Flageolet - đây là loại kỹ thuật âm nhạc nào? Định nghĩa, kỹ thuật chơi hòa âm trên guitar

2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53

Hòa âm là một yếu tố kỹ thuật cực kỳ quan trọng đối với bất kỳ nhạc công nào. Cách tiếp cận này ra đời như thế nào? Bạn có thể chơi nó trên những nhạc cụ nào và làm thế nào bạn có thể học chơi tất cả các loại hài trên guitar? Những cách để làm điều này là gì? Hãy giải quyết những câu hỏi này và học mẹo này!

Flageolet - nó là gì trong âm nhạc?

Mỗi nhạc sĩ đều bắt đầu từ một nơi nào đó và dần dần thành thạo ngày càng nhiều kỹ thuật mới giúp nâng cao trình độ chơi và chất lượng buổi biểu diễn của anh ấy.

Dược là một kỹ thuật âm nhạc được biểu diễn trên các nhạc cụ có dây. Với nó, bạn có thể có được âm thanh nhẹ nhàng và thoáng mát. Một kỹ thuật như vậy sẽ tạo thêm màu sắc mới cho việc chơi nhạc cụ, đồng thời âm thanh khác biệt về âm sắc với âm thanh khi dây được nhấn hoàn toàn, và theo quan điểm vật lý học, các rung động khác nhau sẽ phát sinh. Sự tiếp nhận được sử dụng trong nhiều thể loại âm nhạc khác nhau, đặc biệt chú ý đến nó ở thể loại hard rock, nơi nó được biểu diễn trên một cây đàn ghita điện. Hòa âm là một kỹ thuật yêu thích của các nghệ sĩ guitar solo metal.

Loại nhạc cụ này hóa ra lại hoàn hảo cho yếu tố kỹ thuật này, vì nó cho phép bạn khuếch đại âm thanh hài yếu và thường được sử dụng cùng với hiệu ứng "bóp méo". Trên các nhạc cụ có dây cung, âm sắc của âm thanh trong quá trình biểu diễn của một hài giống như tiếng còi, trên các nhạc cụ gảy thì giống như tiếng chuông.

Tiếp theo, chúng ta hãy xem xét kỹ hơn sự khác biệt giữa các loại sóng hài, cả về hiệu suất kỹ thuật và âm thanh. Ví dụ: trên các nhạc cụ hơi, hài tương ứng với một cách chơi nhất định, bao gồm việc thổi qua các âm bội không chuẩn, đạt được bằng cách căng môi mạnh.

Từ lịch sử xuất hiện

Bản nhạc đầu tiên được biết đến sử dụng kỹ thuật này là bản opus Lessonsharmonique thứ tư của nhạc sĩ người Pháp Jean-Joseph Mondonville.

Nó chỉ chứa sóng hài tự nhiên. Kể từ đó, kỹ thuật biểu diễn chúng đã được cải thiện, các loại hình mới đã xuất hiện, bạn có thể học hỏi rất nhiều từ các tác phẩm của nhà soạn nhạc người Ý Salvatore Sciarrino. Sau đó, các hợp âm đa hài và thậm chí hài hòa xuất hiện, mặc dù tên gọi, được hình thành và đảm nhận trên một dây. Và vào thế kỷ 20, việc sử dụng sóng hài trong kỹ thuật chơi đàn piano đã trở nên phổ biến, chúng có thể được nghe thấy trong nhiều tác phẩm của George Kram.

Các loại cờ

Có hai loại flageolets chính - tự nhiên và nhân tạo. Chuỗi tự nhiên tương ứng với chuỗi mở và chuỗi nhân tạonảy sinh ép đến băn khoăn. Nếu bạn hiểu về vật lý của quá trình xuất hiện một tia sáng tím, thì không có sự khác biệt về dao động tùy thuộc vào loại ánh sáng tím, nhưng có sự khác biệt về mức độ phức tạp của việc thực hiện chúng. Học cách biểu diễn các sóng hài tự nhiên sẽ dễ dàng hơn.

Bên cạnh việc chia nhỏ này, các flageolet cũng có thể được phân loại theo phương pháp chiết xuất. Các loại sau được phân biệt ở đây:

1. Ngón tay (có thể là sóng hài tự nhiên hoặc nhân tạo).
2. Miếng gảy (cầm theo miếng gảy)
3. Bán hài - hai âm thanh thu được trên một dây bằng cách chạm nhẹ vào dây, từ đó cả âm chính và âm hài vẫn giữ nguyên âm thanh.

Ngoài ra, có thể phân biệt thêm một loại nữa - đây là các flageolet phức tạp. Chúng là các sóng hài nhân tạo, được bổ sung bởi các âm đệm. Khi chúng được biểu diễn, tay phải tham gia vào việc chơi các giai điệu và phần đệm âm nhạc cho chúng.

Làm thế nào để chơi các giai điệu trên guitar?

Bằng cách kéo một dây đang mở hoặc bị kẹp chặt trên một nhạc cụ, bạn có thể nhận thấy sự xuất hiện của các rung động. Âm này là âm gốc, và âm hài trên guitar là âm bội, âm bội dư không có trong âm gốc. Trong trường hợp này, dao động khác với dao động trên một sợi dây mở. Âm bội luôn cao hơn âm gốc.

Nguyên tắc của hài âm là ngón tay của người biểu diễn, được ấn nhẹ vào dây, sẽ át đi tất cả âm bội, ngoại trừ một âm. Để làm được điều này, điều quan trọng là phải chạm chính xác ngón tay của bạn vào nơi có độ rung nhỏ nhất của dây. Lưu ý rằng có thể có một số nơi như vậy.

