Cuộc đời và công việc của Ostrovsky. Các giai đoạn và đặc điểm của công việc của Ostrovsky

2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53

Alexander Nikolaevich Ostrovsky là nhà văn, nhà viết kịch nổi tiếng người Nga, người có tác động đáng kể đến sự phát triển của sân khấu kịch quốc gia. Ông đã hình thành một trường phái kịch hiện thực mới và viết nhiều tác phẩm đáng chú ý. Bài viết này sẽ trình bày các giai đoạn chính trong công việc của Ostrovsky. Cũng như những khoảnh khắc quan trọng nhất trong tiểu sử của anh ấy.

Tuổi thơ

Alexander Nikolaevich Ostrovsky, người có bức ảnh được giới thiệu trong bài viết này, sinh năm 1823, vào ngày 31 tháng 3, tại Moscow, thuộc quận Malaya Ordynka. Cha của ông, Nikolai Fedorovich, lớn lên trong gia đình một linh mục, bản thân tốt nghiệp Học viện Thần học Matxcova, nhưng không phục vụ trong nhà thờ. Anh trở thành luật sư tòa án, tham gia vào các vụ án thương mại và pháp lý. Nikolai Fedorovich đã vươn lên được cấp bậc cố vấn danh giá, và sau đó (năm 1839) được phong tước quý tộc. Mẹ của nhà viết kịch tương lai, Savvina Lyubov Ivanovna, là con gái của một sexton. Cô ấy chết khi Alexander chỉ cònbảy năm. Sáu người con lớn lên trong gia đình Ostrovsky. Nikolai Fedorovich đã làm mọi thứ để đảm bảo rằng những đứa trẻ lớn lên trong sự sung túc và nhận được một nền giáo dục tử tế. Vài năm sau cái chết của Lyubov Ivanovna, ông kết hôn lần thứ hai. Vợ ông là Emilia Andreevna von Tessin, nữ tước, con gái của một nhà quý tộc Thụy Điển. Những đứa trẻ rất may mắn với mẹ kế của chúng: bà đã tìm cách tiếp cận chúng và tiếp tục giáo dục chúng.

Tuổi trẻ

Alexander Nikolaevich Ostrovsky đã trải qua thời thơ ấu của mình ở chính trung tâm của Zamoskvorechye. Cha cậu có một thư viện rất tốt, nhờ đó cậu bé đã sớm làm quen với văn học của các nhà văn Nga và cảm thấy có thiên hướng viết lách. Tuy nhiên, người cha chỉ nhìn thấy một luật sư ở cậu bé. Vì vậy, vào năm 1835, Alexander được gửi đến Nhà thi đấu đầu tiên ở Mátxcơva, sau khi học xong, ông trở thành sinh viên của Đại học Mátxcơva. Tuy nhiên, Ostrovsky đã không thành công trong việc lấy bằng luật. Anh ấy đã cãi nhau với giáo viên và rời khỏi trường đại học. Theo lời khuyên của cha mình, Alexander Nikolayevich đến làm việc trong tòa án với tư cách là người ghi chép và làm việc ở vị trí này trong vài năm.

Bút thử

Tuy nhiên, Alexander Nikolayevich không để lại những nỗ lực chứng tỏ mình trong lĩnh vực văn học. Trong những vở kịch đầu tiên của mình, ông đã tuân theo một hướng "đạo đức - xã hội" có tính buộc tội. Các tác phẩm đầu tiên của Ostrovsky được xuất bản trong một ấn bản mới, Danh sách thành phố Moscow, vào năm 1847. Đây là những bản phác thảo cho bộ phim hài "Failed Debtor" và tiểu luận "Notes of a Zamoskvoretsky Resident". Dưới ấn phẩm là các chữ cái "A. Ô. " và "D. G. " Thực tế là một Dmitry Gorev nào đó đã đề nghịhợp tác viết kịch. Nó không tiến triển ngoài việc viết một trong những cảnh, nhưng sau đó đã trở thành một nguồn rắc rối lớn cho Ostrovsky. Một số kẻ xấu sau đó đã buộc tội nhà viết kịch đạo văn. Trong tương lai, nhiều vở kịch hoành tráng sẽ ra đời từ ngòi bút của Alexander Nikolaevich, và không ai dám nghi ngờ tài năng của anh. Xa hơn nữa, cuộc đời và công việc của Ostrovsky sẽ được mô tả chi tiết. Bảng dưới đây sẽ giúp sắp xếp thông tin nhận được.

