2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53
Ivan Nikolaevich Kramskoy là một nghệ sĩ người Nga đáng chú ý, người truyền cảm hứng và người tổ chức phong trào giang hồ. Trong các tác phẩm của mình, họ kêu gọi thoát khỏi chủ nghĩa hàn lâm khô khan và vẽ những bức tranh phản ánh những vấn đề bức xúc của xã hội. Kramskoy là một họa sĩ vẽ chân dung xuất sắc, và một trong những tác phẩm hay nhất của ông là bức chân dung của S altykov-Shchedrin.
Kramskoy-họa sĩ chân dung
Trong các bức chân dung của Kramskoy, dù được làm theo yêu cầu riêng, người ta có thể thấy khát vọng về chân lý của cuộc sống giống như trong các bức tranh thể loại của những người lang thang. Trong một thời gian dài, người mẫu được miêu tả ăn mặc đầy đủ, trang điểm kỹ càng, bột phát, và thường thì họa sĩ cũng không biết xấu hổ khi tâng bốc cô bằng bút lông của mình. Những bức chân dung như vậy được gọi là nghi lễ. Chúng được treo trong phòng khách để khoe với khách, và được lưu giữ trong các phòng trưng bày của gia đình để con cháu biết ơn. Sau đó chúng được thay thế bằng những bức chân dung tâm lý. Ở đây, đối với người nghệ sĩ, đó không còn là mong muốn làm hài lòng khách hàng mà là khả năng phản ánh thế giới nội tâm của anh ta. Trong tác phẩm của những nghệ sĩ tài năng, người ta có thể đọc được tất cả những chuyển động của tâm hồn người được miêu tả, tính cách, thái độ của họ với thế giới. Một họa sĩ giỏi phải khôngchỉ thành thạo cách vẽ và kỹ thuật, mà còn là một nhà tâm lý học xuất sắc. Ivan Nikolayevich Kramskoy là một nghệ sĩ như vậy.
Anh ấy vẽ những người đồng hương xuất sắc của chúng ta: Leo Tolstoy, Pavel Tretyakov, Hoàng hậu Maria Feodorovna, Hoàng đế Alexander III, Otto Struve, Apollo Maikov, Ivan Shishkin. Bức chân dung của S altykov-Shchedrin, nhà văn Nga nổi tiếng, cũng thuộc về bút vẽ của ông.
Lịch sử Sáng tạo
Nhà sưu tập Pavel Tretyakov đã quyết định tạo ra trong bảo tàng của mình một phòng trưng bày về những người đồng hương xuất sắc đã đóng góp vào sự phát triển của nước Nga. Bức chân dung của S altykov-Shchedrin, dành cho cô, được đặt hàng từ Ivan Nikolaevich Kramskoy. Vào mùa đông năm 1877, nghệ sĩ bắt đầu làm việc trên canvas. Nó được hoàn thành khá nhanh chóng. Tuy nhiên, trong phiên bản đầu tiên, Kramskoy chỉ miêu tả phần đầu của nhà văn, trong khi Tretyakov muốn có được một bức chân dung dài bằng nửa bàn tay của nhà văn. Để làm hài lòng anh ta, Kramskoy đã làm lại tác phẩm, và vào năm 1879, bức chân dung của S altykov-Shchedrin đã được khách hàng chấp nhận và đặt trong phòng trưng bày.
Phân tích nghệ thuật của bức tranh
Trên khung vẽ, chúng ta thấy một nhà văn Nga kiệt xuất. Đây là một người đàn ông lớn tuổi. Anh đan hai tay vào nhau và nhìn người xem với ánh mắt trầm tư. Bạn không thể gọi anh ấy là đẹp trai, nghệ sĩ không hề tâng bốc người mẫu của anh ấy chút nào. Đôi má hóp, nếp nhăn và đôi mắt trũng sâu không tô điểm cho một người. Tuy nhiên, không thể phủ nhận rằng người viết phải tự mình, mặc dù anh ta có vẻ thu mình. Trên khuôn mặt của anh ấy, chúng ta thấy công việc suy nghĩ liên tục,nỗi buồn về số phận khó khăn của quê hương nghèo khó. Các ngón tay đan vào nhau nhấn mạnh sự căng thẳng. Về mặt màu sắc, nghệ sĩ đã chọn một bức chân dung với tông màu tối, tắt tiếng. Chỉ có khuôn mặt nghiêm túc của nhà văn và chiếc còng sơ mi trắng chói lọi là nổi bật so với gam chung. Chân dung của S altykov-Shchedrin được Kramskoy tạo ra theo phong cách đặc trưng của ông. Sự đơn giản và biểu cảm của bố cục, sự rõ ràng của các đường nét được thiết kế để nhấn mạnh các đặc điểm tâm lý của người mẫu.
Chân dung Mikhail Evgrafovich S altykov-Shchedrin đã chiếm vị trí xứng đáng trong khuôn mặt những người Nga nổi bật.
Đề xuất:
Chân dung gia đình bằng bút chì. Chân dung gia đình nổi tiếng (ảnh)
Chân dung gia đình là một cách tuyệt vời để lưu giữ những người thân yêu của bạn và ghi nhớ họ trong nhiều năm tới. Có những loại chân dung nào? Làm thế nào bạn có thể vẽ một bức tranh? Bạn có thể tìm thấy thông tin về điều này trong bài viết của chúng tôi
Chân dung trong nghệ thuật của Nga. Chân dung mỹ thuật
Trong bài viết này, chúng tôi sẽ xem xét một bức chân dung trong nghệ thuật của Nga. Giá trị của thể loại này nằm ở chỗ người nghệ sĩ cố gắng truyền tải với sự trợ giúp của các chất liệu hình ảnh của một người thật. Tức là, với kỹ năng thích hợp, chúng ta có thể làm quen với một thời đại nhất định thông qua một bức tranh. Đọc tiếp và bạn sẽ biết được những dấu mốc quan trọng trong sự phát triển của bức chân dung Nga từ thời Trung cổ đến nay
Thể loại chân dung trong nghệ thuật. Chân dung như một thể loại nghệ thuật mỹ thuật
Portrait - một từ gốc tiếng Pháp (chân dung), có nghĩa là "khắc họa". Thể loại chân dung là một loại hình nghệ thuật chuyên dụng để truyền tải hình ảnh của một người, cũng như một nhóm hai hoặc ba người trên vải hoặc giấy
Chân dung của Catherine 2. Fedor Stepanovich Rokotov, chân dung của Catherine II (ảnh)
Catherine 2 là một trong những nhà cai trị có ảnh hưởng nhất trong lịch sử Đế chế Nga, người có hình ảnh một người phụ nữ mạnh mẽ và vị quân vương quyền lực đã được các đại diện của nghệ thuật thế kỷ 18 quan tâm và được miêu tả trong tranh như là nhân cách hóa của thời đại
Chân dung - đó là gì? Ý nghĩa của từ "chân dung". Mẫu
Để hiểu nghĩa của từ "chân dung", trước tiên chúng ta hãy nhớ rằng cách diễn đạt này được chúng ta mượn từ tiếng Pháp. Các từ tiếng Pháp "chân dung" (hình ảnh, mô tả) có nghĩa là mô tả chi tiết về từng người trong cuộc sống thực của cá nhân hoặc nhóm của họ bằng văn học hoặc mỹ thuật. Đồng thời, cùng với sự tương đồng bên ngoài, bức chân dung cũng cần nắm bắt được thế giới tinh thần của cá nhân