2024 Tác giả: Leah Sherlock | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-17 05:53
Natalya Baranova là một nữ diễn viên đã đóng vai chính trong các bộ phim thuộc nhiều thể loại từ năm 1991 đến năm 2012. Trong thời gian này, cô đóng thành công 9 bộ phim điện ảnh và được khán giả nhớ mặt.
Tiểu sử
Natalya Baranova, người có ảnh trong bài viết này, sinh năm 1970 tại Latvia. Quê hương của cô ấy là Riga. Nhưng ngày sinh chính xác của nữ diễn viên vẫn chưa được biết.
Natalya đã học tại một trường kỹ thuật sau khi tốt nghiệp. Khi cô gái hai mươi hai tuổi, cô rời đất nước, di cư đến Áo. Đào tạo thêm đã được thực hiện ở đất nước này.
Được biết, ở Áo, Natalya Baranova, người có tiểu sử đầy những sự kiện tươi sáng, đã học tại một số trường diễn xuất cùng một lúc với các giáo viên khác nhau. Nhưng không ai trong số họ có thể hoàn thành. Nhưng cô ấy đã học thành công tại Đại học Vienna, trường mà cô ấy đã tốt nghiệp loại khá.
Quay phim
Natalya Baranova bắt đầu đóng phim từ năm 1991. Trong 11 năm sự nghiệp diễn xuất của mình, nữ diễn viên tài năng đã đóng vai chính trong 9 bộ phim. Thể loại chính của những bộ phim này là phim hài, phim truyền hình và phim ngắn. Bộ phim cuối cùng với BaranovaChụp bởi Natalya vào năm 2012.
Phim đầu tay
Bộ phim đầu tiên mà Natalia Baranova đóng là phim của đạo diễn Andrey Chernykh "Austrian Field". Bộ phim này được quay vào năm 1991 và công chiếu vào ngày 15 tháng 2 năm 1992. Cốt truyện của bộ phim này phát triển trong 82 phút.
Nhiều diễn viên nổi tiếng đã được quy tụ trên trường quay của bộ phim này. Trong số đó có Lyudmila Aleksandrova, Elena Bragina, Semyon Strugachev và Viktor Sukhorukov. Cốt truyện của phim đôi khi rất khó hiểu, vì đó là bản phác thảo của tác giả, mà không phải lúc nào người xem hay thậm chí là các nhà phê bình cũng rõ ràng.
Nhưng bất chấp sự độc đáo này, bộ phim này đã được chú ý, cũng như diễn xuất tuyệt vời. Bộ phim "Cánh đồng Áo" đã được xem không chỉ ở Nga, mà trên toàn thế giới. Phim cũng nằm trong chương trình của liên hoan phim được tổ chức tại Berlin.
Cốt truyện của bức tranh gồm nhiều phần đưa người xem vào những tình huống khác nhau. Nhưng ưu điểm của phim chính là những đoạn hội thoại, độc thoại của các nhân vật. Vì vậy, ở đây diễn xuất rất quan trọng và quyết định rất nhiều.
Lần quay phim cuối cùng ở Nga
Bộ phim cuối cùng quay với Natalia Baranova ở Nga là bộ phim Reflection in the Mirror. Phim truyền hình của đạo diễn Svetlana Proskurina, quay năm 1992, phát hành vào tháng 3 năm 1997.
Natalia Baranova trong phim này đã đóng vai một trong những người phụ nữ mà nhân vật chính được phản chiếu trong đôi mắt của họ. Theo cốt truyện của bộ phim, một nam diễn viên nổi tiếng bất ngờ thực hiện những hành vi màTôi thậm chí không thể nghĩ trước đây. Nhân tiện, bộ phim này không ăn khách, mặc dù trong số các diễn viên có rất nhiều diễn viên nổi tiếng và nổi tiếng.
Sự nghiệp điện ảnh ở Áo
Sau khi di cư đến Áo, sắp xếp cuộc sống của mình ở đó, Natalia bắt đầu tiếp tục sự nghiệp điện ảnh của mình. Vì vậy, bộ phim đầu tiên mà cô đóng vai chính ở Áo là bộ phim "Nước Nga của tôi", được phát hành vào năm 2002. Bộ phim tiếp theo, trong đó Natalya Baranova đóng vai chính ở Áo, là Son of a Bitch. Bộ phim này được phát hành vào năm 2004, đã được 7.000 khán giả xem và nhận được đánh giá cao.
Theo cốt truyện, cậu bé Ezren, mới chín tuổi, không được phép đến gần mọi người xung quanh và thường xuyên bị gọi là "thằng chó đẻ". Đối với anh ấy, đây là một biệt danh xúc phạm và anh ấy không thể hiểu mình xứng đáng với nó như thế nào. Sau tất cả, nhân vật chính luôn cư xử tốt, nghe lời người lớn tuổi, lễ phép. Anh ta thậm chí còn bắt đầu làm việc từ sớm, dọn dẹp các phòng của nhà thổ. Nhưng phải đến năm mười sáu tuổi, anh mới biết mẹ mình là một gái điếm. Làm sao anh ta có thể sống sót sau một thảm kịch như vậy?
