2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53
Petrozavodsk là một thành phố nhỏ nằm ở phía Tây Bắc của Liên bang Nga, là thủ đô của Cộng hòa Karelia. Thị trấn có khoảng ba trăm nghìn dân, nhưng mặc dù vậy, vẫn có một số địa điểm văn hóa phát triển mạnh thu hút người dân địa phương đến thăm. Trước hết, đây là các nhà hát Quốc gia và Nhạc kịch, cũng như Nhà hát Múa rối và Xưởng Sáng tạo. Ở Petrozavodsk, như chúng ta thấy, người dân rất thích đến thăm các địa điểm văn hóa để tiếp cận gần hơn với nghệ thuật và hoàn thiện bản thân.
Những rạp chiếu phim này là gì? “Hội thảo sáng tạo” (chính là nội dung bài viết của chúng tôi sẽ đề cập đến) được coi là một nhóm trẻ nhưng cầu tiến, yêu cầu tài năng và các tiết mục của họ.
Nhà hát kịch này ở đâu? Lịch sử và hoạt động hiện tại của nó là gì? Tiết mục của “Xưởng sáng tạo” của Petrozavodsk có gì đáng chú ý? Hãy cùng tìm hiểu.
Trường hợp của những ngày đã qua
Dữ liệu đích thựccác sự kiện không quá lâu đời, nhưng sau chúng có rất nhiều thay đổi và cải tiến đến mức có vẻ như nền tảng của nhà hát đã diễn ra cách đây rất lâu, vài thế kỷ trước.
Mọi chuyện bắt đầu vào năm 1985, khi một số diễn viên chính của nhà hát kịch nhạc Karelian cảm thấy hạn chế trong hành động và khát vọng sáng tạo của họ. Họ không chỉ muốn chơi trên sân khấu mà còn muốn trò chuyện với khán giả, đưa ra những câu hỏi mang tính thời sự nghiêm túc để cùng nhau tìm ra câu trả lời cho chúng.
Chỉ có tám người trong số họ, và họ muốn tạo ra, họ muốn chơi theo một cách mới, để họ sẽ nhớ và không quên. Những người này (dưới đây chúng tôi sẽ gọi họ theo tên) đã tạo ra một rạp hát-studio nhỏ, đặt tại Nhà của Diễn viên, sau này trở thành Nhà hát Kịch của Xưởng Sáng tạo ở Petrozavodsk.
Buổi biểu diễn đầu tiên
Con đường, tất nhiên, không dễ dàng. Buổi sản xuất đầu tiên tự diễn ra, không có khung cảnh đáng kể và phần nhạc đệm chuyên nghiệp, trong một hội trường nhỏ của Ngôi nhà của các Diễn viên đã được đề cập.
Tuy nhiên, Oleg Belonuchkin, Elena Bychkova, Lyudmila Zhivykh, Vladimir Moikovsky, Gennady Zalogin, Lyudmila Zotova và Tamara Rumyantseva đã không ngại khó khăn và công việc phía trước. Họ đã quyết định sản xuất và quyết định trình chiếu nó cho khán giả, bất kể điều gì.
Buổi biểu diễn chuyên nghiệp nhỏ đầu tiên này là vở kịch “Ngày mai có một cuộc chiến” (dựa trên một câu chuyện của Boris Vasiliev). Công trình đã thực sự trở thành một luồng gió mới cho người dân Karelian. dàn dựngđã được chấp nhận một cách thành công, đoàn kịch mới thành lập đã được mời đến chơi ở nhiều cơ sở văn hóa khác nhau của thành phố, nơi luôn có rất nhiều người muốn đến, đến nỗi không có nơi nào để lọt.
Nhờ tài năng và chủ đề phù hợp của vở kịch, "Xưởng sáng tạo" của nhà hát-studio từ Petrozavodsk đã được mời đến Moscow và Leningrad, nơi chính tác giả đã xem vở kịch.
Cuộc sống sau khi công chiếu
Tuy nhiên, mặc dù sản xuất đầu tiên đầy hứa hẹn như vậy, "Xưởng sáng tạo" ở Petrozavodsk đã phải chứng minh cho mọi người thấy rằng họ là một nhà hát của nhiều hơn một buổi biểu diễn. Sau “Ngày mai có một cuộc chiến”, một cuộc đấu tranh thực sự bắt đầu vì sự sống còn của đội mới, giành quyền thi đấu và sáng tạo ở cấp độ chuyên nghiệp.
Ba năm sau, đoàn kịch quyết định mời nghệ sĩ người Litva Ivan Petrov làm giám đốc nghệ thuật, người đã tiếp cận việc xây dựng nhà hát một cách nghiêm túc và có trách nhiệm. Ba tháng sau, anh dàn dựng buổi công chiếu đầu tiên - vở kịch "The Scaffold" (dựa trên tiểu thuyết của Aitmatov). Ngày này (1988-11-16) được coi là sinh nhật chính thức của nhà hát mới trong "Xưởng sáng tạo" Petrozavodsk.