Thành công đầu tiên

Điều này xảy ra khi nào? Tác phẩm của Ostrovsky đã trở nên nổi tiếng sau khi xuất bản vào năm 1850 trong bộ phim hài “Những người của riêng mình - hãy giải quyết!”. Tác phẩm này đã gợi lên những đánh giá tích cực trong giới văn học. I. A. Goncharov và N. V. Gogol đã đánh giá tích cực vở kịch. Tuy nhiên, một con ruồi ấn tượng trong thuốc mỡ cũng rơi vào thùng mật ong này. Các đại diện có ảnh hưởng của các thương gia ở Moscow, bị xúc phạm bởi điền trang, đã khiếu nại lên các cơ quan cao nhất về nhà viết kịch trơ tráo. Vở kịch ngay lập tức bị cấm dàn dựng, tác giả bị trục xuất khỏi nghĩa vụ và chịu sự giám sát nghiêm ngặt nhất của cảnh sát. Hơn nữa, điều này xảy ra theo lệnh cá nhân của chính Hoàng đế Nicholas I. Việc giám sát chỉ bị bãi bỏ sau khi Hoàng đế Alexander II lên ngôi. Và công chúng chỉ được xem vở hài kịch vào năm 1861, sau khi lệnh cấm sản xuất phim được dỡ bỏ.

Miếng sớm

Tác phẩm ban đầu của A. N. Ostrovsky không được chú ý, các tác phẩm của ông được đăng chủ yếu trên tạp chí Moskvityanin. Nhà viết kịch đã tích cực cộng tác với điều nàyxuất bản với tư cách là một nhà phê bình và một biên tập viên vào năm 1850-1851. Dưới ảnh hưởng của các “biên tập viên trẻ” của tạp chí và nhà tư tưởng chính của nhóm này là A. A. Grigoriev, Alexander Nikolayevich đã sáng tác các vở kịch “Nghèo khó không phải là phó mặc”, “Đừng ngồi trong xe trượt tuyết của bạn”, “Đừng sống như bạn muốn. Các chủ đề trong công việc của Ostrovsky trong thời kỳ này là sự lý tưởng hóa chế độ phụ hệ, các phong tục và truyền thống cổ đại của Nga. Những tâm trạng này hơi bóp nghẹt những yếu tố buộc tội tác phẩm của nhà văn. Tuy nhiên, trong các tác phẩm của chu kỳ này, kỹ năng đáng kinh ngạc của Alexander Nikolayevich đã phát triển. Các vở kịch của anh ấy đã trở nên nổi tiếng và được yêu cầu.

Hợp tác với Sovremennik

Bắt đầu từ năm 1853, trong ba mươi năm, các vở kịch của Alexander Nikolaevich được chiếu mỗi mùa trên sân khấu của các nhà hát Maly (ở Matxcova) và Alexandrinsky (ở St. Petersburg). Kể từ năm 1856, tác phẩm của Ostrovsky thường xuyên được đưa lên tạp chí Sovremennik (các tác phẩm đã được xuất bản). Trong thời kỳ xã hội thăng trầm ở đất nước (trước khi chế độ nông nô bị xóa bỏ năm 1861), các tác phẩm của nhà văn một lần nữa có được sự sắc sảo mang tính buộc tội. Trong vở kịch “Hangover at a Strange Feast”, nhà văn đã tạo ra một hình ảnh ấn tượng về Bruskov Tit Titych, trong đó anh ta là hiện thân của sức mạnh vũ phu và đen tối của chế độ chuyên quyền trong nước. Tại đây, lần đầu tiên người ta nghe thấy từ "bạo chúa", từ này sau này được dùng để chỉ cả một phòng trưng bày các nhân vật của Ostrovsky. Trong bộ phim hài "Nơi có lợi", sự tham nhũng của các quan chức đã trở thành chuẩn mực đã bị chế giễu. Bộ phim "The Pupil" là một cuộc phản đối sống động chống lại bạo lực đối với con người. Các giai đoạn khác của công việc của Ostrovsky sẽ được mô tả dưới đây. Nhưng đỉnh cao của việc đạt đến thời kỳ này củahoạt động văn học là bộ phim tâm lý xã hội "Giông tố".

