2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53
Hiểu hiện thực, thể hiện suy nghĩ và cảm xúc dưới dạng biểu tượng - tất cả những điều này đều là những miêu tả có thể đặc trưng cho nghệ thuật. Nguồn gốc của nghệ thuật nằm sau nhiều thế kỷ bí ẩn. Trong khi một số hoạt động có thể được truy tìm trở lại từ các phát hiện khảo cổ, những hoạt động khác chỉ đơn giản là không để lại dấu vết.
Đọc tiếp để tìm hiểu về nguồn gốc của các loại hình nghệ thuật khác nhau, cũng như các lý thuyết phổ biến nhất của các nhà khoa học.
Lý thuyết nguồn gốc
Trong nhiều ngàn năm, con người đã bị mê hoặc bởi nghệ thuật. Nguồn gốc của nghệ thuật được giảng dạy trong các cơ sở giáo dục khác nhau. Các nhà nghiên cứu phát triển các giả thuyết và cố gắng xác nhận chúng.
Ngày nay, có nhiều lý thuyết khác nhau về nguồn gốc của nghệ thuật. Năm lựa chọn phổ biến nhất mà chúng ta sẽ thảo luận tiếp theo.
Vì vậy, lý thuyết tôn giáo sẽ được lên tiếng trước. Theo cô, sắc đẹp là một trong những danh xưng và biểu hiện của Chúa trên trái đất, trongthế giới của chúng ta. Nghệ thuật là chất liệu thể hiện ý tưởng này. Vì vậy, tất cả thành quả sáng tạo của con người đều do Đấng Tạo Hóa ban tặng cho sự xuất hiện của họ.
Giả thuyết sau đây nói lên bản chất cảm tính của hiện tượng. Đặc biệt, nguồn gốc của nghệ thuật nguyên thủy bắt nguồn từ trò chơi. Đây là loại hình hoạt động và giải trí đã xuất hiện trước khi chuyển dạ. Chúng ta có thể quan sát thấy nó ở các đại diện của giới động vật. Trong số những người ủng hộ phiên bản này có Spencer, Schiller, Fritsche và Bucher.
Thuyết thứ ba coi nghệ thuật là biểu hiện của sự khêu gợi. Đặc biệt, Freud, Lange và Nardau tin rằng hiện tượng này xuất hiện là kết quả của nhu cầu thu hút lẫn nhau của hai giới. Một ví dụ từ thế giới động vật là trò chơi giao phối.
Các nhà tư tưởng Hy Lạp cổ đại tin rằng nghệ thuật có được vẻ ngoài nhờ khả năng bắt chước của con người. Aristotle và Democritus nói rằng bằng cách bắt chước tự nhiên và phát triển trong xã hội, con người dần dần có thể truyền đạt cảm giác một cách tượng trưng.
Trẻ nhất là học thuyết Mác. Cô ấy nói về nghệ thuật là kết quả của hoạt động sản xuất của con người.
Tiếp theo, chúng ta sẽ xem xét lịch sử xuất hiện của nhiều loại biểu hiện khác nhau của thiên tài sáng tạo.
Rạp
Sân khấu với tư cách là một loại hình nghệ thuật đã ra đời từ rất lâu. Các nhà nghiên cứu cho rằng ý tưởng này nảy sinh từ các nghi lễ shaman. Trong thế giới cổ đại, con người phụ thuộc mạnh mẽ vào tự nhiên, tôn thờ các hiện tượng khác nhau, cầu xin các linh hồn giúp đỡ trong việc săn bắn.
Đối với điều này, khác nhaumặt nạ và trang phục, các âm mưu đã được làm riêng cho từng trường hợp.
Tuy nhiên, những nghi lễ đó không thể được gọi là một màn trình diễn sân khấu. Đây là những nghi lễ. Để một trò chơi nào đó được xếp vào loại nghệ thuật ngoạn mục, thì ngoài diễn viên, khán giả còn phải có.
