2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53
Điêu khắc là gì? Đây là một loại hình mỹ thuật, điêu khắc các hình ảnh có dạng không gian ba chiều, tạo ra các hình ảnh bằng vật liệu cụ thể (rắn hoặc nhựa, tùy theo mục đích). Có thể sử dụng đất sét, gỗ, sáp, xương, kim loại. Có nhiều loại tác phẩm điêu khắc mang tính chất công cộng, đặt ở công viên, quảng trường, quảng trường. Có những sáng tạo có ý nghĩa hơn cả về giá trị nghệ thuật. Đây là những kiệt tác có chất lượng bảo tàng được tạo ra bởi những bậc thầy vĩ đại như Michelangelo, Raphael hay Benvenuto Cellini.
Điêu khắc, các loại và tính năng của nó
Như trường hợp của bất kỳ nghệ thuật nào khác, các hình ảnh nghệ thuật đồ sộ mang dấu hiệu độc quyền. Tác phẩm điêu khắc có thể được sao chép, nhưng không nhất thiết phải mong đợi một sự trùng khớp hoàn toàn với bản gốc. Chỉ có thể sao chép chính xác bằng phương pháp đúc, khi hợp kim được đổ vào cùng một khuôn.
Tác phẩm điêu khắc theo quan điểm của một nghệ sĩ là gì? Trước hết, đó là cơ hội để thể hiện bản thân, thể hiện trong hình ảnh tầm nhìn của một người về hình ảnh này hay hình ảnh kia. Các loại hình điêu khắc hiện có giúp nó có thể phản ánh đầy đủbất kỳ cốt truyện, tất cả phụ thuộc vào kỹ năng của các nhà điêu khắc. Trong trường hợp này, việc lựa chọn vật liệu chính xác có tầm quan trọng không nhỏ. Thông thường trong thực hành tạo hình điêu khắc, sự khác biệt giữa mục đích tạo ra và chất lượng của nguyên liệu thô trở nên rõ ràng. Đất sét được thay thế bằng đá cẩm thạch hoặc ngược lại, đá cứng nhường chỗ cho khối đất sét, sau đó là nung thành phẩm.
Nhà điêu khắc cẩn thận lựa chọn chất liệu khi làm tiểu cảnh.
David và Galatea
Và, cuối cùng, điêu khắc trong sự hiểu biết của những người bình thường, những người bị thu hút bởi nghệ thuật và mong muốn làm quen với nội dung sâu sắc của nó là gì? Tất nhiên, đây là những kiệt tác có ý nghĩa thế giới - một tác phẩm điêu khắc bằng đá cẩm thạch của David, được điêu khắc bởi Michelangelo Buonarroti, hay Galatea của Pygmalion, người đã thần tượng sự sáng tạo của chính tay mình. Anh ấy đã yêu một bức tượng đẹp như một người đàn ông có thể yêu một người phụ nữ. Đây không phải là nghệ thuật đích thực sao?
Có rất nhiều câu trả lời cho câu hỏi điêu khắc là gì, nhưng câu trả lời đúng nhất nằm ở bề mặt - hình ảnh điêu khắc phải phản ánh thực tế. Chủ nghĩa siêu thực cũng không xa lạ với loại hình nghệ thuật này, nhưng tính đặc thù của nó không cho phép hiện thực hóa hết ý tưởng, người xem phải phỏng đoán.
Tượng Nefertiti
Điêu khắc như một loại hình nghệ thuật có nguồn gốc xa xưa. Người ta đã tìm thấy hình ảnh của nữ hoàng Ai Cập Nefertiti vào thế kỷ 14 trước Công nguyên. Tuy nhiên, giá trị nghệ thuật của bức tượng không phải lúc nào cũng tương ứng với các quy tắc cổ điển,thực tế là vào thời cổ đại có những người thợ thủ công điêu khắc hình ảnh ba chiều nói lên rất nhiều điều.
Các loại và thể loại điêu khắc ngay cả khi đó cũng có thể khá đa dạng. Vật liệu sẵn có của thời cổ đại là đất sét, đá cẩm thạch và đá sa thạch. Nhờ sự đa dạng của các vật liệu có sẵn, điêu khắc như một hình thức nghệ thuật mỹ thuật đã tồn tại hơn mười lăm thế kỷ. Hơn một thế hệ bậc thầy đã thay đổi, và ngày nay các tác phẩm điêu khắc nghệ thuật nhắc nhở chúng ta về quá khứ.
