Chân dung Maxim Gorky. Valentin Serov

2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53

Mỗi tác phẩm của Valentin Serov đều có một "nét riêng" riêng. Ông làm việc trong hầu hết các trường hợp trong thể loại tân cổ điển và chỉ sử dụng sơn dầu cho các bức tranh của mình. Do đó, hình ảnh của anh ấy trên canvas không có đường nét rõ ràng, nhưng có rất nhiều sắc thái và chuyển đổi màu sắc khác nhau. Bức chân dung của Gorky về Maxim cũng không phải là ngoại lệ, nhưng trong đó, họa sĩ thích sử dụng một số ít màu sắc, anh ấy sử dụng chủ yếu là tông màu tối.

Ở phần sau của bài viết, chúng ta sẽ xem xét chi tiết hơn những kỹ thuật mà họa sĩ đã sử dụng để truyền tải trọn vẹn hình ảnh của nhà văn.

Cách mạng Sáng tạo

Peshkov Alexei Maksimovich (tên thật là Gorky) sinh ngày 28 tháng 3 năm 1868 tại thành phố Nizhny Novgorod trong một gia đình quân nhân. Mẹ xuất thân trong một gia đình tư sản, bà góa chồng sớm, từ khi cha bà là Maxim Savvateevich qua đời vì bệnh dịch tả. Sự mất mát này khiến Alyosha rất ấn tượng vì họ là những người thân thiết nhất và đã dành nhiều thời gian cho nhau. Vì vậy, sau một thời gian, khi đã ở tuổi vị thành niên, Alexei Peshkov đãbút danh của anh ấy - Maxim Gorky - để vinh danh cha mình.

Một thời gian sau mẹ cũng qua đời vì bệnh lâu ngày.

Năm 11 tuổi, nhà văn trẻ bị bỏ lại một mình, làm công việc rửa bát, làm bánh, v.v.

Vào cuối những năm 80 của thế kỷ 19, Peshkov Alexei Maksimovich vào Đại học Kazan, nơi lần đầu tiên ông làm quen với văn học Mác-xít, nơi ông bắt đầu viết tài liệu tuyên truyền.

Năm 1892, ông xuất bản tác phẩm đầu tiên "Makar Chudra" và trở về quê hương Nizhny Novgorod, bắt đầu hợp tác với các ấn phẩm địa phương, nơi ông quảng bá những sáng tạo của mình. Từ năm 1917, ông tích cực hoạt động chính trị và cách mạng, bênh vực giới trí thức cũ, lên án phương pháp của những người Bolshevik.

Chẳng bao lâu, Gorky lâm bệnh nặng, theo lệnh của Lenin, ông được đưa ra nước ngoài điều trị. Sau 10 năm, cụ thể là năm 1932, ông trở lại Liên Xô, sau đó ông tiếp tục xuất bản. Các tác phẩm của ông dành cho các hoạt động cách mạng và Chiến tranh thế giới thứ nhất.

Trước khi qua đời, cuốn tiểu thuyết cuối cùng của Maxim Gorky "Cuộc đời của Klim Samgin" được xuất bản. Sau một thời gian, anh ta chết.

Bậc thầy về Chân dung vĩ đại

Valentin Alexandrovich Serov, họa sĩ người Nga, sinh ngày 19 tháng 1 năm 1865 tại St. Petersburg. Gia đình anh là những người sáng tạo, cha và mẹ anh là những nhà soạn nhạc. Chính họ là những người đã truyền cho một cậu bé tình yêu nghệ thuật.

Anh ấy phải nói lời từ biệt với người chủ gia đìnhCha mất sớm khi cậu bé mới 5 tuổi. Chẳng bao lâu sau, anh và mẹ chuyển đến Munich, tại đây, khi còn trẻ, Valentin Aleksandrovich đã nhận được toàn bộ nền tảng kiến thức mà anh cần với tư cách là một nghệ sĩ.

Năm 1879, Valentin và mẹ của ông trở lại Moscow, nơi người họa sĩ vĩ đại bắt đầu làm việc tích cực. Sau đó, đi du lịch đến các thành phố và quốc gia khác nhau, anh ấy thừa nhận rằng niềm đam mê chính của mình là vẽ từ thiên nhiên.

