Biên đạo múa - đây là ai? Biên đạo múa nổi tiếng thế giới

Mục lục:

Biên đạo múa - đây là ai? Biên đạo múa nổi tiếng thế giới
Biên đạo múa - đây là ai? Biên đạo múa nổi tiếng thế giới

Video: Biên đạo múa - đây là ai? Biên đạo múa nổi tiếng thế giới

Video: Biên đạo múa - đây là ai? Biên đạo múa nổi tiếng thế giới
Video: Rap Việt Mùa 3 - Tập 5: Minh Lai phá đảo với hit của AMEE, HYDRA ẵm luôn 4 chọn | Rap Việt 2023 2024, Tháng mười một
Anonim

Biên đạo múa là người biên đạo múa số trong các buổi hòa nhạc, các buổi biểu diễn ba lê, các cảnh biên đạo trong các buổi biểu diễn âm nhạc và kịch, người đứng đầu một đoàn múa hoặc một đoàn vũ công. Đây là người phát minh và làm sống động hình ảnh của các nhân vật, chuyển động của họ, độ dẻo, chọn chất liệu âm nhạc, và cũng xác định ánh sáng, trang điểm, trang phục và khung cảnh phải như thế nào.

biên đạo

Biên đạo múa Nga
Biên đạo múa Nga

Tác động mạnh mẽ về mặt cảm xúc của một bài nhảy, một cảnh vũ đạo trong nhà hát nhạc kịch hoặc toàn bộ buổi biểu diễn ba lê phụ thuộc vào cách tổ chức các chuyển động và tương tác của vũ công và vũ công một cách đẹp mắt và chính xác, vào tính biểu cảm và độc đáo các chuyển động của họ, từ cách các điệu nhảy của họ được kết hợp với chất liệu âm nhạc, với ánh sáng sân khấu, với trang phục và trang điểm - tất cả những điều này cùng nhau tạo nên một hình ảnh duy nhất của toàn bộ hành động. Và biên đạo múa chỉ là ngườimà là người tạo ra nó. Anh ta phải biết tất cả các quy tắc và sự tinh tế của nghệ thuật ballet, lịch sử của nó, để tạo ra những điệu múa như vậy sẽ gây hứng thú cho khán giả xem và biểu diễn cho các vũ công. Người đạo diễn phải có kiến thức, có kinh nghiệm và khả năng tổ chức, có trí tưởng tượng phong phú, có óc tưởng tượng, có óc sáng tạo, có năng khiếu, có năng khiếu âm nhạc, am hiểu âm nhạc, có cảm nhận về nhịp điệu, có khả năng bộc lộ cảm xúc với sự trợ giúp của sự dẻo dai. - chính từ những thành phần này mà nghệ thuật được hình thành. Nếu tất cả những điều này nằm trong kho vũ khí của đạo diễn, thì tác phẩm của anh ấy sẽ thành công với công chúng và giới phê bình.

Biên đạo múa Nga
Biên đạo múa Nga

Từ "biên đạo múa" trong bản dịch sang tiếng Nga có nghĩa là "bậc thầy của vũ đạo". Nghề này khó, đòi hỏi nhiều công sức, cả thể chất lẫn đạo đức. Đạo diễn phải cho tất cả các diễn viên xem các phần của họ, giải thích những cảm xúc mà họ nên thể hiện bằng sự uyển chuyển và biểu cảm trên khuôn mặt. Sự phức tạp của công việc đó còn ở chỗ kịch bản vở múa không thể viết ra giấy, người biên đạo phải ghi trong đầu và cho nghệ sĩ xem để họ học theo phần của mình. Các vũ công làm quen với vai diễn trực tiếp tại buổi tập, trong khi các diễn viên của sân khấu kịch và nhạc kịch có cơ hội nhận trước văn bản và tài liệu âm nhạc. Biên đạo múa phải tiết lộ cho người biểu diễn nội dung vai diễn của mình, chỉ cho anh ta những gì cần phải nhảy và làm như thế nào. Và đạo diễn càng thể hiện ý tưởng của mình một cách rõ ràng với nghệ sĩ, thì ý tưởng của anh ấy sẽ được hiểu và đồng hóa nhanh hơn, dễ dàng hơn.