Giông

Trong vở kịch này, tác phẩm bytovik của Ostrovsky đã vẽ nên bầu không khí buồn tẻ của một thị trấn tỉnh lẻ với thói đạo đức giả, sự thô lỗ và quyền uy không thể chối cãi của giới "thượng lưu" và giàu có. Đối lập với thế giới không hoàn hảo của con người, Alexander Nikolayevich đã khắc họa những bức tranh ngoạn mục về thiên nhiên sông Volga. Hình ảnh của Katerina được bao phủ bởi vẻ đẹp bi thương và sự quyến rũ u ám. Giông tố tượng trưng cho sự bối rối tinh thần của nhân vật nữ chính và đồng thời nhân cách hóa gánh nặng của nỗi sợ hãi mà những người bình thường thường xuyên phải sống. Theo Ostrovsky, vương quốc của sự vâng lời mù quáng bị hủy hoại bởi hai thế lực: lẽ thường, thứ mà Kuligin rao giảng trong vở kịch, và tâm hồn trong sáng của Katerina. Trong tác phẩm "Tia sáng trong Vương quốc bóng tối" của mình, nhà phê bình Dobrolyubov đã giải thích hình ảnh của nhân vật chính như một biểu tượng của sự phản kháng sâu sắc, đang dần chín muồi ở đất nước.

Nhờ vở kịch này, sự sáng tạo của Ostrovsky đã phát triển lên một tầm cao không thể đạt được. Giông tố đã đưa Alexander Nikolaevich trở thành nhà viết kịch Nga nổi tiếng và được tôn sùng nhất.

Họa tiết lịch sử

Vào nửa sau của những năm 1860, Alexander Nikolayevich bắt đầu nghiên cứu lịch sử của Thời gian rắc rối. Ông bắt đầu trao đổi thư từ với nhà sử học và nhân vật công chúng nổi tiếng Nikolai Ivanovich Kostomarov. Trên cơ sở nghiên cứu các nguồn tư liệu nghiêm túc, nhà viết kịch đã tạo ra cả một chu trình tác phẩm lịch sử: "Dmitry the Pretender và Vasily Shuisky", "Kozma Zakharyich Minin-Sukhoruk", "Tushino". Những vấn đề của lịch sử dân tộc đã được Ostrovsky mô tảtài năng và đích thực.

Miếng khác

Alexander Nikolaevich vẫn đúng với chủ đề yêu thích của mình. Trong những năm 1860, ông đã viết nhiều bộ phim truyền hình và vở kịch "thường ngày". Trong số đó có: "Những ngày khó khăn", "Abyss", "Jokers". Những tác phẩm này củng cố những động cơ đã được tìm thấy của nhà văn. Kể từ cuối những năm 1860, tác phẩm của Ostrovsky đã trải qua một thời kỳ phát triển tích cực. Trong tác phẩm kịch của ông, những hình ảnh và chủ đề về nước Nga “mới” tồn tại sau cuộc cải cách xuất hiện: các doanh nhân, những người thâu tóm, những túi tiền gia trưởng thoái hóa và các thương gia “Âu hóa”. Alexander Nikolayevich đã tạo ra một chu kỳ xuất sắc của các phim hài châm biếm vạch trần những ảo tưởng hậu cải cách của các công dân: "Mad Money", "Hot Heart", "Wolves and Sheep", "Forest". Lý tưởng đạo đức của nhà viết kịch là những con người trong sáng, cao thượng: Parasha trong “Trái tim nóng”, Aksyusha trong “Rừng”. Những ý tưởng của Ostrovsky về ý nghĩa của cuộc sống, hạnh phúc và bổn phận đã được thể hiện trong vở kịch "Bánh mì lao động". Hầu như tất cả các tác phẩm của Alexander Nikolayevich viết vào những năm 1870 đều được xuất bản trên Otechestvennye Zapiski.

