Kramskoy vẽ "Nàng tiên cá" hay một giấc mơ huyền bí

2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53

Bức tranh tuyệt vời chiếm một vị trí đặc biệt trong bó hoa các bức tranh của các nghệ sĩ Nga. Điều này là do nền văn hóa của chúng ta với nhiều câu chuyện cổ tích và tín ngưỡng đa thần. Một trong những nghệ sĩ nắm bắt rõ ràng mối liên hệ giữa hư cấu và thực tế là Ivan Nikolaevich Kramskoy. Trong những bức tranh của anh ấy không có sự phân chia rõ ràng thành câu chuyện giả tưởng và câu chuyện có thật, hai yếu tố này hòa quyện với nhau một cách nhuần nhuyễn và mang đến cho người xem một câu chuyện trọn vẹn. Nguyên tắc của một tinh vân nhất định hoặc thậm chí là "độ mờ" của bề mặt, việc lựa chọn cẩn thận hình ảnh và màu sắc nhẹ nhàng mang lại vẻ đẹp tuyệt vời vốn có trong các bức tranh của Ivan Nikolayevich. Ví dụ, chúng ta chắc chắn có thể nói rằng “Nàng tiên cá” là một bức tranh của Kramskoy, mô tả của nó trùng khớp với đặc điểm của những bức tranh khác của tác giả này: sự huyền bí nằm kề với thiên nhiên tĩnh lặng. Nhân tiện, nếu nói về chủ nghĩa hiện thực, chúng ta có thể thấy những phong cảnh, túp lều và ngôi nhà khá quen thuộc với các chi tiết được vẽ rõ ràng.

Kramskoy: từ thư ký trở thành họa sĩ

Nghệ sĩ sinh vào tháng 5 năm 1837 tạiTỉnh Voronezh. Cha của anh là một nhân viên bán hàng, vì vậy ông muốn con trai mình theo bước chân của mình. Và vì vậy nó đã xảy ra. Sau khi tốt nghiệp, Ivan làm thư ký tại Duma ở thành phố của mình. Nhưng vào năm 1853, sự chú ý của anh ấy chuyển sang các hoạt động khác, anh ấy bắt đầu xử lý các bức ảnh chụp, anh ấy đã được dạy điều này bởi Tulinov, người đồng hương của Kramskoy.

Như vậy đã bắt đầu con đường của họa sĩ như một nghệ sĩ. Vào năm 1857, ông vào Học viện Nghệ thuật ở St. Petersburg. Thành công của chàng trai trẻ quá rõ ràng đến nỗi một trong những bức tranh của Ivan Nikolaevich đã nhận được huy chương vàng.

Trong số các tác phẩm của người vẽ phác thảo có chân dung của những người nổi tiếng, với sự giúp đỡ của anh ấy trong thể loại này, nhưng bức tranh nổi tiếng nhất của anh ấy là “Chúa Kitô trong sa mạc”. Cô ấy đã trở thành đỉnh cao trong sự phát triển của Kramskoy trong lĩnh vực hội họa tôn giáo.

Một số lượng tranh và ảnh không thể tưởng tượng được đã được để lại cho những người thừa kế để tưởng nhớ một nghệ sĩ tuyệt vời đã qua đời vì bệnh tim ở tuổi 50.

Bức tranh huyền bí “Nàng tiên cá”

Có lẽ một trong những người yêu thích sự huyền bí cuồng nhiệt nhất trong hội họa Nga là Kramskoy. Bức tranh "Nàng tiên cá" đã tập hợp xung quanh mình quá nhiều ý kiến thiếu thận trọng về tiếng xấu của cô ấy, tiếc rằng không thể liệt kê hết được. Lịch sử của tác phẩm được kết nối, kỳ lạ thay, với Gogol và câu chuyện “Đêm tháng Năm hay Người đàn bà chết đuối” của ông. Theo lời đồn đại, những cô gái chết đuối đã trở thành tiên cá sau khi chết, mời gọi du khách vào mạng của họ. Chính họ mà người soạn thảo muốn khắc họa trong bức tranh.

Tại sao lại là Gogol? Như bạn đã biết, Nikolai Vasilievich cũng không ghét viết về một thứ gì đó bí ẩn, thậm chí còn nhớ “Viya” hoặc “Buổi tối trên trang trại gần Dikanka”, và Kramskoy đã đọc lại những tác phẩm này nhiều lần. Có lẽ, sự hấp dẫn này đối với Gogol đã trở thành điểm khởi đầu trong lĩnh vực hội họa tuyệt vời. Người nghệ sĩ muốn truyền tải không khí của đêm tháng Năm ở Ukraine bằng những chi tiết nhỏ, do đó tạo ra hiệu ứng đồng hiện. Như chính Kramskoy đã nói, bức tranh “Nàng tiên cá” không hoàn toàn đáp ứng được yêu cầu của anh, vì anh muốn khắc họa ánh sáng của mặt trăng, nhưng anh đã không thành công trong việc “bắt” nó. Mặc dù chúng ta thấy ánh sáng lạnh lẽo của bóng đêm lướt qua hình ảnh của những nàng tiên cá bí ẩn như thế nào. Nhưng đây chỉ là một phần của những gì tác giả tự hình dung.

