2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53
Kazimir Malevich là nghệ sĩ vĩ đại nhất được vinh danh không chỉ ở đất nước chúng tôi, mà trên toàn thế giới. Trong cuộc đời sáng tạo của mình, ông đã tạo ra khoảng 300 kiệt tác tiên phong vẫn không bị mất đi sự liên quan cho đến ngày nay.
Thiên tài tiên phong người Nga
Là đại diện sáng giá nhất của chủ nghĩa trừu tượng trong nghệ thuật, Kazimir Severinovich Malevich vĩ đại vào đầu thế kỷ XX đã trở thành người sáng lập ra một trong những xu hướng của ông - Chủ nghĩa tối cao.
Một từ mới và quá xa lạ có nghĩa là sự hoàn hảo, ưu việt, thống trị mọi thứ trên đất và hữu hình. Những bức tranh của Malevich đã trở thành một luồng gió mới trong nghệ thuật, và toàn bộ bản chất của chúng là sự đối lập với chủ nghĩa tự nhiên trong hội họa.
Bản chất của Chủ nghĩa Siêu việt
Các yếu tố cơ bản của các bức tranh sơn dầu là các hình hình học có màu sắc tươi sáng, được mô tả theo nhiều hướng và kết hợp khác nhau. Hình học trong các bức tranh của Supremist không chỉ là một hình ảnh. Nó mang một ý nghĩa sâu sắc, được mỗi người xem hiểu theo cách riêng của mình. Một số sẽ thấy sự độc đáo và đổi mới của tác giả,những người khác sẽ nhận ra rằng những điều bình thường không thực sự đơn giản như họ tưởng.
Xu hướng này bộc lộ một cách đầy đủ nhất trong khuôn khổ của sự tiên phong của Nga.
Sự đổi mới trong thế giới hội họa có vị trí và thời gian đến nỗi nó không chỉ được phản ánh trong hội họa mà còn trong kiến trúc và cuộc sống của những người đương thời. Ví dụ, mặt tiền của các ngôi nhà và đồ dùng gia đình được trang trí bằng các biểu tượng của Chủ nghĩa tối cao. Nó phù hợp với tinh thần của thời đó và trở thành nhu cầu.
Có lẽ nổi bật và thú vị nhất là tác phẩm "Suprematist Composition" của Malevich (hình chữ nhật màu xanh trên chùm màu đỏ), cho đến ngày nay là tác phẩm mỹ thuật hiếm nhất của thế kỷ 20 ở Nga và là bức tranh đắt giá nhất của một nghệ sĩ Nga trên thế giới.
Bức tranh là một kiệt tác của nghệ thuật mới
Bức tranh "Bố cục siêu đẳng" là tập hợp các biểu tượng chính của hướng mới trong hội họa, các hình hình học với một đường sọc trong một hình chiếu chéo. Những hình chữ nhật với nhiều kích thước và màu sắc khác nhau dường như lơ lửng trong không gian trắng như tuyết, bác bỏ mọi quy luật tĩnh. Điều này tạo ra ấn tượng về một cái gì đó chưa được biết đến, một cái gì đó nằm ngoài sự hiểu biết truyền thống của thế giới. Những vật thể hữu hình trên đất đột nhiên xuất hiện như biểu tượng của một số kiến thức tuyệt vời mới.
Khung tranh là phần giữa giữa "Hình vuông đen" đã viết trước đó và các tác phẩm nằm trong chu trình trắngChủ nghĩa tối cao. Những con số hình học ở đây giống như một mô hình thu nhỏ trôi nổi trong mô hình vĩ mô của vực thẳm trắng.
Trung tâm của bức tranh là một hình chữ nhật lớn màu xanh lam sáng, gần với các thông số của nó thành một hình vuông, được mô tả trên đầu một chùm tia màu đỏ xuyên qua khung vẽ và như thể chỉ hướng cho tất cả các hình khác.
Theo quy luật của Chủ nghĩa tối cao, màu sắc của các hình dạng hình học sẽ làm nền, trong khi bản chất của hình chữ nhật và tia, kết cấu của chúng là tối quan trọng.
Số phận của một kiệt tác trong nửa đầu thế kỷ XX
Con đường của bức tranh này đến ngày nay không dễ dàng, nhưng rất thú vị.
Được Malevich viết "Suprematist Composition" vào năm 1916. Năm 1927, người nghệ sĩ vĩ đại, người đang cần ở quê hương, đã có cơ hội tuyệt vời để bộc lộ bản thân với thế giới và tổ chức một cuộc triển lãm ở Warsaw, và sau đó ở Berlin. Những bức tranh của Malevich, được trưng bày trong sảnh của Triển lãm Nghệ thuật Lớn Berlin, đã gây được tiếng vang lớn trong giới nghệ thuật, và công chúng đón nhận chúng một cách nhiệt tình. Trong số đó có tác phẩm "Suprematist" với một dải trong hình chiếu.
Khi Malevich kiếm được khoảng 2.000 rúp cho một trong những tác phẩm của mình, anh ấy rất vui. Nhưng những giấc mơ về một tương lai tuyệt vời đã không được định sẵn để trở thành sự thật - ngay sau khi khai mạc triển lãm, Malevich được triệu tập tới Leningrad bằng một bức điện.
Được ngăn cách từ những tấm bạt
Đại sư dự kiến sẽ trở lại Berlin và tiếp tục phổ biếnHệ tư tưởng siêu chủ nghĩa. Nhưng anh ấy không bao giờ tìm cách ra nước ngoài nữa. Anh ta, giống như nhiều người đồng hương khác của mình, hóa ra lại trở thành con tin của hệ thống chính trị hiện có ở đất nước của mình. Malevich mất năm 1935. Ở quê hương, anh vẫn là một nghệ sĩ thất sủng không có kế sinh nhai.
Khoảng 100 tác phẩm của nghệ sĩ xuất sắc vẫn còn ở Đức. Kiến trúc sư lỗi lạc Hugo Haring đã trở thành người trông coi chúng, người đã sớm giao chúng cho giám đốc bảo tàng ở Hannover, Alexander Dorner. Dorner cũng bán một phần tranh cho người phụ trách Bảo tàng Nghệ thuật Hiện đại New York, Alfred Barr. Trong số đó có cả "Sáng tác siêu việt" với một đường sọc.
Không thể buộc tội Alexander Dorner tư lợi và tham lam. Thực tế là anh ta đã cố gắng hết sức để trốn khỏi nước Đức, nơi mà tư tưởng dân tộc chủ nghĩa ngày càng được xác lập nhiều hơn về quyền mỗi năm. Vào thời điểm đó, để lưu trữ các tác phẩm "nghệ thuật suy đồi" có nguồn gốc Do Thái-Bolshevik, được coi là tranh của Malevich ở Đức Quốc xã, chẳng khác nào cái chết. Nhờ có mối quan hệ với MoMA mà Dorner đã xin được visa Mỹ và ra nước ngoài. Vì vậy, những kiệt tác của Chủ nghĩa tối cao đã thực sự cứu sống một nhà phê bình nghệ thuật.
Hành trình của những bức tranh xuyên đại dương
Thế giới nghệ thuật hiện đại có ơn cứu rỗi một phần của những bức tranh sơn dầu khó phai mờ đối với Alfred Barr người Mỹ, người đã liều mạng mang các tác phẩm nghệ thuật đến Mỹ trong một chiếc ô. Không khó để tưởng tượng điều gì sẽ xảy ra với anh ấy nếu bộ nhớ cache được tìm thấy …
Những bức tranh còn lại, trớ trêu thay, một lần nữa lại được đặt dưới sự bảo vệ của Hugo Haring, người, bất chấp rủi ro lớn đến tính mạng của mình, lại bắt đầu giữ chúng cho đến khi ông qua đời vào năm 1958.
Amsterdam thời kỳ và kiện tụng
Thực sự là về số phận của một kiệt tác tiên phong, sẽ rất đáng để làm một bộ phim với cốt truyện hấp dẫn.
Sau cái chết của Hugo Haring, các bức tranh, bao gồm cả "Sáng tác siêu phàm", đã được bán cho Bảo tàng Stedelijk ở Amsterdam. Trong một thời gian, bức tranh đã tìm thấy sự yên bình trong các bức tường của bảo tàng này, nhưng không lâu…
Kể từ những năm 1970, những người thừa kế của nghệ sĩ tiên phong vĩ đại bắt đầu yêu cầu quyền của họ đối với những bức tranh sơn dầu vô giá. Kể từ thời điểm đó đã có các thủ tục pháp lý về vấn đề quyền thừa kế. Chỉ đến năm 2002, nhờ một hoàn cảnh, con cháu của nghệ sĩ mới có được điều họ muốn.
Đó là vào năm 2002, 14 bức tranh từ một bộ sưu tập khổng lồ của Studelaik đã được gửi đến Hoa Kỳ tới Bảo tàng Guggenheim cho cuộc triển lãm hoành tráng "Kazimir Malevich. Chủ nghĩa siêu đẳng". Thực tế này là yếu tố quyết định đến việc giải quyết các vụ kiện tụng kéo dài nhiều năm. Tại Hoa Kỳ, các luật sư đã tìm ra những kẽ hở mà luật pháp của Hà Lan không hề tồn tại. Nhờ đó, người Hà Lan đã trao cho những người thừa kế của Kazimir Malevich 5 bức tranh sáng giá nhất của ông, trong số đó có bức "Bố cục theo chủ nghĩa siêu việt" với hình chữ nhật và chùm màu đỏ.
Kết thúc thử thách
Long odyssey của Malevichkết thúc vào năm 2008 khi nó được bán tại Sotheby's với số tiền vô cùng lớn, cụ thể là 60 triệu đô la. Số tiền này đã được một người yêu nghệ thuật giấu tên đưa ra ngay cả trước khi bắt đầu cuộc đấu giá.
Sự phổ biến của các bức tranh của bậc thầy vĩ đại chỉ ngày càng phát triển. Điều này được chứng minh bằng việc mua vào tháng 5 năm 2017 (như một phần của cuộc đấu giá tương tự) bức tranh "Sáng tác siêu phàm" với một dải trong hình chiếu. Nó đã được bán với giá nhỏ hơn nhưng vẫn rất lớn 21,2 triệu đô la.
Nghệ sĩ tiên phong vĩ đại nhất sẽ biết rằng tác phẩm của anh ấy được đánh giá cao như thế nào ngày nay … Rốt cuộc, đã có lúc anh ấy bị hiểu lầm và bị miệt thị, đặc biệt là sau chiến thắng của anh ấy ở phương Tây.
Vì vậy, "Sáng tác siêu đẳng" của Kazimir Malevich, sau khi phải chịu đựng rất nhiều thử thách trong thế kỷ XX khó khăn, hóa ra lại trở thành bức tranh đắt giá nhất của một tác giả người Nga tại một cuộc đấu giá nước ngoài. Và ai biết được liệu câu chuyện tuyệt vời này có kết thúc hay không…
Đề xuất:
Sự sáng tạo của Levitan trong các bức tranh của anh ấy. Tiểu sử của nghệ sĩ, lịch sử cuộc đời và đặc điểm của các bức tranh
Hầu hết mọi người yêu thích nghệ thuật đều biết đến tác phẩm của Levitan, nhưng không phải ai cũng biết về tiểu sử của ông. Bạn sẽ tìm hiểu về cuộc đời của con người tài hoa này trong quá trình đọc bài viết
Những nghệ sĩ nào đã vẽ những bức tranh lịch sử? Những bức tranh lịch sử và đời thường trong tác phẩm của các nghệ sĩ Nga thế kỷ XIX
Những bức tranh lịch sử không có ranh giới trong sự đa dạng của tất cả các thể loại của chúng. Nhiệm vụ chính của nghệ sĩ là truyền đạt cho những người sành nghệ thuật niềm tin vào tính hiện thực của những câu chuyện thần thoại
Những bức tranh về chủ nghĩa hiện thực xã hội chủ nghĩa: đặc điểm của bức tranh, nghệ sĩ, tên các bức tranh và một bộ sưu tập tốt nhất
Thuật ngữ "chủ nghĩa hiện thực xã hội" xuất hiện vào năm 1934 tại đại hội các nhà văn sau báo cáo của M. Gorky. Lúc đầu, khái niệm này được phản ánh trong điều lệ của các nhà văn Xô Viết. Nó mơ hồ và không rõ ràng, mô tả nền giáo dục tư tưởng dựa trên tinh thần chủ nghĩa xã hội, vạch ra những quy tắc cơ bản để hiển thị cuộc sống một cách cách mạng. Lúc đầu, thuật ngữ này chỉ được áp dụng cho văn học, nhưng sau đó đã lan rộng ra toàn bộ nền văn hóa nói chung và nghệ thuật tạo hình nói riêng
Tác phẩm của Van Gogh. Ai là tác giả của bức tranh "The Scream" - Munch hay Van Gogh? Bức tranh "Tiếng hét": mô tả
Có những truyền thuyết về lời nguyền của bức tranh "The Scream" - có rất nhiều căn bệnh bí ẩn, những cái chết, những vụ án bí ẩn xung quanh nó. Bức tranh này được vẽ bởi Vincent van Gogh? Bức tranh "The Scream" ban đầu được gọi là "Tiếng kêu của thiên nhiên"
Bức tranh "Buổi sáng của cuộc hành quyết giằng co". Mô tả bức tranh của Vasily Surikov "Buổi sáng của cuộc hành quyết bắn cung"
Bức tranh "Buổi sáng của cuộc hành quyết dai dẳng" của Vasily Surikov khiến người xem khó hiểu. Những gì được hiển thị ở đây? Rõ ràng là thảm kịch quốc gia: cường độ chung của những đam mê không có lý do để nghi ngờ điều này. Cũng trong bức ảnh, bạn có thể nhìn thấy - và nhận ra - Sa hoàng Peter Đại đế. Khán giả Nga có lẽ đã quen thuộc với tình tiết trong lịch sử nước Nga, khi các trung đoàn bắn cung ở Moscow, lợi dụng việc chủ quyền ở nước ngoài, nổi dậy. Nhưng điều gì đã đẩy họ đến cuộc nổi loạn này? Và người nghệ sĩ muốn nói gì