Snow Maiden

Sự xuất hiện của đoạn thơ này hoàn toàn tình cờ. Nhà hát Maly đóng cửa để sửa chữa vào năm 1873. Các nghệ sĩ của nó đã chuyển đến tòa nhà của Nhà hát Bolshoi. Về vấn đề này, ủy ban quản lý các nhà hát cung đình ở Mátxcơva đã quyết định tổ chức một buổi biểu diễn trong đó ba đoàn sẽ tham gia: opera, ballet và kịch. Alexander Nikolaevich Ostrovsky đảm nhận việc viết một vở kịch tương tự. The Snow Maiden được nhà viết kịch viết trong thời gian rất ngắn. MỗiTác giả lấy cốt truyện từ một truyện dân gian Nga làm cơ sở. Trong khi thực hiện vở kịch, anh đã lựa chọn kỹ lưỡng kích thước của các câu đối, tham khảo ý kiến của các nhà khảo cổ học, sử học và những người sành chơi cổ vật. Nhạc cho vở kịch do P. I. Tchaikovsky trẻ sáng tác. Buổi ra mắt vở kịch diễn ra vào năm 1873, vào ngày 11 tháng 5, trên sân khấu của Nhà hát Bolshoi. K. S. Stanislavsky đã nói về The Snow Maiden như một câu chuyện cổ tích, một giấc mơ được kể bằng những câu thơ hay và tráng lệ. Anh ấy nói rằng nhà văn hiện thực và bytovik Ostrovsky đã viết vở kịch này như thể trước đó anh ấy không quan tâm đến bất cứ thứ gì ngoại trừ sự lãng mạn và thơ ca thuần túy.

Làm việc trong những năm gần đây

Trong thời kỳ này, Ostrovsky đã sáng tác những bộ phim truyền hình và hài kịch tâm lý xã hội quan trọng. Họ kể về số phận bi thảm của những người phụ nữ nhạy cảm, có tài năng trong một thế giới đầy hoài nghi và tham lam: "Tài sắc vẹn toàn", "Của hồi môn". Ở đây, nhà viết kịch đã phát triển các kỹ thuật biểu hiện sân khấu mới, đón đầu công việc của Anton Chekhov. Giữ nguyên những nét đặc biệt của màn kịch của mình, Alexander Nikolaevich đã tìm cách thể hiện "cuộc đấu tranh nội tâm" của các nhân vật trong một "bộ phim hài tinh tế thông minh".

Hoạt động cộng đồng

Năm 1866, Alexander Nikolaevich thành lập Hội nghệ thuật nổi tiếng. Sau đó, ông đã mang đến cho sân khấu Mátxcơva nhiều nhân vật tài năng. Ostrovsky đã được thăm bởi D. V. Grigorovich, I. A. Goncharov, I. S. Turgenev, P. M. Sadovsky, A. F. Pisemsky, G. N. Fedotova, M. E. Ermolova, P. I. Tchaikovsky, L. N. Tolstoy, M. E. S altykov-Shchedrin, I. E. Turchaninov.