Người ta tin rằng những câu chuyện thần bí rất nguy hiểm, và nếu bạn viết chúng ra khỏi các tác phẩm của Gogol, thì bạn thực sự có thể phát điên. Kramskoy thậm chí còn nói đùa về điều này: “Thật tốt là với một âm mưu như vậy cuối cùng tôi đã không bị gãy cổ, và nếu tôi không bắt được mặt trăng, thì một điều kỳ diệu đã xảy ra.”

Và quả thực, trong các phòng trưng bày và triển lãm, cô ấy không bao giờ tìm được chỗ đứng. Những bức tranh bên cạnh “Những nàng tiên cá” đang rơi xuống, trong phòng có thể nghe thấy một tiếng hát khó nghe và thật tuyệt. Nhưng sau khi tấm bạt được treo ở một góc xa, cách xa ánh mặt trời, siêu nhiên ngừng lại, có lẽ là các nàng tiên cá bị ánh nắng quá nóng.

Bức tranh như một giấc mơ viển vông đáng tin

Nhưng bất kể bản thân Kramskoy nói gì, bức tranh “Nàng tiên cá” vẫn là một thành công, bởi vì trên nhiều phương diện, nó đã tạo ra mộtTuy nhiên, ấn tượng không phải lúc nào cũng tích cực. Điều này là do người nghệ sĩ muốn khắc họa trên canvas. Cả khuôn mặt của những người phụ nữ chết đuối và bản thân thiên nhiên dường như gợi lên những suy nghĩ buồn tẻ khó chịu.

Biểu cảm trên khuôn mặt của các cô gái phản ánh nỗi buồn trong cuộc sống, ước mơ của quá khứ và sự vô vọng. Toàn bộ bức tranh là biểu tượng của nỗi buồn sâu sắc. Những hình ảnh khác thường của cô gái tiên cá ngay lập tức gây ấn tượng. Chúng không có đuôi, như bạn có thể thấy, chúng tự di chuyển rất tốt trên hai chiếc trên mặt đất, chỉ khiến người xem có ấn tượng về sự không trọng lượng, vì chiếc áo choàng trắng của người mặc quần áo khiến chúng trông như những bóng ma.

Mặc dù không hoàn toàn hài lòng với tác phẩm của Kramskaya, bức tranh Nàng tiên cá đã được giới chuyên môn đánh giá cao: nhiều nhà phê bình nghệ thuật đánh giá tác phẩm này với một giấc mơ ma thuật, mọi thứ đều được miêu tả chân thực trên đó.

Điểm của Pushkin

Mặt trời của thơ ca Nga đã nói rất tích cực về bức tranh của Ivan Nikolayevich. Pushkin kinh ngạc điều gì trong "Nàng tiên cá" của Kramskoy? Vâng, mọi thứ đều giống như tất cả những người sành sỏi về khả năng sáng tạo tốt. Anh cảm nhận được bầu không khí mà tác giả muốn truyền tải, anh ngưỡng mộ những sắc thái của tâm trạng, bởi vì Alexander Sergeevich nhìn thấy ở đây sự vui tươi, mơ mộng và buồn bã. Trong những hình ảnh của các cô gái, anh ấy đã bắt gặp những điều thực sự mà đôi khi bạn sẽ không tìm thấy ở những người đang sống. Chính kiểu tâm lý học này, thường không phải là đặc trưng của các họa sĩ vẽ chân dung, đã khiến Pushkin say mê.

Tác phẩm này đã làm thay đổi thế giới của các nghệ sĩ, nóđã có một tác động rất lớn đến công việc tiếp theo của cùng một tác giả, cũng như đối với công việc của những người theo ông. Như Kramskoy mong muốn, bức tranh “Những nàng tiên cá” đã bắt được ánh trăng nhờ việc sử dụng thành thạo văn hóa dân gian và văn hóa của người Nga trên bức tranh. Nhiều học sinh coi việc tái hiện tác phẩm như một hình ảnh minh họa cho tác phẩm "Những đêm tháng Năm" của Gogol, và sau đó viết ấn tượng của chúng về những gì chúng đã thấy. Tuy nhiên, một bài luận dựa trên bức tranh “Những nàng tiên cá” của Ivan Nikolayevich Kramskoy không chỉ đòi hỏi khả năng diễn đạt chính xác suy nghĩ của một người mà còn phải hiểu được cảm xúc của không chỉ các nhân vật mà còn của chính nghệ sĩ.