biên đạo múa đương đại
biên đạo múa đương đại

Nhiệm vụ của biên đạo cũng là sắp xếp bài nhảy hoặc toàn bộ buổi biểu diễn sao cho duy trì và tăng sự quan tâm của khán giả. Bản thân các động tác vũ đạo chỉ là những bài tập máy móc, một tập hợp các tư thế sẽ không nói lên được điều gì cho người xem, chúng chỉ thể hiện sự mềm dẻo của cơ thể người biểu diễn, và họ sẽ chỉ nói nếu đạo diễn cho họ suy nghĩ và cảm nhận và giúp đỡ người nghệ sĩ. đầu tư vào chúng cũng là linh hồn của mình. Theo nhiều cách, sự thành công của buổi biểu diễn và thời gian tồn tại của nó trên sân khấu sẽ phụ thuộc vào điều này. Người biểu diễn đầu tiên của tất cả các điệu nhảy là chính biên đạo múa, vì trước tiên anh ta phải thể hiện các phần của họ trước những người biểu diễn.

Công việc trong quá khứ và hiện tại

Biên đạo múa nổi tiếng của Nga và thế giới thế kỷ 19, 20:

  • Marius Petipa, người đã có đóng góp to lớn và vô giá cho vở ba lê Nga;
  • Jose Mendez - từng là đạo diễn của nhiều nhà hát nổi tiếng trên thế giới, bao gồm cả Nhà hát Bolshoi ở Moscow;
  • Filippo Taglioni;
  • Jules Joseph Perrault là một trong những đại diện sáng giá của "vở ba lê lãng mạn";
  • Gaetano Gioia - đại diện của thể loại vũ đạo Ý;
  • George Balanchine - người đặt nền móng cho ba lê Mỹ, cũng như chủ nghĩa tân cổ điển ba lê hiện đại, tin rằng cốt truyện chỉ nên được thể hiện với sự trợ giúp của cơ thể của các vũ công, còn khung cảnh và trang phục lộng lẫy là không cần thiết;
  • Mikhail Baryshnikov - đã có đóng góp to lớn cho nghệ thuật ba lê thế giới;
  • Maurice Bejart là một trong những biên đạo múa sáng giá nhấtThế kỷ 20;
  • Maris Liepa;
  • Pierre Lacotte - đã tham gia vào việc khôi phục vũ đạo cũ;
  • Igor Moiseev là người sáng tạo ra đội hòa tấu chuyên nghiệp đầu tiên của Nga trong thể loại dân gian;
  • Vaclav Nijinsky - là một nhà sáng tạo trong nghệ thuật biên đạo múa;
  • Rudolf Nureyev;
  • Aleksey Ratmansky.

Biên đạo múa hiện đại của thế giới:

  • Jerome Belle là đại diện của trường phái múa ba lê hiện đại;
  • Nacho Duato;
  • Jiri Kilian;
  • Angelain Preljocaj là đại diện sáng giá của vũ điệu Pháp mới.

Biên đạo múa Nga của thế kỷ 21:

  • Boris Eifman là người tạo ra rạp hát của riêng anh ấy;
  • Alla Sigalova;
  • Lyudmila Semenyaka;
  • Maya Plisetskaya;
  • Gedeminas Taranda;
  • Evgeny Panfilov là người tạo ra đoàn múa ba lê của riêng mình, một người đam mê thể loại khiêu vũ tự do.

Tất cả những biên đạo múa người Nga này đều rất nổi tiếng không chỉ ở nước ta mà còn ở nước ngoài.

