Triển lãm "Kho báu nghệ thuật của Nga": mô tả, sự kiện thú vị và đánh giá

2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53

Lá đã rụng, và hoa mới bắt đầu nở. Và ở đâu đó gần đó, sóng đang bắn tung tóe. Và tất cả điều này là khá thực! Triển lãm "Kho tàng nghệ thuật của nước Nga" diễn ra tại các sảnh nằm trong quần thể uy nghiêm của Nhà thờ Chúa Cứu Thế. Ở đây bạn sẽ không thể nhìn thấy một tấm biển có dòng chữ: "Không được sờ bằng tay"! Và trên những chiếc ghế dài được chạm khắc hoàn toàn phù hợp với phong cảnh rừng, bạn thậm chí có thể thư giãn. Ngoài ra, bạn luôn có thể uống trà từ một chiếc samovar độc đáo với hai vòi. Có, và bánh mì tròn sẽ được cung cấp!

Kho báu ẩn

Trên Volkhonka Vào ngày 14 tháng 11 năm 2015, một cuộc triển lãm mới đã được khai mạc tại Phòng trưng bày Trung tâm Nghệ thuật (Moscow). "Báu vật nghệ thuật của Nga" - đây là những bộ sưu tập tốt nhất, theo đánh giá của những người tham quan phòng tranh. Khu triển lãm mới tọa lạc yên bình ở trung tâm nước Nga, bên trong chân đế của ngôi đền.

Các nhà sưu tập và những người sành nghệ thuật bình thường đã tổ chức một cuộc triển lãm như vậy lần đầu tiên sau hơn một trăm năm. Nó giới thiệu nhiều kiệt tác của hội họa Nga bản địa. Những tấm bạt này chưa bao giờ được nhìn thấy trước đây, ngoại trừ có lẽchỉ trong vòng tròn hẹp. Những người chủ cẩn thận giấu chúng khỏi những cặp mắt tò mò. Ngay tại thời điểm đó, các cuộc cách mạng nối tiếp nhau, và sau đó là chiến tranh.

Hồi sinh truyền thống xưa

Các nghệ sĩ trước cách mạng cùng với các nhà văn đã quyết định cùng nhau tạo ra một ấn phẩm hàng tháng "Kho tàng nghệ thuật của nước Nga". Vào thời điểm đó, mục tiêu chính của các nhà xuất bản là đổi mới sự quan tâm đến di sản của các nghệ sĩ Nga nguyên thủy và thu hút công chúng đến với lĩnh vực nghệ thuật. Ở thời đại của chúng ta, tên gọi và khát vọng của cuộc triển lãm đã gắn bó chặt chẽ với những ý tưởng của niên đại năm xưa. Không nghi ngờ gì nữa, trước hết, triển lãm sẽ thu hút những người sành sỏi thực sự về nghệ thuật hàn lâm đẹp đẽ.

Ánh sáng bất thường

Ban tổ chức triển lãm "Báu vật nghệ thuật của Nga" đã tiếp cận vấn đề chiếu sáng triệt để các tấm bạt. Tất cả các bức tường đều có màu tối và một số phòng hoàn toàn không có thêm ánh sáng. Ngoại trừ những chiếc đèn được đặt cao dưới trần nhà và tập trung một tia sáng duy nhất vào bức tranh của nghệ sĩ.

Đôi khi chúng được tinh chỉnh quá tinh vi đến nỗi khung ảnh vẫn tối. Nhiều khách tham quan, theo đánh giá của họ, vẫn còn ấn tượng khó phai mờ về sự bí ẩn của triển lãm và thiết kế đầy phong cách của nó. Ngoài ra, họ đã bị bất ngờ bởi thực tế là toàn bộ nhân viên bao gồm những công nhân trẻ. Họ là những người khá có năng lực và thân thiện.

Nội thất của Salvador Dali

Có tới 12 phòng tranh được phân bổ cho triển lãm tranh của Trung tâmnghệ thuật. Những kho tàng nghệ thuật của Nga ít được biết đến, nhưng có thể dễ dàng nhận ra qua những bức tranh viết tay của họ: Kuindzhi, Bryullov, Petrov-Vodkin. Không gian của các phòng triển lãm cũng khác nhau về chủ đề. Những danh lam thắng cảnh ở Crimean sẽ là những người đầu tiên gặp bạn: Krachkovsky, Kondratenko và Orlovsky. Những tấm vải bạt của họ có thể loại bỏ bất kỳ sự ồn ào nào của con người, đồng thời khiến họ đắm chìm trong sự trầm ngâm tĩnh lặng của thiên nhiên. Mặc dù đó chỉ là phong cảnh! Xa hơn nữa từ sảnh này, chúng tôi hài hòa chảy vào một hành lang dài vô tận với các sảnh khác ở hai bên.

