Mikhail Petrenko là một Chaliapin hiện đại

2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53

Những người sành sỏi và sành nhạc opera và nhạc cổ điển đều biết đến tên tuổi của Mikhail Petrenko. Những khán giả cuồng nhiệt, những nhà phê bình, đại đa số khán giả đều nhiệt tình nói về màn trình diễn của anh. Họ nói rằng buổi biểu diễn với sự tham gia của anh ấy là một kỳ nghỉ thực sự, và các buổi hòa nhạc cá nhân, dù sao cũng hiếm khi xảy ra, chỉ là niềm hạnh phúc đối với một người yêu âm nhạc!

Tuổi thơ và thời niên thiếu

Mikhail Petrenko sinh ra và học tập tại St. Anh ấy đã đi hát từ thuở còn thơ ấu, nhưng con đường đến với thành công và nổi tiếng trên toàn thế giới rất dài và đầy chông gai. Không phải ngay lập tức xuất hiện thứ âm trầm nhung sang trọng mà ngày nay đã được trao tặng bằng những danh hiệu “vàng”, “rực rỡ”, “ầm ầm”, “sâu lắng”, “sôi động”, “phong phú” … Nhưng tài năng của một nghệ sĩ biểu diễn opera, giọng ca được chú ý trở lại trường âm nhạc. Sau đó anh chăm chỉ học tập tại Nhạc viện St. Petersburg, rèn giũa kỹ thuật, thành thạo các kỹ năng của mình tại học viện đào tạo các ca sĩ trẻ làm việc tại Nhà hát Mariinsky. Và đây là màn trình diễn đầu tiên. Prokofiev, Semyon Kotko. Như chính Mikhail sau này nhớ lại, anh ấy đã vô cùng lo lắng. Thẳng đầu gốirun rẩy. Nhưng đối với ông, sự phấn khích cho đến ngày nay được chia thành hai loại: sự phấn khích-trỗi dậy và sự phấn khích-hoảng sợ. Điều chính là không để bản thân rơi vào trạng thái hoảng loạn. Năm 1998, giọng ca trẻ được ghi danh vào đoàn kịch, anh trở thành nghệ sĩ solo của Nhà hát Mariinsky.

Đường đến vinh quang là đường vinh quang

Đã gần hai mươi năm trôi qua kể từ đó, và các sự kiện, cuộc họp, buổi hòa nhạc - đủ cho hai thế kỷ! Hơn hai mươi vai diễn chỉ được biểu diễn trong nhà hát của riêng họ! Trong số này, Mephistopheles nổi tiếng từ "Faust", Vua Mark và vua Ai Cập, Philip II từ "Don Carlos" và nhiều người khác. Các ký tự tích cực hay tiêu cực - điều đó không quan trọng! Âm trầm sâu lắng, sống động và gợi cảm của Mikhail Petrenko khiến tim đập nhanh hơn, đồng cảm với những gì đang diễn ra trên sân khấu, đồng cảm ngay cả với một nhân vật tiêu cực! Trong một bài phỏng vấn, nữ ca sĩ thừa nhận thành công trên sân khấu không chỉ có tài năng giọng hát. Bạn cũng cần có kỹ năng diễn xuất cộng với thần thái trong tính cách của diễn viên. Trong mỗi phần trình diễn, bạn cần mang đến cảm xúc cho người xem, hãy cống hiến hết mình bằng tâm hồn.

Năm 2004, opera bass Mikhail Petrenko trở nên nổi tiếng ở nước ngoài. Anh ấy được mời biểu diễn tại Nhà hát Opera Berlin (Valkyrie), nơi âm trầm tuyệt vời trong phần Hunding đã không được chú ý. Có các lời mời từ Paris, New York, Milan, London, lời mời đến Nhà hát Opera Bang Bavaria và nhiều địa điểm uy tín khác.

Bộ phim "Juan", dựa trên tác phẩm "Don Giovanni" nổi tiếng của Mozart, nơi ông đóng vai Leporello, nói về tài năng phi thường của người nghệ sĩ nổi tiếng. Cuốn băng được chiếu lần đầu tiên vào tháng 102010 và nhận được nhiều đánh giá nhiệt liệt từ các nhà phê bình phim và những người yêu nghệ thuật.