Vì vậy, trên thực tế, sự ra đời của nhà hát bắt đầu từ thời cổ đại. Trước đó, các hoạt động khác nhau gắn bó chặt chẽ với nhau - khiêu vũ, âm nhạc, ca hát, v.v. Sau đó, sự tách biệt xảy ra, ba hướng chính dần được hình thành: ballet, kịch và opera.
Những người hâm mộ lý thuyết trò chơi về nguồn gốc của nghệ thuật cho rằng nó xuất hiện như một trò vui, một trò giải trí. Về cơ bản, tuyên bố này dựa trên những bí ẩn cổ xưa, nơi mọi người mặc trang phục của satyrs, bacchantes. Trong thời đại này, các hoạt động hóa trang, các ngày lễ đông đúc và vui vẻ được tổ chức nhiều lần trong năm.
Sau đó, chúng bắt đầu hình thành theo một hướng riêng - nhà hát. Có những tác phẩm của các nhà viết kịch, ví dụ như Euripides, Aeschylus, Sophocles. Có hai thể loại - bi kịch và hài.
Sau khi Đế chế La Mã sụp đổ, nghệ thuật sân khấu đã bị lãng quên. Trên thực tế, ở Tây Âu, nó đã được sinh ra một lần nữa - một lần nữa từ các ngày lễ và lễ hội dân gian.
Tranh
Lịch sử của mỹ thuật bắt nguồn từ thời cổ đại. Cho đến nay, những hình vẽ mới đang được tìm thấy trên các bức tường của các hang động ở nhiều nơi khác nhau trên thế giới. Ví dụ: trong hang động Altamira ở Tây Ban Nha, hang động Niah ở Malaysia và những nơi khác.
Thông thường, thuốc nhuộm được trộn với chất kết dính, ví dụ như than đá hoặc đất son với nhựa thông. Lô khôngrất đa dạng. Về cơ bản, đó là những hình ảnh động vật, cảnh săn bắn, dấu tay. Nghệ thuật này thuộc về thời kỳ đồ đá cũ và đồ đá cũ.
Những bức tranh khắc đá sau này xuất hiện. Trên thực tế, đây là cùng một bức tranh đá, nhưng với một cốt truyện động hơn. Bóng người đã xuất hiện ở đây, số lượng cảnh săn bắn ngày càng tăng.
Tuy nhiên, một số nhà nghiên cứu cho rằng nguồn gốc của mỹ thuật là từ thời Ai Cập Cổ đại. Chính ở bang này bên bờ sông Nile đã xuất hiện những quy luật nghiêm ngặt về nhiều thể loại khác nhau. Đặc biệt, nghệ thuật ở đây đã tạo ra tác phẩm điêu khắc và hội họa hoành tráng.
Nếu chúng ta nghiên cứu các bản vẽ cổ, chúng ta sẽ thấy rằng hướng tư tưởng sáng tạo này xuất hiện từ những nỗ lực của con người nhằm sao chép, sửa chữa thực tế xung quanh.
Bức tranh sau này được đại diện bởi các tượng đài của thời kỳ Crete-Mycenaean và bức tranh bình Hy Lạp cổ đại. Sự phát triển của nghệ thuật này bắt đầu tăng tốc. Frescoes, biểu tượng, bức chân dung đầu tiên. Tất cả điều này xảy ra trong những thế kỷ đầu tiên trước Công nguyên.
Nếu các bức bích họa đặc biệt phổ biến trong thời cổ đại, thì vào thời Trung cổ, hầu hết các nghệ sĩ đều làm việc để tạo ra khuôn mặt của các vị thánh. Chỉ trong thời kỳ Phục hưng, các thể loại hiện đại mới dần trở nên nổi bật.
Vì vậy, thời kỳ Phục hưng của Ý đã tạo động lực cho sự phát triển của hội họa Tây Âu. Ví dụ, chủ nghĩa Caravagism đã ảnh hưởng đáng kể đến các nghệ sĩ Flemish. Sau đó, baroque, chủ nghĩa cổ điển, chủ nghĩa tình cảm và các thể loại khác phát triển.