Việc tổ chức các phòng triển lãm cố tình không theo bất kỳ phong cách nào, cũng như trình tự thời gian. Ưu tiên là cảm nhận của người chiêm ngưỡng. Hơn ba trăm kiệt tác nghệ thuật được đưa ra để thu hút sự chú ý của người xem tại triển lãm. Chắc chắn, không chỉ có Nhà thờ Chúa Cứu Thế tham gia thiết kế các phòng trưng bày. “Báu vật nghệ thuật của nước Nga”, cùng với ban tổ chức, do cháu của Gala thiết kế. Trong cuộc đời của Salvador Dali, cô ấy là một ngôi sao dẫn đường. Ngoài ra, ban tổ chức hứa hẹn sẽ gây bất ngờ cho du khách trong thời gian tới không chỉ với những sáng tác mà còn với những hiệu ứng đặc biệt. Tuy nhiên, hãy nói thêm về điều đó sau.

Biểu tượng

Bạn, tất nhiên, đã biết rằng "Kho báu nghệ thuật của Nga" là một cuộc triển lãm nằm trên lãnh thổ của ngôi đền. Rất có thể, đó là lý do tại sao anh ấy phân bổ tới ba hội trường để triển lãm các biểu tượng! Nhiều du khách có tấm lòng ngưỡng mộ chân thành! Đặc biệt là từ cách trả lương thực hiện cực kỳ đẹp mắt. Ngoài ra, hầu hết tất cả chúng đều được trang trí bằng chạm lộng, tráng men và bán quýđá. Ngoài ra, mỗi biểu tượng được kèm theo một tấm với thông tin bổ sung về nguồn gốc của nó. Hầu hết tất cả các tác phẩm đều được kế thừa, nhưng số phận của chúng đôi khi không thể đoán trước được.

Ví dụ: ở đây bạn có thể làm quen với một trong những biểu tượng phi chính tắc "Đức mẹ đồng trinh và đứa trẻ trên ngai vàng", được vẽ bởi Vasily Vasnetsov. Và biểu tượng "Trí tuệ của Chúa" đã được một trong những nhân viên phòng tranh mua trong một cuộc đấu giá ở Düsseldorf 10 năm trước. Ở mặt sau, bạn có thể thấy dòng chữ, cho biết biểu tượng này từng thuộc về Don Cossacks. Các biểu tượng cũng được trang bị một thiết lập màu bạc. Và có bao nhiêu cảm xúc khó tả có thể đánh thức bức chân dung của Công chúa Mary dưới hình dạng một Thiên thần, được vẽ bởi Timothy Neff!

Phòng khách xanh

Tiếp theo, chúng tôi thấy mình đang ở trong một hội trường được trang bị đặc biệt "Kho bạc". Có một thời, trong thời trang của thế kỷ 19, phổ biến nhất là "phòng khách xanh", được trang trí bằng các tác phẩm nghệ thuật chân chính. Những kho tàng nghệ thuật vô giá của Nga được trưng bày tại đây. Những bộ sưu tập tốt nhất của Nga được đặt ở cả văn phòng hoàng gia và nhà của các quý tộc.

Nhiều bức tranh trong số các bức tranh ở trong nhà của gia đình hoàng gia. Tất cả các tác phẩm từ các bộ sưu tập tư nhân. Ví dụ, bức tranh "Kama at Labuga" của Shishkin với phong cảnh yên bình đã được mua từ Beria. Rất ít người đã từng xem bức tranh "Tầm nhìn của Bartholomew" của Nesterov, ngoại trừ chính Fyodor Chaliapin.

Bạn rất có thể đã quen với phần đầu tiên của tác phẩm này, được trình chiếu trong Tretyakovphòng trưng bày. Phiên bản thứ hai của bức tranh cũng khác thường ở chỗ nó được viết riêng cho Fyodor Chaliapin. Sau đó, nó được đưa đến studio của anh ấy ở Paris, nơi nó được treo trong phòng ngủ, ngay trên đầu giường, cho đến khi người thợ cả qua đời.

Nguyên tố biển

Toàn bộ hội trường được dành riêng cho Aivazovsky. Tại đây, bạn có thể nghe thấy tiếng ồn ào của biển và sóng vỗ. Theo các nhà chuyên môn, họa sĩ đã vẽ khoảng 7 nghìn bức tranh sơn dầu. Trong các tác phẩm của Aivazovsky, có thể thấy sự kết hợp không thể tưởng tượng giữa các yếu tố và màu sắc. Triển lãm giới thiệu một trong những bức tranh "Một bầy cừu" của ông. Thoạt đầu, có vẻ như họa sĩ hàng hải được công nhận rõ ràng đang rời xa chủ đề biển.

Tuy nhiên, điều này không hoàn toàn đúng! Nếu quan sát kỹ và lắng nghe, bạn có thể dễ dàng rút ra một so sánh giữa yếu tố không thể kiểm soát của đàn và những cơn sóng dữ. Tại sao phải nghe? Bởi vì "Kho báu nghệ thuật của Nga" là một cuộc triển lãm hoàn toàn bất thường!

Thật không may, theo đánh giá của một số du khách, không phải ai cũng hài lòng với thiết kế của hội trường đặc biệt này. Họ tin rằng trong phòng trưng bày này, hoàng hôn không đóng góp gì cho nhận thức cả. Hơn nữa, cảm giác này đến thăm theo đúng nghĩa đen ngay lập tức, ngay cả khi ở lối vào. Vì tất cả ánh sáng đến từ mặt trời hoặc mặt trăng chỉ tích tụ ở trung tâm của bức tranh.