Một đối một với người nghe

Ngoài các buổi biểu diễn trong nhà hát, Mikhail Petrenko còn tổ chức các buổi hòa nhạc cá nhân, hợp tác chặt chẽ với Nghệ sĩ Danh dự của Nga Marina Mishuk, người đệm đàn thường xuyên của anh ấy.

Màn trình diễn solo của các bass nổi tiếng là khá hiếm. “Tôi muốn gặp gỡ với thính giả thường xuyên hơn. Làm một chương trình solo khó hơn nhiều, và cần nhiều thời gian hơn để chuẩn bị. Không có đồng đội trên sân khấu, không có hỗ trợ. Nhưng nó đáng giá,”Mikhail nói.

Ví dụ, một chương trình hòa nhạc solo với những mối tình lãng mạn của Rachmaninoff và Tchaikovsky, dành riêng cho thảm kịch Chernobyl, được tổ chức vào ngày 26 tháng 4 năm 2011 tại Moscow, đã gây được tiếng vang lớn đối với những người sành sỏi về di sản văn hóa. Các tiết mục của người biểu diễn rất rộng lớn và rất đa dạng về chủ đề. Từ những tác phẩm gần như trẻ con “My Little Liza rất ngọt ngào” của P. Tchaikovsky đến những tác phẩm phức tạp nhất và rất nghiêm túc, chẳng hạn như bản giao hưởng số 9 của L. Beethoven, được lồng tiếng. Và bản giao hưởng thứ 13 "Babi Yar" của Shostakovich, được gọi là "giọng hát thú nhận", đã gây ra một cơn bão cảm xúc rực rỡ nhất trong lòng người nghe.

Ca sĩ trình bày xuất sắc các tác phẩm của M. Glinka, mặc dù bản thân anh cũng từng lưu ý rằng Glinka không dễ biểu diễn về mặt kỹ thuật, nhưng âm nhạc của anh ấy không có sự tạm dừng. Mặc dù Mikhail đã nói về bữa tiệc ở Ruslan, nhưng có thể lập luận rằng đây là một trong những đặc điểm nổi bật trong phong cách thanh nhạc của M. Glinka. Làm đầy tác phẩm bằng cảm xúc, đôi khi là kịch tính bạo lực, đôi khi là trữ tình tinh tế, thể hiệnkỹ thuật thanh nhạc tuyệt vời, M. Petrenko mang đến màn trình diễn độc đáo cho những giai điệu nổi tiếng. Có lẽ đó là lý do tại sao anh ấy được vinh dự đóng vai Ruslan tại buổi khai mạc sân khấu lịch sử của Nhà hát Bolshoi sau khi trùng tu vào tháng 11 năm 2011.

Cạnh tranh là một bước tiến tới sự công nhận

Câu chuyện về một ca sĩ opera tài năng gốc Petrenko sẽ không đầy đủ nếu không đề cập đến các cuộc thi thanh nhạc và liên hoan có sự tham gia của anh ấy. Các cuộc thi của Placido Domingo và Elena Obraztsova, các cuộc thi được đặt theo tên của Rimsky-Korsakov, Tchaikovsky, Maria Callas, và các liên hoan opera có sự tham gia của anh ấy đơn giản không thể đếm xuể! Như chính Mikhail thừa nhận trong một cuộc phỏng vấn, anh ấy đã không trở thành người chiến thắng trong bất kỳ cuộc thi nào. Không may. Quả thực, không nghi ngờ gì nữa, xứng đáng. Mỗi lần như vậy, một chuyện vặt lại xen vào - đó là sự phấn khích khét tiếng, mà "đôi khi trở thành một cơn hoảng sợ, chứ không phải là một cơn náo loạn." Nhưng lần nào anh ấy cũng trở thành hoa khôi! Bây giờ Michael thực hiện trong một vai trò mới. Vào tháng 6 năm 2015, anh trở thành một trong những thành viên ban giám khảo của Cuộc thi Giọng hát P. Tchaikovsky.