Các hài âm tự nhiên trên guitar được thực hiện bằng cách chạm nhẹ vào dây tại các điểm phân chia và các âm nhân tạo - trên một dây được ép chặt, trong khi ngón tay kia chạm nhẹ vào dây trong khoảng cách một phần tư hoặc phần năm từ ấn chặt ngón tay đầu tiên.

Kỹ thuật điều hòa tự nhiên

Các hài tự nhiên trên guitar có thể được thực hiện nếu bạn chỉ chạm vào dây ở các phím đàn thứ mười hai, chín, bảy, năm, bốn, ba bằng tay phải trong khi kéo dây bằng tay phải. Tuy nhiên, loại hài hòa này phổ biến nhất ở các phím đàn thứ năm, thứ bảy và thứ mười hai, vì chúng chia dây đàn guitar thành các phần bằng nhau. Để giải nén nó, bạn cần chạm bằng ngón tay trái qua đường cần đàn giữa các phím đàn (ví dụ: phím thứ năm và thứ sáu và xa hơn bằng cách tương tự), trong khi phím đàn không cần phải được kẹp. Bất kỳ nghệ sĩ guitar mới tập nào cũng có thể làm điều này mà không cần đào tạo thêm, điều chính là không tạo áp lực lên dây, âm thanh phải nhẹ và mềm.

Trong các nốt nhạc, nó được viết với sự hỗ trợ của ký hiệu đặc biệt Fl (trong các ấn bản của Liên Xô - FL), và phần đầu của nốt có hình thoi (đối với phương pháp ngón tay) và hình tam giác (cho người hòa giải). Nó trông giống như sau: Fl. VII (nghĩa là, flageolet được viết ở đây ở phím thứ bảy). Trong các ấn phẩm nước ngoài, chỉ định gây hại (cánh tay) được sử dụng. Cao độ của nốt tương ứng với cao độ của hài âm.

Kỹ thuật điều hòa nhân tạo

Về mặt kỹ thuật, kỹ thuật này khó thực hiện hơn, vì khi chơi tự nhiêncủa sóng hài, tay trái giúp đỡ bên phải, dừng âm thanh bằng một cú chạm vào đúng thời điểm. Ở đây nó là không thể, bởi vì nó được ép vào thanh. Để thực hiện kỹ thuật này, bạn chỉ cần chạm vào phím đàn thứ mười hai bằng ngón trỏ của bàn tay phải, đồng thời kéo dây bằng ngón giữa, sau đó bạn phải ngay lập tức thả ngón trỏ và thả dây. Khi biểu diễn, bạn cần át âm chính và chỉ nghe âm bội. Trong trường hợp này, bạn có thể nghe thấy một sóng hài nhân tạo.

Các sóng hài nhân tạo cũng được hiển thị trong bản nhạc dưới dạng hình thoi và nó được chỉ ra ở phím nào của hài âm đó. Nó đặc biệt thuận tiện để thực hiện kỹ thuật này trên một cây đàn guitar điện. Một hài âm như vậy được biểu thị trong khuông nhạc bằng ba nốt: nốt dưới cho biết vị trí tay trái của người chơi guitar, nó cũng xác định thời lượng của âm thanh, nốt giữa cho biết vị trí ngón trỏ của bàn tay phải chạm vào dây (hình thoi), và dây ở trên hiển thị sóng hài của chính nó (chúng ta nghe thấy). Trong bản nhạc, viết các giai điệu phức tạp tương tự như viết các giai điệu nhân tạo.

Phương pháp chiết xuất trung gian

Nhiệm vụ ở đây vẫn giống như trước đây. Bạn cần giữ phím đàn trên dây, sau đó kéo và chạm ngay vào phím đàn để át đi âm thanh. Điều này phải được thực hiện bằng ngón trỏ hoặc ngón cái, với bất kỳ bộ phận nào của nó. Với phương pháp này, điều quan trọng không chỉ là phải biết và thực hiện được kỹ thuật của máy tím nhân tạo mà còn phải cầm máy chính xác, tức là phải có cách đặt tay đúng. Như một quy luật, nó là theo cách nàynhạc công harmonica chơi guitar điện.

Phương pháp chiết xuất ngón tay

Khi chơi với vũ lực, phương pháp trước đó sẽ không hoạt động. Kỹ thuật này phức tạp hơn, điều quan trọng là phải tìm được vị trí thoải mái của các ngón tay và đưa cơ chế thực hiện flageolet về chế độ tự động.

Kết

Việc tiếp nhận các sóng hài rất khó và cũng giống như bất kỳ kỹ thuật âm nhạc nào, nó đòi hỏi rất nhiều thời gian, sự chú ý của người biểu diễn và đào tạo. Ngoài ghi-ta, hài âm được sử dụng tích cực trên các phần tử dây cung, nơi chúng cũng có thể được thực hiện với cung đàn, và âm thanh của chúng hoàn toàn khác nhau. Nếu có thể, bạn nên thành thạo kỹ thuật này dưới sự hướng dẫn của một giáo viên trong chuyên ngành để quá trình diễn ra nhanh hơn và hiệu quả hơn rất nhiều.

Khả năng thực hiện kỹ thuật này sẽ tạo thêm sự tự tin cho tất cả các nhạc sĩ, và nó có thể được sử dụng trong hầu hết mọi phong cách. Điều này sẽ cho phép bạn tập trung vào hiệu suất của mình ở nhiều nơi khác nhau theo bất kỳ sự sắp xếp nào.