Nhạc
Âm nhạc là nghệ thuật không kém phần cổ xưa. Nguồn gốc của nghệ thuật là do những nghi lễ đầu tiên của tổ tiên chúng ta, khi múa phát triển, sân khấu ra đời. Cùng lúc đó, âm nhạc xuất hiện.
Các nhà nghiên cứu tin rằng 50 nghìn năm trước ở Châu Phi, mọi người đã truyền tải cảm xúc của họ thông qua âm nhạc. Điều này được xác nhận bởi những chiếc sáo mà các nhà khảo cổ tìm thấy bên cạnh các tác phẩm điêu khắc trong khu vực. Các bức tượng có tuổi đời khoảng bốn mươi nghìn năm.
Những giả thuyết về nguồn gốc của nghệ thuật, trong số những giả thuyết khác, không loại bỏ ảnh hưởng thiêng liêng đối với những người sáng tạo đầu tiên. Thật khó có thể tưởng tượng rằng một người chăn cừu hay thợ săn buồn chán lại tạo ra một hệ thống lỗ phức tạp trên đường ống để phát một giai điệu vui tươi.
Tuy nhiên, những người Cro-Magnon đầu tiên đã sử dụng bộ gõ và nhạc cụ hơi trong các nghi lễ.
Sau đó là kỷ nguyên của âm nhạc cổ đại. Giai điệu đầu tiên được ghi lại có từ năm 2000 trước Công nguyên. Một viên đất sét có dòng chữ hình nêm được tìm thấy trong cuộc khai quật ở Nippur. Sau khi giải mã, người ta biết rằng bản nhạc đã được ghi lại một phần ba.
Loại hình nghệ thuật này được biết đến rộng rãi ở Ấn Độ, Ba Tư, Lưỡng Hà, Ai Cập. Trong thời kỳ này, các nhạc cụ hơi, bộ gõ và gảy được sử dụng.
Nhạc sớm đến thay thế. Đây là tác phẩm nghệ thuật có niên đại từ sự sụp đổ của Đế chế La Mã đến giữa thế kỷ thứ mười tám. Trong thời kỳ này, đường hướng của Hội thánh đã phát triển một cách đặc biệt mạnh mẽ. Phiên bản thế tục được thể hiện bằng tác phẩm của những người hát rong, đàn trâu và nghệ sĩ hát rong.
Văn
Lịch sử nghệ thuật và văn hóa dễ hiểu hơn vàtranh luận trở thành khi nói đến các nguồn bằng văn bản. Đó là văn học cho phép chuyển giao thông tin một cách đầy đủ nhất. Nếu các loại hình nghệ thuật khác chủ yếu tập trung vào lĩnh vực gợi cảm-tình cảm, thì loại hình nghệ thuật thứ hai cũng hoạt động với các thể loại của tâm trí.
Các văn bản cổ xưa nhất được tìm thấy ở các nước như Ấn Độ, Trung Quốc, Ba Tư, Ai Cập và Lưỡng Hà. Chúng chủ yếu được chạm khắc trên tường của các ngôi đền, trên đá, được chạm khắc trên các viên đất sét.
Trong số các thể loại của thời kỳ này, phải kể đến thánh ca, văn tế, thư, tự truyện. Sau đó, những câu chuyện kể, những lời dạy, những lời tiên tri xuất hiện.
Tuy nhiên, văn học cổ đại đã trở nên sâu rộng và phát triển hơn. Các nhà tư tưởng và nhà viết kịch, nhà thơ và nhà văn văn xuôi của Hy Lạp và La Mã cổ đại đã để lại cho con cháu của họ một kho tàng trí tuệ vô tận. Nơi đây đặt nền móng cho nền văn học hiện đại Tây Âu và thế giới. Trên thực tế, việc phân chia thành lời bài hát, sử thi và kịch là do Aristotle đề xuất.