Các loại hình ảnh
Xem xét các loại hình điêu khắc chính. Danh sách bao gồm các loại sau:
- Hình tròn, hoặc hình khối, là loại phổ biến nhất. Nó được xem xét từ mọi phía, truy cập vòng tròn là bắt buộc. Không có nền trong máy bay. Thể loại điêu khắc tròn bao gồm tượng, tượng nhỏ và tượng bán thân. Một vị trí riêng biệt được chiếm bởi tác phẩm điêu khắc gỗ, đây thường là một tác phẩm nghệ thuật thực sự. Một ví dụ là tác phẩm điêu khắc nghệ thuật Permi làm bằng gỗ.
- Tác phẩm điêu khắc rất hoành tráng. Nó khác nhau chủ yếu về kích thước. Nó có thể lên tới vài chục mét chiều cao. Ví dụ, tượng Nữ thần Tự do của Mỹ, được lắp đặt ở eo biển Hudson (cao 46 mét), tượng Chúa Kitô ở Rio de Janeiro ở Argentina (38 mét), "Quê hương" ở Volgograd (85 mét), "Quê hương "tượng đài ở Kyiv (sáu mươi hai mét). Trong hầu hết các trường hợp, những bức tượng như vậy có tính chất anh hùng. Những bức tượng nhỏ hơn có mục đích khác, thường là để trang trí.
Tác phẩm điêu khắc trên bệ là tượng đài dành riêng chonhững người hoặc sự kiện tuyệt vời.
- Tondo là một tác phẩm điêu khắc tròn dưới dạng một bức phù điêu. Michelangelo Buonarroti đã làm việc theo cách này. Hai tác phẩm nổi tiếng nhất của ông là Doni Madonna và Tondo của Tadei. Raphael cũng sử dụng kỹ thuật này - anh ấy đã tạo ra "Madonna Alba" và "Madonna in the Chair".
- Effigia là một viên đá điêu khắc. Nó đã được sử dụng trong các lễ chôn cất của các quý tộc cao quý. Thông thường, hình ảnh lặp lại sự xuất hiện của người đã khuất. Ngoài ra, hình nộm được sử dụng để biểu tượng cho việc hành quyết một tội phạm bị kết án, nếu anh ta trốn thoát được. Trong trường hợp này, bức tượng điêu khắc của anh ấy đã được thực hiện.
Loài phổ biến
- Tác phẩm điêu khắc tuyết. Phổ biến nhất là người tuyết hoặc người tuyết. Có những ví dụ về việc xây dựng người tuyết khổng lồ. Vì vậy, vào năm 1992, một người phụ nữ cao 37 mét đã được nhào nặn ở Mỹ, được đưa vào sách kỷ lục Guinness. Hàng năm, các cuộc thi được tổ chức ở nhiều nơi khác nhau trên thế giới dành cho những người tuyết và nhóm điêu khắc tuyết và băng giỏi nhất.
- Nhựa nhỏ - hình điêu khắc cao không quá 15 cm. Nó bao gồm một số khu vực chuyên đề: xương khắc Chukchi, khắc Bogorodsk, thu nhỏ thiếc, glyptic (khắc đá), hình ảnh thu nhỏ của động vật. Phương pháp tốn nhiều thời gian nhất là các sản phẩm nghệ thuật theo phương thức glyptics. Khắc xương cũng được coi trọng. Vật liệu để buôn bán này là vỏ hải mã - khá dẻo, có thể đánh bóng tốt. Chủ yếu là các tác phẩm điêu khắc nhỏđược thiết kế cho thiết kế nội thất và thể hiện nghệ thuật và thủ công.
Loài quý hiếm
- Netsuke - hình ảnh điêu khắc thu nhỏ, nghệ thuật điêu khắc xương mang tính nghệ thuật cao, một nghề thủ công quốc gia của Nhật Bản. Vật liệu được sử dụng là nanh của động vật biển hoặc ngà voi (tức là ngà của voi đất thông thường). Các lô thu nhỏ theo kiểu netsuke có thể rất đa dạng. Đây là các loại tượng nhỏ về chủ đề kinh thánh, tượng thần tài, động vật, cá. Nghệ thuật khắc xương của Nhật Bản nổi tiếng khắp thế giới. Những chiếc lưới đánh cá cổ có tuổi đời trên trăm năm được đánh giá cao. Những sản phẩm như vậy được coi là hàng hiếm và khá đắt. Những người thợ điêu khắc bậc thầy của trường học cũ đi đến một thế giới khác, và nghệ thuật netsuke dần bị thoái hóa. Các trường dạy kỹ thuật chạm khắc xương không thể truyền lại cho thế hệ mới tất cả những nét tinh tế của nghề này.
