2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53
Chương trình tại rạp cho phép mỗi người xem chọn một tác phẩm thú vị cho mình. Một trong những tác phẩm nổi tiếng là cuốn tiểu thuyết của S. King “Misery”. Nó đã được chuyển thể để dàn dựng trên sân khấu. Phản hồi về vở kịch "Misery" sẽ được thảo luận trong bài viết.
Cơ sở văn học của vở kịch
Tiểu thuyết "Misery" của nhà văn Mỹ nổi tiếng thế giới S. King được xuất bản lần đầu tiên vào năm 1987. Từ "Misery" trong bản dịch nghĩa là "đau khổ", và chính trạng thái cảm xúc này mà tác giả đã trải qua, theo cho anh ấy, trong khi viết các tác phẩm của anh ấy.
Độc giả và nhà phê bình đã đón nhận tác phẩm một cách tích cực. Các nhà phê bình lưu ý rằng cuốn tiểu thuyết "Misery" khác với các tác phẩm còn lại của nhà văn ở chỗ khác với khuynh hướng thần bí và được ca ngợi vì đã nghiên cứu thành công mối quan hệ giữa những người nổi tiếng và người hâm mộ của họ.
Cuốn tiểu thuyết được Stephen King công nhận là một trong những tác phẩm kinh dị tâm lý hay nhất. Màn trình diễn "Misery" cho phép bạn xem tác phẩm của một nhà văn nổi tiếng trongánh sáng đặc biệt.
Về vở kịch
Tiểu thuyết "Khổ cực" đã hơn một lần được chuyển thể để dàn dựng trên sân khấu kịch. Một trong những chuyển thể này là vở kịch của S. Moore. Theo đó, đạo diễn N. Orlovskaya đã dàn dựng một vở kịch tại Nhà hát Doanh nghiệp Hiện đại. Theo đánh giá, vở kịch “Gian khổ” ở Nhà Văn hóa Trung tâm Công nhân Đường sắt đã trở thành một sự kiện thực sự của khán giả sân khấu. Khởi chiếu vào ngày 9 tháng 12 năm 2015.
Cốt truyện
Theo đánh giá, vở kịch "Misery" có một cốt truyện hấp dẫn. Đây là câu chuyện về mối quan hệ giữa hai anh hùng: nhà văn nổi tiếng Paul Sheldon và người hâm mộ cuồng nhiệt Annie Wilks. Sheldon đã viết một loạt tác phẩm về một người phụ nữ tên là Misery, trong đó ông kể về số phận khó khăn và cay đắng của cô. Những cuốn sách trở thành sách bán chạy nhất và làm cho Paul trở nên nổi tiếng.
Theo cốt truyện của cuốn tiểu thuyết, một ngày không xa hoàn hảo, nhà văn bị tai nạn xe hơi và bị thương nặng. Anh được tìm thấy bởi người phụ nữ Annie, một người say mê ngưỡng mộ công việc của anh. Nhận ra thần tượng của mình, cô đã kéo Paul ra khỏi chiếc xe nát bươm và đưa anh về thẳng nhà cô.
Và vì Annie trước đây làm y tá nên cô ấy quyết định không đến bệnh viện mà tự mình điều trị cho anh ấy. Lúc đầu, Paul cho rằng tình yêu cuồng nhiệt của một người hâm mộ dành cho thần tượng của cô ấy là điều đáng trách. Tuy nhiên, anh ấy sớm trở nên nghi ngờ.
Từ hành vi kỳ lạ của Annie, người viết hiểu rằng anh ta không phải là khách trong nhà cô, mà là một tù nhân, và tính mạng của anh ta đang bị đe dọa nghiêm trọng. Tình yêu bệnh hoạn của nhân vật chính dành cho thần tượng của cô ấy, kết hợp với một sự điên rồkế hoạch biến anh ta thành người viết sách bằng tay biến một người phụ nữ thành một kẻ điên nguy hiểm. Paul phải viết một cuốn sách mới hoặc chết - đây là yêu cầu của vị cứu tinh của anh ấy.
