2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53
Hôm nay chúng tôi sẽ cho bạn biết Genrikh Sapgir là ai. Những bài thơ cho thiếu nhi đã mang lại cho tác giả này một danh vọng lớn nhất. Chúng ta đang nói về một nhà văn, nhà thơ, nhà biên kịch và dịch giả người Nga. Ông sinh năm 1928, ngày 20 tháng 11, tại Biysk (Lãnh thổ Altai).
Tiểu sử
Genrikh Sapgir là con trai của một kỹ sư Matxcova. Ở Altai, cha anh đang đi công tác. Ngay sau đó anh trở về Moscow cùng gia đình. Anh hùng của chúng ta từ năm 1944 trở thành thành viên của xưởng văn học của nghệ sĩ kiêm nhà thơ Yevgeny Kropivnitsky. Tổ chức này đã làm việc tại Ngôi nhà Tiên phong ở Mátxcơva. Kể từ cuối những năm 50, một nhóm nghệ sĩ và nhà thơ tích tụ đã hình thành xung quanh Yevgeny Kropivnitsky và Oscar Rabin, học trò của ông. Sau đó, hiệp hội này được gọi là trường Lianozovo. Đó là nghệ thuật dành cho trẻ em mà Genrikh Sapgir đã sử dụng trong những năm Xô Viết. Độc giả nhỏ yêu thích những câu chuyện của anh ấy. Ngoài ra, trong thời kỳ này, ông đã tạo ra kịch bản cho các phim hoạt hình cổ điển, đặc biệt là The Engine của Romashkov. Là một nhà văn thiếu nhi, anh hùng của chúng ta đã đi rất nhiều nơi. Năm 1979, ông tham gia vào công việc trên cuốn niên giám không bị kiểm duyệt "Metropol". Ấn bản đầu tiên của nhiều hơn "người lớn"các bài thơ ở nước ngoài diễn ra vào năm 1968. Chúng được phát hành tại Liên Xô vào năm 1989, trong perestroika. Anh ấy cũng đóng vai trò là một phiên dịch viên. Trước hết, với tư cách này, ông đã thể hiện mình bằng cách làm việc với các tác phẩm của Ovsei Driz, Jim Cates và thơ ca cụ thể của Đức. Tham gia sáng tác tuyển tập "Samizdat của thế kỷ". Ông là người biên soạn phần thơ. Trong thời kỳ perestroika, ông trở thành thành viên của Liên đoàn Nhà văn Mátxcơva. Từng là thành viên của câu lạc bộ PEN. Đã tham gia hiệp hội DOOS. Anh ấy đã chết trên một chiếc xe đẩy ở Moscow vì một cơn đau tim. Anh đang trên đường đến buổi giới thiệu tuyển tập Thơ ca của sự im lặng. Anh ấy đã được lên lịch biểu diễn ở đó. Vợ - Sapgir Kira Alexandrovna - một nhà văn. Cô sinh năm 1937. Tên thời con gái Gurevich.
Sáng tạo
Heinrich Sapgir thuộc về một loại tác giả hiếm hoi của một kho chứa protein. Trong suốt sự nghiệp của mình, ông luôn thay đổi và không ngừng tìm kiếm những hình thức mới để thể hiện. Trong các tác phẩm ban đầu của mình, ông thường chuyển sang châm biếm xã hội. Cô được phân biệt bởi những hình thức vui tươi tao nhã của tác giả. Hơn nữa, người ta có thể theo dõi xem nhà thơ Heinrich Sapgir đã dần dần thay đổi như thế nào. Những bài thơ của ông bắt đầu tràn ngập những ca từ phong cảnh và thậm chí là cả quyền công dân. Tác giả đã có một mệnh lệnh hoàn hảo đối với các phương pháp sáng tạo thơ truyền thống, đặc biệt là sonnet, nhưng ông đã phát triển các hình thức thử nghiệm. Các nhà phê bình gọi ông là tác phẩm kinh điển của người Nga tiên phong trong thời đại chúng ta. Ông là tác giả của nhiều cuốn sách. Nếu chúng ta xem xét giai đoạn cuối của công việc của tác giả, ông kết hợp một cách hữu cơ nhiều phương tiện biểu đạt với chủ nghĩa sơn mài. Cũng đang hoạt độnganh hùng của chúng ta, có một mong muốn về một trạng thái tâm trí xuất thần, những điều bất ngờ chân thành, sự mỉa mai, kỳ cục, độ chính xác của các chi tiết, thử nghiệm liều lĩnh. Nhà thơ là tín đồ của những thiên tài như Vasily Trediakovsky, Vladimir Mayakovsky và Velimir Khlebnikov.
Giải
Genrikh Sapgir là người đoạt giải Pushkin của Liên bang Nga. Anh đã được trao giải tại Lễ hội Văn xuôi ngắn Turgenev. Anh ấy cũng nhận được giải thưởng từ các tạp chí Nhân Mã và Znamya.