Năm 1874, Nga cóHiệp hội các nhà soạn kịch và nhà soạn nhạc kịch Nga được thành lập. Alexander Nikolaevich Ostrovsky được chọn làm chủ tịch hiệp hội. Những bức ảnh của nhân vật nổi tiếng của công chúng đã được mọi người yêu thích sân khấu ở Nga biết đến. Nhà cải cách đã nỗ lực rất nhiều để đảm bảo rằng luật quản lý nhà hát được sửa đổi có lợi cho các nghệ sĩ, và do đó cải thiện đáng kể tình hình tài chính và xã hội của họ.

Năm 1885, Alexander Nikolaevich được bổ nhiệm vào vị trí trưởng ban tiết mục của các nhà hát ở Moscow và trở thành người đứng đầu trường sân khấu.

Nhà hát Ostrovsky

Công việc của Alexander Ostrovsky gắn bó chặt chẽ với việc hình thành một nhà hát Nga thực sự theo nghĩa hiện đại của nó. Nhà viết kịch và nhà văn đã cố gắng tạo ra trường sân khấu của riêng mình và một khái niệm tổng thể đặc biệt để dàn dựng các buổi biểu diễn sân khấu.

Đặc điểm của tác phẩm của Ostrovsky trong nhà hát là không có sự đối lập với bản chất diễn xuất và những tình huống khắc nghiệt trong hành động của vở kịch. Trong các tác phẩm của Alexander Nikolaevich, những sự kiện bình thường xảy ra với những người bình thường.

Ý tưởng cải cách chính:

• nhà hát nên được xây dựng dựa trên các quy ước (có một "bức tường thứ tư" vô hình ngăn cách khán giả với các diễn viên);
• khi dàn dựng một buổi biểu diễn, không phải đặt cược vào một diễn viên nổi tiếng, mà đặt cược vào một đội nghệ sĩ hiểu rõ về nhau;
• sự bất biến của thái độ của các tác nhân đối với ngôn ngữ: đặc điểm lời nói nênthể hiện hầu hết mọi thứ về các nhân vật được giới thiệu trong vở kịch;
• mọi người đến rạp để xem các diễn viên đóng, không phải để làm quen với vở kịch - họ có thể đọc ở nhà.

Những ý tưởng mà nhà văn Ostrovsky Alexander Nikolaevich đưa ra sau đó đã được M. A. Bulgakov và K. S. Stanislavsky hoàn thiện.

Đời tư

Cuộc sống cá nhân của nhà viết kịch không kém phần thú vị so với tác phẩm văn học của ông. Ostrovsky Alexander Nikolaevich sống trong một cuộc hôn nhân dân sự với một người tư sản giản dị trong gần hai mươi năm. Những sự thật và chi tiết thú vị về mối quan hệ hôn nhân giữa nhà văn và người vợ đầu tiên của ông vẫn khiến các nhà nghiên cứu phấn khích.

Năm 1847, tại Nikolo-Vorobinovsky Lane, bên cạnh ngôi nhà nơi Ostrovsky sống, một cô gái trẻ, Agafya Ivanovna, đến định cư với em gái mười ba tuổi của mình. Cô không có người thân hay bạn bè. Không ai biết cô đã gặp Alexander Nikolayevich khi nào. Tuy nhiên, vào năm 1848 những người trẻ tuổi có một con trai, Alexei. Không có điều kiện nuôi con nhỏ nên cậu bé tạm thời bị đưa vào trại trẻ mồ côi. Cha của Ostrovsky vô cùng tức giận vì con trai mình không chỉ bỏ học ở một trường đại học danh tiếng mà còn dính líu đến một phụ nữ tư sản giản dị sống bên cạnh.

Tuy nhiên, Alexander Nikolaevich đã thể hiện sự kiên định và khi cha anh cùng với mẹ kế rời đến khu đất Shchelykovo mới mua ở tỉnh Kostroma, anh định cư với Agafya Ivanovna trong ngôi nhà gỗ của mình.

