Cuộc sống và công việc của Surikov. Sáng tạo Surikov (ngắn gọn)

2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53

Vasily Ivanovich Surikov (1848-1916), nghệ sĩ người Nga, bậc thầy vượt trội về các bức tranh lịch sử, sinh ra ở Krasnoyarsk, trong một gia đình công nhân viên chức. Anh ấy đã nhận được kinh nghiệm vẽ đầu tiên của mình ở trường, với một giáo viên N. V. Grebnev. Giáo viên nhận thấy khả năng hội họa của cậu bé và khuyên cha mẹ cậu nên gửi cậu đến St. Petersburg để được giáo dục đặc biệt, được thực hiện vào năm 1869. Tại thủ đô phía Bắc, nghệ sĩ tương lai được nhận vào Học viện Nghệ thuật, tốt nghiệp năm 1875.

Khởi nghiệp

Hai năm sau, Vasily Surikov chuyển đến Moscow, nơi anh định cư. Khi còn là sinh viên, họa sĩ trẻ đã cố gắng chứng tỏ mình là một bậc thầy về các hình ảnh liên quan đến lịch sử, tác phẩm quan trọng đầu tiên của anh là bức tranh "Quang cảnh tượng đài Peter Đại đế", trong đó anh vẽ bức tượng hoàng đế cưỡi ngựa chống lại bối cảnh của Nhà thờ Thánh Isaac. Bức tranh được tạo ra vào năm 1870.

Những kiệt tác đầu tiên

Công việc của Vasily Surikov được tiếp tục vào năm 1877, khi nghệ sĩ tạo ra các bản phác thảo của bốn Hội đồng Đại kết để vẽ Nhà thờ Chúa ở MoscowVị cứu tinh. Sau đó, bị ấn tượng bởi kiến trúc cổ kính của thủ đô, Surikov tiếp tục với kiệt tác đầu tiên của mình về thời kỳ Moscow, bức tranh "Buổi sáng của cuộc hành quyết Streltsy". Công trình được hoàn thành vào năm 1881. Vụ hành quyết những kẻ nổi loạn với sự tham gia của cá nhân Peter I trên Quảng trường Đỏ được họa sĩ phản ánh với độ chân thực đến đáng sợ. Cuộc đời và công việc của Surikov luôn mang dấu ấn của một điều gì đó đặc biệt không thể chối cãi, không một nét vẽ nào có lý do để nghi ngờ điều gì đó.

Cổ kính như một phong cách trong sáng tạo

Người nghệ sĩ thành thạo tất cả các kỹ thuật vẽ, điều này đã cho anh ta cơ hội để nói về chủ đề quá khứ lịch sử của nước Nga. Họ đã cho thấy xung đột giữa Thời đại mới của Nga và thời kỳ trung cổ, và xung đột này không liên quan đến sự thống trị của một trong hai bên và có thể tiếp tục trong nhiều thế kỷ. Tác phẩm của Surikov hoàn toàn thấm đẫm "tinh thần cổ xưa", như I. N. Kramskoy nói một cách hình tượng trong thư từ của ông với V. V. Stasov năm 1884.

Menshikov và Morozova

Họa sĩ-sử gia Vasily Surikov định kỳ khẳng định vai trò của mình, tạo ra kiệt tác này đến kiệt tác khác. Năm 1883, ông vẽ bức tranh "Menshikov ở Berezov", và năm 1887, ông tạo ra một kiệt tác hội họa khác có tên "Boyar Morozova". Bức tranh đầu tiên kể về cuộc lưu đày tới Siberia của một trong những cận thần quyền lực nhất, người được yêu thích của Peter Đại đế, Công tước Menshikov. Bức tranh thứ hai mô tả việc vận chuyển Theodosius Morozov, người bị kết án sống ẩn dật, từ nhà tù đến Tu viện Chudov.

Surikov sức sáng tạo, tài năng sâu sắc của anh ấy, thể hiện trong một bức tranh khổng lồ có kích thước 5 x 3 mét, là một hiện tượng vĩ đại trong thế giới hội họa. "Boyar Morozova" đã được mua bởi Phòng trưng bày Tretyakov, nơi bức tranh vẫn còn được đặt.

Chủ đề ngày lễ

Những kiệt tác trước đó của Vasily Surikov không thua kém gì bức tranh "The Capture of the Snow Town", được ông viết vào năm 1891 và dành tặng cho Shrovetide.

Các nhân vật được miêu tả trên canvas gây ngạc nhiên với biểu cảm của họ, hành động lễ hội được nghệ sĩ miêu tả như một yếu tố hủy diệt tất cả. Ở trung tâm là cảnh Cossack đang tấn công một "pháo đài" đầy tuyết, xung quanh là những khán giả đến dự lễ hội Maslenitsa.

Sự sáng tạo củaSurikov lần này được phản ánh qua sức mạnh của người dân Nga, những người có thể tạo ra một cuộc tấn công chớp nhoáng mà không cần bất kỳ lý do gì, nhưng từ đó, toàn bộ sự kiện nhất thiết phải phát sinh. Vì vậy, nó đã xảy ra với bức tranh "The Capture of the Snow Town", một trò chơi đơn giản đã trở thành một cuộc tấn công thực sự vào các công sự, mặc dù là một sân khấu. Đó là những trò chơi Nga trong tranh của các họa sĩ Nga, đó là tác phẩm của họa sĩ Surikov. Mỹ thuật Nga rất hấp dẫn.