Tiếp theo là thời Trung Cổ. Lịch sử nghệ thuật Nga, đặc biệt là văn học, bắt đầu từ thời kỳ này. Các thể loại đầu tiên bao gồm các bản sao của Phúc âm, Kinh thánh, sách tuyển chọn, giáo lý và các thể loại khác.
Vũ
Một trong những loại hình nghệ thuật khó tài liệu nhất. Không ai nghi ngờ rằng điệu nhảy đã bắt nguồn từ rất lâu trước đây, tuy nhiên, không ai có thể xác định được ngay cả một khuôn khổ gần đúng.
Hình ảnh nguy hiểm nhất được tìm thấy trong các hang động ở Ấn Độ. Có những bóng người được vẽ trong tư thế khiêu vũ. Theo lý thuyết, nguồn gốc của nghệ thuật, nói một cách ngắn gọn, là nhu cầu thể hiện cảm xúc vàthu hút người khác phái. Đây là điệu nhảy xác nhận đầy đủ nhất giả thuyết này.
Cho đến nay, các điệu nhảy sử dụng các điệu nhảy để nhập vào trạng thái xuất thần. Chúng ta biết tên của vũ công nổi tiếng nhất ở Ai Cập cổ đại. Đó là Salome, xuất thân từ Idom (một bang cổ ở phía bắc bán đảo Sinai).
Các nền văn minh của Viễn Đông vẫn không tách rời khiêu vũ và sân khấu. Cả hai loại hình nghệ thuật này luôn song hành với nhau. Kịch câm, các buổi biểu diễn Nhật Bản của các diễn viên, vũ công Ấn Độ, lễ hội và đám rước của Trung Quốc. Tất cả những sự kiện này cho phép bạn thể hiện cảm xúc và giữ truyền thống mà không cần dùng lời nói.
Điêu
Hóa ra lịch sử của mỹ thuật gắn bó chặt chẽ với các biểu hiện khác của sự sáng tạo. Ví dụ, tác phẩm điêu khắc đã trở thành một khoảnh khắc dừng lại của vũ điệu. Nhiều bức tượng của các bậc thầy Hy Lạp và La Mã cổ đại dùng để xác nhận.
Các nhà nghiên cứu tiết lộ vấn đề nguồn gốc của nghệ thuật một cách mơ hồ. Ví dụ, điêu khắc, một mặt, xuất hiện như một nỗ lực để nhân cách hóa các vị thần cổ đại. Mặt khác, các bậc thầy đã có thể dừng lại những khoảnh khắc của cuộc sống bình thường.
Đó là tác phẩm điêu khắc cho phép các nghệ sĩ truyền tải cảm xúc, cảm xúc, căng thẳng nội tâm hoặc ngược lại, hòa bình bằng nhựa. Những biểu hiện đông lạnh của thế giới tâm linh con người thực sự đã trở thành một bức ảnh cổ xưa lưu giữ ý tưởng và diện mạo của con người thời đó trong nhiều thiên niên kỷ.
Giống như nhiều môn nghệ thuật khác, điêu khắc xuất phát từ Ai Cập cổ đại. Có lẽ là tượng đài nổi tiếng nhấtlà tượng nhân sư. Lúc đầu, những người thợ thủ công tạo ra những đồ trang trí dành riêng cho cung điện hoàng gia và đền thờ. Mãi sau này, về cổ vật, tượng mới đạt đến tầm quốc gia. Những từ này có nghĩa là từ thời đó, bất cứ ai có đủ tiền đặt hàng đều có thể trang trí ngôi nhà của mình bằng một tác phẩm điêu khắc.
Vì vậy, loại hình nghệ thuật này không còn là đặc quyền của các vị vua và đền thờ.
Giống như nhiều biểu hiện khác của sự sáng tạo, nghệ thuật điêu khắc trong thời Trung cổ đã suy tàn. Sự phục hưng chỉ bắt đầu với sự ra đời của thời kỳ Phục hưng.