Nhà văn kiêm nhà dân tộc học S. V. Maksimov đã gọi đùa người vợ đầu tiên của Ostrovsky là "Marfa Posadnitsa", bởi vìrằng cô ấy đã ở bên cạnh nhà văn trong những lúc túng thiếu và khó khăn nghiêm trọng. Những người bạn của Ostrovsky mô tả Agafya Ivanovna là một người rất thông minh và thân thiện về bản chất. Cô biết rõ cách cư xử và phong tục của cuộc sống thương nhân và có ảnh hưởng vô điều kiện đến công việc của Ostrovsky. Alexander Nikolaevich thường tham khảo ý kiến của cô về việc tạo ra các tác phẩm của mình. Ngoài ra, Agafya Ivanovna còn là một nữ tiếp viên tuyệt vời và hiếu khách. Nhưng Ostrovsky đã không đăng ký kết hôn chính thức với cô ấy ngay cả sau cái chết của cha mình. Tất cả những đứa trẻ sinh ra trong tổ chức này đều chết rất trẻ, chỉ có đứa con cả, Alexei, sống lâu hơn mẹ của mình một thời gian ngắn.

Ostrovsky có những sở thích khác theo thời gian. Ông yêu say đắm Lyubov Pavlovna Kositskaya-Nikulina, người đóng vai Katerina tại buổi ra mắt phim The Thunderstorm năm 1859. Tuy nhiên, sự rạn nứt cá nhân sớm xảy ra: nữ diễn viên rời bỏ nhà viết kịch để đến với một thương gia giàu có.

Sau đó Alexander Nikolaevich có mối quan hệ với một nghệ sĩ trẻ Vasilyeva-Bakhmetyeva. Agafya Ivanovna biết về điều này, nhưng cô vẫn kiên định vác cây thánh giá của mình và cố gắng duy trì sự tôn trọng của Ostrovsky đối với bản thân. Bà mất năm 1867, ngày 6 tháng 3, sau một trận ốm nặng. Alexander Nikolaevich đã không rời giường của cô cho đến phút cuối cùng. Không rõ nơi chôn cất người vợ đầu tiên của Ostrovsky.

Hai năm sau, nhà viết kịch kết hôn với Vasilyeva-Bakhmetyeva, người sinh cho ông hai con gái và bốn con trai. Alexander Nikolaevich đã sống với người phụ nữ này cho đến cuối những ngày tháng của anh ấy.

Cái chết của một nhà văn

Hoạt động xã hội và sáng tạo mạnh mẽ không thể ảnh hưởng đến nhà nướcsức khỏe của nhà văn. Ngoài ra, mặc dù có thu nhập cao từ việc dàn dựng các vở kịch và lương hưu hàng năm 3 nghìn rúp, Alexander Nikolayevich luôn thiếu tiền. Kiệt sức bởi những lo lắng thường trực, cuối cùng cơ thể của nhà văn đã thất bại. Năm 1886, vào ngày 2 tháng 6, nhà văn qua đời tại điền trang Shchelykovo gần Kostroma. Hoàng đế Alexander Đệ Tam đã cấp 3.000 rúp để chôn cất nhà viết kịch. Ngoài ra, ông còn giao khoản trợ cấp 3.000 rúp cho người vợ góa của nhà văn, và 2.400 rúp khác mỗi năm để nuôi dạy các con của Ostrovsky.

Bảng niên đại

Cuộc đời và công việc của Ostrovsky có thể được hiển thị ngắn gọn trong bảng niên đại.