Trước khi bức chân dung của Maxim Gorky được vẽ, rất nhiều thời gian đã trôi qua, và Valentin Sergeevich đã có một danh mục đầu tư đáng kể. Anh ta có thể vẽ mọi thứ mà anh ta nhìn thấy, và bản chất của anh ta khá khác nhau, cả người cao quý lẫn người qua đường bình thường. Đối với anh ấy, điều quan trọng chính là cảm nhận được tâm hồn và năng lượng của người mà anh ấy vẽ, và sau đó bức tranh nhận được những màu sắc tương phản bất thường.

Dấu động

Nhà tân cổ điển người Nga xuất sắc Valentin Serov là một nghệ sĩ viết hoa, bởi vì các tác phẩm của ông được xây dựng dựa trên tính cách của người ngồi trước mặt anh ta. Những bức chân dung trong thời kỳ hoạt động cách mạng khác hẳn những tác phẩm ông vẽ vào cuối thế kỷ 19.

Nhà văn Maxim Gorky xuất hiện trước mặt anh với bộ dạng rất nghiêm khắc và bộ quần áo tối màu, khiến anh không thể ngừng nhìn. Toàn bộ bức chân dung thấm đẫm tinh thần cách mạng, và tinh thần nổi dậy và đảo chính trực tiếp phảng phất từ đó. Để truyền tải hình ảnh bất thường này, Serov chuyển sang các kỹ thuật mới và xây dựng một bố cục không điển hình. Anh ấy từ chối những chi tiết nội thất không cần thiết và đặt một nền sáng.

Nhìn nghiêm túc

Bản thân người viết cũng được trình bày mà không có bất kỳ chi tiết thừa nào trong trang phục: một chiếc áo sơ mi tối màu đơn giản và quần tây nhét vào đôi ủng. Có vẻ như Gorky đang đối thoại với một người nào đó ở bên ngoài bức tranh, điều này được chứng minh bằng một cái nhìn xa xăm và nghiêm nghị. Bàn tay phải giơ lên thể hiện cử chỉ của một người đàn ông đấu tranh cho quyền của mình và bảo vệ họ kịch liệt.

Màu sắc được lựa chọn hài hòa, nền sáng và bóng tối của nhà văn "chơi" với nhau, tạo nên một bản giao hưởng của màu sắc và năng lượng cách mạng.

Chân dung Gorky Maxim đã mở ra cho họa sĩ một vai trò khác thường, tạo ra một trang mới trong tiểu sử sáng tạo của ông.

Kỹ thuật sơn khác thường

Nhìn vào hình ảnh này của nhà văn, bạn không chỉ thấy rằng anh ấy đang cố gắng thể hiện sự trong trắng của mình mà còn có thể thấy một số suy ngẫm mang tính nhân văn và triết học.

Valentin Serov là một nghệ sĩ đã có thể truyền tải những khoảnh khắc khó khăn này qua lăng kính hội họa, sử dụng các tấm và sơn thông thường. Bức chân dung rất đơn giản và người sáng tạo chủ yếu sử dụng các nét vẽ nhanh mà không cần dùng đến các sắc thái quá mức trong các "phần" màu.

Hình bóng của nhà văn được miêu tả khá lớn, và nó tạo cảm giác về một nhân vật "khổng lồ" cho bức tranh, và có vẻ như ông ấy sắp vượt ra khỏi bức tranh.

Một câu chuyện khó quên

Chân dung của Gorky Maxim là một kiểu thử nghiệm mà tác giả đã cố gắng truyền tải cảm xúc, tinh thần của thời đại và vị trí của bản chất của mình.

Những chuyển động hạn chế này của người viết, màhọ muốn vượt ra ngoài biên giới của hình ảnh, thể hiện cá tính quyết đoán của anh ấy, và cái nhìn xuyên thấu là tấm gương phản chiếu tất cả những hành động mà anh ấy đã thực hiện có lợi cho đất nước của mình, cứu giới trí thức cũ khỏi sự đàn áp của những người Bolshevik.

Bức chân dung bằng tranh Nga này thể hiện thời đại cách mạng không nên bị lãng quên, bởi vì quá khứ là chìa khóa cho một tương lai tươi đẹp.

Hình ảnh bí ẩn của nghệ sĩ Nga tuyệt vời được lưu giữ trong Bảo tàng-Căn hộ Maxim Gorky ở Moscow, nơi mọi thứ đều thấm đẫm tinh thần của thời đó, vì những đồ vật của cuộc đời ông vẫn được lưu giữ ở đó.