2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53
Trong lịch sử nghệ thuật có những câu chuyện đã truyền cảm hứng cho các nghệ sĩ trong nhiều thế kỷ. Saint Sebastian, một huyền thoại đã xuất hiện vào đầu thời Trung cổ, được khắc họa trên các bức tranh và bức tranh tường bởi hàng nghìn nghệ sĩ đến từ các quốc gia khác nhau. Những bức tranh này nói về cái gì? Vẻ ngoài này có gì hấp dẫn?
Chiến binh và liệt sĩ
Những sự kiện mà truyền thuyết về Thánh Sebastian kể về diễn ra vào cuối thế kỷ thứ ba, trong thời kỳ người theo đạo Thiên Chúa bị bức hại nghiêm trọng. Sebastian trung thực và can đảm là chỉ huy của một đoàn hệ trong việc bảo vệ cá nhân của các hoàng đế Diocletian và Maximilian. Là một người ủng hộ bí mật những lời dạy của Chúa Giê-su Christ, anh ấy đã cải đạo binh lính của mình sang một tôn giáo mới, ủng hộ đức tin cho những người bị ngoại giáo bức hại.
Khi niềm tin của mình được tiết lộ, Diocletian đã ra lệnh cho các cung thủ của mình bắn Sebastian. Họ trói anh ta vào một thân cây và bắn tên vào anh ta. Coi như anh ta đã chết, những người lính đã bỏ mặc người đàn ông bị kết án trong rừng. Thánh Sebastian đã được tìm thấy bởi những người đến chôn sống anh ta, và mẹ của một người bạn, Thánh Irina, đã bỏ anh ta. Sebastian không muốn bí mật rời khỏi Rome và mạnh dạn lên tiếng chống lại Diocletian, ném vào mặt anh những lời buộc tội tàn ác. QuaTheo lệnh của hoàng đế, người tử đạo đã bị đánh chết và ném xuống sông cùng với nước thải. Xác chết của anh ta đã được đưa ra khỏi đó bởi Thánh Lucia, người mà Sebastian đã xuất hiện trong một giấc mơ. Cô ấy chôn thi thể gần Appian Way và Nhà thờ St. Sebastian sau đó xuất hiện trên địa điểm chôn cất.
Trong những năm đại dịch hạch hoành hành ở châu Âu vào thời Trung cổ, người ta tin rằng căn bệnh này lây truyền qua đường hàng không. Những mũi tên bay trúng vị thánh đã trở thành biểu tượng của căn bệnh hiểm nghèo, và Sebastian là hiện thân của sự bảo vệ khỏi thảm họa khôn lường. Vào thế kỷ thứ bảy, một trường hợp được biết đến khi, bằng một dấu hiệu từ trên cao, một cư dân thành phố đã xây dựng một nhà nguyện dành riêng cho Sebastian trong một khu vực có nhiều dịch bệnh, và dịch bệnh đã dừng lại. Kể từ đó, việc sùng bái thánh nhân ngày càng lan rộng. Các nhà thờ với hình ảnh của vị thánh tử đạo đã xuất hiện trên khắp châu Âu.
Biểu tượng tuyệt vời
Người ta ước tính rằng khoảng 6.000 hình ảnh của Thánh Sebastian đã được tạo ra. Mỗi nghệ sĩ phản ánh tầm nhìn của mình về hình ảnh, sử dụng các phương tiện nghệ thuật của thời đại mình.
Một trong những hình ảnh kinh điển thuộc về bút vẽ của bậc thầy thời kỳ đầu Phục hưng Antonello da Messina (khoảng 1429 / 1431-1479). Trong bức tranh của anh ấy, chúng ta thấy một chàng trai bị trói vào cột và bị những mũi tên bắn trúng, trên bối cảnh là phối cảnh của một ngôi nhà phố xinh đẹp với những mái vòm cao, phía trên là bầu trời xanh không đáy. Các công dân trong trang phục giàu có thanh thản đi làm công việc kinh doanh của họ. Hình dáng của người anh hùng giống như một bức tượng cổ, khuôn mặt của anh ta thể hiện sự khước từ mọi thứ trần thế, anh ta không nhận thấy nỗi đau từ vết thương hay vẻ đẹp của cảnh quan. Niềm tin và khát vọng chân chínhChúa ban cho con người vẻ đẹp và sự thuần khiết về tâm linh - đây là bản chất của bức tranh.