Ivan Petrov đã phục vụ trong nhà hát khoảng hai mươi năm. Dưới sự hướng dẫn chặt chẽ của anh ấy, nhóm đã ba lần trở thành người chiến thắng giải thưởng chính của Mặt nạ Onega, cuộc thi nhà hát cộng hòa.
Lãnh đạo mới
Năm 2006, vị giám đốc trẻ và tiến bộ A. L. thay thế vị trí của Petrov đã nghỉ hưu. Duyên hải-Beregovsky. Anh ấy đã lãnh đạo công việc với nhóm hơi khác một chút vàbiểu diễn, mời đạo diễn mới, nhà soạn nhạc, nghệ sĩ hóa trang và trang điểm. Dưới cái nhìn thận trọng của anh ấy, các tác phẩm hiện đại thú vị đã được tạo ra, nêu lên một số vấn đề thời sự quan trọng mà khán giả quan tâm bằng sự tươi sáng và cá tính của họ.
Dự án nhóm khác
“Xưởng sáng tạo” của Petrozavodsk là một nhóm đa diện và đa diện. Trên cơ sở đó, Youth Studio đã được mở ra, biểu diễn với các sản phẩm riêng biệt, cốt truyện không chỉ bao gồm các cuộc đối thoại trực tiếp, mà còn có các bài hát, điệu nhảy và nhiều cuộc đối đáp khác nhau.
Một lĩnh vực hoạt động văn hóa xã hội khác của “Xưởng sáng tạo” của Petrozavodsk là “Lời sống” - đọc các tiết mục trình diễn các tác phẩm kinh điển trong và ngoài nước. Chương trình này bao gồm các tác phẩm như "Anna on the Neck" (Chekhov), "A Hero of Our Time" (Lermontov), "The Snowstorm" (Pushkin) và đóng vai trò như một hướng dẫn tốt cho giới trẻ hiện nay, giúp khán giả trẻ say mê vẻ đẹp và sức mạnh của văn học cổ điển.
Ai tham gia vào nhiều buổi biểu diễn và chương trình sân khấu?
Đội ngũ sáng tạo
Nếu bạn nhìn kỹ các áp phích của "Xưởng sáng tạo" của Petrozavodsk, bạn có thể thấy rằng khoảng ba mươi diễn viên cố định tham gia vào nhà hát. Một số người trong số họ là Nghệ sĩ được vinh danh của Nga (Elena Bychkova, Vladimir Moikovsky, Valery Cheburkanov), nhiều người là Nghệ sĩ được vinh danh của Karelia. Đây là Tamara Rumyantseva, và Alexei Lisitsyn, và Dmitry Maximov, vàVictoria Fedorova, Natalya Miroshnik và Irina Starkovich, cũng như Valery và Lyudmila Baulina.
Đoàn kịch còn gồm các nghệ sĩ trẻ vừa tốt nghiệp đào tạo chuyên nghiệp. Họ có cơ hội lớn để thể hiện bản thân và tài năng của mình trong một đội ngũ sáng tạo thân thiện.
Bạn có thể xem những màn trình diễn nào trên sân khấu của “Hội thảo Sáng tạo”? Hãy cùng tìm hiểu.
Tiết mục dành cho tuổi trẻ
Từ các áp phích hiện đại của nhà hát "Xưởng sáng tạo" Petrozavodsk, bạn có thể thấy rằng các buổi biểu diễn của đội được thiết kế chủ yếu cho người lớn và thanh thiếu niên.
tôi.”
Như bạn có thể thấy, một số buổi biểu diễn nhất định, cả cổ điển và hiện đại, đã được tạo ra cho giới trẻ ngày nay, được thiết kế để khuyến khích thanh thiếu niên suy nghĩ về ý nghĩa của cuộc sống, về những giá trị vĩnh cửu và chỉ cần có một thời gian tốt.
Tiết mục người lớn
Sản phẩm có nhãn hiệu từ 16 tuổi trở lên được thiết kế dành cho lứa tuổi lớn hơn, vì chúng nêu lên các vấn đề phức tạp hơn trong cuộc sống và có một số hạn chế khác.
Trong số các tiết mục này, phải kể đến các vở “Nastasya Filippovna” (những gì đang xảy ra với Hoàng tử Myshkin được thể hiện qua con mắt của nữ anh hùng này), “Những thiên thần sa ngã” (diễntrên sân khấu, không chỉ các đối thủ - bạn gái và chồng của họ tỏa sáng mà còn có các thiên thần trên trời), “Vassa” (miêu tả chân thực và kỳ cục về sự thăng trầm của chủ tàu giàu có nổi tiếng Zheleznova Vassa) và nhiều người khác.
