2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53
Polissky Nikolai Vladimirovich ("Uncle Kolya") là cha đẻ của nghệ thuật đất Nga, người mà theo ông, "bước ra từ những người tuyết trên dốc." Sinh năm 1957, tốt nghiệp trường Mukhinskoe, trở thành Muscovite duy nhất trong nhóm nghệ thuật Leningrad "Mitki" và cho đến năm 2000 thì lặng lẽ tham gia vào lĩnh vực vẽ tranh phong cảnh truyền thống. Nhưng vào đầu thiên niên kỷ mới, sự kiện tương tự đã diễn ra - sự ra đời của nghệ thuật đất Nga trên một sườn đồi gần làng Nikola-Lenivets, Vùng Kaluga.
Người tuyết
Tất cả bắt đầu với người tuyết. Dự án lớn đầu tiên của Polissky, với sự tham gia của toàn bộ đội quân nông dân địa phương, đã mở ra tiềm năng của cảnh quan đơn giản của Nga. Không gian bị bỏ hoang, vô dụng đã được biến đổi - giờ đây đã có rất nhiều người tuyết leo lên con dốc trống trải trước đây, đánh dấu sự mở ra một kỷ nguyên mới của nghệ thuật tượng đài Nga. Dân làng vui mừng, lăn những quả cầu tuyết một cách thích thú, và những kẻ hợm hĩnh ở đô thị tuyên bố: người tuyết là bài hát thiên nga của Polissky. Nhưng hóa ra hoàn toàn ngược lại.
Hay-rơm
Quan niệm của tác giả sớm trưởng thành - suy nghĩ lại các hình thức kiến trúc lịch sử và biến chúng thành ngôi làng của riêng họ từ những vật liệu ngẫu hứng. Và cỏ khô trong làngđầy đủ. Nhưng theo định nghĩa, chỉ có thể tạo ra một đống cỏ khô từ nó. Nhưng thật là một ngăn xếp! Một tháp Babel thực sự. Công nghệ xếp cỏ khô gợi ý cho các nhà xây dựng rằng nó có thể được bố trí dưới dạng một đoạn đường dốc ziggurat. Toàn bộ ngôi làng bị chiếm đóng trong việc xây dựng tháp - những người say xỉn địa phương với lưỡi hái là những người đầu tiên đứng dậy, sau đó là tất cả những người còn lại. Điều này đánh dấu sự khởi đầu của một xu hướng mới của tác giả - việc xây dựng các hình thức cổ xưa từ không ít vật liệu cổ xưa. Họ cười nhạo tòa tháp ở Nga - nhưng nó đã được chú ý ở nước ngoài, và chúng tôi đi - Polissky và các trợ lý của anh ấy từ làng đã trở thành những người tham gia tích cực vào các cuộc triển lãm quốc tế về nghệ thuật đương đại. Những người nông dân ở vùng nội địa Nga lần đầu tiên được ra nước ngoài.
Công nhận
Bắt đầu từ năm 2002, các đồ vật nghệ thuật của Polissky bắt đầu lan rộng khắp Trái đất. Ở mỗi thành phố hoặc quốc gia, người nghệ sĩ trước hết phải tìm kiếm những chất liệu đặc trưng cho khu vực đó. Vì vậy, các đồ vật của anh ấy trở thành một cái gì đó mới mẻ, đồng thời quen thuộc ở mọi nơi trên thế giới, phù hợp một cách hữu cơ với cảnh quan thành thị hoặc thiên nhiên. Vì vậy, tại vùng trồng nho của Pháp, ông đã lắp đặt một chiếc cột khổng lồ làm bằng dây leo, một chiếc cổng làm bằng gỗ lũa ở Perm, một loại tổ quạ hình khối làm bằng cành dương liễu ở khu công nghiệp của Mátxcơva.
Hai đầu
Chương trình, bao gồm việc sử dụng các hình thức cổ xưa, hoàn toàn phù hợp với các cực vật tổ của vật thể "Biên giới của Đế chế", được lắp đặt giống nhau, ở làng Nikola-Lenivets. Những con chim hai đầu, đậu trên những khúc gỗ đổ nát, trông khá là mỉa mai -thay vì kền kền hơn là đại bàng. Một phần của vật thể này được đưa vào triển lãm thường trực của Bảo tàng Erarta ở St. Petersburg.
Người nghệ sĩ lại hướng tới quốc huy một lần nữa - dự án Firebird đã được trình chiếu tại Shrovetide vào năm 2008.
Archstoyanie
Năm 2006, Nikolai Polissky trở thành người sáng lập lễ hội Archstoyanie, được tổ chức hai lần mỗi năm bên bờ sông Ugra. Những người sáng lập lễ hội cho rằng địa điểm tổ chức lễ hội trùng với địa điểm của Vị trí lịch sử trên sông Ugra, do đó có tên như vậy. Và yếu tố "vòm" có thể được hiểu theo nhiều cách khác nhau: là "kiến trúc", "kiểu nguyên mẫu", "cổ xưa". Tất cả những diễn giải này sẽ tìm thấy một vị trí tại lễ hội. Hầu hết các đối tượng của lễ hội đều có tính tương tác - bạn có thể trèo vào chúng, cưỡi ngựa, thậm chí nhảy. Trong số các điểm tham quan địa phương có tấm bạt lò xo lớn nhất ở châu Âu với chiều dài 50 mét. Gần đây, một phần khác của dự án đã được khai trương - Archstoyanie dành cho trẻ em, nơi hoạt động của các trạm vui chơi và giáo dục. Nghệ thuật đất bắt đầu trở nên phổ biến ở Nga chính vì lễ hội này. Hàng năm, cùng với các tác giả khác, Nikolai Polissky tự mình tham gia Archstoyanie. Các tác phẩm của nghệ sĩ thu hút sự chú ý của mọi người từ những người tham gia và du khách của lễ hội.