Vẻ đẹp của đức tin chân chính được thể hiện trên nhiều bức tranh khác, người anh hùng trong số đó là Thánh Sebastian. Chúng được vẽ bởi những bậc thầy thời Phục hưng như Sandro Botticelli (1445-1510), Raphael Santi (1483-1520), Pietro Perugino (1446-1523), Giovanni Boltraffio (1466-1516).
Titian Vecellio (1488/1490 - 1576)
Titian, người khổng lồ của thời Phục hưng, đã khắc họa một nhân vật hoàn toàn khác trong bức tranh của mình. Saint Sebastian là một chiến binh dũng mãnh chống lại cái ác với sự điềm tĩnh tự tin. Bộ phim về cái chết sắp xảy ra nhấn mạnh hương vị đen tối vốn có trong môi trường. Nhưng công trình kiến trúc đẹp như tranh vẽ không hề u ám, nó mang nhiều sắc thái của lửa, khói, bầu trời hoàng hôn rực lửa.
Titian là một nghệ sĩ thời Phục hưng thực sự. Thái độ của ông đối với sự hài hòa của cơ thể con người bắt nguồn từ truyền thống cổ xưa, được phục hưng bởi các bậc thầy của thời đại đó. Và lòng dũng cảm và sự tự do trong tranh ảnh có nghĩa là mở ra con đường cho các họa sĩ của các thế hệ tiếp theo.
Cốt truyện cũ, tranh vẽ mới
Vào thế kỷ XVII, một phong cách vẽ khác ra đời. Các bậc thầy Baroque tiếp tục các truyền thống đã được đặt ra bởi Michelangelo, Leonardo da Vinci, Titian. Thánh Sebastian cũng được miêu tả là một chàng trai trẻ đẹp, một anh hùng thời xưa. Nhưng bây giờ bố cục, hình thức và bảng màu ảnh trở nên phức tạp hơn nhiều. Khuôn mặt trong tranh là khuôn mặt của những người trong cuộc sống. Họ cảm thấy và hành động không giống như những anh hùng của thần thoại và truyền thuyết, họ được nghệ sĩ lấy từ môi trường xung quanh họ, từ thực tế.
Thiên tài đã dẫn dắt người khác trở thànhMichelangelo Merisi de Caravaggio (1573-1610). Những bức tranh của ông về các chủ đề Kinh thánh đã không được nhà thờ chính thức công nhận trong một thời gian dài. Sự hung hăng và bất khuất đã tước đi cuộc đời sáng tạo lâu dài của anh ta. Nhưng anh ấy đã để lại cả một trào lưu hội họa - chủ nghĩa caravaggism.
Bức tranh "Tử đạo của Thánh Sebastian" của ông chỉ được biết đến dưới dạng bản sao, nhưng những bức tranh của những người theo họa sĩ với một cốt truyện tương tự đã truyền tải những nét đặc trưng trong phong cách hội họa của Caravaggio. “Saint Sebastian” của Josep de Ribera (1591-1652) là một kiệt tác của hội họa mới vào thời đó. Nền tối đặc trưng hợp nhất các hình được chiếu sáng bởi ánh sáng bên dày đặc thành một bố cục cân bằng phức tạp. Cơ thể được vẽ lộng lẫy của vị thánh tử đạo, khuôn mặt của Thánh Irene, một thiên thần bay bổng ngay lập tức thu hút sự chú ý. Đó là ánh sáng thu hút, tạo chiều sâu, tô màu trên nền tối, là đặc trưng cho những người theo chủ nghĩa caravat.