Marius Petipa

Biên đạo múa người Pháp và Nga, người đã để lại một di sản to lớn. Từ năm 1847, ông phục vụ biên đạo múa tại Nhà hát Mariinsky ở St. Petersburg và Nhà hát Bolshoi ở Mátxcơva, theo lời mời của Hoàng đế Nga. Năm 1894, ông trở thành thần dân của Đế quốc Nga. Ông từng là đạo diễn của một số vở ballet khổng lồ như Giselle, Esmeralda, Corsair, The Pharaoh's Daughter, Don Quixote, La Bayadère, A Midsummer Night's Dream, Daughter of the Snows, Robert the Devil và nhiều vở khác. những người khác

Roland Petit

nghệ thuật của biên đạo múa
nghệ thuật của biên đạo múa

Có những biên đạo múa nổi tiếng,người được coi là kinh điển của ba lê thế kỷ 20. Trong số đó, một trong những gương mặt sáng giá nhất là Roland Petit. Năm 1945, ông thành lập công ty ba lê của riêng mình ở Paris, được đặt tên là "Ballet des Champs-Elysées". Một năm sau, ông đã dàn dựng vở kịch nổi tiếng "Tuổi trẻ và cái chết" với âm nhạc của I. S. Bach, tác phẩm đã đi vào kinh điển của nghệ thuật thế giới. Năm 1948, Roland Petit thành lập một công ty ba lê mới có tên là Ballet de Paris. Trong những năm 1950, ông là đạo diễn khiêu vũ cho một số bộ phim. Năm 1965, ông đã dàn dựng vở ballet huyền thoại Nhà thờ Đức Bà Paris, trong đó chính ông đóng vai anh chàng gù Quasimodo, năm 2003 ông biểu diễn vở này ở Nga - tại Nhà hát Bolshoi, nơi Nikolai Tsiskaridze đã múa phần của chiếc chuông xấu xí. chuông.

Gedeminas Taranda

biên đạo múa nổi tiếng
biên đạo múa nổi tiếng

Một biên đạo múa nổi tiếng thế giới khác là Gedeminas Taranda. Sau khi tốt nghiệp trường vũ đạo ở Voronezh, anh là nghệ sĩ độc tấu tại Nhà hát Bolshoi của Moscow. Năm 1994, ông thành lập "Nhà hát Ballet Hoàng gia Nga" của riêng mình, đã mang lại cho ông danh tiếng trên toàn thế giới. Kể từ năm 2012, anh là nhà lãnh đạo và đồng sáng lập của Quỹ Khuyến khích Giáo dục Sáng tạo, và là chủ tịch của lễ hội ba lê Grand Pas. Gedeminas Taranda có danh hiệu Nghệ nhân được vinh danh của Nga.

Boris Eifman

biên đạo múa là
biên đạo múa là

Sáng, hiện đại, nguyên bản, biên đạo múa - đây là B. Eifman. Anh ấy là người sáng lập nhà hát ba lê của riêng mình. Anh có nhiều danh hiệu và giải thưởng khác nhau trong lĩnh vực nghệ thuật. Sản phẩm đầu tiên của ông vào năm 1960 là: "Toward Life" với âm nhạc của nhà soạn nhạc D. B. Kabalevsky, vàcũng là "Icarus" cho âm nhạc của V. Arzumanov và A. Chernov. Sự nổi tiếng đối với Boris Eifman với tư cách là một biên đạo múa đã đưa vở ba lê "The Firebird" vào âm nhạc của nhà soạn nhạc I. F. Stravinsky. Ông đã điều hành nhà hát của riêng mình từ năm 1977. Các sản phẩm của Boris Eifman luôn độc đáo, sáng tạo, kết hợp giữa vũ đạo rock hàn lâm, vô nghĩa và đương đại. Hàng năm đoàn đi lưu diễn ở Mỹ. Các tiết mục của nhà hát bao gồm ba lê cổ điển, ba lê thiếu nhi và nhạc rock.

Đề xuất: