2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53
Có ý kiến trong dân chúng rằng thiên nhiên dựa vào con cái của những người nổi tiếng. Tuy nhiên, con trai của nhà soạn nhạc nổi tiếng người Nga Dmitry Shostakovich, Maxim, đã bác bỏ hoàn toàn những tin đồn không công bằng này. Là một nghệ sĩ dương cầm và nhạc trưởng của Chúa, anh ấy được biết đến trên toàn thế giới nhờ tài năng âm nhạc bẩm sinh và sự chăm chỉ của mình.
Sinh và những năm đầu
Maxim Shostakovich sinh tại Leningrad vào ngày 10 tháng 5 năm 1938. Cha ông là nhà soạn nhạc nổi tiếng khắp Liên Xô Dmitry Dmitrievich Shostakovich. Mẹ của cậu bé là nhà vật lý thiên văn Nina Vasilievna Varzar, người sau khi kết hôn đã từ chối tạo dựng sự nghiệp khoa học và dành hết tâm trí cho chồng con. Ngoài Maxim, cô con gái lớn Galina cũng lớn lên cùng vợ chồng anh. Những năm đầu đời của cậu bé bị lu mờ bởi cuộc Chiến tranh Vệ quốc Vĩ đại. Shostakovichi gặp sự phong tỏa của Leningrad tại thành phố quê hương của họ. Tại đây Dmitry Dmitrievich đã làm việc trên Bản giao hưởng thứ bảy nổi tiếng của mình, sau đó được phát sóng trên đài phát thanh từ những người bị phát xít Đức bắt giữ. Thủ đô miền Bắc cho toàn bộ Liên Xô rộng lớn. Năm 1942, nhà soạn nhạc và gia đình của ông được sơ tán đến Kuibyshev (Samara), và một năm sau đó, Shostakovich chuyển đến Moscow. Họ không thể trở lại Leningrad.
Mối quan hệ với cha của nhà soạn nhạc
Shostakovich Maxim Dmitrievich đã lưu giữ những kỷ niệm đẹp đẽ về cha mình. Ông đã mô tả anh ta là một người khôn ngoan và thông minh khác thường. Nhà soạn nhạc và vợ của ông đã nuôi dạy các con của họ bằng chính tấm gương của họ, chỉ truyền cho chúng những phẩm chất tích cực. Maxim và Galina bé bỏng không biết trừng phạt thể xác là gì. Nếu họ vi phạm, người cha bắt họ phải viết giấy cam kết không tái phạm. Sau đó, bọn trẻ thậm chí không thể nghĩ đến việc nuông chiều hay không vâng lời cha mẹ.
Mẹ chết
Bố là người có uy quyền không thể chối cãi đối với Maxim và chị gái, còn mẹ là người canh giữ lò sưởi, hậu phương đáng tin cậy và một cố vấn trung thành. Thật không may, Nina Vasilievna qua đời vào năm 1954, khi con trai bà đang ở tuổi thứ mười sáu. Cái chết của mẹ anh là một mất mát nặng nề đối với Maxim trẻ tuổi mà anh không thể đạt được điều gì trong một thời gian dài. Không lâu sau cái chết của người vợ đầu tiên, Dmitry Shostakovich kết hôn với một nhân viên của đảng, Margarita Kainova. Cuộc hôn nhân với bà không kéo dài được bao lâu thì đến năm 1962, Maxim có một người mẹ kế mới, Irina Antonovna Supinskaya, người là biên tập viên của nhà xuất bản Nhà soạn nhạc Liên Xô. Cha cô sống với cô cho đến khi ông qua đời vào năm 1975.
Quyết định trở thành nhạc trưởng
Dmitry Shostakovich đã đưa con trai đến các buổi tập ngay từ khi còn nhỏ vàcác buổi hòa nhạc. Việc làm của người cha đã khơi dậy lòng ngưỡng mộ chân thành trong cậu bé, và cậu, người đã yêu âm nhạc bằng cả trái tim mình, không thể tưởng tượng được sự tồn tại của mình nếu không có nó. Năm 1946, Maxim đến buổi tổng duyệt bản giao hưởng số 8 của cha mình và vô cùng ấn tượng trước tác phẩm điêu luyện của nhạc trưởng Yevgeny Mravinsky. Sau đó, anh ấy kiên quyết quyết định rằng trong tương lai mình sẽ trở thành một nhạc trưởng.
Đang học tại trường âm nhạc và nhạc viện
Maxim Dmitrievich nhận được một nền giáo dục xuất sắc. Dưới sự hướng dẫn của Elena Petrovna Hoven, anh học piano tại trường âm nhạc tại Nhạc viện Moscow. Nhạc trưởng tưởng nhớ đến người thầy của mình như một người phụ nữ đã hết lòng phục vụ nghệ thuật âm nhạc. Sau khi ra trường, anh thi vào khoa piano của Nhạc viện Matxcova. Tại đây, nghệ sĩ dương cầm xuất sắc của Liên Xô Yakov Flier đã trở thành thầy của con trai Shostakovich. Tại kỳ thi tuyển sinh vào nhạc viện, chàng trai đã biểu diễn bản hòa tấu dương cầm thứ hai do chính người cha nổi tiếng của mình sáng tác. Vào năm thứ tư, Shostakovich chuyển sang bộ phận chỉ huy. Tại đây, những nhạc trưởng lừng danh như Nikolai Rabinovich, Alexander Gauk và Gennady Rozhdestvensky đã trở thành thầy của anh.
Sự nghiệp của một nhạc trưởng ở Liên Xô
Sau khi tốt nghiệp nhạc viện năm 1963, Shostakovich Maxim Dmitrievich trở thành trợ lý cho chỉ huy trưởng của Dàn nhạc Giao hưởng Moscow, Veronika Borisovna Dudarova. Cùng với cô ấy, anh ấy đã đi lưu diễn khắp Liên Xô. Sau 3 năm, chàng nhạc sĩ trẻ được ghi tên vào biên chế của Nhà nước Giao hưởng.dàn nhạc của Liên Xô. Trở thành trợ lý cho nhạc trưởng vĩ đại Yevgeny Fedorovich Svetlanov, con trai của nhà soạn nhạc đã ra nước ngoài lần đầu tiên. Trong thời gian làm việc trong Dàn nhạc Nhà nước, anh đã đi khắp châu Âu, thăm Mỹ, Canada, Mexico, Nhật Bản.
Sau khi kết thúc nhiệm kỳ trợ lý của mình với Svetlanov, Maxim Dmitrievich được mời làm việc trong Dàn nhạc giao hưởng lớn của Đài Phát thanh Toàn Liên bang và Truyền hình Trung ương. Sau đó, ông được bổ nhiệm làm chỉ huy trưởng của nó. Năm 1971, con trai của Shostakovich là Maxim trở thành người đứng đầu Dàn nhạc Giao hưởng của Bộ Văn hóa Liên Xô. Nhạc trưởng đã giữ vị trí này trong 10 năm. Năm 1978, vì những thành tích cao trong lĩnh vực nghệ thuật âm nhạc, ông đã được trao tặng danh hiệu Nghệ sĩ được vinh danh của RSFSR.
Năm 1979 Maxim Shostakovich ra mắt công chúng với tư cách là nhạc trưởng opera. Một số vở opera đã được dàn dựng dưới sự chỉ đạo của anh ấy, bao gồm Lady Macbeth của quận Mtsensk, The Nose, v.v.
Di cư từ Mỹ
Bất chấp Chiến tranh Lạnh giữa Liên Xô và các quốc gia phương Tây, Maxim Shostakovich, người có tiểu sử được thảo luận trong bài báo này, đã nhiều lần biểu diễn ở nước ngoài. Lần ra mắt đầu tiên của ông với tư cách là một nhạc trưởng bên ngoài đất nước diễn ra vào năm 1968 tại thủ đô nước Anh. Sau đó, anh biểu diễn tại Royal Festival Hall với London Philharmonic Orchestra. Một năm sau, Maxim Dmitrievich đã có chuyến lưu diễn lớn ở Hoa Kỳ cùng với Dàn nhạc Nhà nước.
Đi du lịch qua các nước tư bản, con trai của Shostakovich đã thấy chính quyền Xô Viết đối xử bất công với họ như thế nàocác nghệ sĩ. Sự không hài lòng của anh ấy với cuộc sống ở Liên Xô ngày càng nhiều hơn mỗi năm. Cuối cùng, vào năm 1981, trong một chuyến công du nước Đức, Shostakovich Maxim Dmitrievich đã kiên quyết không trở về quê hương. Việc anh ta trốn khỏi Liên minh là một dấu hiệu phản đối chính trị. Người nhạc trưởng mơ ước được chơi bản nhạc mà mình thích, chứ không phải khập khiễng làm theo lệnh "từ trên xuống". Những suy nghĩ về việc di cư đã đến thăm anh trước đây, nhưng trong khi cha anh còn sống, anh không thể bỏ rơi anh. Sau cái chết của Dmitry Dmitrievich vào năm 1975, mong muốn thoát khỏi Liên Xô càng trở nên mạnh mẽ hơn. Sự trì trệ đã nhấn chìm tất cả các lĩnh vực của cuộc sống trong nước dường như là vĩnh viễn của Shostakovich Jr. Ông muốn con cháu của mình lớn lên trong một trạng thái tự do. Bỏ lại sau chuyến lưu diễn ở Đức cùng con trai Dmitry, nhạc trưởng đã di cư sang Mỹ sau một thời gian. Anh không hề biết rằng một ngày nào đó mình sẽ lại đặt chân lên đất Nga.
Hoạt động nghề nghiệp lưu vong
Sự nghiệp sáng tạo của Shostakovich ở phương Tây thành công không kém ở Liên Xô. Năm 1983, ông đảm nhận vị trí giám đốc của Dàn nhạc Giao hưởng Hồng Kông, do ông chỉ đạo trong hai năm. Từ năm 1986 đến năm 1991, Maxim Dmitrievich là Nhạc trưởng chính của Dàn nhạc giao hưởng New Orleans. Trong thời gian sống ở Hoa Kỳ, Shostakovich tiếp tục làm việc chăm chỉ và tích cực biểu diễn. Ngoài hoạt động hòa nhạc, anh còn thu âm các bản giao hưởng và hòa tấu piano của cha mình. Năm 1994, nhạc trưởng lần đầu tiên sau khi di cư đến Nga trong chuyến lưu diễn. Mặc dù chuyên nghiệpcó nhu cầu ở phương Tây, anh thường khao khát quê hương của mình. Năm 1997, anh và gia đình trở về Nga và định cư tại St. Petersburg.
Vợ và con của nhạc trưởng
Maxim Shostakovich đã kết hôn hai lần. Người ta biết rất ít thông tin về người vợ đầu tiên của nghệ sĩ piano kiêm nhạc trưởng. Kết hôn với bà vào năm 1961, ông có một con trai, đặt tên là Dmitry để vinh danh người ông nổi tiếng. Sau khi cùng cha di cư từ Liên Xô, ông sống ở Hoa Kỳ một thời gian, sau đó ông chuyển đến Pháp. Dmitry Maksimovich đang soạn nhạc cho bộ tổng hợp điện tử.
Người vợ hiện tại của Shostakovich tên là Marina. Con trai của nhà soạn nhạc kết hôn với bà sau khi chuyển đến Hoa Kỳ. Trong cuộc hôn nhân thứ hai, ông có hai người con - con gái Maria và con trai Maxim, họ cũng đi trên con đường sáng tạo. Từ thời thơ ấu, họ đã tham gia các buổi hòa nhạc, học chơi các loại nhạc cụ.
Maxim Shostakovich không thể phàn nàn về cuộc sống cá nhân của mình. Đối với anh, người vợ Marina không chỉ trở thành mẹ của những đứa con anh mà còn là một người cùng chí hướng thực sự ủng hộ người chồng tài năng của mình trong mọi nỗ lực. Lần đầu tiên nhạc trưởng nhìn thấy cô ấy trong buổi biểu diễn của anh ấy tại một buổi tối âm nhạc ở House of Unions. Marina, khi đó vẫn còn đi học, đã thay mặt giáo viên tặng người chồng tương lai của mình một bó hoa. Sự quen biết của hai vợ chồng diễn ra muộn hơn. Mối tình lãng mạn giữa Maxim Dmitrievich và Marina bắt đầu ngay trước khi ông di cư sang Mỹ. Họ đã kết hôn ở Hoa Kỳ, nơi cô gái bỏ đi theo người mình yêu. Cặp đôi cũng có một con gái và một con trai ở đó.