Ngày nay loại hình nghệ thuật này đang chuyển sang một quỹ đạo mới. Kết hợp với đồ họa máy tính, máy in 3D giúp đơn giản hóa quá trình tạo hình ảnh ba chiều.
Kiến trúc
Nghệ thuật kiến trúc có lẽ là hoạt động thiết thực nhất trong tất cả các cách có thể để thể hiện tư tưởng sáng tạo. Xét cho cùng, đó là kiến trúc kết hợp việc tổ chức không gian cho một cuộc sống thoải mái của con người, thể hiện ý tưởng và suy nghĩ, cũng như bảo tồn một số yếu tố truyền thống.
Các yếu tố riêng biệt của hình thức nghệ thuật này nảy sinh khi xã hội bị phân chia thành các tầng lớp và giai cấp. Mong muốn của những người cai trị và linh mục được trang trí ngôi nhà của riêng họ để chúng nổi bật so với phần còn lại của các tòa nhà sau đó đã dẫn đến sự xuất hiện của nghề kiến trúc sư.
Thực tế do con người tạo ra, trật tự của môi trường, các bức tường - tất cả những điều này tạo ra cảm giác an toàn. Và lối trang trí cho phép nghệ sĩ truyền tải tâm trạng và bầu không khí mà anh ấy đưa vào tòa nhà.
Xiếc
Khái niệm "nghệ sĩ" hiếm khi gắn liền với rạp xiếc. Loại cảnh tượng này thường được coi là trò giải trí. Từ xưa, hội chợ và các lễ hội khác đã là địa điểm chính của nó.
Chính từ "xiếc" bắt nguồn từ thuật ngữ "vòng" trong tiếng Latinh. Một tòa nhà mở dạng này từng là nơi vui chơi của người La Mã. Trên thực tế, đó là một hippodrome. Sau đó, sau sự sụp đổ của đế chế, ở Tây Âu họ cố gắng tiếp tục truyền thống, nhưng những hoạt động như vậy không được phổ biến. Vào thời Trung cổ, nơi diễn ra rạp xiếc đã được diễn ra bởi những người đóng giả trong dân chúng và những bí ẩn trong giới quý tộc.
Vào thời điểm đó, các nghệ sĩ tập trung nhiều hơn vào việc làm hài lòng những kẻ thống trị. Mặt khác, rạp xiếc được coi là một trò giải trí công bằng, tức là nó thấp.
Chỉ vào thời Phục hưng, những nỗ lực đầu tiên để tạo ra một nguyên mẫu của rạp xiếc hiện đại mới xuất hiện. Những kỹ năng khác thường, những người bị dị tật bẩm sinh, người huấn luyện động vật, người tung hứng và chú hề tại thời điểm đó đã khiến công chúng thích thú.
Hôm nay không có nhiều thay đổi. Loại hình nghệ thuật này đòi hỏi sức chịu đựng đáng nể, khả năng ứng biến và khả năng "lang thang" trong cuộc sống.
Rạp chiếu phim
Các nhà khoa học nói rằng một người hiểu được thực tế thông qua khoa học và nghệ thuật. Nguồn gốc của nghệ thuật, theo lý thuyết, gắn liền với nhu cầu thể hiện bản thân và tương tác trong xã hội.
Từng bước phát triển các hình thức hoạt động sáng tạo truyền thống, nghệ thuật mỹ thuật và ngoạn mục. Tuy nhiên, với sự phát triển của tiến bộ, một giai đoạn đã xuất hiện những cách hoàn toàn chưa từng có để truyềnsuy nghĩ, cảm xúc, thông tin.
Các loại hình nghệ thuật mới đang xuất hiện. Điện ảnh là một trong số đó.
