2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53
Mỗi trường đều có giám đốc riêng. Đó có thể là giáo viên dạy văn hoặc giáo viên dạy các hoạt động ngoại khóa. Cái chính là đó sẽ là một người không thờ ơ với loại hình nghệ thuật này và rất yêu trẻ con. Nếu không, sẽ không có sự giáo dục nào giúp tạo nên một buổi biểu diễn thực sự thú vị, cho dù vở kịch của nhà hát ở trường có rực rỡ đến đâu.
Trẻ em thích biểu diễn
Đối với nhiều người, biểu diễn trên sân khấu có thể so sánh với cảm giác một điều gì đó phi thường và thú vị. Họ tập trung trong rạp chiếu phim như thể đang đi nghỉ, mặc quần áo lịch sự, làm kiểu tóc đẹp. Sự kiện này được rất nhiều người háo hức chờ đợi, vé được mua trước. Trong trái tim của họ, nhiều người muốn lên sân khấu với tư cách là anh hùng của một số tác phẩm. Và trẻ em bị lôi cuốn đến rạp ngay từ khi còn nhỏ. Và điều này lúc đầu xảy ra trong vô thức.
Sau cùng, ngay cả những đứa trẻ cũng rất vui khi được học thơ và biểu diễn trước mặt người thân. Điều này có nghĩa là mong muốn công danh, đầu thai đã có sẵn trong con người ngay từ thuở lọt lòng. Các buổi biểu diễn đầu tiên mà trẻ tham gia là các buổi biểu diễn ngắn ở trường mẫu giáo. Đây là lý do mà nó chỉ ra rằng mặc dù mong muốn chân thành để trở thành một nghệ sĩ, nhưng đây không phải là tất cảtrên vai. Một người không thể học các từ, người kia là sự xấu hổ trước một lượng lớn khán giả. Nhưng người nào vượt qua mọi khó khăn và ra ngoài trong trang phục chú thỏ để trình bày sản phẩm đầu tiên của mình trước mặt mọi người có thể trở thành nghệ sĩ trong tương lai.
Thay đổi bản thân trên sân khấu
Điều này thích mặc quần áo, vỗ tay và khen ngợi từ người lớn và trẻ em, mong muốn cảm nhận được cảm xúc của khán giả, thay đổi theo tâm trạng của nghệ sĩ, đứa trẻ sẽ chuyển đến trường. Không phải vô cớ mà các vòng tròn sân khấu được truy cập nhiều nhất và được coi là thú vị nhất. Những lớp học như vậy cho phép bạn tạm dừng cuộc sống hàng ngày của sinh viên, không bị phân tâm, thử đóng vai một người khác.
Một vở kịch cho nhà hát học đường phải có nhiều trẻ em tham gia nhất có thể. Vì vậy, mỗi người sẽ chọn cho mình hình ảnh phù hợp. Tất nhiên, việc phân chia vai trò thường do giám đốc trường phụ trách. Nhưng anh ấy có tính đến các đặc điểm của đứa trẻ và mong muốn của nó. Tikhonya có thể trở thành một anh hùng, một người dũng cảm. Một tomboy quá năng động và hay bắt nạt sẽ trở nên trầm lặng và ngoan ngoãn trên sân khấu. Các cô gái thường muốn đóng vai quan trọng nhất mà một vở kịch dành cho nhà hát học đường cung cấp. Nhưng xảy ra trường hợp ai đó thích cái thứ hai.
Tiêu chí lựa chọn
Khi chọn vở cho nhà hát học đường, trước hết người lãnh đạo phải tính đến tuổi của chính nghệ sĩ và khán giả dự định biểu diễn. Đối với học sinh nhỏ tuổi, các chữ viết dễ hiểu với gợi ý ngắn gọn phù hợp để tất cả trẻ em đều có thểhiểu ý nghĩa của văn bản và ghi nhớ nó. Nếu các học sinh lớn hơn đang chuẩn bị một buổi biểu diễn cho trẻ em, thì tiết mục đó cũng phải phù hợp. Khán giả phải hiểu những gì đang diễn ra trên sân khấu. Sẽ tốt hơn nếu vở kịch cho nhà hát học đường giới thiệu cho công chúng nhỏ một cốt truyện trong đó vạch rõ ranh giới của thiện và ác. Hơn nữa, anh hùng của nó phải là những nhân vật quen thuộc, chẳng hạn như trong truyện cổ tích hoặc phim hoạt hình.
Khi chọn kịch bản vở kịch cho nhà hát học đường, người ta phải tính đến thời gian diễn ra sự kiện nào. Thông thường ở trường, tất cả các sự kiện đều được tổ chức trước một số ngày lễ lớn. Ví dụ, nếu ngày 23 tháng Hai hoặc Ngày Chiến thắng đang đến gần, nhà hát của trường có thể đưa những gì vào? Tất nhiên, chiến tranh sẽ diễn ra. Theo nguyên tắc này, các kịch bản được chọn cho các ngày lễ khác. Cần lưu ý rằng càng gần thời hạn biểu diễn thì thời gian diễn tập càng ít. Vì vậy, trong trường hợp này, các vở kịch cho nhà hát của trường nên được chọn ngắn hơn, để tất cả trẻ em có thời gian học chữ và quản lý để tổ chức ít nhất một vài buổi diễn tập.