Diễn viên
"Misery" được hình thành nhờ vào sự diễn xuất xuất sắc của các diễn viên tham gia vào đó. Chỉ có hai anh hùng. E. Dobrovolskaya và D. Spivakovsky đã có một màn song ca tuyệt vời trên sân khấu. Chính cuộc đấu tâm lý tinh tế của họ đã khiến người xem không ngừng căng thẳng. Trong vở kịch Misery, Dobrovolskaya và Spivakovsky thỉnh thoảng đưa người xem thoát khỏi thế giới của một bộ phim kinh dị tâm lý khó sang một thể loại ít nặng nề hơn với các yếu tố bi kịch.
Màn trình diễn, theo những người đã đọc S. King, ít cứng nhắc hơn tiểu thuyết. Hình ảnh của các nhân vật trong bản sản xuất có phần thay đổi và có vẻ yếu hơn. Mặc dù lỗi của các diễn viên không phải ở đây, và rất khó để đưa tất cả những thăng trầm của cuốn tiểu thuyết vào một vở kịch kéo dài 2 giờ 20 phút.
Nhận xét về vở kịch "Misery" với Dobrovolskaya là không rõ ràng. Người xem lưu ý rằng Annie của cô ấy không gây kinh dị và ghê tởm như trong sách. Cô ấy trông giống một người lo lắng, không ổn định hơn là một kẻ giết người tâm thần nguy hiểm.
Paul củaSpivakovsky trông có vẻ cuồng loạn hơn là thực sự sợ hãi và nhục nhã. Tuy nhiên, các diễn viên đã duy trì hoàn hảo trạng thái ngột ngạt và bầu không khí sợ hãi trong suốt toàn bộ hành động. Ngay cả trong những khoảnh khắc hiếm hoi khi các nhân vật chế nhạo hoặc miêu tả những lời mỉa mai, điều này gây ra nụ cười và những tiếng cười hồi hộp cho khán giả. Vì vậy, nhìn chung, các diễn viên đã thể hiện một cách hoàn hảo tinh thần của các tác phẩm của S. King trên sân khấu.
Đánh giá phê bình
Vở kịch "Misery", theo các nhà phê bình, rất thú vị với bầu không khí kinh dị và căng thẳng ngột ngạt được dàn dựng kỹ lưỡng. Toàn bộ đoàn tùy tùng nhằm tạo ra tâm trạng chán nản nặng nề.
Khung cảnh đen xám, ánh sáng yếu tạo ấn tượng về một tầng hầm u ám không lối thoát, khiến người xem cảm thấy vô vọng, tuyệt vọng. Định kỳ, sân khấu được chiếu sáng theo cách mà chỉ có thể nhìn thấy khuôn mặt của một trong các nhân vật. Đôi khi đèn tắt hoàn toàn, và khán giả có cảm giác kỳ lạ rằng Annie đang lẻn vào phía sau họ trong bóng tối với chiếc rìu của mình.
Góp phần duy trì tâm trạng này và âm nhạc được chọn lọc kỹ càng. Tất cả những điều này nói chung tạo ra một ấn tượng rất nặng nề, buồn bã không thể rời mắt người xem trong một thời gian và khi kết thúc buổi biểu diễn.
Đối tượng mục tiêu
Thông thường, người hâm mộ nghệ thuật sân khấu là những người trên 45 tuổi. Tuy nhiên, tác phẩm này sẽ thu hút khán giả nhỏ tuổi quen thuộc với tác phẩm của King. Những người hâm mộ tác phẩm kinh điển, rất có thể, sẽ không thể đánh giá cao cách thức đặc biệt mà vở kịch "Misery" được dàn dựng.
Sản xuất này trông quá bất thường so với những sản phẩm khác. Mặc dù, theo một số khán giả, đó là sau khi tham dự buổi biểu diễn "Misery", họ muốn làm quen với tác phẩm của S. King, đọc sách của ông và xem các bộ phim được làm về chúng.
