Điệu múa Hungary - thánh ca và đảo phách

2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53

Điệu múa Hungary được biết đến rộng rãi trên toàn thế giới. Thể loại âm nhạc này trở nên nổi tiếng với tiết tấu không rõ ràng của nó: các giai điệu du dương được thay thế đột ngột bằng các đảo phách và các hình tiết tấu sắc nét. Nó đan xen những nét đặc trưng của âm nhạc gypsy, Ý, Slavic, Hungary và Viennese. Thông thường, màn trình diễn của các vũ công bắt đầu bằng một động tác múa tổng hợp theo vòng tròn đến một đoạn giới thiệu trữ tình, sau đó được thay thế bằng điệu múa cặp nhanh. Kích thước âm nhạc của điệu nhảy là 2/4 hoặc 4/4.

Múa dân gian Hungary bắt nguồn từ nửa sau của thế kỷ 18, khi những điệu verbunkos ra đời - tổ tiên của hướng này. Nó được thực hiện tại các trạm tuyển mộ và các cuộc tiễn đưa quân đội. Điều này được chứng minh bằng cái tên, bắt nguồn từ từ tiếng Đức "Werbung", có thể được dịch là "tuyển dụng". Theo truyền thống, nó được thực hiện bởi cả nam và nữ. Hơn nữa, các cô gái thường mặc váy rộng màu đỏ,có hình dạng đặc trưng của mũ nấm khi quay.

Palotas là một điệu nhảy của Hungary, tương tự như Czardash, có nguồn gốc từ verbunkos. Nhưng, không giống như chardash, palotash dự định được thực hiện tại các vũ hội và các sự kiện nghi lễ ("palota" trong bản dịch từ tiếng Hungary có nghĩa là "cung điện"). Vì vậy, anh ấy tiết chế và kiềm chế hơn, nhưng tuy nhiên vẫn nhanh nhẹn và hoạt bát. Sự xuất hiện của chardash và palotash cũng có từ giữa thế kỷ 18.

Czardas là một điệu nhảy Hungary phát triển từ các điệu nhảy điệu nghệ khi nó được biểu diễn trong một khung cảnh yên bình hơn. "Czardas" trong bản dịch từ tiếng Hungary có nghĩa là "quán rượu". Theo tên gọi, nó thường được biểu diễn trong các quán rượu và quán rượu, và tất nhiên, thực tế này đã mang lại một số nét táo bạo và biểu cảm trong cách biểu diễn của nó.

Nhiều nhà soạn nhạc đã chuyển sang sử dụng âm nhạc Hungary trong các tác phẩm của họ: Vittorio Monti, Franz Liszt, Johann Strauss, Pyotr Ilyich Tchaikovsky, Johannes Brahms. Vũ điệu Hungary trở thành chủ đề cho cả một chu kỳ tác phẩm của Brahms. Theo nhiều cách, sự xuất hiện của nó được tạo điều kiện thuận lợi bởi sự tương tác sáng tạo của nhà soạn nhạc kiêm nghệ sĩ dương cầm người Đức I. Brahms và nghệ sĩ vĩ cầm nổi tiếng người Hungary Eduard Remenyi. Đồng hành cùng anh trong các buổi biểu diễn, Johannes tràn đầy tình yêu với âm nhạc Hungary, đầy cảm xúc và biểu cảm. Cảm giác này được thể hiện trong bốn cuốn sổ ghi chép nhạc Hungary cho piano bốn tay và ba bản hòa tấu của điệu múa Hungary.

Nói chungCác điệu múa dân gian Hungary vẫn còn phổ biến trong các nhóm nhảy khác nhau cho đến ngày nay. Giới giang hồ cũng thích biểu diễn nó. Chính nhờ họ mà Verbunkos và Csardas đã trở nên phổ biến rộng rãi tại một thời điểm - những người du mục này đã nhảy ở mọi nơi, mọi lúc mọi nơi, và điệu nhảy Hungary, đầy sức hấp dẫn và quyến rũ độc đáo, đã chinh phục hết quốc gia này đến quốc gia khác.

Bên cạnh Hungary, các điệu múa được mô tả phổ biến nhất ở các vùng gần quê hương lịch sử nhất của verbunkos: Slovakia, Croatia, Slovenia, Vojvodina, Moravia và Transylvania. Ở những khu vực này, bạn có thể thấy điệu nhảy này cho đến ngày nay.