Một vài thông tin về địa điểm và nhà hát
Địa chỉ của "Xưởng sáng tạo" của Petrozavodsk là phố Kirova, tòa nhà 12 (tòa nhà của Hiệp hội nhạc sĩ bang).
Số lượng ghế trong rạp có hạn (tổng số 101 ghế). Do đó, hãy mua vé trước, tốt nhất là trực tiếp tại phòng vé, mở cửa từ một giờ chiều đến bảy giờ tối không nghỉ (thứ hai là ngày nghỉ).
Đối với các hoạt động của mình, nhà hát đã trình chiếu khoảng một trăm buổi biểu diễn thuộc nhiều thể loại và phong cách khác nhau. Khoảng hai trăm tác phẩm được chiếu trên sân khấu của Nhà hát hàng năm.
Đánh giá của khách thực tế
Theo phản hồi từ những người đã đến rạp, chúng tôi có thể kết luận rằng họ hài lòng khi xem các buổi biểu diễn. Nhiều người bị ấn tượng bởi bầu không khí ấm cúng và chân thành, như một gia đình. Thực tế, sân khấu không nhô lên trên hàng ghế khán giả, vì vậy mỗi du khách có thể cảm thấy hòa nhập với các diễn viên và nhân vật của họ.
Trong các bài đánh giá của họ, công chúng thường khen ngợi sự thể hiện của các nghệ sĩ và khả năng làm quen với hình ảnh, chạm đến trái tim, thể hiện sự thân mật nhất.
Hơn hết, từ các tiết mục, cư dân của Petrozavodskaya thích tác phẩm “Về mẹ và về tôi”, đề cập đến những vấn đề phức tạp và thường xuyên mang tính thời sự về mối quan hệ giữa cha mẹ và con cái. Cốt truyện của buổi biểu diễnvà sự thể hiện của các diễn viên quá ấn tượng với khán giả khiến nhiều người trong số họ không thể cầm được nước mắt.
Thường trong các bài đánh giá của họ, khách tham quan “Xưởng sáng tạo” nói rằng họ sẽ rất vui khi đến đây một lần nữa để tận hưởng bầu không khí đáng kinh ngạc của chính nhà hát và vở kịch tài năng của các nghệ sĩ.
Đề xuất:
Nhà hát âm nhạc hàn lâm nhà nước Belarus: về nhà hát, tiết mục, đoàn kịch, địa chỉ
Nhà hát Nhạc kịch Học thuật Nhà nước Belarus được mở cách đây hơn 40 năm. Ngày nay, các tiết mục của anh bao gồm rất nhiều thể loại phong phú, thậm chí có những tiết mục dành cho trẻ em
Nhà hát múa rối (Rybinsk): về nhà hát, tiết mục, đoàn kịch, địa chỉ
Nhà hát múa rối trẻ em (Rybinsk) đã tồn tại hơn 80 năm. Đây là một trong những tác phẩm lâu đời nhất và hay nhất trong thể loại của nó. Nền tảng của các tiết mục của nhà hát là dựa trên những câu chuyện cổ tích dành cho trẻ em, nhưng cũng có một số tác phẩm dành cho khán giả là người lớn
Nhà hát kịch khu vực Kaluga. Nhà hát Kaluga: lịch sử sáng tạo, đánh giá và tiết mục
Lịch sử hàng thế kỷ, không gian ấm cúng, tính chuyên nghiệp cao, đội ngũ sáng tạo, tiết mục đa dạng là những yếu tố tạo nên thành công của ngôi đền nghệ thuật này. Người đăng cai tổ chức Lễ hội các nhà hát lâu đời nhất ở Nga trân trọng kính mời quý vị đến thưởng thức các buổi biểu diễn và lưu diễn của ông
Nhà hát Nhạc kịch, Irkutsk. Nhận xét về các tiết mục và lịch sử hình thành của Nhà hát Nhạc kịch. Zagursky
Irkutsk là một trong những trung tâm văn hóa quan trọng nhất của Siberia, nơi có truyền thống sân khấu mạnh mẽ. Chỉ cần nói rằng tổ chức đầu tiên của loại hình này đã xuất hiện ở đó vào giữa thế kỷ 19. Và ngày nay, trong số các nhà hát địa phương, một vị trí đặc biệt là Nhà hát Nhạc kịch Zagursky (Irkutsk)
Moscow nhà hát "Trường học của vở kịch hiện đại". Nhà hát của vở kịch hiện đại: lịch sử, tiết mục, đoàn kịch, buổi ra mắt theo mùa
Nhà hát kịch hiện đại Matxcova còn khá trẻ. Nó đã tồn tại khoảng 30 năm. Trong các tiết mục của anh, chất cổ điển song hành cùng hiện đại. Cả một thiên hà gồm các ngôi sao sân khấu và điện ảnh làm việc trong đoàn