- Nghệ thuật huy chương - hình ảnh điêu khắc trên máy bay, được thực hiện theo nguyên tắc phù điêu. Trong một số trường hợp, khi hình ảnh phải lồi hơn, như trong sản xuất theo đơn đặt hàng, các đặc tính của độ nổi cao sẽ được áp dụng.
- Mascaron - một hình tượng điêu khắc kỳ cục của đầu một con vật hoặc mặt người. Thường được sử dụng để minh họa các âm mưu thần thoại, nhân cách hóa cái ác và nguy hiểm. Nhiều tác phẩm điêu khắc theo phong cách mascaron được sử dụng để trang trí các ngôi đền, các tòa nhà linh thiêng lớn hoặc các công trình kiến trúc hoành tráng.
Giá vẽđiêu khắc
Giả sử nhận biết phạm vi gần. Mối liên hệ có điều kiện với thế giới bên trong của một người được nhấn mạnh, trong khi cốt truyện tường thuật có thể nhìn thấy được, cũng như thiếu mối quan hệ tuyệt đối với môi trường chủ thể và đặc biệt là với các chi tiết cụ thể về nội tâm.
Không phải tất cả các loại tác phẩm điêu khắc đều được liệt kê, nhưng chúng tôi đã cố gắng giới thiệu cho người đọc những định hướng chính của tác phẩm thực sự tuyệt vời này.
Sự toàn vẹn của tạo hóa
Tính biểu cảm của tác phẩm điêu khắc phụ thuộc vào cách xây dựng kế hoạch cơ bản, khối lượng, mặt phẳng ánh sáng và các mối quan hệ nhịp nhàng. Có rất nhiều tiêu chí xây dựng, và kết quả cuối cùng đạt được chính xác là do họ tuân thủ. Nghệ thuật điêu khắc là một ngành khoa học còn nhiều ẩn số, nhưng điều kiện chính để thành công là sự toàn vẹn của hình bóng và đường nét rõ ràng của hình ảnh. Đồng thời, chủ nhân phải giới thiệu ngày càng nhiều yếu tố nghệ thuật trong quá trình sáng tạo của mình. Đây là cách duy nhất để đạt được kết quả cao.
Công nghệ điêu khắc gắn liền với lao động chân tay to lớn, chúng cũng gắn liền với nhiều quy trình kỹ thuật: dập nổi, rèn, đúc, hàn, khắc, cắt các loại. Không thể chỉ có một nhà điêu khắc có thể tạo ra một sản phẩm từ đầu đến cuối, vì vậy các trợ lý bậc thầy sẽ tham gia vào công việc, những người cắt đá, đúc khuôn và đúc các giai đoạn đầu của hình ảnh.
Mối liên kết bền chặt của thời gian
Lúc nào cũng có những bậc thầy tài năng về nghề của họ. Một số nhà điêu khắc đã điêu khắc từ một tác phẩm duy nhấtđá cẩm thạch, những người khác thích vật liệu dễ uốn hơn, nhưng trong cả hai trường hợp, những kiệt tác độc đáo xuất hiện dưới máy cắt.
Tác phẩm điêu khắc lịch sử và hiện đại khá giống nhau, chúng được thống nhất bởi một điểm chung theo chủ đề - mong muốn của các bậc thầy miêu tả hiện thực mà họ đang sống và đang tham gia sáng tạo. Các vật liệu được sử dụng trong việc này cũng có thể góp phần tạo nên sự hội tụ của các thời đại.
Lịch sử và các loại hình điêu khắc gắn bó chặt chẽ với nhau. Vì vậy, thời cổ đại có những hướng điêu khắc thể tích, diễn ra ngày nay. Như vậy, mỹ thuật của các thế kỷ trước được kết nối hữu cơ với các giá trị văn hóa của thời đại chúng ta. Hầu như tất cả các loại hình điêu khắc châu Âu đều thống trị các hình thành văn hóa nhờ những bậc thầy sống ở thế kỷ XV - XIX, trong số đó có Auguste Rodin, Giovanni Bernini, Betto Bardi Donatello, Jean-Antoine Houdon, Michelangelo Buonarotti, Fedot Shubin. Tài năng vượt trội của những bậc thầy này đã giúp họ có thể sưu tập một số lượng đáng kể các kiệt tác nghệ thuật điêu khắc trong các viện bảo tàng trên khắp thế giới.