Kịch bản nào phù hợp với
Thông thường, đối với các tác phẩm sân khấu, các tác phẩm làm sẵn của các tác giả nổi tiếng hoặc trẻ được thực hiện, tùy thuộc vào kế hoạch của đạo diễn. Trong một sân khấu kịch trường, bản thân người lãnh đạo thường tạo ra kịch bản cần thiết, tập trung vào nhu cầu của cơ sở. Điều chính là kết quả đó phải được các em tham gia vở kịch hoặc tiểu phẩm thích. Sau đó, họ sẽ rất vui khi học được vai diễn và tham gia các buổi diễn tập. Đối với học sinh lớn hơn, tốt hơn là nên xem các vở kịch được dựng sẵn bởi các nhà văn nghiêm túc. Điều này sẽ giúp giải phóng khả năng sáng tạo của họ.tiềm năng và sẽ cho phép hiểu rõ hơn về tác phẩm cổ điển. Đối với học sinh nhỏ tuổi, truyện cổ tích là cơ sở hoàn hảo. Họ quen thuộc, vui tính và dạy tốt.
Sai lầm của giám đốc nhà hát
Đôi khi người lãnh đạo mắc sai lầm và chọn lối chơi sai. Chẳng hạn, bản thân người nghệ sĩ rất khó cảm nhận. Tất nhiên, sẽ rất khó để lột tả trên sân khấu những gì mà chính bạn cũng không hiểu. Với từ ngữ cũng vậy. Các bản sao càng khó và càng phức tạp, trẻ em càng không thích thú. Biểu diễn trước khán giả bằng chất liệu không phù hợp cũng là sai. Những đứa trẻ chưa sẵn sàng cho những tác phẩm nghiêm túc, và những học sinh lớn hơn chắc chắn sẽ cảm thấy nhàm chán với màn trình diễn của bọn trẻ. Sự thành công của vở diễn phụ thuộc vào việc lựa chọn kịch bản của vở kịch cho nhà hát học đường.
Diễn tập chung đoàn kết trẻ em, thúc đẩy giao tiếp, giải phóng sự nhút nhát. Và kết quả là một phép màu hóa thân diễn ra trên sân khấu. Một kỳ nghỉ tươi sáng cho những ai có thể đánh giá cao những nỗ lực của tập thể nhà trường.
Đề xuất:
Nhà hát kịch (Omsk): về nhà hát, tiết mục, đoàn kịch
Nhà hát kịch (Omsk) - một trong những nhà hát lâu đời nhất ở Siberia. Và tòa nhà mà ông “ở” là một trong những di tích kiến trúc của vùng. Các tiết mục của nhà hát khu vực phong phú và đa dạng
Rạp hát tiếng Nhật là gì?. Các loại hình sân khấu của Nhật Bản. Nhà hát không. Nhà hát kyogen. nhà hát kabuki
Nhật Bản là một đất nước bí ẩn và đặc biệt, những bản chất và truyền thống rất khó hiểu đối với một người Châu Âu. Điều này phần lớn là do thực tế là cho đến giữa thế kỷ 17, đất nước đã đóng cửa với thế giới. Và bây giờ, để cảm nhận được tinh thần của Nhật Bản, để biết được bản chất của nó, bạn cần phải chuyển sang nghệ thuật. Nó thể hiện văn hóa và thế giới quan của con người mà không nơi nào có được. Nhà hát của Nhật Bản là một trong những loại hình nghệ thuật cổ xưa nhất và hầu như không thay đổi đã đến với chúng ta
Nhà hát kịch Maly: về nhà hát, tiết mục, đoàn kịch
Nhà hát kịch Maly là một trong những nhà hát lâu đời nhất ở Nga. Từ năm 1988, diễn viên Yuri Solomin là giám đốc nghệ thuật của nó. Địa chỉ - Teatralny proezd, số nhà 1
Nhà hát kịch, Irkutsk: sơ đồ hội trường. Nhà hát kịch Irkutsk. Okhlopkova
Nhà hát kịch Okhlopkov (Irkutsk) đã tồn tại hơn một thế kỷ. Các tiết mục của anh rất phong phú và đa dạng. Nhà hát tổ chức lễ hội, hội thảo sáng tạo, buổi tối văn nghệ, bóng từ thiện. Ngoài ra, mọi người đều có cơ hội đến thăm bảo tàng, nơi bạn có thể xem các chương trình, trang phục, phong cảnh và áp phích của những năm trước
Moscow nhà hát "Trường học của vở kịch hiện đại". Nhà hát của vở kịch hiện đại: lịch sử, tiết mục, đoàn kịch, buổi ra mắt theo mùa
Nhà hát kịch hiện đại Matxcova còn khá trẻ. Nó đã tồn tại khoảng 30 năm. Trong các tiết mục của anh, chất cổ điển song hành cùng hiện đại. Cả một thiên hà gồm các ngôi sao sân khấu và điện ảnh làm việc trong đoàn