Chung cuộc sống với thứ haivợ
Khi ở Mỹ, Maxim và Marina Shostakovichi thường xuyên đến thăm các nhà thờ và tu viện Chính thống giáo. Địa điểm yêu thích của họ là nhà thờ nhỏ của Thánh Nicholas, được xây dựng bởi công sức của nhà thiết kế máy bay xuất chúng Igor Sikorsky. Quyết định quay trở lại Nga được hai vợ chồng đưa ra sau khi các con của họ bắt đầu lớn. Họ muốn con cái của họ lớn lên trong môi trường Nga và được nuôi dưỡng theo truyền thống Chính thống giáo. Mặc dù thực tế là nhạc trưởng và vợ của ông sống ở Moscow trước khi chuyển đến Hoa Kỳ, sau khi trở về quê hương của họ, họ định cư ở St. Petersburg, thành phố nơi Maxim Shostakovich được sinh ra. Gia đình của nhạc trưởng định cư ở chính trung tâm của thành phố huyền thoại trên sông Neva. Shostakovich trở lại với âm nhạc, còn Marina thì tham gia các hoạt động xã hội. Nhờ nỗ lực của cô, một trường học đã được mở tại Nhà thờ Thánh Catherine ở St. Petersburg, trong đó trẻ em, ngoài các môn học cơ bản, còn được dạy âm nhạc, vẽ và khiêu vũ. Con trai và con gái của Shostakovich trở thành một trong những học sinh đầu tiên của bà. Sau đó, cặp đôi bắt đầu xây dựng một cơ sở giáo dục ở Pavlovsk.
Trở lại hoạt động ở Nga
Định cư ở thủ đô phía Bắc, Shostakovich Maxim Dmitrievich bắt đầu công việc chuyên môn tích cực của mình. Âm nhạc vẫn chiếm một vị trí trung tâm trong cuộc sống của anh. Nhạc trưởng bắt đầu hợp tác với các dàn nhạc ở Moscow, St. Petersburg và các thành phố khác của Nga. Ngoài ra, anh quay trở lại với các tác phẩm thu âm và bắt đầu thực hiện các chuyến lưu diễn. Theo Maxim Shostakovich, âm nhạc mang lại cho anhcảm giác rằng cha anh ấy vẫn ở bên anh ấy và vui mừng vì thành công của anh ấy.
Đề xuất:
Sự thống khổ của sự sáng tạo. Tìm kiếm nguồn cảm hứng. Người sáng tạo
Thường thì cụm từ "nỗi đau của sự sáng tạo" nghe có vẻ mỉa mai. Có vẻ như, những người tài giỏi, và thậm chí những người xuất sắc hơn có thể phải trải qua những cực hình nào. Ví dụ, Michelangelo Buonarroti, bậc thầy vĩ đại nhất của thời kỳ Phục hưng, nhà sáng tạo-nghệ sĩ, nhà điêu khắc và kiến trúc sư, đã nói như sau. Trả lời câu hỏi về việc làm thế nào để tạo ra những tác phẩm điêu khắc tuyệt đẹp như vậy, anh ấy nói: “Tôi lấy một viên đá và cắt bỏ mọi thứ không cần thiết khỏi nó.”
Quattrocento là Định nghĩa, khái niệm, đặc điểm của thời đại và những sáng tạo tuyệt vời và những người sáng tạo nổi tiếng của họ
Thời kỳ Phục hưng, hay thời kỳ Phục hưng, là một thời kỳ tuyệt vời đã mang đến cho thế giới một thiên hà gồm những bậc thầy vĩ đại và linh hoạt, những người đã đặt nền móng cho nghệ thuật của những thế kỷ tiếp theo. Những gì ngày nay được coi là một tác phẩm kinh điển vượt thời gian sau đó là một sự đổi mới táo bạo. Phân bổ trong Quattrocento thời Phục hưng - thời kỳ bao trùm thế kỷ XV
Sáng tạo trong khoa học. Khoa học và sáng tạo có quan hệ với nhau như thế nào?
Nhận thức sáng tạo và khoa học về thực tế - chúng đối lập hay là một phần của tổng thể? Khoa học là gì, sáng tạo là gì? Giống của họ là gì? Qua ví dụ về những nhân vật nổi tiếng nào, người ta có thể thấy mối quan hệ sinh động giữa tư duy khoa học và tư duy sáng tạo?
Ural "bánh bao" Maxim Yaritsa. Sự sáng tạo và tiểu sử
Nếu bạn chưa bao giờ xem "Ural Pelmeni Show", thì bạn không biết hài hước "ngon" là gì. Và nó không liên quan gì đến thức ăn. Bài viết này chỉ nói về một trong những thành viên sáng giá nhất trong công ty hài hước không thể bắt chước của những người tài năng, người ta có thể nói, người tạo ra những câu chuyện cười bất tận - Maxim Yaritsa
Sáng tạo trong nghệ thuật. Ví dụ về sự sáng tạo trong nghệ thuật
Sáng tạo trong nghệ thuật là việc tạo ra một hình tượng nghệ thuật phản ánh thế giới thực xung quanh con người. Nó được chia thành các loại phù hợp với các phương pháp thể hiện vật liệu. Sáng tạo trong nghệ thuật được thống nhất bởi một nhiệm vụ - phục vụ xã hội