Charles Strickland - người thật hoặc nhân vật hư cấu

2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53

Charles Strickland là một nhân vật hư cấu trong tiểu thuyết Moon and Gross của Sommerset Maugham. Trên thực tế, cuốn tiểu thuyết là tiểu sử của nhân vật. Tuy nhiên, anh ấy có một nguyên mẫu thực sự - họa sĩ theo trường phái hậu ấn tượng người Pháp nổi tiếng Paul Gauguin.

Sự khởi đầu của tiểu sử của nghệ sĩ Charles Strickland

Anh ấy là một người đàn ông đột nhiên bị xuyên thủng bởi tình yêu sâu sắc dành cho nghệ thuật. Có được lòng can đảm, anh ấy từ bỏ mọi thứ khiến mình trở nên giàu có và cống hiến hết mình cho sự sáng tạo.

Charles Strickland là một nhà môi giới chứng khoán. Tất nhiên, thu nhập của anh không thể gọi là cao ngất ngưởng nhưng số tiền kiếm được cũng đủ cho một cuộc sống sung túc. Lúc đầu, anh ấy tạo ấn tượng về một nhân vật rất nhàm chán, nhưng một hành động đã làm mọi thứ đảo lộn.

Anh ấy bỏ gia đình, bỏ việc và kiếm một căn phòng giá rẻ trong một khách sạn sang trọng ở Paris. Anh bắt đầu vẽ tranh và thường uống rượu absinthe. Thật bất ngờ cho mọi người, anh ấy hóa ra là một người sáng tạo điên rồ, không quan tâm đến bất cứ thứ gì ngoài bức tranh của chính mình.

Charles Strickland dường như là một kẻ điên hoàn toàn - anh ta không quan tâm vợ và con mình sẽ sống như thế nào và ra sao, những người khác sẽ nói gì về anh ta, họ sẽ ở lạicho dù bạn bè với anh ta. Anh thậm chí không tìm kiếm sự công nhận trong xã hội. Điều duy nhất anh ấy hiểu là niềm đam mê nghệ thuật không thể kìm nén và không thể tồn tại nếu không có nó.

Sau khi ly hôn, anh ấy trở thành một nghệ sĩ thực tế nghèo khó, sống để nâng cao kỹ năng của mình, tồn tại bằng những khoản thu nhập hiếm hoi. Rất thường xuyên, anh ấy thậm chí không có đủ tiền để mua thức ăn.

Nhân vật của Strickland

Nghệ sĩ Charles Strickland không được các nghệ sĩ khác công nhận. Chỉ có một họa sĩ tầm thường, Dirk Stroeve, nhìn thấy tài năng trong anh. Một khi Charles ngã bệnh, Dirk để anh ta vào nhà, bất chấp sự khinh bỉ mà bệnh nhân đối xử với anh ta.

Strickland khá hoài nghi và nhận thấy rằng vợ của Dirk đang ngưỡng mộ mình, anh ta đã dụ cô ấy chỉ để vẽ một bức chân dung.

Vào thời điểm bức chân dung khỏa thân của Blanche được hoàn thành, Charles đã bình phục và rời bỏ cô ấy. Đối với cô, chia tay trở thành một phép thử không thể chịu đựng được - Blanche tự tử bằng cách uống axit. Tuy nhiên, Strickland không một chút lo lắng - anh ấy không quan tâm đến mọi thứ diễn ra bên ngoài các bức tranh của mình.

Kết thúc của sự lãng mạn

Sau tất cả các sự cố, Charles Strickland tiếp tục sống lang thang, nhưng sau một thời gian, anh đến hòn đảo Haiti, nơi anh kết hôn với một người bản xứ và một lần nữa hoàn toàn đắm mình vào vẽ. Ở đó, anh ấy mắc bệnh phong và chết.

Nhưng không lâu trước khi qua đời, có lẽ ông đã tạo ra kiệt tác chính. Từ sàn đến trần, ông sơn các bức tường của túp lều (vốn được để lại để đốt sau khi ông qua đời).chết).

Những bức tường được bao phủ bởi những hình vẽ kỳ quái, nhìn vào đó trái tim như chùng xuống và ngoạn mục. Bức tranh phản ánh một cái gì đó bí ẩn, một bí mật nào đó ẩn trong sâu thẳm của thiên nhiên.

Những bức tranh của nghệ sĩ Charles Strickland có thể vẫn là những tác phẩm nghệ thuật vô danh và không được công nhận. Nhưng một nhà phê bình đã viết một bài báo về anh ta, sau đó Strickland được công nhận, nhưng sau khi anh ta qua đời.

Paul Gauguin - nguyên mẫu của anh hùng trong tiểu thuyết

Không có gì lạ khi Maugham đã viết một cuốn tiểu thuyết về một nhân vật rất giống Paul Gauguin. Rốt cuộc, nhà văn, cũng như nghệ sĩ, yêu thích nghệ thuật. Anh đã mua nhiều bức tranh cho bộ sưu tập của mình. Trong số đó có các tác phẩm của Gauguin.

Cuộc đời của Charles Strickland phần lớn lặp lại những sự kiện đã xảy ra với nghệ sĩ người Pháp.

Niềm đam mê củaGauguin đối với những đất nước kỳ lạ bắt nguồn từ thời thơ ấu, bởi vì cho đến năm 7 tuổi, anh ấy đã sống với mẹ ở Peru. Có lẽ đây là lý do khiến anh ấy chuyển đến Tahiti vào cuối đời.

Paul Gauguin, giống như nhân vật của cuốn tiểu thuyết, đã bỏ vợ và năm đứa con của mình để vẽ tranh. Sau đó, anh ấy đã đi du lịch rất nhiều nơi, gặp gỡ các nghệ sĩ, tham gia vào việc hoàn thiện bản thân và tìm kiếm cái “tôi” của riêng mình.

Nhưng không giống như Strickland, Gauguin vẫn quan tâm đến một số nghệ sĩ cùng thời. Một số người trong số họ đã có ảnh hưởng đặc biệt đến công việc của ông. Vì vậy, các ghi chú của chủ nghĩa tượng trưng đã xuất hiện trong bức tranh của ông. Và từ giao tiếp với Laval, các họa tiết Nhật Bản trở nên đáng chú ý trong các tác phẩm của ông. Anh ấy đã sống với Van Gogh một thời gian, nhưng tất cả chỉ kết thúc bằng một cuộc cãi vã.

Trong chuyến đi cuối cùng đến đảo Hiva-Oa, Gauguin kết hôn với một người dân trên đảo trẻ tuổi và lao vào công việc: anh ấy vẽ tranh, viết truyện và viết báo. Ở đó, ông mắc nhiều bệnh, trong đó có bệnh phong. Đây là lý do tại sao anh ta chết. Nhưng, bất chấp mọi khó khăn, Gauguin đã vẽ những bức tranh đẹp nhất của mình ở đó.

Anh ấy đã nhìn thấy rất nhiều điều trong cuộc đời mình. Nhưng ông đã nhận được sự công nhận và nổi tiếng chỉ 3 năm sau khi ông qua đời. Công việc của ông đã có một tác động đáng kể đến nghệ thuật. Và cho đến nay, tranh của ông được công nhận là một trong những kiệt tác đắt giá nhất của nghệ thuật thế giới.