Hiện đại
Thế kỷ 20 cũng cho nhân loại một dải ngân hà gồm những bậc thầy tài năng về điêu khắc nghệ thuật như Vera Mukhina, Sergei Konenkov, Aristide Maillol, Henry Moore, Emile Antoine Bourdelle. Về công việc của những thiên tài này - rất nhiều khu tưởng niệm, tác phẩm điêu khắc nhóm và cá nhân, khu phức hợp công viên ngoài trời. Tất cả các loại hình điêu khắc, được định hướng để sắp đặt ở những nơi công cộng, phải được duy trì trong một hệ tư tưởng nhất địnhphong cách và các tác giả đã làm rất tốt nhiệm vụ này.
Cách đoán loại tác phẩm điêu khắc
Và ở cuối bài viết này, chúng tôi muốn chia sẻ một số quan sát. Trong nhiều trò chơi ô chữ, ô chữ hay câu đố ô chữ, người ta đề xuất đoán từ sau: "view of điêu khắc, 8 chữ cái." Điều này cho thấy sự phổ biến của nghệ thuật điêu khắc. Đối với câu trả lời cho câu hỏi được hỏi, từ tám chữ cái, có thể tìm thấy nhiều từ liên quan đến chủ đề được chỉ định. Đây vừa là một "bức phù điêu", vừa là một "bức phù điêu cao", vừa là một "tượng đài".
Đề xuất:
Thể loại chân dung trong nghệ thuật. Chân dung như một thể loại nghệ thuật mỹ thuật
Portrait - một từ gốc tiếng Pháp (chân dung), có nghĩa là "khắc họa". Thể loại chân dung là một loại hình nghệ thuật chuyên dụng để truyền tải hình ảnh của một người, cũng như một nhóm hai hoặc ba người trên vải hoặc giấy
Khái niệm "nghệ thuật". Các loại hình và thể loại nghệ thuật. Nhiệm vụ của nghệ thuật
Khái niệm "nghệ thuật" thì ai cũng biết. Nó bao quanh chúng ta trong suốt cuộc đời của chúng ta. Nghệ thuật có vai trò to lớn đối với sự phát triển của nhân loại. Nó xuất hiện rất lâu trước khi có chữ viết. Từ bài viết của chúng tôi, bạn có thể tìm ra vai trò và nhiệm vụ của nó
Nghệ thuật: nguồn gốc của nghệ thuật. Các loại hình nghệ thuật
Hiểu thực tế, thể hiện suy nghĩ và cảm xúc dưới dạng biểu tượng. Tất cả những điều này là mô tả mà nghệ thuật có thể được đặc trưng. Nguồn gốc của nghệ thuật nằm sau nhiều thế kỷ bí ẩn. Nếu một số hoạt động có thể được truy tìm thông qua các phát hiện khảo cổ học, thì những hoạt động khác chỉ đơn giản là không để lại dấu vết. Đọc tiếp và bạn sẽ tìm hiểu về nguồn gốc của các loại hình nghệ thuật, cũng như làm quen với các lý thuyết phổ biến nhất của các nhà khoa học
Nghệ thuật không gian. Kiến trúc như một loại hình nghệ thuật. Các loại hình nghệ thuật và phân loại của chúng
Nghệ thuật là một quá trình sáng tạo nhằm tạo ra những hình ảnh nghệ thuật phản ánh thế giới thực trong sự đa dạng của nó. Nó được chia thành các loại riêng biệt phù hợp với các chi tiết cụ thể của phương án vật liệu. Trên thực tế, các loại hình nghệ thuật khác nhau đều thực hiện một nhiệm vụ cao cả - chúng phục vụ xã hội
Sự khác biệt giữa phù điêu cao và phù điêu, cũng như các hình thức phù điêu khác
Tất cả những ai đã xem qua những thuật ngữ này - phù điêu và phù điêu cao, đều lo lắng về câu hỏi làm thế nào để phân biệt cái này với cái kia. Đáng xem xét thêm