2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53
Hôm nay chúng tôi sẽ cho bạn biết Polina Barskova là ai. Tiểu sử của cô ấy sẽ được thảo luận chi tiết ở phần sau. Đây là một nhà văn, nhà thơ văn xuôi Nga. Nữ anh hùng của chúng ta sinh ra ở Leningrad, năm 1976, vào ngày 4 tháng Hai. Hiện đang sống ở Mỹ. Ông là người chiến thắng một số giải thưởng văn học, trong đó có tên tuổi của Andrei Bely. Cô đã được trao tặng cuốn sách văn xuôi đầu tiên mang tên "Những tiếng nói sống".
Tiểu sử
Polina Barskova học tại Khoa Ngữ văn Cổ điển tại Đại học St. Petersburg. Tốt nghiệp đại học này. Từ năm 1998, cô du học tại Mỹ, theo học tại Đại học California (Berkeley). Công trình khoa học của cô liên quan đến văn xuôi Nga thập niên 30 (Yegunov, Vaginov). Anh ấy là giáo viên dạy văn học Nga tại Amherst thuộc Đại học Hampshire.
Vần
Hình thức văn học chính mà Polina Barskova thể hiện là thơ. Cô ấy là một ví dụ hiếm hoi của một thần đồng thơ. Đồng thời, đã trưởng thành, cô không bị lạc.trong thế giới văn học. Valery Shubinsky lưu ý rằng giọng nói thời trẻ của nhân vật nữ chính của chúng ta đã bị bóp méo bởi sự can thiệp dưới hình thức thô lỗ, thô lỗ vô cơ có chủ ý hoặc sự né tránh giàu trí tưởng tượng. Điều này không cho phép nữ nhà thơ nghe thấy. Đồng thời, sớm, không hoàn toàn xứng đáng, thành công không góp phần tạo nên sự chính xác trong mối quan hệ với bản thân. Đồng thời, bản chất giọng hát của cô ấy rất mạnh mẽ và khi đã đạt đến độ chín, có thể vượt qua nhiều tạp âm khác nhau. Cô ấy có một giọng nữ cao gợi cảm, thú vị nhưng vẫn có khả năng trầm tĩnh.
Ra mắt
Polina Barskova tham gia vào một hiệp hội văn học do Vyacheslav Leikin đứng đầu. Ở đó, cô đã trải qua một ảnh hưởng đáng kể của Vsevolod Zelchenko, một đồng chí cao cấp. Cuốn sách đầu tiên về nữ anh hùng của chúng ta được xuất bản vào năm 1991. Sau đó, cô ấy trở thành Người đạt giải tại Liên hoan các nhà thơ trẻ toàn liên minh. Sau đó, Polina Barskova đã được trao giải nhất trong một cuộc thi văn học có tên là Teneta, cũng như Giải thưởng Vận chuyển Mátxcơva. Trong những tác phẩm đầu tiên về nữ anh hùng của chúng ta, người ta đã cảm nhận được ảnh hưởng của một số tác phẩm lãng mạn muộn, đặc biệt là những tác phẩm của Pháp. Trong số đó có Rimbaud, Lautreamont, Baudelaire.
Đánh giá
Dmitry Kuzmin gọi thơ của cô ấy rất gợi cảm. Cô ấy có một nhà kho lãng mạn. Các tác phẩm kết hợp giữa màu sắc u ám và cảm xúc căng thẳng mạnh mẽ. Những tác phẩm này không quá giống với tác phẩm ở St. Petersburg nhiều hơn những thập kỷ gần đây. Theo một số cách, người ta thậm chí có thể thấy sự gần gũi trong ngữ điệu của nữ anh hùng của chúng ta với công việc ban đầu của Evgeny Rein, người là cha ruột của cô ấy và người Nga.nhà thơ. Nó cũng có thể được so sánh với một nhóm các tác giả ít tên tuổi hơn, những người đã làm việc vào những năm sáu mươi và bảy mươi của thế kỷ trước. Trong số đó có Ozhiganov và Mironov. Họ đã cố gắng tạo ra một cái gì đó tương tự như những "nhà thơ chết tiệt" của Pháp trên đất Nga. Những tác giả này bị coi thường ở Nga do các vấn đề chính trị xã hội mà thơ ca khi đó đang hướng đến, giống như các loại hình nghệ thuật khác. Năm 2000, nữ chính của chúng ta đã cố gắng mô tả tác phẩm của mình. Cô lưu ý rằng trong các tác phẩm của mình, mọi người đều nhìn thấy một cái gì đó của riêng họ: hiện đại, Peter, kiêu ngạo, rượt đuổi, tai tiếng, thô tục, đa cảm, đại lộ, cẩu thả, trơ trẽn, trống rỗng. Các phán quyết đã được đưa ra về ảnh hưởng đối với nữ anh hùng của chúng ta trong tác phẩm của Joseph Brodsky. Bản thân nữ thi sĩ cũng lưu ý rằng đối với cô, ông không phải là giáo viên cũng không phải là thần tượng. Anh ấy là một môi trường ngôn ngữ cho cô ấy. Theo nữ thi sĩ, chính nhận thức này mà Joseph Brodsky muốn đạt được. Mối quan hệ tương tự có thể là với Kinh thánh, hoặc, trong trường hợp học sinh cổ đại, với Homer vĩ đại. Brodsky nói ngôn ngữ của thơ ca Nga. Năm 2000, Danila Davydov lưu ý rằng nữ chính của chúng ta đã từ bỏ ngữ điệu độc đoán của mình. Đến năm 2006, vị trí của cô đã thay đổi đáng kể. Theo bà, khuôn khổ thông thường không phù hợp với nền văn học mới, và hệ thống trong đó sự hiện diện của một người khổng lồ thơ ca là vũ khí, là niềm an ủi, là cái cớ, la bàn, một chiếc ô, đã không còn nữa. Hiện tại, nữ chính của chúng ta đang thực hiện tác phẩm "Petersburg bị phong tỏa". Những mảnh vỡ của cuốn sách tương lai đã được xuất bản trên các tạp chí định kỳ của Nga. Đặc biệt, Tạp chí Văn học Mới,"Bảo vệ".