A. N. Ostrovsky. Cuộc sống và công việc

1823 ngày 31 tháng 3	A. N. Ostrovsky ra đời.
1835	Nhà văn tương lai bước vào Nhà thi đấu đầu tiên ở Mátxcơva.
1840	Ostrovsky trở thành sinh viên Đại học Moscow và bắt đầu học luật.
1843	Alexander Nikolaevich rời trường đại học mà không nhận được bằng tốt nghiệp giáo dục.
1843	Ostrovsky bắt đầu phục vụ như một người ghi chép trong các tòa án ở Moscow. Ông đã làm công việc này cho đến năm 1851.
1846	Nhà văn đã thai nghén một bộ phim hài mang tên "Bức tranh hạnh phúc gia đình".
1847	Bài luận "Ghi chú của một cư dân Zamoskvoretsky" và phác thảo vở kịch "Bức tranh về hạnh phúc gia đình" đã xuất hiện trong Danh sách Thành phố Mátxcơva.
1850	Ostrovsky xuất bản vở kịch "Người của riêng - hãy giải quyết!". Vì điều này, anh ta đã bị sa thải khỏi nghĩa vụ và đang bị cảnh sát giám sát.
1852	Công bố bộ phim hài "Cô dâu đáng thương" trên tạp chí "Moskvityanin".
1853	Vở kịch đầu tiên của Ostrovsky được trình diễn trên sân khấu của Nhà hát Maly. Đó là một bộ phim hài có tên Don't Get in Your Sleigh.
1854	Người viết đã viết một bài báo "Về sự chân thành trong phê bình." Đã diễn ra buổi ra mắt vở kịch “Nghèo khó không bằng phó mặc”.
1856	Alexander Nikolaevich trở thành nhân viên của tạp chí Sovremennik. Anh ấy cũng tham gia vào chuyến thám hiểm dân tộc học Volga.
1857	Ostrovsky đang hoàn thành bộ phim hài "Họ không hợp nhau." Một vở kịch khác của anh ấy, Nơi có lợi, đã bị cấm.
1859	Buổi ra mắt bộ phim truyền hình "Giông tố" của Ostrovsky đã diễn ra tại Nhà hát Maly. Các tác phẩm sưu tầm của nhà văn được xuất bản thành hai tập.
1860	"Giông tố" được xuất bản dưới dạng bản in. Nhà viết kịch nhận được Giải thưởng Uvarov vì nó. Đặc điểm của công việc của Ostrovsky được Dobrolyubov mô tảtrong bài báo phê bình "Một tia sáng trong vương quốc bóng tối".
1962	Bộ phim lịch sử "Kozma Zakharyich Minin-Sukhoruk" được đăng trên Sovremennik. Công việc bắt đầu từ bộ phim hài Balzaminov's Marriage.
1863	Ostrovsky đã nhận được Giải thưởng Uvarov cho vở kịch "Tội lỗi và rắc rối không phụ lòng ai" và trở thành thành viên tương ứng của Viện Hàn lâm Khoa học St. Petersburg.
1866 (theo một số nguồn - 1865)	Alexander Nikolaevich đã tạo ra Vòng tròn Nghệ thuật và trở thành giám đốc của nó.
1868	Nhà văn đã xuất bản bộ phim hài "Đủ ngu ngốc trong mọi người khôn ngoan" và tổ chức buổi ra mắt tại Nhà hát Maly.
1873	Câu chuyện cổ tích mùa xuân "The Snow Maiden" đã được giới thiệu cho khán giả.
1874	Ostrovsky trở thành người đứng đầu Hiệp hội Nhà văn kịch và Nhà soạn nhạc Opera Nga.
1885	Alexander Nikolaevich được bổ nhiệm vào vị trí trưởng bộ phận văn phòng của các nhà hát ở Moscow. Anh ấy cũng trở thành hiệu trưởng của trường sân khấu.
1886 ngày 2 tháng 6	Nhà văn qua đời tại khu đất của mình gần Kostroma.

Cuộc đời và công việc của Ostrovsky ngập tràn những sự kiện như vậy. Một bảng thể hiện những sự kiện chính trong cuộc đời của nhà văn sẽ giúp học tốt hơn.tiểu sử. Di sản ấn tượng của Alexander Nikolaevich rất khó để đánh giá quá cao. Ngay cả trong cuộc đời của người nghệ sĩ vĩ đại, Nhà hát Maly đã được gọi là “ngôi nhà của Ostrovsky”, và điều này nói lên rất nhiều điều. Tác phẩm của Ostrovsky, một mô tả ngắn gọn được trình bày trong bài viết này, rất đáng để nghiên cứu chi tiết hơn.