Tác phẩm tiếp theo

Các tác phẩm tiếp theo của Vasily Surikov đã trở thành một giai đoạn nhất định trong hoạt động của ông. Những bức tranh sơn dầu do ông tạo ra trong khoảng thời gian từ 1895 đến 1907 vẫn đầy kịch tính, nhưng góc nhìn của các sự kiện được phản ánh trong các bức tranh đã khác, ít biểu hiện hơn. Đó là về bạt:"Stepan Razin" (1907), "Vượt qua dãy Alps của Suvorov" (1899) và "Cuộc chinh phục Siberia của Yermak" (1895). Tất cả các tác phẩm đều được viết điêu luyện, nhưng chúng thiếu đi tính đa nghĩa của kịch tính.

Trong nỗ lực tăng mức độ thuyết phục cho cốt truyện của bức tranh, Surikov đã giảm số lượng ký tự, do đó chuyển tải ngữ nghĩa sang các hình ảnh còn lại. Kỹ thuật này luôn mang lại kết quả. Nghệ sĩ mở rộng độ rực rỡ của kết cấu và tăng cường biểu cảm của từng nhân vật riêng biệt và tất cả cùng nhau, buộc họ phải tương tác.

Vasily Surikov bù đắp sự thiếu biểu cảm trong tranh của mình bằng cách tập trung vào thành phần cốt truyện. Và cách làm này cũng mang lại kết quả. Ví dụ, bức tranh "Cuộc chinh phục Siberia của Yermak" được vẽ trong những truyền thống chiến đấu tốt nhất, với nhiều súng, những phát súng chớp sáng, gợi đến cái chết và sự hủy diệt. Tất nhiên, trong thực tế, mọi thứ xảy ra ít đột ngột hơn, bằng chứng là các nghiên cứu của các nhà khoa học liên quan đến thời điểm đó. Tuy nhiên, hội họa là một loại hình nghệ thuật đòi hỏi sự phóng đại lặp đi lặp lại.

Bức tranh "Suvorov's Crossing the Alps", tất nhiên, cũng được viết với một số điều kỳ cục. Có một sự khiển trách chính trị đối với tham vọng săn mồi của những người Pháp tự phụ. Với việc vượt qua dãy Alps, Suvorov khiến các nhà lãnh đạo quân sự Pháp phải đau đầu. Tất cả những sắc thái này đã được người nghệ sĩ thể hiện đầy đủ.

Tác phẩm củaSurikov, có những bức ảnh, giống như một tấm gương, phản chiếu một sốcác khía cạnh của đời sống công chúng vào cuối thế kỷ 19 và đầu thế kỷ 20, ở một mức độ lớn đã đóng góp vào sự phát triển của nghệ thuật Nga.

Bức tranh "Stepan Razin" cho thấy sự tôn thờ của các chiến binh bình thường đối với chỉ huy của họ. Anh ta là người có uy quyền không thể chối cãi đối với họ, người đứng đầu quân đội. Khi Stenka Razin, không do dự, ném công chúa lên cao, đó là một hành động vô nhân đạo có thể trở thành lý do cho sự thất vọng của những người lính trong nhà lãnh đạo. Tuy nhiên, họ vẫn tiếp tục tống cổ thủ lĩnh của mình. Không hài lòng với bản thân, ảm đạm như một đám mây, Stepan Razin ngồi giữa con thuyền, xung quanh là những thần dân trung thành. Thủ lĩnh quan tâm một cách nghiêm túc, và nghệ sĩ cũng đã truyền tải được tâm trạng của mình. Tất cả công việc của Surikov bao gồm nỗ lực phản ánh hiện thực trên các bức tranh của mình, ngay cả khi nó đôi khi là vô tư.

Surikov như một nghệ sĩ theo chủ nghĩa hiện thực

Mỗi bức tranh của họa sĩ là tinh hoa của cuộc sống Nga, là mảnh ghép riêng biệt, được chủ nhân thể hiện một cách chân thực. Cách tiếp cận này, loại trừ sự bóp méo thực tế, là công việc của Surikov, không thể mô tả ngắn gọn, cần phải có một phân tích sâu sắc.

Có thể thêm một định nghĩa nữa cho danh hiệu rất xứng đáng của nghệ sĩ-nhà sử học - "họa sĩ-nhà hiện thực". Tác phẩm của Surikov, một bản mô tả ngắn gọn về các bức tranh của ông, những dấu mốc chính trong cuộc đời ông đã được các nhà sử học nghệ thuật nghiên cứu trong nhiều năm. Các kết luận của nghiên cứu không phải lúc nào cũng rõ ràng, nhưng có một điều rõ ràng - nghệ sĩ Vasily Surikov chắc chắn làtài sản của nền văn hóa Nga tầm cỡ đầu tiên.