Lần đầu tiên, người ta có thể chiếu một hình ảnh lên bề mặt bằng cách sử dụng "đèn lồng ma thuật". Nó dựa trên nguyên tắc “camera che khuất”, được phát triển bởi Leonardo da Vinci. Máy ảnh đến muộn hơn. Chỉ vào cuối thế kỷ 19, anh em nhà Lumiere mới phát minh ra một thiết bị cho phép họ chiếu những hình ảnh chuyển động.
Vào đầu thế kỷ XX, người ta nói rằng sân khấu như một loại hình nghệ thuật đã trở nên lỗi thời. Và với sự ra đời của truyền hình, điều này được coi là một sự thật không thể chối cãi. Tuy nhiên, chúng tôi thấy rằng mỗi loại hình sáng tạo đều có những người ngưỡng mộ nó, chỉ là khán giả được phân bổ lại.
Vì vậy, chúng tôi đã tìm ra các lý thuyết về nguồn gốc của nghệ thuật và cũng nói về các loại hình sáng tạo khác nhau.
Đề xuất:
Các loại rạp. Các loại hình và thể loại nghệ thuật sân khấu
Những buổi biểu diễn sân khấu đầu tiên đã từng được dàn dựng ngay trên đường phố. Về cơ bản, những người biểu diễn lưu động sẽ biểu diễn. Họ có thể ca hát, nhảy múa, mặc nhiều trang phục khác nhau, mô tả động vật. Mọi người đã làm những gì anh ấy làm tốt nhất. Nghệ thuật sân khấu phát triển, diễn viên ngày càng nâng cao tay nghề. Sự khởi đầu của nhà hát
Khái niệm "nghệ thuật". Các loại hình và thể loại nghệ thuật. Nhiệm vụ của nghệ thuật
Khái niệm "nghệ thuật" thì ai cũng biết. Nó bao quanh chúng ta trong suốt cuộc đời của chúng ta. Nghệ thuật có vai trò to lớn đối với sự phát triển của nhân loại. Nó xuất hiện rất lâu trước khi có chữ viết. Từ bài viết của chúng tôi, bạn có thể tìm ra vai trò và nhiệm vụ của nó
Nghệ thuật không gian. Kiến trúc như một loại hình nghệ thuật. Các loại hình nghệ thuật và phân loại của chúng
Nghệ thuật là một quá trình sáng tạo nhằm tạo ra những hình ảnh nghệ thuật phản ánh thế giới thực trong sự đa dạng của nó. Nó được chia thành các loại riêng biệt phù hợp với các chi tiết cụ thể của phương án vật liệu. Trên thực tế, các loại hình nghệ thuật khác nhau đều thực hiện một nhiệm vụ cao cả - chúng phục vụ xã hội
Thể loại gốc: khái niệm, các loại. Các nghệ sĩ của thể loại ban đầu. Múa lửa
Thật khó để nói khi nào những nghệ sĩ đầu tiên xuất hiện đã chiêu đãi công chúng và nhận tiền ăn, sau này là tiền. Chính họ là người đã đặt nền móng cho tất cả các loại hình nghệ thuật biểu diễn, bao gồm sân khấu kịch, múa ba lê, opera, … Tuy nhiên, một số loại hình biểu diễn cổ xưa đến nay hầu như không thay đổi. Đó là họ được quy cho thể loại gốc, mà bài viết này nói về
Hình học trong hội họa: vẻ đẹp của hình thức rõ ràng, lịch sử nguồn gốc của phong cách, nghệ sĩ, tên tác phẩm, sự phát triển và quan điểm
Hình học và hội họa đã song hành cùng nhau hơn một trăm năm. Trong các thời đại khác nhau của sự phát triển của nghệ thuật, hình học mang những vỏ bọc khác nhau, đôi khi xuất hiện như những phép chiếu không gian, đôi khi là một đối tượng nghệ thuật của riêng nó. Thật ngạc nhiên khi nghệ thuật và khoa học có thể ảnh hưởng lẫn nhau, kích thích sự phát triển và tăng trưởng trong cả hai lĩnh vực