Đôi khi chỉ có một nguồn sáng được sử dụng, như trong bức tranh của Georges de Latour (1593-1652) Saint Sebastian và Saint Irene. Ngọn lửa của ngọn nến vụt tắt khỏi bóng tối khuôn mặt phụ nữ Irina xinh đẹp đến khó tả, hình bóng của một thanh niên đang nói dối và những người phụ nữ đang khóc. Ánh sáng như vậy nhấn mạnh vai trò tinh tế của các sắc thái màu sắc và mang lại cho toàn bộ khung cảnh một ý nghĩa đặc biệt.
Một câu chuyện cho mọi thời đại
Nghệ sĩ luôn quan tâm đến những cảm giác mạnh mẽ được sinh ra bên bờ vực của sự sống và cái chết, trong cuộc đấu tranh giữa cái thiện và cái ác. Thánh Sebastian đã trở thành biểu tượng của cuộc đấu tranh này. Nhiều bậc thầy lớn về hội họa đã có một bức tranh với cốt truyện như vậy. El Greco (1541-1614), PeterPaul Rubens (1577-1640), Eugene Delacroix (1798-1863), Camille Corot (1796-1875), Salvador Dali (1904-1989) đã miêu tả những cảnh trong cuộc đời của Thánh Sebastian theo những cách khác nhau.
Tất cả đều có điểm chung - tính nghệ thuật cao được sinh ra từ một câu chuyện đầy cảm hứng và thiên tài của người nghệ sĩ.
Đề xuất:
Sự thật thú vị về tranh. Những kiệt tác của hội họa thế giới. Tranh của các nghệ sĩ nổi tiếng
Nhiều bức tranh được nhiều người sành nghệ thuật biết đến chứa đựng những sự kiện lịch sử thú vị về quá trình sáng tạo của họ. Bức “Đêm đầy sao” (1889) của Vincent van Gogh là đỉnh cao của chủ nghĩa biểu hiện. Nhưng chính tác giả đã xếp nó vào một tác phẩm cực kỳ không thành công, vì tâm trạng của ông lúc đó không phải là tốt nhất
Nghệ thuật mới nhất. Công nghệ mới trong nghệ thuật. Nghệ thuật hiện đại
Nghệ thuật đương đại là gì? Nó trông như thế nào, nó sống theo nguyên tắc nào, các nghệ sĩ đương đại sử dụng những quy tắc nào để tạo ra những kiệt tác của họ?
Thể loại chân dung trong nghệ thuật. Chân dung như một thể loại nghệ thuật mỹ thuật
Portrait - một từ gốc tiếng Pháp (chân dung), có nghĩa là "khắc họa". Thể loại chân dung là một loại hình nghệ thuật chuyên dụng để truyền tải hình ảnh của một người, cũng như một nhóm hai hoặc ba người trên vải hoặc giấy
Tranh: những kiệt tác nghệ thuật, nổi tiếng khắp thế giới
Mỗi người hiện đại nên biết hội họa là gì. Những kiệt tác có ý nghĩa thế giới được giới thiệu trong bài viết của chúng tôi không thể khiến ai đó phải thờ ơ. Trong đó, bạn cũng có thể tìm thấy danh sách đầy đủ các bức tranh nổi tiếng khắp thế giới ở đâu. Hội họa đóng một vai trò quan trọng trong cuộc sống của mỗi người. Nhờ cô ấy, bạn có thể hình thành một nhân cách đa diện
Nghệ thuật hiện đại và nguyên thủy có thể so sánh được không? Nghệ thuật của thế giới nguyên thủy
Nhiều nhà văn hóa học chú ý đến thực tế là có một số điểm tương đồng giữa nghệ thuật hiện đại và nguyên thủy. Hãy thử tìm hiểu xem nó là gì và liệu có sự khác biệt cơ bản nào không