Phiên bản
Năm 1962, cuốn sách "Chuyện kể về bản đồ sao" của tác giả được xuất bản. Năm 1970, xuất hiện tác phẩm “Động vật phụ trách”. Năm 1993, Thư viện Thơ mới của Nga được xuất bản. Năm 1995, "Smeyantsy" được xuất bản. Năm 1997, cuốn sách "Bay và ngủ" được xuất bản. Năm 1999, tác phẩm "Armageddon" xuất hiện, cũng như một bộ sưu tập các tác phẩm. Các tác phẩm sau thuộc về Peru của anh hùng của chúng ta: “Losharik”, “Mùa hè với thiên thần”, “Sonnet chưa hoàn thành”, “Sách ABC, Rhymes, Câu đố và bài thơ”, “Hành tinh tuổi thơ”, “Skladen”, “Wonder Rừng "," Bốn phong bì. " Nhà văn là tác giả bản dịch cuốn sách “Ngọn lửa trắng” (Ovsey Driz). Các bài thơ của ông cũng được đề cập trong nhạc in. Anh là tác giả của lời bài hát: “Cuộc phiêu lưu của chiếc vali màu vàng”, “Thăm chú lùn”, “Chú voi xanh”, “Ông già Noel và Sói xám”, “Cô bé lọ lem”, “Công chúa và yêu tinh”, “Quả bóng đèn pin”, “Không đáng sợ chút nào”, “Bí ẩn về bụi vàng”, “Con rắn trên gác mái”, “Cuộc phiêu lưu của Petrov và Vasechkin, Bình thường và Không thể tin được”, “Tiếng cười và nỗi đau ở người da trắng Biển”.
Biên kịch
Genrikh Sapgir cũng tích cực làm việc với tư cách này. Đặc biệt, anh còn là tác giả kịch bản cho các tác phẩm: "Ếch tìm bố", "Chú gấu đi đường", "Ngôi sao chính", "Cá sấu xanh của tôi", "Làm sao để trở nên lớn", "Truyền thuyết về Grieg", "Chuyến tàu đến từ Romashkov", "Hạnh phúc không nằm trong chiếc mũ", "Không có gì bị lãng quên", "Bù nhìn", "Hạt nắng", "Câu chuyện cổ tích ngọt ngào", "Tôi sẽ vẽ mặt trời”,“Cạnh trái đất”,“Donkey Plush”,“Chú mèo con tuyệt vời”,“Vào thế kỷ thứ ba mươi”,“Gió”,“Được kính trọng nhất”,“Đèn lồng ma thuật”,“Những khuôn mặt tuyệt vời”,“Những cuộc gặp gỡ đầu tiên”, “Cảm ơn”, “Cách con dê nắm giữ trái đất”, “Nhạc buổi sáng”, “Và mẹ tôi hãy tha thứ”, “Bảo mẫu của chúng tôi”, “Kỳ nghỉ chim”, “Câu chuyện về sự tham lam”, “Churidilo”, “Don ' t Like - Don't Listen "," Silver Hoof "," My Buddy Traffic Light "," The Princess and the Cannibal "," Pie with smeyaniki "," Moroz Ivanovich "," Sweet Spring ".
Đề xuất:
Sự thống khổ của sự sáng tạo. Tìm kiếm nguồn cảm hứng. Người sáng tạo
Thường thì cụm từ "nỗi đau của sự sáng tạo" nghe có vẻ mỉa mai. Có vẻ như, những người tài giỏi, và thậm chí những người xuất sắc hơn có thể phải trải qua những cực hình nào. Ví dụ, Michelangelo Buonarroti, bậc thầy vĩ đại nhất của thời kỳ Phục hưng, nhà sáng tạo-nghệ sĩ, nhà điêu khắc và kiến trúc sư, đã nói như sau. Trả lời câu hỏi về việc làm thế nào để tạo ra những tác phẩm điêu khắc tuyệt đẹp như vậy, anh ấy nói: “Tôi lấy một viên đá và cắt bỏ mọi thứ không cần thiết khỏi nó.”
Quattrocento là Định nghĩa, khái niệm, đặc điểm của thời đại và những sáng tạo tuyệt vời và những người sáng tạo nổi tiếng của họ
Thời kỳ Phục hưng, hay thời kỳ Phục hưng, là một thời kỳ tuyệt vời đã mang đến cho thế giới một thiên hà gồm những bậc thầy vĩ đại và linh hoạt, những người đã đặt nền móng cho nghệ thuật của những thế kỷ tiếp theo. Những gì ngày nay được coi là một tác phẩm kinh điển vượt thời gian sau đó là một sự đổi mới táo bạo. Phân bổ trong Quattrocento thời Phục hưng - thời kỳ bao trùm thế kỷ XV
Tranh "Buổi sáng trong rừng thông": miêu tả và lịch sử sáng tạo
Theo nghiên cứu xã hội học, người Nga coi bức tranh "Buổi sáng trong rừng thông" là một trong những bức tranh phổ biến nhất trong nước. Cô được công nhận là một biểu tượng thực sự của nghệ thuật Nga
Sáng tạo trong khoa học. Khoa học và sáng tạo có quan hệ với nhau như thế nào?
Nhận thức sáng tạo và khoa học về thực tế - chúng đối lập hay là một phần của tổng thể? Khoa học là gì, sáng tạo là gì? Giống của họ là gì? Qua ví dụ về những nhân vật nổi tiếng nào, người ta có thể thấy mối quan hệ sinh động giữa tư duy khoa học và tư duy sáng tạo?
Sáng tạo trong nghệ thuật. Ví dụ về sự sáng tạo trong nghệ thuật
Sáng tạo trong nghệ thuật là việc tạo ra một hình tượng nghệ thuật phản ánh thế giới thực xung quanh con người. Nó được chia thành các loại phù hợp với các phương pháp thể hiện vật liệu. Sáng tạo trong nghệ thuật được thống nhất bởi một nhiệm vụ - phục vụ xã hội