Tranh trực tiếp

Bất chấp tất cả tính học thuật mà các bức tranh được tạo ra, một số người trong số họ thậm chí còn chọn một vở nhạc kịchnhạc đệm. Ban tổ chức triển lãm “Báu vật nghệ thuật nước Nga” tin rằng điều này giúp cảm nhận rõ hơn cốt truyện. Trong hình, ở một góc nào đó, có một thiết bị âm thanh truyền tải tiếng chim hót, tiếng sóng biển, tiếng chuông kêu hay tiếng cừu kêu.

Hầu hết các du khách đều phản ứng với sự tán thành đối với sự đổi mới này. Tuy nhiên, theo đánh giá của các bài đánh giá, một số người đã không thể hoàn toàn cảm nhận được sự hài lòng tuyệt đối về mặt thẩm mỹ từ quá trình này. Ví dụ, cố gắng điều chỉnh để chiêm ngưỡng sâu sắc về Roerich, bạn có thể đột nhiên nghe thấy tiếng cừu kêu. Đồng ý, tình huống này trông hơi nực cười và khiến bạn mỉm cười.

Ngoài ra, bạn có thể sử dụng các dịch vụ bổ sung của hướng dẫn viên tại triển lãm. Các tiện ích hiện đại dưới dạng máy tính bảng hoặc màn hình điện thoại thông minh có thể làm sống lại ngay cả một bức tranh được vẽ bởi một nghệ sĩ! Thật không may, không phải tất cả các bức tranh đều đi vào cuộc sống. Nhưng tất cả đều thể hiện một tiểu sử và một cốt truyện. Nhiều du khách nhận thấy hướng dẫn trên điện thoại thông minh thú vị và nhiều thông tin hơn.

Tuy nhiên, ngay cả khi có sự trợ giúp của nó, việc tổ chức chuyến tham quan cũng không được suy nghĩ cẩn thận, như du khách lưu ý. Các phòng trưng bày không được đánh số, và không có mô tả bên dưới nhiều bức tranh, ngoại trừ tên của nghệ sĩ và ngày của bức tranh. Nhưng điều này gây ra sự khó chịu đáng kể. Đặc biệt là đối với những người nhìn kém hoặc đơn giản là không sử dụng dịch vụ của một hướng dẫn điện tử.

Sau đây là những bức tranh của các bậc thầy nổi tiếng người Nga như: Perov, Bryullov, Matveev, Kustodiev và Repin. Các tác phẩm của họ đã trang trí phòng khách và tiệm vào cuối thế kỷ 19 và 20. May mắn thay, trongbây giờ tùy chỉnh này đang được tiếp tục trở lại.

Sảnh nhà hát

Ngoài ra, không thể không nhớ đến buổi biểu diễn mini được diễn ra hàng giờ tại Nhà hát. Nhiều du khách đã thực sự bị ấn tượng bởi hình chiếu của một nữ diễn viên ba lê đang khiêu vũ. Theo đánh giá của các bài đánh giá, nữ diễn viên ba lê khiêu vũ Hồ Thiên Nga trông khá đáng tin! Nó thậm chí còn trở nên vô lý! Một số người sành sỏi về nghệ thuật cao thậm chí có lúc bắt đầu nghĩ rằng cô ấy còn sống.

Nhân tiện, hội trường được trang trí theo chủ đề thích hợp: đèn chùm đẹp, rèm nặng, nến. Ở cuối hành lang, một chiếc đại dương cầm uyển chuyển lắng xuống một sân khấu nhỏ. Xuyên suốt triển lãm là những buổi tối của sự sáng tạo. Cũng được triển lãm ở đây là các tác phẩm của các nghệ sĩ như: Roerich, Petrov-Vodkin, Vasnetsov và Semiradsky. Tuy nhiên, không thể mô tả hết những kiệt tác. Tốt hơn hết là bạn nên tự mình nhìn thấy mọi thứ!

Ngọn gió thứ hai

Rất tiếc, vì lý do kỹ thuật, triển lãm không thể kéo dài hơn ba tháng. Do đó, các công nhân đã lên một kế hoạch ban đầu và Trung tâm Nghệ thuật (Matxcova) sẽ giúp thực hiện nó. Những kho tàng nghệ thuật của Nga sẽ mang một hơi thở mới sau 3 tháng kể từ khi cuộc triển lãm kết thúc. Giờ đây, bản trưng bày sẽ được cập nhật liên tục, bằng vài trăm bức tranh. Bởi vì cuộc triển lãm gần đây đã đề nghị hợp tác với các nhà sưu tập, nghệ sĩ và đơn giản là những người sành nghệ thuật Nga. Tuy nhiên, bằng cách này hay cách khác, ban tổ chức sẽ tiến hành lựa chọn tranh cẩn thận, như trước đây, thông qua một cuộc kiểm tra.