Có những bộ phim khác trong con heo đất điện ảnh của nữ diễn viên tài năng Natalie Baranova. Vì vậy, năm 2009, cô đóng vai chính trong bộ phim "Da voi". Phim ngắn này được phát hành vào tháng 5 năm 2009. Nhân vật chính là một phụ nữ có màu da khác thường. Cô ấy tiết lộ mình với khán giả trong ba mươi lăm phút. Rốt cuộc, ưu điểm chính của cô ấy không phải là làn da, mà là tâm hồn và trái tim của cô ấy. Natalya Baranova đã hoàn thành xuất sắc một trong những vai nữtrong phim này.
Những bộ phim mới nhất của nữ diễn viên
Lần quay cuối cùng của nữ diễn viên Natalia Baranova diễn ra vào năm 2012. Năm nay là năm tốt nhất trong sự nghiệp điện ảnh của cô, khi nữ diễn viên trẻ và tài năng đóng hai bộ phim cùng một lúc: Friday Night Horror và Paradise: Faith.
Một trong những bộ phim này là Friday Night Horror, trong đó nam diễn viên nổi tiếng Simon Schwartz đóng vai nam chính, và Natalya Baranova đóng tất cả các vai nữ trong phim này. Bộ phim hài kịch tính của Áo này được công chiếu vào tháng 10 năm 2012.
Bộ phim thứ hai "Paradise: Faith" được phát hành vào tháng 3 năm 2013 và được giới phê bình cũng như khán giả đánh giá cao. Bộ phim của đạo diễn người Áo Ulrich Seidl đã được trao giải thưởng đặc biệt của ban giám khảo tại Liên hoan phim Venice.
Cốt truyện của phim, với sự tham gia của nữ diễn viên tài năng Natalia Baranova, rất đơn giản: Anna-Maria, nhân vật chính, sống ở Vienna. Mặc dù thực tế là cô ấy làm việc như một bác sĩ X quang tại một trong những trung tâm y tế danh tiếng, cô gái tin vào Chúa. Cô ấy cố gắng giúp tất cả mọi người tìm được đường đến với Chúa, vì tin rằng tất cả các linh hồn đã lạc lối và giờ không thể tìm thấy đường của mình. Anna đã kết hôn. Trong một thời gian dài, cô gái không biết chuyện gì đã xảy ra với chồng mình, vì anh ta đã biến mất một cách đơn giản. Nhưng khi anh trở lại cuộc sống của cô, gặp tai nạn và bị tàn tật, cuộc đời của Anna cũng thay đổi.
Nhiều khán giả muốn thấy Natalya Baranova trong các bộ phim khác, vì nữ diễn viên tài năng này đã đóng rất đẹp và đầy cảm xúc trong các bộ phim, nhưng cô ấy đã hoàn toàn biến mấttừ thế giới điện ảnh.
Đề xuất:
Sự thống khổ của sự sáng tạo. Tìm kiếm nguồn cảm hứng. Người sáng tạo
Thường thì cụm từ "nỗi đau của sự sáng tạo" nghe có vẻ mỉa mai. Có vẻ như, những người tài giỏi, và thậm chí những người xuất sắc hơn có thể phải trải qua những cực hình nào. Ví dụ, Michelangelo Buonarroti, bậc thầy vĩ đại nhất của thời kỳ Phục hưng, nhà sáng tạo-nghệ sĩ, nhà điêu khắc và kiến trúc sư, đã nói như sau. Trả lời câu hỏi về việc làm thế nào để tạo ra những tác phẩm điêu khắc tuyệt đẹp như vậy, anh ấy nói: “Tôi lấy một viên đá và cắt bỏ mọi thứ không cần thiết khỏi nó.”
Quattrocento là Định nghĩa, khái niệm, đặc điểm của thời đại và những sáng tạo tuyệt vời và những người sáng tạo nổi tiếng của họ
Thời kỳ Phục hưng, hay thời kỳ Phục hưng, là một thời kỳ tuyệt vời đã mang đến cho thế giới một thiên hà gồm những bậc thầy vĩ đại và linh hoạt, những người đã đặt nền móng cho nghệ thuật của những thế kỷ tiếp theo. Những gì ngày nay được coi là một tác phẩm kinh điển vượt thời gian sau đó là một sự đổi mới táo bạo. Phân bổ trong Quattrocento thời Phục hưng - thời kỳ bao trùm thế kỷ XV
David Fincher: tiểu sử sáng tạo của một trong những đạo diễn sáng giá nhất ở Hollywood
Khi David 18 tuổi, anh nhận làm công nhân tại một xưởng phim ngắn để có thể tiếp cận gần hơn với các thiết bị quay phim. Nhiệm vụ của David bao gồm việc lắp đặt và tháo dỡ các máy quay phim, cũng như tất cả các thiết bị kỹ thuật, bao gồm cả ghế đạo diễn
Sáng tạo trong khoa học. Khoa học và sáng tạo có quan hệ với nhau như thế nào?
Nhận thức sáng tạo và khoa học về thực tế - chúng đối lập hay là một phần của tổng thể? Khoa học là gì, sáng tạo là gì? Giống của họ là gì? Qua ví dụ về những nhân vật nổi tiếng nào, người ta có thể thấy mối quan hệ sinh động giữa tư duy khoa học và tư duy sáng tạo?
Sáng tạo trong nghệ thuật. Ví dụ về sự sáng tạo trong nghệ thuật
Sáng tạo trong nghệ thuật là việc tạo ra một hình tượng nghệ thuật phản ánh thế giới thực xung quanh con người. Nó được chia thành các loại phù hợp với các phương pháp thể hiện vật liệu. Sáng tạo trong nghệ thuật được thống nhất bởi một nhiệm vụ - phục vụ xã hội