Opus là một thuật ngữ âm nhạc. Tại sao khái niệm này tồn tại trong âm nhạc?

2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53

Từ "opus" có nghĩa là gì trong liên quan đến văn hóa âm nhạc? Lịch sử của sự xuất hiện của từ này, sự biện minh lý thuyết của nó như một thuật ngữ âm nhạc, ý nghĩa hiện đại của nó - tất cả những điều này sẽ được thảo luận ở phần sau của bài viết.

Trong văn hóa ngôn ngữ của chúng ta, từ "opus" được cố định chủ yếu theo hai nghĩa ngữ nghĩa:

• Định nghĩa khinh bỉ-khinh bỉ về bất kỳ tác phẩm văn học nào không đáng được khen ngợi.
• "Opus" là một thuật ngữ âm nhạc.

Vì mọi thứ đều rõ ràng với lựa chọn đầu tiên, chúng ta hãy thử giải quyết với lựa chọn thứ hai.

Sự xuất hiện của từ "opus"

Từ "âm nhạc" dựa trên khái niệm "tác phẩm âm nhạc", nhưng tác phẩm thứ hai không đồng nhất với tác phẩm đầu tiên và có ranh giới lịch sử.

Có âm nhạc như một tác phẩm, và nó được kết nối với truyền thống thành văn; và có âm nhạc như một hoạt động liên quan đến việc tái tạo ngẫu hứng các mẫu của nó.

Sự khác biệt này lần đầu tiên được ghi lại trong chuyên luận "Musica" của N. Listenius vào năm 1537. Chính trong luận thuyết này, lần đầu tiên người ta nói rằng opus là “một tác phẩm được viết hoàn chỉnh, hoàn chỉnh”. Do đó, lần đầu tiên khái niệm mới về "opus" đã được ghi lại.

Trong lần đầu tiênTrong hàng thiên niên kỷ của Cơ đốc giáo, hình thức âm nhạc truyền miệng đã thống trị đến mức ngay cả thuật ngữ "ngẫu hứng" cũng không tồn tại, vì không có sự thay thế nào. Sự phát triển của hai biến thể sáng tạo trong âm nhạc chỉ bắt đầu vào thế kỷ 9-10, khi những bản sao đầu tiên xuất hiện, được sửa trên giấy.

Trong suốt thời kỳ Trung Cổ này, âm nhạc "opus" và "thực hành" vẫn tồn tại song song, tất cả các sự kiện của cuộc sống con người đều đi kèm với các cuộc chơi của các nhạc sĩ, và thường người biểu diễn xen kẽ các sáng tác của chính mình với những của những người khác, không cảm thấy có ranh giới rõ ràng giữa những khái niệm này.

Kỹ năng kết hợp các công thức đã được thiết lập sẵn là rất quan trọng, động cơ giống nhau tự do di chuyển từ tác phẩm này sang tác phẩm khác, và điều này không bị coi là đạo văn. Tài năng nằm ở cách xử lý nguyên liệu.

Văn hóa nhạc viết là một sự đổi mới của Châu Âu

Dần dần, các yếu tố mới lạ trong sáng tạo bắt đầu được coi trọng ngày càng nhiều, chẳng hạn như việc tạo ra những giai điệu mới, chưa từng tồn tại trước đây, được gọi là "sáng tác". Theo nghĩa này, lịch sử hình thành nghệ thuật âm nhạc chuyên nghiệp của Châu Âu không khác gì quá trình diễn ra ở các lục địa khác.

Sự khác biệt cơ bản chỉ nằm ở chỗ, chính ở Châu Âu, nơi khởi nguồn của sự sáng tạo bằng chữ viết, nền văn hoá âm nhạc viết duy nhất trên thế giới được sinh ra ở đây. Và điều này đã thay đổi mọi thứ: một khái niệm mới về nghệ thuật âm nhạc xuất hiện, tiêu chí thẩm mỹ, tâm lý sáng tạo, thiết lập thính giác thay đổi, phương pháp giảng dạy âm nhạc bắt đầu được tạo ra.chuyên nghiệp.

Cùng với sự độc đáo của một sáng tác âm nhạc, khái niệm "nhà soạn nhạc" đã xuất hiện - người tạo ra một tác phẩm mới. Bước tự nhiên tiếp theo là việc tạo ra âm nhạc tự trị, không còn gắn liền với bất kỳ nhu cầu nào trong nước, nhưng tự bản thân nó đã có giá trị.

Biện minh lý thuyết về khái niệm "opus"

Nhà triết học và lý thuyết âm nhạc người Đức của thế kỷ 20, Karl Dahlhaus, xác định các thuộc tính sau đây xác định khái niệm "opus":

• tính hoàn chỉnh của thành phần;
• văn bản viết đầy đủ;
• tự chủ, thiếu ràng buộc âm nhạc ứng dụng;
• "chiêm ngưỡng thẩm mỹ như một sự kinh ngạc", giá trị nội tại của "âm nhạc tuyệt đối", không có văn bản và chương trình.

Một nhà lý luận âm nhạc người Đức khác, Hans Eggebrecht, đã đưa ra một định nghĩa chính xác hơn về khái niệm "sáng tác", viết rằng "opus" là:

• lý thuyết (tuân theo các quy tắc của lý thuyết);
• hiện diện của nội dung triết học;
• cố định trong ghi chú;
• đa âm;
• thuộc về tác giả;
• hoàn thành biểu mẫu;
• duy nhất.

Từ "opus" ngày nay có nghĩa là gì?

Ngày nay, opus không còn chỉ là một sáng tác, được ghi lại bằng các ghi chú trên giấy. Từ "opus" có nghĩa là tác phẩm đã được xuất bản và trong quá trình xuất bản, nó đã được ấn định một số lượng nhất định. Tùy thuộc vào thời điểm xuất bản bản nhạc mà opus có thể có số lượng lớn hơn hoặc nhỏ hơn.biểu thức.

Nếu trong suốt cuộc đời của nhà soạn nhạc, một số tác phẩm của ông không bao giờ được xuất bản và theo đó, không có opus riêng, thì nó được đặt tên là "opus di cảo", tức là tác phẩm được xuất bản sau cái chết của tác giả.

Số opus không phải lúc nào cũng phản ánh thời gian viết tác phẩm. Nếu nó được viết trong thời kỳ đầu của sự sáng tạo, và được xuất bản lần đầu tiên trong nhiều năm sau đó, thì số opus sẽ được gán cho nó sau đó. Ví dụ, tác phẩm rondo "Rage over the Lost Penny" của Beethoven được viết vào thời trẻ của ông có số cuối là 129.

Đôi khi một nhà soạn nhạc xuất bản nhiều tác phẩm cùng một lúc. Tất cả chúng đều được gán cùng một số opus, nhưng số sê-ri khác nhau. Ví dụ, 24 khúc dạo đầu của Chopin được xuất bản là opus 28, nhưng có số thứ tự khác nhau từ 1 đến 24. Do đó, các thành ngữ: "Chopin - khúc dạo đầu thứ năm" và "Chopin - opus 28, số 5" có nghĩa giống nhau.