bohemia.

Thời kỳ lập thể trong tác phẩm của nghệ sĩ đã kết thúc sau Chiến tranh thế giới thứ nhất. Nhưng một số yếu tố của chủ nghĩa lập thể đã xuất hiện trong các bức tranh của Picasso trước năm 1921.

Thời kỳ siêu thực

Trong tiểu sử tóm tắt của Pablo Picasso, cần lưu ý rằng thời kỳ chủ nghĩa siêu thực là một trong những thời kỳ mơ hồ và không đồng đều trong tác phẩm của họa sĩ. Một thế giới siêu thực hoàn toàn xuất hiện trên những tấm vải, một bầu không khí khó cảm nhận. Những bức tranh là những sinh vật không thể hiểu nổi, những hình ảnh không có hình dáng, đang la hét hoặc hung hãn đầy nhục dục.

Trong khoảng thời gian này, anh ấy cũng tạo ra những tác phẩm âm thầm nổi bật so với phần còn lại. Thông thường, trong thời kỳ sáng tạo này, phụ nữ trở thành nữ anh hùng của những bức tranh sơn dầu. Nguyên nhân khiến họ xuất hiện thường xuyên có thể là do nghệ sĩ không mấy hòa hợp với vợ. Năm 1918, Picasso kết hôn với nữ diễn viên ballet người Nga Olga Khokhlova và vào năm 1921, cặp đôi có một cậu con trai.

Người nghệ sĩ đã lấy cảm hứng để tạo ra những bức tranh sơn dầu gợi cảm bởi Marie-Therese W alter, người mà ông đã gặp vào năm 1932. Trong thời kỳ này, Picassotạo ra những bức tượng bán thân, những hình thức trừu tượng kỳ lạ từ những chất liệu thô ráp. Nhưng đồng thời, trong một số tác phẩm, bạn có thể thấy anh ấy cũng lấy cảm hứng từ các hình thức cổ điển.

Tạo "Guernica"

Năm 1937, máy bay Đức và Ý đã phá hủy Guernica, thủ phủ của Basques. Tin tức này gây sốc cho họa sĩ đến nỗi trong hai tháng, Pablo Picasso đã vẽ một trong những bức tranh nổi tiếng nhất của ông - "Guernica". Trò chơi màu sắc tạo ra sự xuất hiện của một ngọn lửa, và vị trí trung tâm trong bố cục được trao cho một chiến binh đã ngã xuống và một người phụ nữ chạy đến với anh ta. Tấm bạt này truyền tải nỗi kinh hoàng và tuyệt vọng bao trùm những cư dân của Guernica. Tác phẩm này đã được trưng bày tại Triển lãm Thế giới ở Paris.

Trong thời kỳ chiến tranh, các bức tranh của Picasso như một sự phản ánh của thời đó: chúng được thực hiện trong những sắc thái u ám và mang một cảm giác lo lắng. Sau đó nhân vật chính trong các bức tranh của anh lại trở thành những người phụ nữ với khuôn mặt méo mó, dáng người không mảnh vải che thân. Từ năm 1940 đến năm 1944, Picasso vẫn ở Paris và tiếp tục sáng tạo. Năm 1944, nghệ sĩ gia nhập Đảng Cộng sản, và năm 1950, Picasso đã tạo ra bức "Chim bồ câu của hòa bình" nổi tiếng.

Sáng tạo trong thời kỳ hậu chiến

Khoảng thời gian này có thể gọi là hạnh phúc đối với người nghệ sĩ. Năm 1945, ông gặp Francoise Gilot, người sẽ trở thành mẹ của hai đứa con của ông. Chủ đề chính của các bức tranh là cuộc sống gia đình. Nghệ sĩ và gia đình của anh ấy chuyển đến miền nam nước Pháp, đầy sức hút của vùng Địa Trung Hải.

Pablo Picasso tạo rakhông chỉ có bạt, mà còn tham gia vào các nghề thủ công và lao động chân tay. Anh ấy tạo ra các tấm trang trí, bức tượng nhỏ, tranh vẽ. Năm 1953, Pablo ly thân với vợ, trong thời gian này, ông đã viết một số tác phẩm tuyệt vời. Năm 1958, Picasso kết hôn với Jacqueline Roque, người đã truyền cảm hứng cho ông tạo ra những bức tranh mới.

Các tác phẩm của nghệ sĩ khác nhau về chất lượng và sự đa dạng. Pablo Picasso qua đời ngày 8 tháng 4 năm 1973 tại Pháp. Người nghệ sĩ tài năng đã có ảnh hưởng lớn đến sự phát triển của mỹ thuật.