Thư mục
Cuốn sách đầu tiên được viết bởi Polina Barskova được gọi là "Christmas". Năm 1993, tác phẩm “Cuộc đua của những kẻ chán ghét” được xuất bản. Năm 1997, tác phẩm của Mette Dalsgaard được xuất bản. Năm 2000, cuốn sách "Eurideus and Orphics" được xuất bản. Năm 2001, "Arias" xuất hiện. Năm 2005, nhân vật nữ chính của chúng ta viết Cảnh Brazil. Năm 2007, tác phẩm “Nhạc sĩ lang thang” được xuất bản. Năm 2010, cuốn sách "Điều khiển trực tiếp" xuất hiện. Năm 2011 Thông điệp của Ariel được xuất bản. Một cuốn sách khác được viết bởi Polina Barskova là Living Pictures. Tác phẩm này được xuất bản vào năm 2014. Trong cuốn sách này, tác giả thảo luận về một công việc khó khăn như sự tha thứ. Nó liên quan đến trách nhiệm với bản thân, và thường trở thành lỗi của người quên mất những bất bình. Tác giả, thông qua đoạn văn xuôi được trích dẫn trong tác phẩm này, tìm cách nghiên cứu con người trong phạm vi lịch sử nhỏ và đạt được ước tính tiết kiệm rất lớn.
Người Chủ Vườn được xuất bản năm 2015
Đề xuất:
Sự thống khổ của sự sáng tạo. Tìm kiếm nguồn cảm hứng. Người sáng tạo
Thường thì cụm từ "nỗi đau của sự sáng tạo" nghe có vẻ mỉa mai. Có vẻ như, những người tài giỏi, và thậm chí những người xuất sắc hơn có thể phải trải qua những cực hình nào. Ví dụ, Michelangelo Buonarroti, bậc thầy vĩ đại nhất của thời kỳ Phục hưng, nhà sáng tạo-nghệ sĩ, nhà điêu khắc và kiến trúc sư, đã nói như sau. Trả lời câu hỏi về việc làm thế nào để tạo ra những tác phẩm điêu khắc tuyệt đẹp như vậy, anh ấy nói: “Tôi lấy một viên đá và cắt bỏ mọi thứ không cần thiết khỏi nó.”
Quattrocento là Định nghĩa, khái niệm, đặc điểm của thời đại và những sáng tạo tuyệt vời và những người sáng tạo nổi tiếng của họ
Thời kỳ Phục hưng, hay thời kỳ Phục hưng, là một thời kỳ tuyệt vời đã mang đến cho thế giới một thiên hà gồm những bậc thầy vĩ đại và linh hoạt, những người đã đặt nền móng cho nghệ thuật của những thế kỷ tiếp theo. Những gì ngày nay được coi là một tác phẩm kinh điển vượt thời gian sau đó là một sự đổi mới táo bạo. Phân bổ trong Quattrocento thời Phục hưng - thời kỳ bao trùm thế kỷ XV
Polina Agureeva - tiểu sử, cuộc sống cá nhân, sự sáng tạo
Polina Agureeva là một nữ diễn viên điện ảnh trẻ với một bộ phim điện ảnh nhỏ. Nhưng nhiều nghệ sĩ nổi tiếng của Nga đã ghen tị với sự nổi tiếng của cô. Và tất cả vì mỗi vai diễn của cô là một tiêu chuẩn hóa thân thành diễn xuất bậc thầy. Cô ấy không đóng kịch - các nhân vật nữ chính của cô ấy sống trên sân khấu hoặc trên màn ảnh một cách hoàn toàn trọn vẹn. Một tác phẩm độc đáo như vậy không thể không được khán giả bình thường hay các chuyên gia trong lĩnh vực điện ảnh chú ý
Sáng tạo trong khoa học. Khoa học và sáng tạo có quan hệ với nhau như thế nào?
Nhận thức sáng tạo và khoa học về thực tế - chúng đối lập hay là một phần của tổng thể? Khoa học là gì, sáng tạo là gì? Giống của họ là gì? Qua ví dụ về những nhân vật nổi tiếng nào, người ta có thể thấy mối quan hệ sinh động giữa tư duy khoa học và tư duy sáng tạo?
Sáng tạo trong nghệ thuật. Ví dụ về sự sáng tạo trong nghệ thuật
Sáng tạo trong nghệ thuật là việc tạo ra một hình tượng nghệ thuật phản ánh thế giới thực xung quanh con người. Nó được chia thành các loại phù hợp với các phương pháp thể hiện vật liệu. Sáng tạo trong nghệ thuật được thống nhất bởi một nhiệm vụ - phục vụ xã hội