Công viên Nikola-Lenivets
Ở đó, trong công viên, nơi phát sinh do các lễ hội xung quanh Nikola-Lenivets, có thêm một số tòa nhà của Polissky. Universal Mind, một tập hợp các cột gỗ và kim loại khổng lồ dẫn đến một megamind bằng gỗ, được cách điệu như mộtkiến trúc chùa. "Selpo", xuất hiện trên tàn tích của một cửa hàng bị bỏ hoang, trông cũng giống như một ngôi đền của một tôn giáo vô danh. Khi xây dựng Nikola-Lenivets, Nikolai Polissky, một nghệ sĩ, cố gắng suy nghĩ như một kiến trúc sư và nhà quy hoạch đô thị. Có những điểm tương đồng nhỏ của Eiffel hoặc Tháp truyền hình Ostankino (“Tháp truyền thông”), Trung tâm Georges Pompidou (“Beaubourg”), một ngọn hải đăng trên bờ sông, trên địa điểm của những người tuyết đầu tiên và một tháp cỏ khô. Người nghệ sĩ biến những đống đổ nát và đất hoang thành những tác phẩm nghệ thuật quy mô lớn. Đối tượng của ông không tồn tại lâu - tính thẩm mỹ của sự phá hủy cũng quan trọng đối với tác giả như năng lượng của sự sáng tạo. Và một số tác phẩm thậm chí còn được tạo ra để đốt cháy trong ngọn lửa lễ hội.
Nghệ thuật mới
Nghệ thuật trên đất như một xu hướng nghệ thuật mới xuất hiện gần đây, nhưng nhiều chuyên gia dự đoán một tương lai tuyệt vời cho nó. Nó không chỉ là một hình thức điêu khắc hay kiến trúc, nó là nghệ thuật của môi trường, mục đích của nó là thay đổi thế giới quan của con người đô thị hiện đại. Nikolai Polissky đã đối phó thành công với nhiệm vụ này, và hàng năm, một đội quân những người quan tâm đến làng của anh ấy tập trung lại. Người nghệ sĩ thường làm việc theo chuỗi hoặc tạo ra những diễn giải về các tác phẩm cũ (người tuyết, tháp, cổng đặc biệt thường được lặp đi lặp lại trong tác phẩm của anh ấy) và phân tán chúng trên khắp thế giới, nhờ đó ngày càng có nhiều người tìm hiểu về anh ấy và thấm nhuần tinh thần của công việc của anh ta. Polissky không chỉ là một trong những nghệ sĩ Nga nổi tiếng nhất mà còn là một trong những nhà sáng tạo nghệ thuật trên đất liền nổi tiếng nhất thế giới.
Đề xuất:
Nghệ thuật mới nhất. Công nghệ mới trong nghệ thuật. Nghệ thuật hiện đại
Nghệ thuật đương đại là gì? Nó trông như thế nào, nó sống theo nguyên tắc nào, các nghệ sĩ đương đại sử dụng những quy tắc nào để tạo ra những kiệt tác của họ?
Tại sao chúng ta cần nghệ thuật? Nghệ thuật thực sự là gì? Vai trò và ý nghĩa của nghệ thuật đối với đời sống con người
Không phải ai cũng biết nghệ thuật dùng để làm gì, nó hình thành như thế nào và nó là gì. Tuy nhiên, mọi người đều phải đối mặt với nó hàng ngày. Nghệ thuật là một phần rất quan trọng trong cuộc sống của mỗi người, và bạn cần biết nó có thể ảnh hưởng như thế nào và liệu có cần sự sáng tạo hay không
Khái niệm "nghệ thuật". Các loại hình và thể loại nghệ thuật. Nhiệm vụ của nghệ thuật
Khái niệm "nghệ thuật" thì ai cũng biết. Nó bao quanh chúng ta trong suốt cuộc đời của chúng ta. Nghệ thuật có vai trò to lớn đối với sự phát triển của nhân loại. Nó xuất hiện rất lâu trước khi có chữ viết. Từ bài viết của chúng tôi, bạn có thể tìm ra vai trò và nhiệm vụ của nó
Nghệ thuật: nguồn gốc của nghệ thuật. Các loại hình nghệ thuật
Hiểu thực tế, thể hiện suy nghĩ và cảm xúc dưới dạng biểu tượng. Tất cả những điều này là mô tả mà nghệ thuật có thể được đặc trưng. Nguồn gốc của nghệ thuật nằm sau nhiều thế kỷ bí ẩn. Nếu một số hoạt động có thể được truy tìm thông qua các phát hiện khảo cổ học, thì những hoạt động khác chỉ đơn giản là không để lại dấu vết. Đọc tiếp và bạn sẽ tìm hiểu về nguồn gốc của các loại hình nghệ thuật, cũng như làm quen với các lý thuyết phổ biến nhất của các nhà khoa học
Nghệ thuật không gian. Kiến trúc như một loại hình nghệ thuật. Các loại hình nghệ thuật và phân loại của chúng
Nghệ thuật là một quá trình sáng tạo nhằm tạo ra những hình ảnh nghệ thuật phản ánh thế giới thực trong sự đa dạng của nó. Nó được chia thành các loại riêng biệt phù hợp với các chi tiết cụ thể của phương án vật liệu. Trên thực tế, các loại hình nghệ thuật khác nhau đều thực hiện một nhiệm vụ cao cả - chúng phục vụ xã hội