Vở kịch "Misery", theo đánh giá, rất xúc động,không khí và thú vị. Các diễn viên khiến người xem hồi hộp trong hơn hai giờ đồng hồ. Trong thời gian tạm nghỉ, khán giả rất mong được tiếp tục. Ngay cả những ai đã đọc tiểu thuyết của S. King và quen thuộc với cốt truyện cũng lưu ý tác động đến tâm lý của bầu không khí ngột ngạt mà đội ngũ sáng tạo của vở kịch đã tạo ra trên sân khấu.
Một ly cocktail giết người của bộ phim kinh dị hành động và tâm lý khiến ấn tượng về màn trình diễn thực sự không thể xóa nhòa. Và công việc tuyệt vời của các kỹ sư trang trí, ánh sáng và âm thanh càng làm tăng thêm ấn tượng về màn trình diễn tài năng của các nghệ sĩ tuyệt vời.
Tất cả khán giả trong bài đánh giá của họ đều lưu ý đến diễn xuất, tính giải trí, tính độc đáo và bầu không khí tuyệt vời của buổi biểu diễn trong số những ưu điểm chính. Là fan của ai đó - nghĩa là gì? Nó là tốt hay xấu? Và nó có thể dẫn đến điều gì? Là thần tượng của ai đó có nghĩa là gì? Và nó có thể dẫn đến điều gì? Đôi khi sự thờ phượng diễn ra theo những hình thức bệnh lý nào? Và làm thế nào bạn có thể tự bảo vệ mình khỏi chúng?
Các tác giả của màn trình diễn đã cố gắng tìm câu trả lời cho những câu hỏi này. Và cốt truyện tài tình của nhà văn đã khiến nghiên cứu này trở nên khó quên.
Đề xuất:
Lời nói đầu là gì? Chúng ta cùng tìm hiểu quan điểm của các nhà văn, nhà biên tập và nhà phê bình văn học
Lời nói đầu là gì? Một phần tùy chọn của cuốn sách hay một văn bản rất quan trọng? Hãy đối phó với các nhà phê bình văn học
Nhà phê bình văn học - họ là ai? Nhà phê bình Nga
Phê bình văn học là một lĩnh vực sáng tạo trên bờ vực của nghệ thuật (nghĩa là tiểu thuyết) và khoa học của nó (phê bình văn học)
Phim "Trò chơi xấu xa": phản hồi từ người xem và nhà phê bình về cốt truyện, xếp hạng
Năm 2012 được đánh dấu bằng sự ra mắt một lúc tại Hollywood của hai đạo diễn Hàn Quốc - Kim Ji Un với "Return of the Hero" và Park Chang-wook với "Vicious Games". Bức tranh của Pak được phát hành ở Hoa Kỳ với số lượng hạn chế, mặc dù thực tế là các vai chính của dự án đều do các diễn viên nổi tiếng - M. Wasikowska, N. Kidman và M. Good đảm nhận. Có thể như vậy, những người hâm mộ bộ phim truyền hình thẩm mỹ phi thường đánh giá cao bộ phim kinh dị pha nhớt u ám
Andrey Bely - Nhà thơ, nhà văn, nhà phê bình người Nga. Tiểu sử của Andrei Bely, sự sáng tạo
Tiểu sử của Andrei Bely, đối với tất cả sự mâu thuẫn của nó, là sự phản ánh chắc chắn về kỷ nguyên bước ngoặt đó, chiếm một phần quan trọng trong cuộc đời của nhà tư tưởng phi thường và con người tài năng đa năng này
Phê bình về cuốn tiểu thuyết "Những người cha và những đứa con trai". Roman I. S. Turgenev "Những người cha và những đứa con trai" trong bài đánh giá của các nhà phê bình
"Những người cha và những đứa con trai", lịch sử thường gắn liền với tác phẩm "Rudin", xuất bản năm 1855, là một cuốn tiểu thuyết trong đó Ivan Sergeevich Turgenev quay lại cấu trúc của tác phẩm đầu tiên này của ông. Như trong đó, trong "Fathers and Sons", tất cả các chủ đề cốt truyện đều tập trung vào một trung tâm, được hình thành bởi hình tượng của Bazarov, một nhà dân chủ-dân chủ. Cô ấy đã báo động cho tất cả các nhà phê bình và độc giả